Сюжетът и социалните проблеми на разказа "Шинелът". Анализ на "Шинел" на Гогол. Анализ на произведението "Шинел"

Историята на създаването на произведението на Гогол "Шинелът"

Гогол, според руския философ Н. Бердяев, е „най-мистериозната фигура в руската литература“. И до днес творбите на писателя предизвикват спорове. Едно от тези произведения е разказът „Шинелът“.
В средата на 30-те години. Гогол чул виц за чиновник, който загубил пистолета си. Звучеше така: живееше един беден чиновник, който беше страстен ловец. Той спестяваше дълго време за пистолет, за който отдавна мечтаеше. Мечтата му се сбъдна, но, плавайки през Финския залив, той я загуби. Връщайки се у дома, служителят умря от разочарование.
Първата чернова на историята се нарича „Приказката за един чиновник, който открадва палто“. В тази версия се виждат някои анекдотични мотиви и комични ефекти. Фамилията на длъжностното лице беше Тишкевич. През 1842 г. Гогол завършва историята и променя фамилното име на героя. Разказът е публикуван, завършвайки цикъла на „Петербургски разкази“. Този цикъл включва разказите: „Невски проспект”, „Носът”, „Портрет”, „Количката”, „Записки на един луд” и „Шинелът”. Писателят работи върху цикъла между 1835 и 1842 г. Историите са обединени на базата на общо място на събитията - Санкт Петербург. Петербург обаче е не само мястото на действие, но и един вид герой на тези истории, в които Гогол изобразява живота в различните му проявления. Обикновено писателите, когато говорят за живота в Санкт Петербург, осветяват живота и героите столично общество. Гогол е привлечен от дребни чиновници, занаятчии и бедни художници - "малки хора". Не случайно писателят избира именно този каменен град, който е особено безразличен и безмилостен към „малкия човек“. Тази тема е отворена за първи път от A.S. Пушкин. Тя става лидер в работата на Н.В. Гогол.

Жанр, жанр, творчески метод

Анализът на произведението показва, че влиянието на агиографската литература е видимо в разказа „Шинелът“. Известно е, че Гогол е бил изключително религиозен човек. Разбира се, той беше добре запознат с този жанр на църковната литература. За влиянието на житието на св. Акакий Синайски върху разказа „Шинелът” са писали много изследователи, в т.ч. известни имена: В.Б. Шкловски и Г.Л. Макогоненко. Освен това, в допълнение към очевидното външна приликасъдбата на Св. Акакий и героят Гогол бяха проследени до главния общи точкиразвитие на сюжета: послушание, стоическо търпение, способност да издържат различни видове унижения, след това смърт от несправедливост и - живот след смъртта.
Жанрът на „Шинелът” се определя като разказ, но обемът му не надвишава двадесет страници. Своето специфично име - разказ, тя получава не толкова заради обема си, колкото заради огромното си смислово богатство, което не се среща във всеки роман. Смисълът на творбата се разкрива само от композиционни и стилистични похвати с изключителна простота на сюжета. Проста историяза беден чиновник, който инвестира всичките си пари и душа в ново палто, след кражбата на което умира, под перото на Гогол намери мистична развръзка и се превърна в колоритна притча с огромни философски нюанси. „Шинелът” не е просто обвинителен и сатиричен разказ, той е красив произведение на изкуството, разкриващи вечни проблемисъществувания, които няма да бъдат преведени нито в живота, нито в литературата, докато съществува човечеството.
Остро критикувайки господстващата система на живот, нейната вътрешна лъжа и лицемерие, творчеството на Гогол внушава необходимостта от различен живот, различна социална структура. „Петербургските разкази“ на великия писател, включително „Шинелът“, обикновено се приписват на реалистичния период на неговото творчество. Въпреки това, те трудно могат да се нарекат реалистични. Тъжната история за откраднатото палто, според Гогол, „неочаквано придобива фантастичен край“. Призракът, в когото разпознаха починалия Акакий Акакиевич, разкъса палтото на всички, „без да различи ранг и титла“. Така финалът на историята я превръща във фантасмагория.

