Ернст Теодор Амадей Хофман е роден през 1776 година. Мястото на раждането му е Кьонигсберг. Първоначално Вилхелм присъстваше на негово име, но той самият смени името, тъй като много обичаше Моцарт. Родителите му се развеждат, когато той е само на 3 години и е отгледан от баба си - майката на майка си. Чичо му беше адвокат и много интелигентен човек. Връзката им беше доста сложна, но чичото имаше влияние върху племенника си, върху развитието на различните му таланти.
ранните години
Когато Хофман израства, той също решава, че ще стане адвокат. Той постъпва в университета в Кьонигсберг, след обучение е служил в различни градове, професията му е съдебен служител. Но такъв живот не беше за него, затова той започна да рисува и да свири музика, с която се опитваше да си изкарва прехраната.
Скоро срещна първата си любов Дора. По това време тя беше само на 25, но беше омъжена и вече беше родила 5 деца. Те влязоха във връзка, но в града започнаха да клюкарстват и роднините решиха, че е необходимо да изпратят Хофман в Глогау при друг чичо.
Началото на творческия път
В края на 1790-те Хофман става композитор, той взема псевдонима Йохан Крайслер. Има няколко произведения, които са доста известни, например операта, която той пише през 1812 г., наречена „Аврора“. Хофман също е работил в театър Бамберг и е служил като диригент и диригент.
Така че съдбата беше, че Хофман се завърна на държавна служба. Когато издържа изпита през 1800 г., той става асесор във Върховния съд в Познан. В този град той срещна Михаелина, с която се ожени.
Литературно творчество
ТОВА. Хофман започва да пише своите творби през 1809 година. Първият кратък разказ се казва „Кавалер Глюк“ и е публикуван от вестник Лайпциг. Когато се връща към юриспруденцията през 1814 г., той едновременно пише приказки, включително „Лешникотрошачката“ и „Мишият крал“. Германският романтизъм процъфтява по времето на създаването на Хофман. Ако внимателно прочетете произведенията, можете да видите основните тенденции на школата на романтизма. Например ирония, идеалният художник, стойността на изкуството. Писателят демонстрира конфликта между реалността и утопията. Той постоянно се присмива на своите герои, които се опитват да намерят някаква свобода в изкуството.
Изследователите на творчеството на Хофман са единодушни в мнението си, че е невъзможно да се отдели неговата биография, работата му от музиката. Особено ако гледате разказите, например „Крайслериан“.
Работата е там, че главният герой в него е Йоханес Крайслер (както си спомняме, това е псевдонимът на автора). Творбата е есе, темите им са различни, но героят е един. Отдавна е признато, че именно Йохан е считан за двойник на Хофман.
Като цяло писателят е доста ярък човек, той не се страхува от трудностите, той е готов да се бори с ударите на съдбата, за да постигне определена цел. И в случая това е изкуство.
"Лешникотрошачка"
Тази приказка е публикувана в колекция през 1716г. Когато Хофман създава тази творба, той е впечатлен от децата на своя приятел. Децата се казваха Мари и Фриц, а Хофман даде имената си на героите си. Ако прочетете „Лешникотрошачката и мишият крал“ на Хофман, анализът на произведението ще ни покаже моралните принципи, които авторът се опита да предаде на децата.
Кратката история е следната: Мари и Фриц се подготвят за Коледа. Кръстникът винаги прави играчка за Мари. Но след Коледа тази играчка обикновено се отнема, тъй като е много умело направена.
Децата идват при дървото и виждат, че има цял куп подаръци, момичето намира Лешникотрошачката. Тази играчка се използва за мачкане на ядки. По някакъв начин Мари си играеше с кукли и в полунощ се появиха мишки, водени от своя крал. Това беше огромна мишка със седем глави.
Тогава играчките, водени от Лешникотрошачката, оживяват и се включват в битката с мишките.
Кратък анализ
Ако анализираме работата на Хофман "Лешникотрошачката", тогава е забележимо, че писателят се е опитал да покаже колко важни са добротата, смелостта и милостта, че не можете да оставите никого в беда, трябва да помогнете, да покажете смелост. Мари виждаше светлината му в грозния Лешникотрошачка. Харесваше доброто му естество и направи всичко възможно да защити домашния си любимец от гадния брат Фриц, който винаги обиждаше играчката.
Независимо от всичко, тя се опитва да помогне на Лешникотрошачката, раздава сладкиши на наглия Миши крал, за да не навреди на войника. Тук са демонстрирани смелост и смелост. Мари и нейният брат, играчките и екипа на Лешникотрошачката, за да постигнат целта - да победят Краля на мишката.
