Statusy społeczne bohaterów spektaklu – jako jedna z cech
W ostatni kawałek AP W „Wiśniowym sadzie” Czechowa nie ma podziału na bohaterów głównych i drugoplanowych. Wszystkie są rolami głównymi, wręcz pozornie epizodycznymi, i mają ogromne znaczenie dla ujawnienia głównej idei całego dzieła. Charakterystykę bohaterów „Wiśniowego sadu” rozpoczynamy od ich reprezentacji społecznej. Przecież status społeczny już odciska piętno w głowach ludzi, i to nie tylko na scenie. Tak więc kupiec Łopakhin jest już z góry kojarzony z kupcem głośnym i nietaktownym, niezdolnym do żadnych subtelnych uczuć i przeżyć, ale Czechow ostrzegał, że jego kupiec różni się od typowego przedstawiciela tej klasy. Ranevskaya i Simeonov-Pishchik, wyznaczeni na właścicieli ziemskich, wyglądają bardzo dziwnie. Przecież po zniesieniu pańszczyzny statusy społeczne właścicieli ziemskich odeszły w przeszłość, ponieważ nie odpowiadały już nowemu porządkowi społecznemu. Gajew jest także właścicielem ziemskim, ale w świadomości bohaterów jest „bratem Raniewskiej”, co sugeruje pewien brak niezależności tej postaci. Z córkami Ranevskiej wszystko jest mniej więcej jasne. Anya i Varya mają podany wiek, co pokazuje, że są najmłodszymi postaciami w Wiśniowym sadzie.
Wskazany jest także wiek najstarszej postaci, Firsa. Trofimow Petr Siergiejewicz jest studentem i jest w tym pewna sprzeczność, bo jeśli jest studentem, to jest młody i wydaje się, że jest za wcześnie na przypisanie drugiego imienia, ale tymczasem jest to wskazane.
Przez całą akcję spektaklu „Wiśniowy sad” bohaterowie zostają w pełni ujawnieni, a ich charaktery zarysowane w formie typowej dla tego typu literatury – w charakterystyka mowy podane przez siebie lub innych uczestników.
Krótka charakterystyka głównych bohaterów
Choć główni bohaterowie spektaklu nie są przez Czechowa wyodrębniani jako osobna linia, łatwo ich zidentyfikować. Są to Ranevskaya, Lopakhin i Trofimov. To właśnie ich wizja swojego czasu staje się zasadniczym motywem całej pracy. I ten czas ukazany jest poprzez związek ze starym sadem wiśniowym.
Ranevskaya Lyubov Andreevna – główny bohater„Wiśniowy Sad” to była bogata arystokratka, przyzwyczajona do życia według wskazań swego serca. Jej mąż zmarł dość wcześnie, pozostawiając po sobie mnóstwo długów. Kiedy oddawała się nowym uczuciom, jej synek zginął tragicznie. Uważając się za winną tej tragedii, ucieka z domu, przed kochankiem za granicą, który również ją śledził i tam dosłownie okradł. Jednak jej nadzieje na znalezienie spokoju nie spełniły się. Kocha swój ogród i swoją posiadłość, ale nie potrafi jej uratować. Jest nie do pomyślenia, aby przyjęła ofertę Łopachina, gdyż wtedy naruszony zostanie wielowiekowy porządek przekazywania tytułu „właściciela ziemskiego” z pokolenia na pokolenie, niosąc ze sobą dziedzictwo kulturowe i historyczne, nienaruszalność i zaufanie do światopogląd.
Lyubov Andreevna i jej brat Gaev charakteryzują się wszystkimi najlepszymi cechami szlachty: responsywnością, hojnością, wykształceniem, poczuciem piękna, umiejętnością współczucia. Jednak w dzisiejszych czasach wszystkie ich pozytywne cechy nie są potrzebne i są zwrócone w przeciwnym kierunku. Hojność staje się niepohamowanym wydawaniem, responsywność i zdolność współczucia zamieniają się w ślinienie, edukacja zamienia się w jałową gadkę.
Zdaniem Czechowa ci dwaj bohaterowie nie zasługują na współczucie, a ich przeżycia nie są tak głębokie, jak mogłoby się wydawać.
