Nove izložbe u muzejima Kremlja Ožujak. Izložba "Dinastija Ming: Zračenje učenja" u Muzejima Moskovskog Kremlja

Krunski relikvijar. Dolina Meuse (Liège?). 1260-1280 (prikaz, stručni). Pariz, Louvre RMN-Grand Palais (musée du Louvre)/Martine Beck-Coppola

Više od deset godina glavni pokretač izložbenih uspjeha Muzeja Kremlja bio je ciklus “Carska i kraljevska blaga svijeta u Kremlju”. Čini se da se za to vrijeme ciklus pošteno iscrpio. Ili gotovo iscrpljen. Planovi Kremlja za sljedećih 12 mjeseci uključuju, primjerice, povratak japanskim temama. A tu je i prilično egzotičan obrat na temu - blago portugalske krune, što je razumno s povijesnog gledišta, budući da je portugalsko kolonijalno carstvo nekoć bilo najbogatiji teritorijalni konglomerat na svijetu. No, ipak je to pomalo lokalni predmet uz blago Tudora, Habsburgovaca ili gomilajućih saskih Wettina - a oni su već odigrali svoje slavne uloge u ciklusu.

"Dvostruke zaruke" Vitraji iz Sainte-Chapelle. 1230-1248 (prikaz, ostalo). Francuska, Centar nacionalnih spomenika Patrick Cadet/Centre des monuments nationaux

Štoviše, blago francuskih kraljeva već je gostovalo u Kremlju u okviru ciklusa izložbi: dragocjeno srednjovjekovno, renesansno i barokno posuđe iz osobne zbirke Luja XIV. dopremljeno je iz Louvrea 2004. godine. Pa ipak, aktualna izložba o svetom Ljudevitu na kraju “serije blaga” (iako se formalno ne čini da se na njega odnosi) savršeno se uklapa u svoj kontekst. Samo treba zapamtiti da se to događa u Kremlju, koji je sa svim svojim dijamantnim, zlatnim, ikonskim, fresko i bijelim kamenim fondom također i skladište simboličkih slika moći. I nije bez razloga humanistika posljednjih 50 godina rado govorila o moći, osobito o srednjovjekovnoj moći sa svojim sakralnim i mističnim prizvukom, uz metodološku potporu poznatim djelima o ritualnoj auri oko francuske krune: “Kraljevi čudotvorci”. ” Marca Blocha, “The Two Bodies of a King” Ernsta Kantorovicha i tako dalje.

Relikvijar kruna od trnja. 1806. Pozlaćeno srebro, kristal. Katedrala Notre Dame u Parizu Sathédrale Notre-Dame de Paris/Pascal Lemaître

Luj IX., koji je vladao Francuskom 1226.-1270. (dakle, u vrijeme našeg Aleksandra Nevskog i njegovog sina Danila Aleksandroviča, prvog moskovskog apanažnog kneza), bio je uzorno utjelovljenje te izuzetno uzvišene ideje kraljevske vlasti. . Pobožni kršćanin koji je nosio frizersku majicu ispod ljubičaste boje. Mudar i moćan vladar koji je Francusku učinio paneuropskim središtem političke vlasti i kulturne superiornosti. Strogi čuvar pravde, koji je osobno sudio parnice svojih podanika svih staleža; Neki njegovi postupci u tom svojstvu (istrebljenje bogohulnika, lihvara, kockara, prostitutki) izvan konteksta vremena možda i ne izgledaju kao vrhunac pravde, ali sama načela supremacije nacionalne sudbene vlasti, presumpcije nevinosti. , oslanjanje na sustav rimskog prava i zabrana barbarskih relikvija poput ordalija i sudskih dvoboja zapravo nisu loši u bilo kojem kontekstu. Vitez bez straha i prijekora, a samim time i križar: Luj je osobno sudjelovao u Sedmom i Osmom križarskom ratu. Što se za njega, usprkos svom njegovom žaru i junaštvu, pretvorilo u potpune katastrofe: poraze, zatočeništvo, prisilne ustupke Saracenima, logorske bolesti (osobito dizenterija, od koje je umro kralj - naravno, ne romantično, ali što da se radi!). No, dale su i dodatni sjaj njegovoj kruni.