Това произведение също е доста известно и Хофман го създава, когато през 1814 г. френски войски, водени от Наполеон, се приближават до Дрезден. Освен това градът в описанията е съвсем реален. Авторът разказва за живота на хората, как са се возили на лодка, посещавали са се, провеждали са тържества и много други.
Събитията от приказката се развиват в два свята, това е истинският Дрезден, както и Атлантида. Ако анализирате произведението „Златната саксия“ на Хофман, можете да видите, че авторът описва хармония, която няма да намерите в ежедневието с огън. Главният герой е студентът Анселм.
Писателят се опита да разкаже красиво за долината, където растат красиви цветя, летят невероятни птици, където всички пейзажи са просто великолепни. Някога там е живял духът на саламандрите, той се е влюбил в Огнената лилия и случайно е причинил разрушаването на градината на принц Фосфор. Тогава принцът вкара този дух в света на хората и каза какво ще бъде бъдещето на Саламандър: хората ще забравят за чудесата, той ще се срещне отново с любимата си, ще имат три дъщери. Саламандърът ще може да се върне у дома, когато дъщерите му намерят любовници за себе си, готови да повярват, че е възможно чудо. В произведението Саламандрите също могат да видят бъдещето и да го предскажат.
Произведения на Хофман
Трябва да кажа, че въпреки че авторът е имал много интересни музикални произведения, той все пак е известен като разказвач на истории. Творбите за децата на Хофман са доста популярни, някои от тях могат да бъдат прочетени от малко дете, други от тийнейджър. Например, ако вземете приказката за Лешникотрошачката, тогава тя е подходяща и за двамата.
„Златната саксия“ е доста интересна приказка, но изпълнена с алегории и двоен смисъл, която демонстрира основите на морала, които са актуални в нашето трудно време, например способността да се сприятеляват и помагат, защитават и показват смелост.
Достатъчно е да си припомним „Кралската булка“ - произведение, основано на реални събития. Това е имение, където един учен живее с дъщеря си.
Зеленчуците се управляват от подземния крал, той и обкръжението му идват в зеленчуковата градина на Анна и я заемат. Те мечтаят, че един ден на цялата Земя ще живеят само хора и зеленчуци. Всичко започна с факта, че Ана намери изключителен пръстен ...
Цахес
В допълнение към гореописаните приказки има и други произведения от този вид на Ернст Теодор Амадеус Хофман - „Малките Цахес, с прякор Зинобер“. Имало едно време малко изрод. Феята се смили над него.
Тя реши да му даде три косми, които имат магически свойства. Щом нещо се случи на мястото, където се намира Цахес, значим или талантлив, или някой каже нещо подобно, тогава всеки си мисли, че го е направил. И ако джуджето направи нещо мръсно, тогава всеки мисли за другите. Притежавайки такъв дар, бебето се превръща в гений сред хората, скоро е назначен за министър.
"Приключение в новогодишната нощ"
Една вечер точно преди Нова година един странстващ другар стигна до Берлин, където му се случи напълно вълшебна история. Среща любимата си Джулия в Берлин.
Такова момиче всъщност съществуваше. Хофман я преподава на музика и е влюбен, но семейството сгодява Джулия за друга.
"Историята на липсващото отражение"
Интересен факт е, че като цяло в произведенията на автора от време на време някъде се появява мистичното и не си струва да се говори за необичайното. Смесвайки умело хумора и моралните принципи, чувства и емоции, реалния и нереалния свят, Хофман постига пълното внимание на своя читател.
Този факт може да се проследи в интересната творба „Историята на изгубения размисъл“. Говорещият Еразъм наистина искаше да посети Италия, което той успя да постигне, но там срещна красиво момиче Жулиета. Той извърши лошо дело, в резултат на което трябваше да се прибере вкъщи. Разказвайки всичко на Жулиета, той казва, че би искал да остане с нея завинаги. В отговор тя го моли да даде своето отражение.
Други произведения
Трябва да кажа, че известните произведения на Хофман са от различни жанрове и за различни възрасти. Например мистичната „Призрачна история“.
Хофман много гравитира към мистицизма, който може да се проследи в истории за вампири, за фаталната монахиня, за пясъчника, както и в поредица от книги, наречени „Нощни етюди“.
Има интересна забавна приказка за повелителя на бълхите, където става въпрос за сина на богат търговец. Той не харесва това, което баща му прави, и няма да следва същия път. Този живот не е за него и той се опитва да избяга от реалността. Той обаче е неочаквано арестуван, въпреки че не разбира защо. Тайният съветник иска да намери престъпника и той не се интересува от виновника или не. Той знае със сигурност - всеки човек може да намери някакъв грях.