Предмет на анализираната работа

Историята повдига социални, етични, религиозни и естетически проблеми. Общественото тълкуване подчертава социалната страна на „Шинелът“. На Акакий Акакиевич се гледа като на типичен „малък човек“, жертва на бюрократичната система и безразличието. Подчертавайки типичността на съдбата " малък човек“, Гогол казва, че смъртта не е променила нищо в отдела; мястото на Башмачкин просто е заето от друг служител. Така темата за човека – жертва на социалната система е доведена до своя логичен завършек.
Етичната или хуманистична интерпретация е изградена върху жалките моменти от „Шинелът“, призивът за щедрост и равенство, който се чува в слабия протест на Акакий Акакиевич срещу служебните шеги: „Оставете ме, защо ме обиждате?“ - и в тези проникновени думи прозвучаха други думи: "Аз съм твой брат." И накрая, естетическият принцип, който излиза на преден план в произведенията на 20-ти век, се фокусира главно върху формата на историята като фокус на нейната художествена стойност.

Идеята на разказа "Шинелът"

„Защо да изобразяваме бедността... и несъвършенствата на нашия живот, изкопавайки хората от живота, от отдалечените краища на държавата? ...не, има моменти, когато по друг начин е невъзможно да се насочи обществото и дори едно поколение към красивото, докато не се покаже цялата дълбочина на неговата истинска мерзост“, пише Н.В. Гогол, и в думите му се крие ключът към разбирането на историята.
Авторът показа „дълбочината на мерзостта“ на обществото чрез съдбата на главния герой на историята - Акакий Акакиевич Башмачкин. Образът му има две страни. Първата е духовната и физическа мизерия, която Гогол съзнателно подчертава и извежда на преден план. Второто е произволът и безсърдечието на хората около него по отношение на главния герой на историята. Връзката между първото и второто определя хуманистичния патос на творбата: дори човек като Акакий Акакиевич има право да съществува и да бъде третиран справедливо. Гогол съчувства на съдбата на своя герой. И кара читателя неволно да се замисли за отношението към целия заобикалящ го свят и на първо място за чувството за достойнство и уважение, което всеки човек трябва да буди към себе си, независимо от социалното и финансовото си положение, а само като се вземе предвид отчитат личните му качества и достойнства.

Същност на конфликта

Идеята е на Н.В. Гогол е в конфликта между „малкия човек“ и обществото, конфликт, водещ до бунт, до въстание на смирените. Разказът „Шинелът“ описва не само случка от живота на героя. Целият живот на човек се появява пред нас: присъстваме на раждането му, назоваването на името му, научаваме как е служил, защо му е трябвало палто и накрая как е умрял. Историята на живота на “малкия човек”, неговата вътрешен свят, неговите чувства и преживявания, изобразени от Гогол не само в „Шинелът“, но и в други разкази от поредицата „Петербургски разкази“, твърдо навлезли в руския език литература на 19 веквек.

Главните герои на разказа "Шинелът"