"Madona s djetetom". Francuska, kraj XIII. početak XIV V. Bjelokost, drvo, tragovi zelene i crvene boje i pozlate. Visina 34 cm. Državni muzej Ermitaž. Fotografija: A.M.Koksharov

Nisu svi veliki vladari uspjeli stvoriti savršen i elokventan arhitektonski manifest, ali sveti Ljudevit je to uspio. Njegova Sainte-Chapelle, Sveta kapela, nije samo školski primjer visoke gotike. Prvo, to je znak kraljevske veličine. U Sainte-Chapelle zapravo postoje dvije crkve, smještene jedna iznad druge. Onaj donji zdepast je za kraljevsku poslugu, gornji, blistavo lijep, obasjan raznobojnom svjetlošću koja se lomi u vitrajima, kojih je toliko da nestaje materijalna tektonika zidova, bio je namijenjen monarhu.

Diptih s prikazom Kristove muke. Sjeverna Francuska, sredina 13. stoljeća. Bjelokost, tragovi slikanja. Državni muzej Ermitaž. Fotografija: A.M.Koksharov

Casanova je, sjećam se, s ponosom zapisao o venecijanskoj bazilici svetog Marka da se nijedan suveren na svijetu ne može pohvaliti takvom dvorskom kapelom. Takvim kao što je San Marco doista se nije imao tko pohvaliti, osim dužda, ali Sainte-Chapelle Luja IX. ipak je bila izvan konkurencije, i to ne samo zbog neslućenog arhitektonskog savršenstva. Bio je to sakralni prostor posebnog statusa, jedinstveni grandiozni relikvijar za pohranjivanje najvažnijih svetinja kršćanskog svijeta.

U ovoj zbirci, koja je posvetila i uzdigla moć Ljudevita, nisu bile samo daljnje čestice svetog Križa i betlehemskih jaslica. Ako vjerujete srednjovjekovnim izvorima, postojala je, na primjer, Nerukotvorena slika (isti "mandilion", Sveta odjeća - ručnik s čudesno utisnutim Kristovim licem). Tu je bilo Longinovo koplje - relikt golgotske drame, koji je izazivao posebno strahopoštovanje u srednjovjekovnoj svijesti. A tu je bila i navodna Trnova kruna Spasitelja, to se već pouzdano zna.

"Luj IX donosi pravdu." Minijatura iz rukom pisane knjige "Život i čuda svetog Luja" Guillaumea de Saint-Patua. 1330-1340, Francuska. Nacionalna knjižnica Francuske (BNF)

Louis nije nekim čudom pronašao ta blaga u napuštenom hramu, nije ih dobio na dar od velikodušnog stranog vladara, niti ih je osvojio u borbi. Sve je mnogo pragmatičnije. Nesretni latinski car Balduin II Flandrijski, koji je vladao u Konstantinopolu koji su zarobili križari, bio je prisiljen, da bi nekako spojio kraj s krajem, založiti svetinje koje su pripadale njegovim suverenim bizantskim prethodnicima, uključujući i Trnovu krunu, Mlečanima . Saint Louis ih je kupio za 135 tisuća livara. Za usporedbu: za izgradnju Sainte-Chapelle u rekordnom roku od sedam godina trebalo je 40 tisuća, a još 100 tisuća koštalo je kralja izrada ogromnog, tri metra visokog, dragocjenog kovčega u koji su položene relikvije. Ovaj kovčeg nije preživio; pretopljen je tijekom Velike Francuske revolucije. Ali sačuvani su mnogi predmeti povezani s biografijom samog Luja IX. i njegovim posmrtnim štovanjem (uključujući dokumente iz procesa kanonizacije), s liturgijskom praksom Sainte-Chapelle, njegovim omiljenim hramskim djetetom, i općenito stvarima koje su odražavale to doba u svom gotičkom sjaju i sa svim čudnim ispreplitanjima: blistavog ideala moći i svakodnevnih feudalnih zlodjela, skolastičke učenosti i neoplatonske mistike, asketizma i dvorske dvorske kulture.

"Sveti Luj" Drvena skulptura. Pariz, Nacionalni muzej Srednji vijek (Muzej Cluny) RMN-Grand Palais (musée de Cluny - musée national du Moyen-Âge)/Franck Raux

Ovo su stvari koje Muzeji Kremlja pokazuju na svojim izložbama. Većina od 75 eksponata donesena je iz Francuske: iz Louvrea, Nacionalnog muzeja srednjeg vijeka (Cluny), Nacionalna knjižnica. Nekoliko posebno krhkih djela iz 13. stoljeća koja ne podnose duga putovanja (izrezbarena kost, limoški emajli) predala je u Moskvu Državni Ermitaž. Ali najsenzacionalnije eksponate osigurala je francuska strana. U umjetnički smisao Glavni ukras izložbe su fragmenti izvornih vitraja Sainte-Chapelle. U sakralnom smislu - relikvijar za čuvanje Trnove krune, doduše ne srednjovjekovni, nego postrevolucionarni, iz napoleonskih vremena, skroman, ali podsjetnik na pobožne ambicije svetog Ljudevita, koji se u svojoj zbirci svetišta smatrao nasljednikom careva Bizanta. Kao i moskovski vladari koji su živjeli u Kremlju.