Повечето творби на Ернст Теодор Амадеус Хофман съдържат много символика, митове и легенди. Приказките обикновено са трудни за разделяне по възраст. Например, да вземем „Лешникотрошачката“, тази история е толкова интригуваща, изпълнена с приключения и влюбвания, със събития, които се случват на Мери, че ще бъде доста интересна за деца и тийнейджъри, а дори възрастни я препрочитат с удоволствие.
По тази творба се снимат карикатури, многократно се поставят спектакли, балет и др.
Снимката показва първото представление на „Лешникотрошачката“ в Мариинския театър.
Но други произведения на Ернст Хофман може да са малко трудни за възприемане от едно дете. Някои хора идват при тези произведения съвсем съзнателно, за да се насладят на необикновения стил на Хофман, неговата странна смес.
Хофман е привлечен от темата, когато човек страда от лудост, извършва някакъв вид престъпление, той има „тъмна страна“. Ако човек има въображение, има чувства, тогава той може да изпадне в лудост и да се самоубие. За да напише разказа „Пясъчният човек“, Хофман изучава научни трудове върху болестите и клиничните компоненти. Историята привлече вниманието на изследователите, сред тях беше и Зигмунд Фройд, който дори посвети своето есе на тази работа.
Всеки сам решава на каква възраст да чете книгите на Хофман. Някои не разбират прекалено сюрреалистичния му език. Веднага след като започнете да четете произведението, вие неволно сте привлечени в този смесен мистичен и луд свят, където гном живее в истински град, където духовете се разхождат по улиците, а очарователни змии търсят своите красиви принцове.
Ернст Теодор Вилхелм Амадеус Хофман
кратка биография
Хофман е роден в семейството на пруски кралски адвокат, но когато момчето е на три години, родителите му се разделят и той е възпитан в къщата на баба си по майчина линия под влиянието на чичо си адвокат, умен и талантлив човек, но склонен към фантазия и мистика. Хофман рано показва забележителен талант за музика и рисуване. Но, не без влиянието на чичо си, Хофман избра пътя на юриспруденцията, от който се опита да се измъкне от целия си следващ живот и да спечели изкуствата си.
През 1800 г. Хофман завършва отличен курс по право в университета в Кьонигсберг и свързва живота си с обществената служба. През същата година напуска Кьонигсберг и до 1807 г. работи в различни редици, в свободното си време, изучавайки музика и рисуване. Впоследствие опитите му да се прехранва с изкуство водят до бедност и бедствия, едва след 1813 г. делата му се развиват по-добре след получаване на малко наследство. Позицията на Kapellmeister в Дрезден за кратко задоволи професионалните му амбиции; след 1815 г. той губи тази работа и е принуден отново да влезе в омразната служба, този път в Берлин. Новото място обаче даде и доходи, и остави много време за творчество.
Отвратен от буржоазните "чаени" общества, Хофман прекарва по-голямата част от вечерите, а понякога и част от нощта, във винарската изба. Разстроил нервите си с вино и безсъние, Хофман се прибра и седна да пише; ужасите на въображението му понякога го плашеха. И в легализирания час Хофман вече беше на работа и работеше усилено.
Хофман прекарва мирогледа си в дълга поредица от фантастични истории и приказки, несравними по свой собствен начин. В тях той умело смесва чудотворното от всички епохи и народи с лична измислица, ту мрачно болезнена, ту грациозно весела и подигравателна.
По това време германските критици не са имали много високо мнение за Хофман; там те предпочитаха замислен и сериозен романтизъм, без примес на сарказъм и сатира. Хофман беше много по-популярен в други европейски страни и в Северна Америка; в Русия Белински го нарича „един от най-великите немски поети, художник на вътрешния свят“, а Достоевски препрочита целия Хофман на руски и на оригиналния език.
На 47-годишна възраст Хофман е окончателно изтощен от начина си на живот; но дори на смъртно легло той запази силата на въображението и остроумието. Умира в Берлин, погребан е в ерусалимското гробище в Берлин в квартал Кройцберг.
Операта на Жак Офенбах "Приказките на Хофман" е посветена на живота на Хофман и неговите творби.
Хофман и романтизъм
Като художник и мислител, Хофман е тясно свързан с романтиците от Йена, с разбирането им за изкуството като единствения възможен източник на трансформацията на света. Хофман развива много от идеите на Ф. Шлегел и Новалис, например доктрината за универсалността на изкуството, концепцията за романтична ирония и синтеза на изкуствата. Музикант и композитор, декоратор и майстор на графично рисуване, писателят Хофман е близо до практическата реализация на идеята за синтеза на изкуствата.