W spektaklu „Wiśniowy sad” główni bohaterowie więcej mówią niż mówią, a jedyną osobą jest akcja. Lopakhin Ermolai Aleksiejewicz, zdaniem autora, główna postać. Czechow był pewien, że jeśli zawiedzie jego wizerunek, upadnie cała sztuka. Lopakhin jest wyznaczony na kupca, ale bardziej odpowiednie byłoby dla niego współczesne słowo „biznesmen”. Syn i wnuk chłopów pańszczyźnianych został milionerem dzięki swojemu instynktowi, determinacji i inteligencji, bo gdyby był głupi i niewykształcony, jak mógłby osiągnąć taki sukces w swoim biznesie? I to nie przypadek, że Petya Trofimov mówi o swojej subtelnej duszy. Przecież tylko Ermolaj Aleksiejewicz zdaje sobie sprawę z wartości starego ogrodu i jego prawdziwe piękno. Ale jego duch komercji posuwa się za daleko i jest zmuszony zniszczyć ogród.
Trofimow Petya- wieczny student i „obskurny dżentelmen”. Niby on też należy do rodziny szlacheckiej, ale w istocie stał się bezdomnym włóczęgą, marzącym o dobru wspólnym i szczęściu. Dużo mówi, ale nic nie robi dla szybkiego nadejścia świetlanej przyszłości. Brakuje mu też głębokich uczuć do otaczających go ludzi i przywiązania do miejsca. Żyje tylko snami. Udało mu się jednak urzec Anyę swoimi pomysłami.
Anya, córka Ranevskaya. Gdy miała 12 lat, matka zostawiła ją pod opieką brata. Oznacza to, że w okresie dojrzewania, który jest tak ważny dla kształtowania osobowości, Anya została pozostawiona samym sobie. Odziedziczyła najlepsze cechy które są charakterystyczne dla arystokracji. Jest młodzieńczo naiwna i być może dlatego tak łatwo dała się ponieść pomysłom Petyi.
Krótka charakterystyka pomniejszych postaci
Bohaterowie spektaklu „Wiśniowy sad” dzielą się na głównych i drugorzędnych jedynie ze względu na czas ich udziału w akcjach. Tak więc Varya, Simeonov-Pishchik Dunyasha, Charlotte Ivanovna i lokaje praktycznie nie rozmawiają o posiadłości, a ich światopogląd nie ujawnia się przez ogród; wydają się być od niego odcięci;
Waria- adoptowana córka Ranevskaya. Ale zasadniczo jest gospodynią majątku, do której obowiązków należy opieka nad właścicielami i służbą. Myśli na poziomie codziennym, a jej pragnienia poświęcenia się służbie Bogu nikt nie traktuje poważnie. Zamiast tego próbują wydać ją za mąż za Lopakhina, który jest wobec niej obojętny.
Simeonow-Pishchik- ten sam właściciel ziemski co Ranevskaya. Ciągle zadłużony. Ale on pozytywne nastawienie pomaga przezwyciężyć trudną sytuację. Dlatego nie waha się ani chwili, gdy otrzymuje propozycję dzierżawy swoich gruntów. W ten sposób rozwiążesz swoje problemy finansowe. Potrafi przystosować się do nowego życia, w przeciwieństwie do właścicieli wiśniowego sadu.
Yasza- młody lokaj. Będąc za granicą, nie pociąga go już ojczyzna, a nawet matka, która próbuje się z nim spotkać, nie jest mu już potrzebna. Arogancja to jego główna cecha. Nie szanuje swoich właścicieli, nie przywiązuje się do nikogo.
Duniasza– młoda, lekkomyślna dziewczyna, która żyje z dnia na dzień i marzy o miłości.
Epichodow- urzędnik, jest chronicznym nieudacznikiem, o czym doskonale wie. W istocie jego życie jest puste i bezcelowe.
Jodły- najstarsza postać, dla której zniesienie pańszczyzny stało się największą tragedią. Jest szczerze przywiązany do swoich właścicieli. A jego śmierć w pustym domu przy dźwiękach wycinanego ogrodu jest bardzo symboliczna.
Charlotta Iwanowna- guwernantka i artystka cyrkowa w jednym. Główne odzwierciedlenie deklarowanego gatunku sztuki.