Posebno za The Art Newspaper Russia, šef odjela za kulturu Kommersanta

Muzeji moskovskog Kremlja
Sveti Ljudevit i relikvije Sainte-Chapelle
3. ožujka - 4. lipnja

“Suočavanje s budućnošću. Umjetnost Europe 1945–1968"

U teškoj zadaći promicanja ruskog suvremena umjetnost u inozemstvu, ovaj je projekt usporediv s prošlogodišnjim poklonom Parizu i kasnijim radom naših umjetnika u organizaciji. Prije Moskve boravila je u Karlsruheu i Bruxellesu, a u prijestolnici je zaiskrila novim bojama, obogaćena blokom dodatnih radova – inteligentno, precizno i ​​besprijekorno ekspozicijsko ispričana opća poslijeratna povijest u umjetnosti istočne i zapadne Europe.

Fernand Léger
"Graditelji"
1951
Puškinov muzej im. KAO. Puškina

"Saint Louis i relikvije Sainte-Chapelle"

Muzeji moskovskog Kremlja

Napraviti elegantnu izložbu i skupljati rijetkosti "iz cijelog svijeta" nešto je po čemu su Muzeji Kremlja poznati već dugi niz godina, organizirajući izložbe u svojim malenim sadašnjim prostorima. I samo jedan takav. Za nju su poznati vitraji crkve Sainte-Chapelle, stari rukopisi, relikvijar Trnove krune i mnogi drugi jedinstveni predmeti, upotpunjeni u Kremlju umjetničkim djelima i artefaktima tog doba iz njezine vlastite zbirke, Ermitaž i drugi veliki muzeji prvi su put napustili Francusku.

"Dvostruke zaruke"
Vitraji iz Sainte-Chapelle
1230-1248
© Patrick Cadet / Centre des monuments nationaux

7. Moskovski bijenale suvremene umjetnosti

Nova Tretjakovska galerija

Promjena rukovodstva Biennala izazvala je mnogo polemika i nesporazuma, ali, kao što znamo, suci se sude po djelima. A glavni projekt aktualne izložbe, pod kustoskim vodstvom, vratio nas je u vrijeme najuspješnijeg od svih biennala održanih u glavnom gradu – trećeg po redu, održanog u prostoru Bahmetjevske garaže 2009. godine (kustos ). Hasegawa izložba o susretu dvaju svjetova – klasike i aktualni autori suvremena umjetnost - prikazala je impresivan blok radova, spojila i poetizirala međunarodne izložbene trendove te se lijepo uklopila u kontekst umjetnosti 20. stoljeća iz zbirke Novog Tretjakova.

Pierre Huyghe
"Bez naziva / ljudska maska"
2014
Ljubaznošću umjetnika, Hauser & Wirth, London, i Anna Lena Films, Pariz

"Modernizam bez manifesta"

Moskovski muzej moderne umjetnosti

Kolekcionarski dvodijelni projekt, pokrenut ove jeseni u dvoranama moskovskog Muzeja moderne umjetnosti, otkrio je široj javnosti osobna djela, mukotrpno prikupljana tijekom gotovo četvrt stoljeća, te veliki sloj eksperimenata slikara koji nisu uklopili u skladan zbor masovne propagande i bili progonjeni u SSSR-u zbog formalizma. Ševčenko, Barto, Istomina, Fonvizin, Rusakov, Udalcova, Ermilova-Platova, Grinberg - imena su samo neka od njih.

Eduard Krimmer
"Dvije seljanke"
1929–1932
Zbirka Romana Babicheva

Ekaterinburg

Jekaterinburg tvrdi da je kulturna prijestolnica i to zasluženo. Ove su se godine ovdje dogodila barem dva impresivna izložbena projekta - blockbuster, koji je dao cjelovitu sliku ruske avangarde na temelju predmeta iz zbirki sedam ruskih muzeja, i mnogima već poznata biennale izložba. Od brojnih biennala suvremene umjetnosti održanih ove godine u Rusiji, 4. Ural (naručiteljica, kustosica glavnog projekta Joan Ribas) javnosti se predstavila s najviše visoka razina projekata, njihovo konceptualno jedinstvo (uključujući briljantno pripremljen program umjetničke rezidencije) i duboko razumijevanje navedene teme „Nova pismenost“.