Героят на историята е Акакий Акакиевич Башмачкин, дребен служител на едно от петербургските ведомства, унизен и безсилен човек „с нисък ръст, малко шапчив, малко червеникав, малко сляп на вид, с малко плешиво петно ​​​​на чело, с бръчки от двете страни на бузите му. Героят на историята на Гогол е обиден от съдбата във всичко, но той не се оплаква: той вече е над петдесет, не е надхвърлил копирането на документи, не се е издигнал до ранг, по-висок от титулярен съветник (държавен служител от 9-ти класа, който няма право да придобива лично благородство - освен ако не е роден благородник) - и все пак смирен, кротък, лишен от амбициозни мечти. Башмачкин няма нито семейство, нито приятели, не ходи на театър или на гости. Всичките му „духовни“ нужди се задоволяват чрез копиране на книжа: „Не е достатъчно да се каже: той служеше ревностно, - не, той служеше с любов“. Никой не го смята за личност. „Младите чиновници се смееха и се шегуваха с него, доколкото им стигаше чиновническата остроумие...” Башмачкин не отговори нито дума на своите обидчици, дори не спря да работи и не направи грешки в писмото. Цял живот Акакий Акакиевич служи на едно и също място, на една и съща длъжност; Заплатата му е мизерна - 400 рубли. на година, униформата отдавна вече не е зелена, а с червеникав цвят на брашно; Колегите наричат ​​изтърканото до дупки палто качулка.
Гогол не крие ограничеността, оскъдността на интересите на своя герой и езиковостта. Но нещо друго излиза на преден план: неговата кротост, безропотно търпение. Дори името на героя носи това значение: Акакий е смирен, нежен, не прави зло, невинен. Появата на палтото разкрива за първи път духовния свят на героя, изобразени са емоциите на героя, въпреки че Гогол не дава пряка реч на героя - само преразказ. Акакий Акакиевич остава безмълвен дори в критичния момент от живота си. Драмата на тази ситуация се крие във факта, че никой не помогна на Башмачкин.
Интересна визия на главния герой от известния изследовател Б.М. Ейхенбаум. Той видя в Башмачкин образ, който „поднесен с любов“ в пренаписването, „виждаше някакъв свой разнообразен и приятен свят“, изобщо не мислеше за облеклото си или за нещо друго практично, ядеше, без да забележи; вкуса, не се отдаде на никакви забавления, с една дума, той живееше в някакъв призрачен и странен свят, далеч от реалността, беше мечтател в униформа. И не напразно неговият дух, освободен от тази униформа, така свободно и смело развива своето отмъщение - това е подготвено от цялата история, тук е цялата й същност, цялата й цялост.
Заедно с Башмачкин, образът на палтото играе важна роля в историята. Също така е напълно свързано с широката концепция за „униформена чест“, която характеризира съществен елементблагородна и офицерска етика, в чиито норми властите при Николай I се опитват да въведат простолюдието и всички чиновници като цяло.
Загубата на шинела се оказва не само материална, но и морална загуба за Акакий Акакиевич. В края на краищата, благодарение на новото палто, Башмачкин за първи път се почувства като човек в ведомствена среда. Новото палто може да го спаси от измръзване и болести, но най-важното е, че му служи като защита от подигравки и унижения от колегите му. Със загубата на палтото си Акакий Акакиевич губи смисъла на живота.

Сюжет и композиция

„Сюжетът на „Шинелът” е изключително прост. Бедният малък чиновник взема важно решение и поръчва ново палто. Докато я шият, тя се превръща в мечтата на живота му. Още първата вечер, когато го облича, палтото му е съблечено от крадци на тъмна улица. Чиновникът умира от скръб, а призракът му броди из града. Това е целият сюжет, но, разбира се, истинският сюжет (както винаги при Гогол) е в стила, във вътрешната структура на този... анекдот”, така В.В. Набоков.
Безнадеждна нужда заобикаля Акакий Акакиевич, но той не вижда трагедията на положението си, тъй като е зает с бизнес. Башмачкин не е обременен от бедността си, защото не познава друг живот. И когато има мечта - ново палто, той е готов да понесе всякакви трудности, само за да доближи реализацията на плановете си. Палтото се превръща в своеобразен символ на щастливо бъдеще, любимо дете, за което Акакий Акакиевич е готов да работи неуморно. Авторът е съвсем сериозен, когато описва насладата на своя герой от осъществяването на мечтата му: палтото е ушито! Башмачкин беше напълно щастлив. Със загубата на новото си палто обаче Башмачкин е обзет от истинска скръб. И едва след смъртта се въздава справедливост. Душата на Башмачкин намира покой, когато той връща изгубената си вещ.
Образът на шинела е много важен в развитието на сюжета на творбата. Сюжетът на историята се върти около идеята за шиене на ново палто или ремонт на старо. Развитието на действието са пътуванията на Башмачкин до шивача Петрович, аскетично съществуване и мечти за бъдещо палто, закупуване на нова рокля и посещение на именния ден, на който трябва да се „изпере“ палтото на Акакий Акакиевич. Кулминацията на действието е кражба на ново палто. И накрая, развръзката е в неуспешните опити на Башмачкин да върне палтото; смъртта на герой, който е настинал без палтото си и копнее за него. Разказът завършва с епилог - фантастична история за призрака на чиновник, който търси палтото си.
Историята за "посмъртното съществуване" на Акакий Акакиевич е пълна с ужас и комедия едновременно. В мъртвата тишина на петербургската нощ той разкъсва палтата от чиновниците, не признавайки бюрократичната разлика в ранговете и действайки както зад Калинкиновия мост (т.е. в бедната част на столицата), така и в богатата част от града. Едва след като изпревари прекия виновник за смъртта му, „един значим човек“, който след приятелско официално парти отива при „някаква дама Каролина Ивановна“, и след като разкъса генералския си шинел, „духът“ на мъртвия Акакий Акакиевич се успокоява и изчезва от петербургските площади и улици. Очевидно „палтото на генерала му отиваше идеално“.