Работата на Хофман в развитието на германския романтизъм е етап на по-остро и трагично разбиране на реалността, отхвърляне на редица илюзии на Йена романтици и преразглеждане на връзката между идеал и реалност.
Героят на Хофман се опитва да се освободи от оковите на околния свят чрез ирония, но осъзнавайки безсилието на романтичната конфронтация с реалния живот, самият писател се смее на своя герой. Романтичната ирония на Хофман променя посоката си; тя, за разлика от Йена, никога не създава илюзията за абсолютна свобода. Хофман фокусира вниманието върху личността на художника, вярвайки, че той е най-свободен от егоистични мотиви и дребни грижи.
Интересни факти
* Хофман, на негово име Ърнест Теодор Вилхелм, промени последната част на Амадеус в чест на любимия си композитор Моцарт.
* Хофман е един от писателите, оказали влияние върху творчеството на Е. А. По и Х. Ф. Лавкрафт.
Произведения на изкуството
* Колекция "Фантазии по маниера на Кало" (нем. Fantasiestücke в маниера на Кало), съдържа
o Есе "Жак Кало" (на немски: Jaques Callot)
o Новела "Кавалер Глюк" (на немски: Ritter Gluck)
o "Kreisleriana" (немски Kreisleriana)
o Новела "Дон Жуан" (немски Дон Жуан)
o "Новини за по-нататъшните съдби на кучето Берганца" (на немски: Nachricht von den neuesten Schicksalen des Hundes Berganza)
o "Магнетизатор" (немски Der Magnetiseur)
o Приказката "Златната саксия" (немски Der goldene Topf)
o „Приключения в навечерието на Нова година“ (на немски: Die Abenteuer der Silvesternacht)
o "Принцеса Blandina" (1814) (немски Prinzessin Blandina)
* Романът "Еликсири на Сатана" (на немски: Die Elixiere des Teufels)
* Приказката "Лешникотрошачката и кралят на мишките" (немски Nußknacker und Mausekönig)
* Колекция "Нощни етюди" (нем. Nachtstücke), съдържа
o "Sand Man" (немски Der Sandmann)
o "Завет" (на немски: Das Gelübde)
o "Игнац Денър" (немски Игнац Денър)
o "Църква на йезуитите" (на немски: Die Jesuiterkirche in G.)
o "Majorat" (на немски: Das Majorat)
o "Празна къща" (на немски: Das öde Haus)
o "Санктус" (на немски: Das Sanctus)
o "Сърце от камък" (на немски: Das steinerne Herz)
* Новела "Изключителното страдание на театрален режисьор" (на немски: Seltsame Leiden eines Theatre-Directors)
* Историята "Малките Цахес, с прякор Zinnober" (немски Klein Zaches, genannt Zinnober)
* "Щастието на играча" (немски Spielerglück)
* Колекция "Братята Серапион" (немски Die Serapionsbrüder), съдържа
o "Мините на Фалун" ((на немски: Die Bergwerke zu Falun)
o "Doge and Dogaresse" ((немски Doge und Dogaresse)
o "Майстор Мартин-Бошард и неговите чираци" ((немски Meister Martin der Küfner und seine Gesellen)
o Новела "Mademoiselle de Scudery" (на немски: Das Fräulein von Scudéry)
* "Принцеса Brambilla" (1820) (немски Prinzessin Brambilla)
* Романът (недовършен) „Житейски възгледи на котката Мур“ (нем. Lebensansichten des Katers Murr)
* "Грешки" (немски Die Irrungen)
* "Тайните" (немски Die Geheimnisse)
* "Двойки" (немски Die Doppeltgänger)
* Романът „Властелинът на бълхите“ (немски Meister Floh)
* Новела "Ъглов прозорец" (немски Des Vetters Eckfenster)
* "Зловещият гост" (немски Der unheimliche Gast)
* Опера "Ондин" (1816).
Екранни адаптации
* Лешникотрошачка (карикатура, 1973)
* Орех Кракатук, 1977 г. - филм на Леонид Квинихидзе
* Лешникотрошачката и кралят на мишката (карикатура), 1999
* Лешникотрошачка (карикатура, 2004)
* "Хофманиада"
Завършва университета в Кьонигсберг, където учи юридическо право.
След кратка практика в съда на град Глогау (Глогов), Хофман успешно издържа изпита за ранг на оценител в Берлин и е назначен в Познан.