Alisa Prudnikova i Joan Ribas
4. Uralski industrijski bijenale suvremene umjetnosti

“Cai Guoqiang. Listopad"

Državni muzej likovnih umjetnosti Puškin, Moskva

Velika retrospektiva koja je objedinila dva kapitalna muzeja – Tretjakovsku galeriju i Židovski muzej i centar tolerancije. U posljednji put Tretjakovska galerija je 1990. godine izložila djela Lazara Lissitzkog, ali samo iz onoga što je bilo u njezinom fundusu. Sada su u projekt uključeni Kunstmuseum Basel, Umjetnička galerija Moritzburg, Van Abbemuseum u Eindhovenu, Stedelek muzej u Amsterdamu, Pompidou centar u Parizu i Nacionalni muzej umjetnosti Azerbajdžana. Pa čak i unatoč tome što izložba ne obuhvaća najvrjednije predmete iz privatne arhive ovog majstora ruske avangarde, dizajnera, arhitekta, izumitelja prouna, koju je njegov sin prenio u Muzej Sprengel u Hannoveru, izložba je ispala grandiozna.

El Lissitzky
"Konstruktor"
autoportret
1924
Zbirka Državne Tretjakovske galerije

“Zimski dvorac i Ermitaž 1917. Ovdje se stvarala povijest"

Državni muzej Ermitaž, Sankt Peterburg

Od brojnih izložbi posvećenih 100. obljetnici Listopadske revolucije, Ermitaž je otvoren kasnije od svih ostalih i pokazao se možda najpronicljivijim. Postrevolucionarna povijest velikog muzeja i njegovih zbirki ovdje je ponovno postala krvavo crvena - to je glavna boja velike izložbe kroz koju će proći svaki posjetitelj htio ili ne htio. Kroz lica kraljevske obitelji i muzejskih djelatnika ovdje je ispričana teška priča koju bi, nedvojbeno, svatko trebao znati.

Državni muzej Ermitaž

U vezi s popravnim i restauratorskim radovima, posjetitelji ulaze u Kremlj kroz vrata Trojstva, a izlaze kroz vrata Borovitsky. Posjetitelji ulaze i izlaze iz Oružarnice kroz Borovitska vrata.

Od 15:00 7. siječnja do 15:00 8. siječnja

Katedrala Uznesenja je zatvorena za javnost.

Od 1. listopada do 14. svibnja

Muzeji Moskovskog Kremlja prelaze na zimsko radno vrijeme. Graditeljska cjelina otvorena je za javnost od 10.00 do 17.00 sati, Oružarnica je otvorena od 10.00 do 18.00 sati. Ulaznice se prodaju na blagajni od 9:30 do 16:30 sati. Zatvoreno u četvrtak. Razmjena elektronske karte provodi se u skladu s uvjetima korisničkog ugovora.

Od 1. listopada do 14. svibnja

Izložba zvonika Ivana Velikog zatvorena je za javnost.

Kako bi se osigurala sigurnost spomenika u nepovoljnim vremenskim uvjetima, pristup nekim katedralnim muzejima može biti privremeno ograničen.

Ispričavamo se zbog mogućih neugodnosti.

Iz Palais de Justice u Parizu, kroz nadsvođeni prolaz možete doći do Svete kapele, Sainte Chapelle, - biser gotičke arhitekture. Sagradio ju je francuski kralj Luj IX (Sveti) 1242–1248. kao monumentalni relikvijar za najveće svetinje kršćanskog svijeta, a prije svega Trnovu krunu Spasitelja.

Sastoji se od dvije crkve smještene jedna iznad druge, kapelica sa šiljastim tornjićima na vrhu podsjeća na dragocjenu kutiju. Ispunjen potocima obojene svjetlosti, gornji hram je ansambl vitraja visokih 15 m.

Otvaranje u Jednostupna komora Patrijaršijske palače izložba u sklopu križne godine kulturnog turizma između Rusije i Francuske fokusirat će se na tri najvažnije teme: osobnost svetog Ljudevita, relikvije Muke Kristove i Sainte-Chapelle, koju je stvorio francuski kralj kao dostojno mjesto za pohranjivanje svetišta koje je stekao.

« Ideja o zajedničkom projektu dobrim dijelom potekla je od naših francuskih kolega iz Centra nacionalnih spomenika, - objašnjava kustosica izložbe, doktorica povijesnih znanosti Olga Dmitrijeva. - Inspirirali su ih vlastita iskustva. Francuska je 2014. proslavila 800. godišnjicu rođenja Louisa velikom izložbom u ConciergerieIX. Naglasak je tada bio na liku jednog od najpoznatijih i najomiljenijih francuskih kraljeva, kojeg naša javnost mnogo manje poznaje. Stoga je u Moskvi odlučeno da se koncept pariškog projekta ne ponavlja doslovno».