Wizerunki bohaterów „Wiśniowego sadu” splatają się w system. Uzupełniają się nawzajem, pomagając w ten sposób odkryć główny temat Pracuje.
Próba pracy
Obraz ogrodu w spektaklu „Wiśniowy sad” jest niejednoznaczny i złożony. To nie tylko część majątku Ranevskaya i Gaev, jak mogłoby się wydawać na pierwszy rzut oka. Nie o tym pisał Czechow. Wiśniowy Sad to obraz symboliczny. Oznacza piękno rosyjskiej przyrody i życie ludzi, którzy ją wychowali i podziwiali. Wraz ze śmiercią ogrodu ginie także i to życie.
Centrum jednoczące postacie
Obraz ogrodu w spektaklu „Wiśniowy sad” jest centrum, wokół którego jednoczą się wszyscy bohaterowie. Na początku może się wydawać, że są to po prostu starzy znajomi i krewni, którzy przypadkiem zebrali się na osiedlu, aby rozwiązywać codzienne problemy. Jednak tak nie jest. To nie przypadek, że Anton Pawłowicz połączył postacie reprezentujące różne grupy społeczne i kategorie wiekowe. Ich zadaniem jest zadecydowanie o losie nie tylko ogrodu, ale także własnego.
Związek Gajewa i Ranevskiej z majątkiem
Ranevskaya i Gaev to rosyjscy właściciele ziemscy, posiadający majątek ziemski i sad wiśniowy. To brat i siostra, są wrażliwi, mądrzy, wyedukowani ludzie. Potrafią docenić piękno i poczuć je bardzo subtelnie. Dlatego tak bliski jest im wizerunek wiśniowego sadu. W odbiorze bohaterów spektaklu „Wiśniowy sad” uosabia piękno. Jednak postacie te są bezwładne, dlatego nie mogą zrobić nic, aby ocalić to, co jest im bliskie. Ranevskaya i Gaev, pomimo całego ich duchowego bogactwa i rozwoju, pozbawieni są odpowiedzialności, praktyczności i poczucia rzeczywistości. Dlatego nie mogą dbać nie tylko o bliskich, ale także o siebie. Bohaterowie ci nie chcą słuchać rad Lopakhina i dzierżawić posiadaną ziemię, choć zapewniałoby im to przyzwoity dochód. Uważają, że dacze i mieszkańcy lata są wulgarni.
Dlaczego posiadłość jest tak droga Gaevowi i Ranevskiej?
Gaev i Ranevskaya nie mogą dzierżawić ziemi ze względu na uczucia łączące ich z posiadłością. Mają szczególny związek z ogrodem, który jest dla nich jak żywa osoba. Wiele łączy tych bohaterów z ich majątkiem. Wiśniowy Sad wydaje im się uosobieniem minionej młodości, przeszłego życia. Ranevskaya porównała swoje życie z „ mroźna zima” i „ciemna, burzliwa jesień”. Kiedy właścicielka gruntu wróciła do posiadłości, znów poczuła się szczęśliwa i młoda.
Stosunek Lopakhina do sadu wiśniowego
Obraz ogrodu w spektaklu „Wiśniowy sad” ujawnia się także w stosunku Lopakhina do niego. Ten bohater nie podziela uczuć Ranevskiej i Gaeva. Uważa ich zachowanie za nielogiczne i dziwne. Osoba ta zastanawia się, dlaczego nie chce wysłuchać pozornie oczywistych argumentów, które pomogą znaleźć wyjście z trudnej sytuacji. Należy zauważyć, że Lopakhin potrafi także docenić piękno. Wiśniowy sad zachwyca tego bohatera. Wierzy, że nie ma na świecie nic piękniejszego od niego.
Jednak Lopakhin jest osobą praktyczną i aktywną. W przeciwieństwie do Raniewskiej i Gajewa nie może po prostu podziwiać wiśniowego sadu i żałować. Bohater ten stara się zrobić coś, aby go uratować. Lopakhin szczerze chce pomóc Ranevskiej i Gaevowi. Nie przestaje ich przekonywać, że zarówno ziemię, jak i sad wiśniowy należy wydzierżawić. Należy to zrobić jak najszybciej, ponieważ aukcja odbędzie się wkrótce. Właściciele gruntów nie chcą go jednak słuchać. Leonid Andriejewicz może tylko przysiąc, że majątek nigdy nie zostanie sprzedany. Mówi, że nie dopuści do aukcji.