През 1802 г. след скандал, предизвикан от карикатурата му на представител на висшата класа, Хофман е преместен в полския град Плоцк, който през 1793 г. отстъпва на Прусия.
През 1804 г. Хофман се премества във Варшава, където посвещава цялото си свободно време на музиката; няколко от неговите музикални сценични произведения са поставени в театъра. С усилията на Хофман бяха организирани филхармонично общество и симфоничен оркестър.
През 1808-1813 г. той служи като Kapellmeister в театъра в Бамберг (Бавария). През същия период той работи на непълно работно време, като преподава уроци по пеене за дъщерите на местното благородство. Тук той също пише оперите „Аврора“ и „Дуетини“, които посвещава на своята ученичка Джулия Марк. В допълнение към оперите Хофман е автор на симфонии, хорове, камерни произведения.
Първите му статии са публикувани на страниците на „Универсален музикален вестник“, на който той работи от 1809 година. Хофман си представя музиката като специален свят, способен да разкрие на човека значението на неговите чувства и страсти, както и да разбере същността на всичко загадъчно и неизразимо. Музикалните и естетически възгледи на Хофман са ярко изразени в неговите разкази „Кавалер Глюк“ (1809), „Музикалното страдание на Йохан Крайслер“, „Капелмайстър“ (1810), „Дон Хуан“ (1813) и диалога „Поет и композитор“ (1813)). По-късно разказите на Хофман са комбинирани в сборника „Фантазии в духа на Кало“ (1814-1815).
През 1816 г. Хофман се връща на държавна служба като съветник на Берлинския апелативен съд, където служи до края на живота си.
През 1816 г. е поставена най-известната опера на Хофман "Ондин", но пожар, който унищожава всички декори, приключва големия си успех.
След това, в допълнение към службата, той се отдава на литературна работа. Колекцията "Братята Серапион" (1819-1821), романът "Светските възгледи на котката Мур" (1820-1822) спечелиха на Хофман световна слава. Стана известна приказката "Златната саксия" (1814), романът "Еликсирът на дявола" (1815-1816), историята в духа на приказката "Малките Цахес, с прякор Зинобер" (1819).
Романът на Хофман „Властелинът на бълхите“ (1822) води до конфликт с пруското правителство; инкриминиращите части от романа са изтеглени и публикувани едва през 1906 г.
От 1818 г. писателят развива заболяване на гръбначния мозък, което в продължение на няколко години води до парализа.
На 25 юни 1822 г. Хофман умира. Погребан в третото гробище на църквата „Свети Йоан от Йерусалим“.
Творбите на Хофман оказват влияние върху немските композитори Карл Мария фон Вебер, Роберт Шуман, Рихард Вагнер. Поетичните образи на Хофман са въплътени в творбите на композиторите Шуман (Крайслериан), Вагнер (Летящият холандец), Чайковски (Лешникотрошачката), Адолф Адам (Жизел), Лео Делиб (Копелия), Феручо Бузони ( Избор на булка "), Пол Хиндемит („ Кардилак ") и др. Сюжетите за оперите са произведенията на Хофман„ Майстор Мартин и неговите чираци ",„ Малкият Закс по прякор Зинобер ",„ Принцеса Брамила "и др. Хофман е героят на оперите на Жак Офенбах "Приказки за Хофман".
Хофман е женен за дъщерята на познански служител Михалина Рорер. Единствената им дъщеря Сесилия почина на две години.
В германския град Бамберг, в къщата, където Хофман и съпругата му живеят на втория етаж, е открит музеят на писателя. В Бамберг е издигнат паметник на писателя, който държи котката Мур на ръце.
Материалът е изготвен въз основа на информация от отворени източници
Литературен живот Ернст Теодор Амадей Хофман (Ернст Теодор Амадеус Хофман) е кратък: през 1814 г. е публикувана първата книга с неговите разкази „Фантазии в образа на Кало“, приета с ентусиазъм от германската читателска публика, а през 1822 г. писателят, който отдавна е страдал от тежко заболяване, си отива. По това време Хофман е четен и почитан не само в Германия; през 20-те и 30-те години неговите разкази, приказки и романи са преведени във Франция, в Англия; през 1822 г. списание „Библиотека за четене“ публикува на руски език романа на Хофман „Прислужницата на Скудери“. Посмъртната слава на този забележителен писател оцеля дълго време самият той и въпреки че в него имаше периоди на упадък (особено в родината на Хофман, Германия), днес, сто и шестдесет години след смъртта му, вълната на интерес към Хофман отново се повиши, той отново се превърна в такъв от най-четените немски автори от 19-ти век, неговите произведения се публикуват и преиздават, а научният Хофман се попълва с нови произведения. Никой от германските писатели-романтици, сред които е принадлежал Хофман, не е получил такова наистина световно признание.