Kustosica izložbe Olga Dmitrieva
Fotografija: Valentin Overchenko/Muzeji Moskovskog Kremlja

Gledatelj će pronaći fascinantnu priču o zanimljivim stranicama svjetske povijesti, od kojih je jedna posvećena sudbini relikvija.

Trnova kruna Spasitelja Sveti Luj stečena 1239. zajedno s ostalim relikvijama Kristove muke, koja je francuskog monarha iz dinastije Kapeta pretvorila u “najkršćanskijeg kralja”.

« Tijekom Četvrtog križarskog rata (1202. – 1204.) križarska je vojska zauzela Konstantinopol, glavni grad kršćanske države, dobivši na raspolaganje ne samo grad, već i Veliku palaču, glavnu rezidenciju bizantskih careva, u kojoj su se čuvale relikvije u kapelici kroz mnoga stoljeća: Trnova kruna, ulomak pravog križa, kamen Svetoga groba, koplje stotnika Longina, spužva na kojoj je Isus bio poslužen octom sa žuči. Križari su bili potpuno svjesni vrijednosti stečenih svetinja, kaže kustosica. - Međutim, nove vlasti Latinskog Carstva, koje su u jadnom stanju, lišene sredstava, počinju prodavati i zalagati relikvije, što je samo po sebi šokantno. Latinski car Balduin II odlazi u Francusku na pregovore. Štoviše, kruna je tada već bila založena Mlečanima. Louis, čovjek iskrene vjere odluči spasiti svetinje».

Naravno, u Francuskoj je ovaj događaj izazvao veliku rezonanciju. Kad je kruna, kupljena za veliki novac, stigla iz Venecije, kralj i njegov brat izašli su bosi da ga dočekaju i nosili su relikvijar na ramenima. Ubrzo izgrađena kapela Sainte-Chapelle postaje središte formiranja novog nacionalnog identiteta, a francuski se kralj percipira kao izravni nasljednik bizantskih careva. Na lancetasti vitraji Kapela, biblijska linija se odvija sekvencijalno, dok je jedna tema izdvojena - geneza moći. Kompozicija, koja počinje poviješću biblijskih kraljeva, završava prozorom posvećenim samom Luju.

Dvanaest vitraja iz Sainte-Chapelle, rastavljenih u 19. stoljeću i sada pohranjenih u Centru nacionalnih spomenika, po prvi će put napustiti Francusku kako bi zauzeli središnje mjesto na izložbi u Muzejima moskovskog Kremlja.

"Dvostruke zaruke"
Vitraji iz Sainte-Chapelle
1230-1248
© Patrick Cadet / Centre des monuments nationaux

« Vitraj je krhki materijal. Prvi pokušaji njihove obnove ili zamjene učinjeni su već u 14. stoljeću, kada su tehnike proizvodnje stakla bile iste kao uXIIIstoljeća, - Olga Dmitrieva nastavlja priču. - Čak ni Velika francuska revolucija nije nanijela veliku štetu staklu. Uzbuđena masa je još više nasrnula na skulpture i srušila kraljevske ljiljane sa zidova. Naknadno, nakon obnove monarhije, u Sainte-Chapelleu je postavljen arhiv, a svjetlosni otvori su zazidani za postavljanje ormara. Rastavljeno staklo koje je završilo na tržištu antikviteta s vremenom je završilo u muzejskim zbirkama.».

Među sedamdeset i pet eksponata buduće izložbe brojni su zanimljivi artefakti koji će stići iz Louvrea, Muzeja srednjeg vijeka (Cluny), Nacionalnog arhiva Francuske i Nacionalne knjižnice. Ali nisu sve stvari prenosive. Državni Ermitaž podijelio je krhka remek-djela. Riječ je o o limoškim emajlima iz 13. stoljeća, oltarima i naborima od bjelokosti.