Nowy właściciel ogrodu
Mimo to aukcja się odbyła. Właścicielem majątku jest Lopakhin, który nie może uwierzyć we własne szczęście. Przecież jego ojciec i dziadek tu pracowali, „byli niewolnikami”, nie wpuszczano ich nawet do kuchni. Zakup majątku dla Lopakhina staje się swego rodzaju symbolem jego sukcesu. To zasłużona nagroda za wieloletnią pracę. Bohater chciałby, aby jego dziadek i ojciec powstali z grobu i mogli cieszyć się razem z nim, zobaczyć, jak wiele udało się w życiu ich potomkowi.
Negatywne cechy Lopakhina
Sad wiśniowy dla Lopakhina to po prostu ziemia. Można go kupić, obciążyć hipoteką lub sprzedać. Bohater ten w swej radości nie uważał się za zobowiązanego do okazywania taktu dawnym właścicielom zakupionej posiadłości. Lopakhin natychmiast zaczyna wycinać ogród. Nie chciał czekać, aż dawni właściciele majątku odejdą. Bezduszny lokaj Yasha jest do niego nieco podobny. Całkowicie brakuje mu takich cech jak przywiązanie do miejsca, w którym się urodził i wychował, miłość do matki i życzliwość. Pod tym względem Yasha jest całkowitym przeciwieństwem Firsa, służącej, u której niezwykle rozwinęły się te uczucia.
Stosunek do ogrodu sługi Jodły
Ujawniając to, trzeba powiedzieć kilka słów o tym, jak traktował go Firs, najstarszy ze wszystkich domowników. Przez wiele lat wiernie służył swoim panom. Ten człowiek szczerze kocha Gajewa i Ranevską. Jest gotowy chronić tych bohaterów przed wszelkimi problemami. Można powiedzieć, że Firs jako jedyna ze wszystkich postaci Wiśniowego sadu posiada taką cechę jak oddanie. Jest to natura bardzo integralna, która w pełni objawia się w postawie służącej wobec ogrodu. Dla Firsa majątek Ranevskaya i Gaev jest rodzinnym gniazdem. Stara się chronić ją i jej mieszkańców.
Przedstawiciele nowego pokolenia
Obraz wiśniowego sadu w spektaklu „Wiśniowy sad” jest bliski tylko tym bohaterom, którzy wiążą z nim ważne wspomnienia. Przedstawicielem nowego pokolenia jest Petya Trofimov. Los ogrodu w ogóle go nie interesuje. Petya oświadcza: „Jesteśmy ponad miłością”. Przyznaje tym samym, że nie jest zdolny do przeżywania poważnych uczuć. Trofimow patrzy na wszystko zbyt powierzchownie. On nie wie prawdziwe życie, który próbuje przerobić w oparciu o daleko idące pomysły. Anya i Petya są na zewnątrz szczęśliwi. Pragną nowego życia, dla którego starają się zerwać z przeszłością. Dla tych bohaterów ogród to „cała Rosja”, a nie konkretny sad wiśniowy. Ale czy można kochać cały świat, nie kochając swojego domu? Petya i Anya gubią swoje korzenie w poszukiwaniu nowych horyzontów. Wzajemne zrozumienie między Trofimovem i Ranevską jest niemożliwe. Dla Petyi nie ma wspomnień ani przeszłości, a Ranevskaya głęboko martwi się utratą majątku, ponieważ tu się urodziła, mieszkali tu także jej przodkowie i szczerze kocha posiadłość.
Kto uratuje ogród?
Jak już zauważyliśmy, jest to symbol piękna. Tylko ludzie, którzy potrafią go nie tylko docenić, ale także o niego walczyć, mogą go uratować. Aktywni i energiczni ludzie zastępujący szlachtę traktują piękno jedynie jako źródło zysku. Co się z nią stanie, kto ją uratuje?
Wizerunek wiśniowego sadu w sztuce Czechowa „Wiśniowy sad” jest symbolem domu i przeszłości, drogie mojemu sercu. Czy można odważnie iść do przodu, jeśli za plecami słychać dźwięk topora, niszczącego wszystko, co wcześniej było święte? Warto zaznaczyć, że sad wiśniowy to i nie przypadek, że określenia takie jak „uderzenie siekierą w drzewo”, „deptanie kwiatu” czy „odcięcie korzeni” brzmią nieludzko i bluźnierczo.