Историята на живота на Хофман е историята на непрекъсната борба за парче хляб, за откриване на себе си в изкуството, за достойнството на човека като човек и художник. Неговите творби са пълни с отзвуци от тази борба.
Ернст Теодор Вилхелм Хофман, който по-късно променя третото си име на Амадеус, в чест на любимия си композитор Моцарт, е роден през 1776 г. в Кьонигсберг, в семейството на адвокат. Родителите му се разделиха, когато той беше на третата година. Хофман е израснал в семейството на майка, под грижите на чичо си Ото Вилхелм Дьорфер, също адвокат. В къщата на Дьорфер всички свиреха по малко музика, започнаха да преподават музика на Хофман, за което поканиха катедралния органист Подбелски. Момчето показа изключителен талант и скоро започна да композира малки музикални произведения; учи рисуване и също не без успех. Въпреки това, с очевидната склонност на младия Хофман към изкуството, семейството, където всички мъже бяха адвокати, предварително избра една и съща професия за него. В училище, а след това и в университета, където Хофман постъпва през 1792 г., се сприятелява с Теодор Хипел, племенник на известния тогава писател-хуморист Теодор Готлиб Хипел - комуникацията с него не преминава безследно за Хофман. След завършване на университета и след кратка практика в съда на град Глогау (Глогов), Хофман заминава за Берлин, където успешно полага изпита за ранг на оценителя и е назначен в Познан. Впоследствие той ще се докаже като отличен музикант - композитор, диригент, певец, като талантлив художник - чертожник и декоратор, като изключителен писател; но той беше и знаещ и ефективен адвокат. Притежавайки огромна работоспособност, този удивителен човек не се отнасяше небрежно към нито една от дейностите си и не правеше нищо с половин уста. През 1802 г. в Познан избухва скандал: Хофман рисува карикатура на пруски генерал, груб войник, който презира цивилните; - оплака се той на царя. Хофман е преместен, или по-точно заточен, в Плок, малък полски град, който през 1793 г. отстъпва на Прусия. Малко преди да замине, той се оженил за Михалина Трцинска-Рорер, която трябвало да сподели с него всички трудности на неуредения му, скитащ живот. Монотонното съществуване в Плок, отдалечена от изкуството провинция, потиска Хофман. Той пише в дневника си: „Музата е изчезнала. Архивният прах скрива за мен всяка перспектива за бъдещето. " И въпреки това годините, прекарани в Плок, не бяха пропилени: Хофман чете много - братовчед му изпраща списания и книги от Берлин; той се докопа до книгата на Уигъл „Преподаване на природна магия и всякакви забавления и полезни трикове“, която беше популярна през онези години, откъдето щеше да получи някои идеи за бъдещите си истории; първите му литературни експерименти принадлежат към това време.
През 1804 г. Хофман успява да се прехвърли във Варшава. Тук той посвещава цялото си свободно време на музиката, приближава се до театъра, постига продукцията на няколко свои музикални и сценични произведения и рисува концертната зала със стенописи. Хофман започва приятелството си с Юлий Едуард Гициг, адвокат и любител на литературата, през варшавския период от живота си. Гициг - бъдещият биограф на Хофман - го запознава с произведенията на романтиците, с техните естетически теории. На 28 ноември 1806 г. Варшава е окупирана от наполеонови войски, пруската администрация е разпусната - Хофман е свободен и може да се отдаде на изкуството, но е лишен от поминък. Той е принуден да изпрати жена си и едногодишната си дъщеря в Познан, при своите роднини, защото няма с какво да ги издържа. Самият той отива в Берлин, но дори там го прекъсват само странни работни места, докато не получи предложение да заеме мястото на Капелмайстер в театър Бамберг.