Kovčeg s prikazom Krista u slavi, raspeća i svetaca
Francuska, Limoges
prvom desetljeću 13. stoljeća
Državni muzej Ermitaž
Foto: S.V. Suetova, K.V. Sinjavski

"Madona s djetetom", kraj XIII - početak XIV stoljeća. Državni muzej Ermitaž. Fotografija: A. M. Koksharov
Drška štapa s prikazom Navještenja, druga četvrtina 13. stoljeća. Državni muzej Ermitaž. Foto: S. V. Suetova, K. V. Sinyavsky

Diptih s prikazom Kristove muke
sredinom 13. stoljeća
Državni muzej Ermitaž
Foto: A.M. Kokšarov

Vladavina Svetog Luja bila je vrhunac književne industrije. Kustos izložbe posebnu pozornost posvećuje rukopisima i iluminiranim rukopisima. Vrlo su zanimljivi dokumenti vezani uz štovanje samog Ljudevita i proces njegove kanonizacije, uključujući i rukopise koji opisuju istragu njegove svetosti koju provodi Rimska kurija.

« Izložba će uključivati ​​i portrete samog Louisa. Vrlo rijetka polikromirana drvena skulptura iz grada Poissy, odakle je i gdje se nalazi nekropola njegovih šestero djece, uključujući i voljenu kćer Isabellu“- nastavlja Olga Dmitrieva.

"Čudo svetog Luja" Minijatura iz rukom pisane knjige “Život i čuda svetog Luja” Guillaumea de Saint Patua, 1330.-1340.
"Luj IX donosi pravdu." Minijatura iz rukom pisane knjige “Život i čuda svetog Luja” Guillaumea de Saint Patua, 1330.-1340. Nacionalna knjižnica Francuske (BNF)

"Luj IX. i Margareta od Provanse ulaze u brod." Minijatura iz rukom pisane “Knjige djela Njegovog Veličanstva Svetog Luja”, 1401.-1500., Nacionalna knjižnica Francuske (BNF)
Donja korica evanđelja Sainte-Chapelle, 1260-1270?, Nacionalna knjižnica Francuske (BNF)

Od venecijanske umjetnosti do umjetnika iz razdoblja otapanja, od Kuzme Petrov-Vodkina do Salvadora Dalija, evo 14 važnih izložbi u godini koje možete staviti u svoj kalendar.

"Caprichos." Goya i Dali

Francisco Goya.« Caprichos» . Serija od 80 bakropisa. "San razuma rađa čudovišta", 1799

Državni muzej likovne umjetnosti nastavlja kombinirati modernu umjetnost s klasičnom umjetnošću: ovoga puta iz te su se perspektive pojavili ne samo japanski umjetnik Yasumasa Morimura, već i Španjolci Francisco Goya i Salvador Dali. Mala izložba u glavnoj zgradi prikazuje bakropise iz serije Caprichos oba autora. No, ako je Goyin serijal satirična refleksija krize suvremene Španjolske, onda Dali okrutno ironizira postojeće Goyine teme, dodajući kompozicijama nove likove i mijenjajući nazive bakropisa. Doba romantizma i postmodernizma dvadesetog stoljeća susreću se u dijalogu, vizualnom i književnom.

Trijenale suvremene umjetnosti

Kada: ožujak 2017

Na godišnjicu Oktobarske revolucije, Muzej suvremene umjetnosti Garage pokreće revolucionarni program – upoznaje Moskovljane s aktualnim umjetnicima iz cijele Rusije, od Kalinjingrada do Vladivostoka. Na prvom trijenalu sudjelovat će više od 60 umjetnika koje su odabrali kustosi iz cijele zemlje. Također su identificirali sedam trendova koji su postali zajednički svim regijama, kao i glavne majstore, čiji utjecaj nadilazi rodni grad ili regiji. Tema izložbe bit će duh vremena i društveni trendovi koji određuju regionalno umjetničkim postupcima. "Naša je ideja prikazati trenutni presjek ruske suvremene umjetnosti i započeti interakciju s regijama", komentirao je trijenale ravnatelj Garagea Anton Belov.

"Odmrzavanje»

Vladimir Gavrilov. "Kafić. Jesenji dan", 1962

Dolazak proljeća u Moskvi se pozdravlja s početkom "otopljavanja" - na izložbi u Tretjakovska galerija Prikazat će tradicionalne umjetnike s prijelaza 50-ih na 60-e - Pimenova, Gavrilova, Salakhova, Popkova. Izložba predstavlja nekoliko tematskih dijelova - od "Najboljeg grada na Zemlji" do "Atoma - svemira" - i govori ne samo o postignućima Hruščovljeve ere, već io sukobima ovog povijesnog razdoblja. “Ovo je bilo najvažnije doba ne samo umjetnosti, već i ljudskog svjetonazora i njegovog utjelovljenja u svim mogućim umjetničke forme“- ovako ravnateljica Tretjakovske galerije Zelfira Tregulova govori o eri otapanja.