Przyjrzeliśmy się więc pokrótce obrazowi wiśniowego sadu w rozumieniu bohaterów spektaklu „Wiśniowy sad”. Zastanawiając się nad działaniami i charakterami bohaterów dzieła Czechowa, myślimy także o losach Rosji. W końcu to „wiśniowy sad” każdego z nas.
Główny bohater spektaklu, właścicielka ziemska i pani majątku z sadem wiśniowym. Kilka lat temu zmarł jej mąż, a potem tragicznie zginął jej syn Grisza. Następnie pośpiesznie wyjechała do Paryża, zostawiając swój majątek, służbę i adoptowaną córkę Varvarę. Tam kupiła daczę w Monton, którą później sprzedała. Córka Anya znalazła ją w Paryżu z nieznajomymi i bez grosza.
Jeden z głównych bohaterów sztuki, brat właściciela ziemskiego Ranevskaya. Jest człowiekiem starej szkoły, podobnie jak jego siostra - sentymentalnym. Bardzo martwi się sprzedażą rodzinnego majątku i stratą sad wiśniowy. Z natury Gaev jest idealistą i romantykiem. Nie jest szczególnie przystosowany do „nowego” życia. Uważa się za człowieka lat 80. XIX wieku.
Jeden z głównych bohaterów spektaklu, kupiec, potomek chłopów pańszczyźnianych, którzy pracowali dla ojca i dziadka Ranevskiej. Ojciec Lopakhina był niewykształcony i niegrzeczny, często go bił. Ranevskaya była miła dla chłopca i chroniła go. Mówi, że kocha ją bardziej niż swoją, ponieważ wiele dla niego zrobiła. Mówi o sobie, że mimo oderwania się od chłopów, nigdy nie zdobył wykształcenia.
Jedna z głównych postaci sztuki, adoptowana córka właściciela ziemskiego Ranevskaya. Ma 24 lata i prowadzi cały dom Ranevskich, pełniąc jednocześnie funkcję adoptowanej córki i gospodyni domowej. Z natury Varya jest bardzo skromną i pobożną dziewczyną, która sumiennie podchodzi do swoich obowiązków. Często jest zajęta drobnymi obowiązkami domowymi i w przeciwieństwie do panów potrafi racjonalnie oszczędzać.
Jeden z bohaterów spektaklu, były nauczyciel siedmioletniego syna Ranevskiej, to zwykły człowiek w wieku około 26–27 lat. Wiele osób nazywa go „”. wieczny student” i „licealista”, ponieważ cały czas się uczy i nigdy nie kończy kursu. Petya nosi okulary i lubi filozofować o tym, jak żyć.
Siedemnastoletnia dziewczyna, córka ziemianina Ranevskaya, symbol szczerości i spontaniczności w sztuce „Wiśniowy sad”. Anya, podobnie jak wielu innych członków jej rodziny, wychowała się w wiśniowym sadzie i otrzymała szlachetne wychowanie pod okiem guwernantek, takich jak Charlotte Ivanovna, była akrobatka cyrkowa bez paszportu i określonego wieku.
Najstarsza postać spektaklu, oddany lokaj majątku Ranevskiej. Ma 87 lat i większość swojego życia poświęcił służbie swoim panom. Dobrze pamięta ojca i dziadka Ranevskiej. Pomimo zniesienia pańszczyzny pozostał, aby służyć swoim panom. Opiekował się nimi i troszczy się o nie jak o własne dzieci.
Dunyasha należy do kilku pomniejszych postaci w sztuce. Postacie takie jak ona głównie zwiększają komedię lub tragedię sytuacji. Jest pokojówką w majątku Ranevskiej, ale jej zachowanie nie odpowiada jej stanowisku. Mówi o sobie, że stała się cała dopieszczona i delikatna, zupełnie jak kobiety.
AP Czechow. „Wiśniowy Sad”. Ogólna charakterystyka spektaklu. Analiza aktu trzeciego.