Художествена оригиналност

„Композицията на Гогол не се определя от сюжета - неговият сюжет винаги е беден, няма никакъв сюжет, а е взета само една комична (а понякога и изобщо не комична) ситуация, която като че ли служи; , само като подтик или причина за развитието комични техники. Тази история е особено интересна за този вид анализ, тъй като в нея чист комичен разказ, с всички техники на езикова игра, характерни за Гогол, е съчетан с патетична декламация, образувайки като че ли втори пласт. до неговата действащи лицав „Шинел“ Гогол не позволява да се говори много и, както винаги при него, тяхната реч е оформена по особен начин, така че въпреки индивидуалните различия никога не създава впечатление за ежедневна реч“, пише Б.М. Ейхенбаум в статията „Как е направен „Шинелът“ на Гогол“.
Повествованието в “Шинелът” се води от първо лице. Разказвачът познава добре живота на чиновниците и изразява отношението си към случващото се в историята чрез множество забележки. "Какво да правя! петербургският климат е виновен“, отбелязва той относно плачевния външен вид на героя. Климатът принуждава Акакий Акакиевич да направи много усилия, за да си купи ново палто, което по принцип пряко допринася за смъртта му. Можем да кажем, че тази слана е алегория на Петербург на Гогол.
всичко артистични медииче Гогол използва в историята: портрет, изображение на детайлите от ситуацията, в която живее героят, сюжетът на историята - всичко това показва неизбежността на превръщането на Башмачкин в „малък човек“.
Самият стил на разказване, когато една чиста комична приказка, изградена върху игра на думи, каламбури и преднамерено многословие, е съчетана с възвишена, патетична декламация, е ефективно художествено средство.

Смисъл на творбата

Големият руски критик В.Г. Белински каза, че задачата на поезията е „да извлече поезията на живота от прозата на живота и да разтърси душите с вярно изображение на този живот“. Именно такъв писател е Н.В., писател, който разтърсва душата, като изобразява най-незначителните картини от човешкото съществуване в света. Гогол. Според Белински разказът „Шинелът“ е „едно от най-дълбоките творения на Гогол“. Херцен нарича "Шинелът" "колосално произведение". Огромното влияние на историята върху цялото развитие на руската литература се доказва от фразата, записана от френския писател Йожен дьо Вогю от думите на „един руски писател“ (както се смята, Ф. М. Достоевски): „Всички ние излязохме от „Шинелът“ на Гогол.
Произведенията на Гогол са многократно поставяни и филмирани. Един от последните театрални постановки„Шинелът“ е направен в московския „Современник“. На новата сцена на театъра, наречена „Друга сцена“, предназначена предимно за експериментални спектакли, „Шинелът“ е поставен от режисьора Валерий Фокин.
„Поставянето на „Шинелът“ на Гогол беше моя отдавнашна мечта. Като цяло смятам, че има три основни произведения на Николай Василиевич Гогол - това са „Главният инспектор“, „ Мъртви души“ и „Шинел“, каза Фокин. — Вече бях поставил първите две и мечтаех за „Шинелът“, но не можах да започна да репетирам, защото не видях изпълнителя водеща роля... Винаги ми се струваше, че Башмачкин е необичайно същество, нито от женски пол, нито от женски пол мъжки, а някой тук трябваше да изиграе нещо необичайно и то наистина актьор или актриса“, казва режисьорът. Изборът на Фокин падна върху Марина Неелова. „По време на репетицията и в това, което се случи по време на работата по пиесата, разбрах, че Неелова е единствената актриса, която може да направи това, което съм намислил“, казва режисьорът. Премиерата на пиесата е на 5 октомври 2004 г. Сценографията на разказа и изпълнителското майсторство на актрисата М. Нейолова бяха високо оценени от публиката и пресата.
„И ето го отново Гогол. Отново Современник. Някога Марина Неелова каза, че понякога си представя себе си като бял лист хартия, върху който всеки режисьор е свободен да изобрази каквото си иска - дори йероглиф, дори рисунка, дори дълга хитра фраза. Може би някой ще затвори петно ​​в разгара на момента. Зрителят, който гледа „Шинелът“, може да си представи, че в света няма жена на име Марина Мстиславовна Нейолова, че тя е напълно изтрита от хартията за рисуване на Вселената с мека гумичка и на нейно място е нарисувано съвсем различно същество . Побелял, слабокос, предизвикващ у всеки, който го погледне, едновременно отвращение и магнетично привличане.”
(Вестник, 6 октомври 2004 г.)