“Suočavanje s budućnošću. Umjetnost Europe 1945–1968»

Gdje: Puškinov muzej im. A. S. Puškin; sv. Volhonka, 12

Yves Klein."Plavi globus (RP 7)", 1988. Preslika originala iz 1957., nastala nakon umjetnikove smrti

Otopljenje neće doći samo u Tretjakovsku galeriju, već će zahvatiti cijelu Moskvu - Puškinov muzej, Gorki park i Muzej Moskve, gdje će se, osim izložbi, održavati predavanja, majstorski tečajevi i diskusije. A ako Tretjakovska galerija pokaže ruska umjetnost doba Hruščova, zatim u Puškina - europskih poslijeratnih umjetnika koji su se borili za mir nakon svrgavanja totalitarne diktature i izmišljanje uvijek novih utopija. Na izložbi je zastupljeno najviše dvjestotinjak majstora iz zapadne i istočne Europe različiti tipovi umjetnosti, od slika i fotografija do medijske umjetnosti i akcionizma.

Ugo Rondinone "Tvoje godine i moje godine i doba duge"

Gdje: Muzej suvremene umjetnosti Garaža, ul. Krymsky Val, 9, str

Jedan od najatraktivnijih suvremeni umjetnici zadnjih godina, koji uspješno osvaja sajmove i biennale, Švicarac Ugo Rondinone predstavit će se posebnom izložbom u Muzeju suvremene umjetnosti Garage u sklopu Garage Square Commissions. Hugo je posebno snimio videoporuku djeci u kojoj ih je zamolio da nacrtaju dugu - simbol ljubavi, neustrašivosti i radosti života. Djeca od 4 do 10 godina, polaznici Garažnih obrazovnih programa i djeca iz domova za nezbrinutu djecu, postat će punopravni koautori Rondinonea - njihovi radovi bit će izloženi na zidu duž muzeja.

„Sveti Ljudevit i relikvije Sainte-Chapelle»

Gdje: Muzeji Moskovskog Kremlja, Dvorana s jednim stupom Patrijaršijske palače

„Krštenje Kristovo" Vitraji iz Sainte-Chapelle, Pariz, oko 1270–1280

ljubavnici srednjovjekovna umjetnost može se radovati: u proljeće će Kremlj prikazati spomenike iz doba francuskog kralja Luja Svetog - vitraje i relikvije kapele Sainte-Chapelle, kao i djela iz zbirke Louvrea, srednjovjekovnog muzeja Cluny Art, Nacionalna knjižnica i Nacionalni arhiv. Mnoga su djela doista jedinstvena i po prvi put napuštaju Francusku, uključujući emajle iz Limogesa i nakit visoke gotike, kao i relikvijar Krune od trnja početkom XIX stoljeća, koja će postati jedan od glavnih eksponata. Izložbu prati veliki obrazovni program, o čemu više detalja možete pronaći na web stranici posvećenoj izložbi.

“De Chirico. Nostalgija za beskrajom»

Gdje: Državna Tretjakovska galerija, St. Krymsky Val, 10

Giorgio de Chirico. "Pjesma ljubavi", 1914

Tretjakovska galerija nastavlja predstavljati moskovsku publiku s radom talijanskih majstora. Ne tako velika kao u Vatikanu, ali ništa manje spektakularna, ovdje će se otvoriti izložba Giorgia de Chirica, pripremljena u suradnji sa Zakladom Giorgio i Isa de Chirico. Ovo je prvi put da se takva retrospektiva održava, prije toga slike talijanskog metafizičara bile su izložene 1929. godine, a bakropisi 1930-ih.

Giorgio Morandi

Gdje: Puškinov muzej im. A. S. Puškin, sv. Volhonka, 14

Giorgio Morandi. Mrtva priroda, 1948

Ako Tretjakovska galerija prikazuje nadrealista de Chirica, tada će Puškinski predstaviti antologiju djela još jednog majstora prve polovice dvadesetog stoljeća - Giorgia Morandija. Više od 40 godina nakon Morandijeve izložbe 1973. godine, muzej će predstaviti retrospektivu koja uključuje sve faze majstorova rada od rane metafizike i avangardnih radova do Morandijevih klasičnih mrtvih priroda, zahvaljujući kojima je stekao afirmaciju. Osim toga, izložba također prikazuje umjetnikove grafike, uključujući bakropise i ploče za graviranje.