Годините, които Хофман прекарва в древния баварски град Бамберг (1808 - 1813), са разцветът на неговата музикална, творческа и музикална педагогическа дейност. По това време той започва сътрудничеството си с Лайпцигския „Универсален музикален вестник“, където публикува статии за музиката и публикува първата си „музикална новела“ „Кавалер Глюк“ (1809). Престоят в Бамберг бе белязан от едно от най-дълбоките и трагични преживявания на Хофман - безнадеждната любов към младата му ученичка Джулия Марк. Джулия беше хубава, артистична и имаше очарователен глас. В образите на певиците, които по-късно Хофман ще създаде, ще се видят нейните черти. Изчислителният консул Марк оженил дъщеря си за богат търговец в Хамбург. Бракът на Джулия и заминаването й от Бамберг бяха тежък удар за Хофман. След няколко години ще напише романа „Еликсирите на дявола“; сцената, в която грешният монах Медард неочаквано става свидетел на постриганието на страстно любимата си Аурелия, описанието на мъките му при мисълта, че любимата му е разделена завинаги от него, ще остане една от най-сърдечните и трагични страници на световната литература. В трудните дни на раздялата с Джулия романът „Дон Жуан“ излиза от писалката на Хофман. Образът на „лудия музикант“, диригент и композитор Йоханес Крайслер, второто „аз“ на самия Хофман, довереникът на най-скъпите за него мисли и чувства - образът, който ще съпътства Хофман през цялата му литературна кариера, също се роди в Бамберг, където Хофман научи всичко горчивина от съдбата на художника, принуден да служи на родовото и парично благородство. Той замисля книга с разкази, наречена „Фантазии в стила на Кало“, която продавачът на вино и книжарници „Бамберг“ доброволно публикува. Самият изключителен чертожник, Хофман високо оцени едрите и изящни рисунки - „капричото“ на френския график от 17-ти век Жак Кало, и тъй като собствените му истории също бяха много разяждащи и странни, той беше привлечен от идеята да ги оприличи на творенията на френски майстор.
Следващите станции в живота на Хофман са Дрезден, Лайпциг и отново Берлин. Той приема предложението на импресариото на оперния театър „Секонда“, чиято трупа свири последователно в Лайпциг и Дрезден, да заеме мястото на диригент и през пролетта на 1813 г. напуска Бамберг. Сега Хофман отделя все повече енергия и време на литературата. В писмо до Кунц от 19 август 1813 г. той пише: „Не е изненадващо, че в нашето мрачно, злополучно време, когато човек едва прекъсва от ден на ден и все още трябва да се радва, писането ме носи толкова много - струва ми се, че беше едно прекрасно царство, което се ражда от вътрешния ми свят и след придобиване на плът ме отделя от външния свят. "
Във външния свят, който плътно обграждаше Хофман, по това време войната все още бушува: останките от победената в Русия наполеоновска армия се бият ожесточено в Саксония. „Хофман беше свидетел на кървавите битки по бреговете на Елба и обсадата на Дрезден. Той заминава за Лайпциг и опитвайки се да се отърве от тежките впечатления, пише „Златната саксия - приказка от новото време“. Работата със Секонда не вървеше гладко, след като Хофман се скара с него по време на представление и му отказаха място. Той моли Хипел, който се е превърнал в голям пруски чиновник, да му търси длъжност в Министерството на правосъдието и през есента на 1814 г. той се премества в Берлин. В пруската столица Хофман прекарва последните години от живота си, необичайно плодотворни за литературната си работа. Тук той формира кръг от приятели и съмишленици, сред които писатели - Фридрих дьо ла Мот Фуке, Аделберт Шамисо, актьорът Лудвиг Девриент. Една след друга излизат неговите книги: романът "Еликсирите на дявола" (1816), сборникът "Нощни истории" (1817), разказът-приказка "Малките Цахес, по прякор Цинобер" (1819), "Братята Серапион" - цикъл от истории, обединени, като "The Decameron" от Бокачо, със сюжетна рамка (1819 - 1821), недовършеният роман "The Worldly Views of Murr the Cat, заедно с фрагменти от биографията на Kapellmeister Johannes Kreisler, който случайно оцеля в скрап листове" (1819 - 1821), приказка )
Политическата реакция, която царува в Европа след 1814 г., помрачи последните години от живота на писателя. Назначен в специална комисия, която разследва случаите на т. Нар. Демагози - студенти, замесени в политически вълнения, и други хора с опозиция, Хофман не може да се примири с „наглото нарушение на законите“, което се случи по време на разследването. Той има сблъсък с директора на полицията Кампез и той е отстранен от комисията. Хофман се сметна с Кампез по свой собствен начин: увековечи го в разказа „Властелинът на бълхите“ в карикатурен образ на тайния съветник Кнаррпанти. Научавайки в каква форма го изобразява Хофман, Кампц се опитва да предотврати публикуването на историята. Нещо повече: Хофман е изправен пред съд за обида на комисия, назначена от краля. Само показанията на лекаря, че Хофман е тежко болен, спират по-нататъшното преследване.
Хофман наистина беше тежко болен. Травмата на гръбначния мозък доведе до бързо развиваща се парализа. В една от последните истории - „Ъгловият прозорец“ - в лицето на братовчед, който „е загубил използването на крака“ и може да наблюдава живота само през прозореца, Хофман се описва. Умира на 24 юни 1822 година.