„В този сериал „Шинелът“ на Фокин, който откри нова сцена, изглежда просто като академична репертоарна линия. Но само на пръв поглед. Отивайки на представление, можете спокойно да забравите за предишните си идеи. За Валерий Фокин „Шинелът“ изобщо не е мястото, откъдето е тръгнала цялата хуманистична руска литература с нейното вечно съжаление към малкия човек. Неговото "Шинел" принадлежи към нещо съвсем различно, фантастичен свят. Неговият Акакий Акакиевич Башмачкин не е вечен титулярен съветник, не е жалък преписвач, неспособен да промени глаголите от първо лице в трето, той дори не е човек, а някакво странно същество от среден род. За да създаде такъв фантастичен образ, режисьорът се нуждаеше от актьор, който беше невероятно гъвкав и гъвкав не само физически, но и психологически. Режисьорът намери такъв многостранен актьор или по-скоро актриса в Марина Неелова. Когато това възлесто, ъгловато същество с редки заплетени кичури коса на плешивата му глава се появява на сцената, публиката безуспешно се опитва да отгатне в него поне някои познати черти на блестящата прима „Съвременник“. Напразно. Марина Неелова я няма. Изглежда, че физически се е трансформирала, претопила се в своя герой. Сомнамбулни, предпазливи и в същото време неловки старчески движения и тънък, жален, тракащ глас. Тъй като в пиесата почти няма текст (няколкото фрази на Башмачкин, състоящи се предимно от предлози, наречия и други частици, които нямат абсолютно никакво значение, служат по-скоро като реч или дори звукова характеристика на героя), ролята на Марина Нейолова на практика се превръща в пантомима. Но пантомимата е наистина завладяваща. Нейният Башмачкин се настани удобно в старото си гигантско палто, като в къща: върти се там с фенерче, облекчава се и се настанява да нощува.
(Комерсант, 6 октомври 2004 г.)