"Anselm Kiefer Velimiru Khlebnikovu"

Gdje: Državni muzej Ermitaž

Anselm Kiefer. "Oziris i Izida", 1985

Krajem proljeća u Ermitažu će se otvoriti prva samostalna izložba Anselma Kiefera. No, neće to biti samo retrospektiva, već posveta njemačkog umjetnika ruskom pjesniku Velimiru Khlebnikovu. Obojicu spaja tema rata: kod Khlebnikova se ona izražava u cikličnosti, koja se na vodi i kopnu događa jednom u 317 godina, a kod Kiefera u refleksijama na temu nacizma i holokausta. “Mislim u slikama. U tome mi pomažu pjesme. Oni su poput svjetionika. Plivam prema njima, od jednog do drugog. Izgubljen sam bez njih”, kaže Kiefer o poeziji.

“Tician, Veronese, Tintoretto. Zlatno doba venecijanskog slikarstva"

Gdje: Puškinov muzej im. A. S. Puškin, sv. Volhonka, 12

Kada: lipanj - kraj kolovoza


Paolo Veronese. "Apolon i Marsije", druga polovica 16. stoljeća

Iako je sofisticiranog gledatelja teško iznenaditi venecijanskom umjetnošću, nemoguće ju je ne očarati. Doživjevši svoj procvat u 16. stoljeću u djelima Tiziana, Veronesea i Tintoretta, venecijanska se škola smatra jednim od vrhunaca razvoja talijanskog slikarstva u cjelokupnoj povijesti umjetnosti. Upravo će ti umjetnici biti predstavljeni na izložbi na kojoj se može vidjeti 40-ak slika.

« Netko 1917»

Gdje: Tretyakov Gallery, st. Krymsky Val, 10

Kuzma Petrov-Vodkin. "U Petrogradu", 1918

Iako stota obljetnica revolucije neće postati glavnim lajtmotivom ovogodišnjih izložbi, kustosi Tretjakovske galerije ipak će joj posvetiti značajnu pozornost. Izložba je posvećena prvenstveno umjetnicima koji su proživjeli revoluciju i predstavlja dva dijela - figurativne mirotvorce i utopijske nepredmetne umjetnike. Nesterov, Kandinski, Serebryakova, Petrov-Vodkin, Klyun, Malevich - svi oni mogu se vidjeti na izložbi "Netko 1917".

Takashi Murakami

Gdje: Muzej suvremene umjetnosti Garaža

Takashi Murakami,Kaikai. 2000-2005

Zaljubljenik u jarke boje i prepoznatljive etikete, Takashi Murakami prvi će put izlagati u Moskvi - Garage priprema veliku izložbu koja će uključivati ​​i grafike i animacije te radove japanskih majstora iz zbirki Muzeja Puškin. A. S. Puškin i Državni muzej umjetnost naroda Istoka. Pet cjelina izložbe bit će posvećeno majstorovom radu od 90-ih godina prošlog stoljeća i doticat će se različitih fenomena Japanska kultura, utjelovljena u djelu Murakamija. Umjetnika nazivaju japanskim Andyjem Warholom, a mogu ga usporediti i s Yayoi Kusamom - oba umjetnika imaju svoj, vrlo specifičan stil i surađuju s modnim markama.

Crteži Klimta i Schielea iz zbirke Muzeja Albertina, Beč

Gdje: Puškinov muzej im. A. S. Puškin, sv. Volhonka, 12

Egon Schiele. Mladić u ljubičastoj sutani sklopljenih ruku, 1914

Iako veliki dio ovogodišnjeg programa zauzimaju talijanske izložbe, on je zapravo u znaku kulturne suradnje Austrije i Rusije. Na kraju godine Puškinov muzej Otvorit će se izložba dvojice najpoznatijih umjetnika prijelaza iz 19. u 20. stoljeće - Klimta i njegovog sljedbenika, ništa manje slavnog Schielea. Glavni naglasak je na grafici - oba majstora ne samo dobri slikari, ali i vrsni crtači, a zbirka bečke Albertine jedna je od najboljih grafičkih zbirki u svijetu.

"Salvador Dali. Nadrealist i klasik"

Gdje: Fabergeov muzej u Sankt Peterburgu, Nasip rijeke Fontanke, 21


Salvador Dali. "Atomska Leda", 1949.

Prva velika izložba “Salvador Dali. Nadrealist i klasik" otvara se u Muzeju Faberge 1. travnja i trajat će do 2. srpnja. Na izložbi će biti izloženi radovi iz španjolske Gale - Zaklade Salvadora Dalija, privatnih i muzejskih zbirki. Ukupno će na izložbi biti izloženo više od 150 grafičkih i slikarskih radova umjetnice. Ulaznice za “Salvador Dali. Nadrealist i klasik” već su u prodaji.