Въпрос номер 10. Творчество на Е. Т. А. Хофман.
Ернст Теодор Амадеус Хофман (1776, Кьонигсберг-1822, Берлин) е немски писател, композитор и романтичен художник. Първоначално Ернст Теодор Вилхелм, но като фен на Моцарт, смени името си. Хофман е роден в семейството на пруски кралски адвокат, но когато момчето е на три години, родителите му се разделят и той е възпитан в къщата на баба си под влиянието на чичо си, адвокат, интелигентен и талантлив човек, склонен към фантазия и мистика. Хофман рано демонстрира способност за музика и рисуване. Но, не без влиянието на чичо си, Хофман избира пътя на юриспруденцията, от който през целия си последващ живот се опитва да излезе и да спечели изкуствата си. Отвратен от буржоазните "чаени" общества, Хофман прекарва по-голямата част от вечерите, а понякога и част от нощта, във винарската изба. Разстроил нервите си с вино и безсъние, Хофман се прибра и седна да пише; ужасите на въображението му понякога го плашеха.
Хофман прекарва мирогледа си в дълга поредица от фантастични истории и приказки, несравними по свой собствен начин. В тях той умело смесва чудотворното от всички епохи и народи с лична измислица.
Хофман и романтизмът. Като художник и мислител, Хофман е тясно свързан с романтиците от Йена, с разбирането им за изкуството като единствения възможен източник на трансформацията на света. Хофман развива много от идеите на Ф. Шлегел и Новалис, например доктрината за универсалността на изкуството, концепцията за романтична ирония и синтеза на изкуствата. Работата на Хофман в развитието на германския романтизъм е етап на по-остро и трагично разбиране на реалността, отхвърляне на редица илюзии на Йена романтици и преразглеждане на връзката между идеал и реалност. Героят на Хофман се опитва да се освободи от оковите на околния свят чрез ирония, но осъзнавайки безсилието на романтичната конфронтация с реалния живот, самият писател се смее на своя герой. Романтичната ирония на Хофман променя посоката си; тя, за разлика от Йена, никога не създава илюзията за абсолютна свобода. Хофман фокусира вниманието върху личността на художника, вярвайки, че той е най-свободен от егоистични мотиви и дребни грижи.
В творчеството на писателя се разграничават два периода: 1809-1814, 1814-1822. И в ранния, и в късния период Хофман е привлечен от приблизително подобни проблеми: обезличаване на човек, комбинация от мечти и реалност в живота на човека. Хофман разсъждава върху този въпрос в ранните си творби, като приказката „Златната саксия“. Във втория период към тези проблеми се добавят социални и етични проблеми, например в приказката „Малките Цахес“. Тук Хофман разглежда проблема с несправедливото разпределение на материалното и духовното богатство. През 1819 г. е публикуван романът „Светските възгледи на котката Мър“. Тук възниква образът на музиканта Йоханес Крайслер, който е преминал с Хофман през цялото му творчество. Вторият основен герой е образът на котката Мър - философ - филистер, пародиращ типа на романтичния художник и човека като цяло. Хофман използва изненадващо прост метод, в същото време основан на романтично възприятие на света, съчетаващ напълно механично автобиографичните бележки на научената котка и откъси от биографията на Kapellmeister Johannes Kreisler. Светът на котката като че ли разкрива отвътре въвеждането на бързащата душа на художника в него. Разказът на котката тече премерено и последователно, а откъси от биографията на Крайслер записват само най-драматичните епизоди от живота му. Контрастът между мирогледите на Мър и Крейслер е необходим на писателя, за да формулира необходимостта човек да избира между материалното благосъстояние и духовното призвание на всеки човек. Хофман твърди в романа, че се дава само на „музиканти“ да проникнат в същността на нещата и явленията. Тук ясно е посочен вторият проблем: на какво се основава злото, което цари в света, кой в \u200b\u200bкрайна сметка е отговорен за дисхармонията, която разкъсва човешкото общество отвътре?
"Златната саксия" (приказка от ново време). Проблемът за двойствеността и двойствеността се проявява в противопоставянето на реалното и фантастичното и в съответствие с разделянето на персонажите на две групи. Идеята на романа е въплъщение на царството на фантазията в света на изкуството.
„Малките Цахес“ е двоен свят. Идеята е протест срещу несправедливото разпределение на духовното и материалното богатство. В обществото незначителността е надарена със сила и тяхната незначителност се превръща в блясък.