Това е интересно

„Като част от Фестивала на Чехов на Малката сцена на Пушкинския театър, където често гастролират куклени представленияи имаше само 50 зрители, Чилийският театър на чудесата изигра „Шинелът“ на Гогол. Не знаем нищо за куклено шоув Чили, така че можеше да се очаква нещо много екзотично, но всъщност се оказа, че в него няма нищо специално чуждо - беше просто добро малко представление, направено искрено, с любов и без особени амбиции. Смешното беше, че героите тук се наричат ​​​​изключително с техните бащини имена и всички тези „Buenos Dias, Akakievich“ и „Por Favor, Petrovich“ звучаха комично.
Театър Милагрос е общителна афера. Създадена е през 2005 г. от известната чилийска телевизионна водеща Алина Купернхайм заедно със своите съученици. Млади жени споделят, че са се влюбили в "Шинелът", който не е много известен в Чили (оказва се, че "Носът" е много по-известен там), докато са учили, и всички са учили за драматичен театър актриси. След като решихме да направим куклен театър, прекарахме цели две години в композиране на всичко заедно, сами адаптирахме историята, измислихме сценография и направихме кукли.
Порталът на театър Милагрос, къща от шперплат, която едва побира четирима кукловоди, беше поставен в средата на сцената на Пушкински и беше затворена малка завеса-параван. Самото представление се играе в „черна стая“ (кукловоди, облечени в черно, почти изчезват на фона на черен кадифен фон), но действието започва с видео на екрана. Първо има бяла силуетна анимация - малкият Акакиевич расте, получава всички неравности и се скита - дълъг, слаб, с голям нос, прегърбен все повече и повече на фона на конвенционалния Петербург. Анимацията отстъпва място на разкъсано видео - пукането и шума на офиса, стада пишещи машини, летящи по екрана (тук умишлено се смесват няколко епохи). И тогава, през екрана, в петно ​​от светлина, самият червенокос мъж, с дълбоки плешиви петна, самият Акакиевич постепенно се появява на маса с документи, които непрекъснато му носят и носят.
По същество най-важното в чилийското представление е кльощавият Акакиевич с дълги и неудобни ръце и крака. Води се от няколко кукловоди наведнъж, някои отговарят за ръцете, други за краката, но публиката не забелязва това, те просто виждат как куклата оживява. Тук той се почесва, търка очи, пъшка, с удоволствие изправя вдървените си крайници, омесвайки всяка кост, сега внимателно разглежда мрежата от дупки в старото си палто, разрошено, тропа в студа и потрива премръзналите си ръце. Това страхотно изкуствода работи толкова хармонично с кукла, малко хора могат да го овладеят; Съвсем наскоро в „Златна маска“ гледахме постановка на един от най-добрите ни куклени режисьори, който знае как се правят такива чудеса – Евгений Ибрагимов, поставил „Играчите“ на Гогол в Талин.
В пиесата има и други герои: колеги и началници, които гледат от вратите и прозорците на сцената, малкият червенонос дебелак Петрович, сивокосата Знаменателна личност, седнала на масата на подиума - всички те също са изразителен, но не може да се мери с Акакиевич. С това как той унизително и плахо се сгушва в къщата на Петрович и как по-късно, след като получи палтото си с цвят на боровинка, той се кикоти смутено, обръща глава, наричайки себе си красив, като слон на парад. И изглежда, че дървената кукла дори се усмихва. Този преход от ликуване към ужасна скръб, който е толкова труден за "живите" актьори, се получава много естествено за куклата.
По време на празничния купон, който колегите организираха, за да „напръскат” новото палто на героя, на сцената се завъртя искряща въртележка и малки плоски кукли, направени от изрязани стари снимки, се завъртяха в хоро. Акакиевич, който преди се притесняваше, че не знае как да танцува, се връща от партито, пълен с щастливи впечатления, сякаш от дискотека, продължавайки да танцува и пее: „бум-бум - туду-туду“. Това е дълъг, забавен и трогателен епизод. И тогава неизвестни ръце го бият и му свалят палтото. Освен това много ще се случи с тичане около властите: чилийците разшириха няколко реплики на Гогол в цял антибюрократичен видео епизод с карта на града, който показва как служители карат от един на друг беден герой, който се опитва да върне палтото си .
Чуват се само гласовете на Акакиевич и тези, които се опитват да се отърват от него: „Трябва да се свържете с Гомес по този въпрос. - Моля те, Гомес. — Искаш ли Педро или Пабло? - Педро или Пабло ли? - Хулио! - Моля, Хулио Гомес. „Трябва да отидете в друг отдел.“
Но колкото и изобретателни да са всички тези сцени, смисълът все още е в червенокосия тъжен герой, който се връща у дома, ляга в леглото и, дърпайки одеялото, дълго време, болен и измъчван от тъжни мисли, се върти насам-натам и се опитва да се сгуши удобно. Напълно жив и отчаяно сам.”
(“Время новостей” 24.06.2009 г.)

Бели А. Майсторството на Гогол. М., 1996.
МанЮ. Поетиката на Гогол. М., 1996.
Маркович В.М. Петербургски разкази от Н.В. Гогол. Л., 1989.
Мочулски КВ. Гогол. Соловьов. Достоевски. М., 1995.
Набоков В.В. Лекции по руска литература. М., 1998.
Николаев Д. Сатирата на Гогол. М., 1984.
Шкловски В.Б. Бележки за прозата на руската класика. М., 1955.
Eikhenbaum BM. За прозата. Л., 1969.