Czechow przenosi na scenę codzienność – bez efektów, pięknych póz i niezwykłych sytuacji. Uważał, że w teatrze wszystko powinno być tak proste, a jednocześnie złożone, jak w życiu. W życiu codziennym widzi zarówno piękno, jak i znaczenie. Wyjaśnia to wyjątkową kompozycję jego dramatów, prostotę fabuły, spokojny rozwój akcji, brak efektów scenicznych i „podtekst”.
„Wiśniowy sad” – jedyna sztuka Czechowa, na gruncie którego widać, choć nie do końca wyraźnie, konflikt społeczny. Burżuazja zastępuje skazaną na zagładę szlachtę. To dobrze czy źle? Niewłaściwe pytanie, mówi Czechow. To jest fakt. „To, co wyszedłem, nie było dramatem, ale komedią, czasem nawet farsą” – napisał Czechow. Według Bielińskiego komedia pokazuje, jak prawdziwe życie odbiegał od ideału. Czyż nie takie było zadanie Czechowa w Wiśniowym sadzie? Życie piękne w swoich możliwościach, poetyckie jak kwitnący wiśniowy sad - i bezsilność „klutzów”, którzy nie potrafią tej poezji ani utrwalić, ani się do niej przebić, żeby ją zobaczyć.
Osobliwością tego gatunku jest komedia liryczna. Bohaterowie rysowani są przez autora z lekką kpiną, ale bez sarkazmu, bez nienawiści. Bohaterowie Czechowa już szukają swojego miejsca, ale jeszcze go nie znaleźli; cały czas będąc na scenie gdzieś zmierzają. Ale nigdy nie uda im się tego połączyć. Tragedia Bohaterowie Czechowa- od niezakorzenienia w teraźniejszości, której nienawidzą i której się boją. Życie autentyczne, realne, wydaje im się obce, błędne. Wyjście z melancholii codzienności (a przyczyna tkwi wciąż w nich samych, więc wyjścia nie ma) widzą w przyszłości, w życiu, które powinno być, ale które nigdy nie nadchodzi. Tak, nie robią nic, aby tak się stało.
Jednym z głównych motywów spektaklu jest czas. Zaczyna się od spóźnionego pociągu, kończy na spóźnionym pociągu. A bohaterowie nie czują, że czas się zmienił. Weszła do domu, w którym (jak się wydaje Ranevskiej) nic się nie zmienia, zdewastowała go i zniszczyła. Bohaterowie pozostają w tyle.
Wizerunek ogrodu w spektaklu „Wiśniowy sad”
Kompozycja „Wiśniowego sadu”: Akt 1 - ekspozycja, przybycie Ranevskiej, groźba utraty majątku, wyjście oferowane przez Lopakhina. Akt 2 - bezsensowne oczekiwanie na właścicieli ogrodu, Akt 3 - sprzedaż ogrodu, Akt 4 - odejście poprzednich właścicieli, objęcie nowych właścicieli, wycięcie ogrodu. Oznacza to, że Akt 3 jest punktem kulminacyjnym sztuki.
Ogród trzeba sprzedać. Jego przeznaczeniem jest śmierć, Czechow nalega na to, bez względu na to, co o tym myśli. Dlaczego tak się stanie, zostało dość wyraźnie pokazane w Dziejach Apostolskich 1 i 2. Zadaniem Aktu 3 jest pokazanie, jak to zrobić.
Akcja rozgrywa się w domu, reżyseria wprowadza widza w imprezę, o której mowa w akcie 2. Ranevskaya nazywa to balem i bardzo trafnie określa, że „zaczęliśmy bal w złym momencie” - ze słów Petyi widz dowiaduje się, że właśnie w tym czasie odbywa się aukcja, na której decydują losy majątku. Dlatego nastrój tej sceny stanowi kontrast pomiędzy zewnętrznym dobrostanem (taniec, magiczne sztuczki, opcjonalne rozmowy „salowe”) a atmosferą melancholii, złego samopoczucia i bliskiej histerii.
Jak Czechow tworzy tę atmosferę? Idiotyczne wypowiedzi Simeonowa-Piszczyka, na które nikt nie reaguje, jakby tak właśnie miało być, co jakiś czas przebijają się rozmowy właścicieli domu o ich smutnych sprawach, jakby nie mieli czasu na goście.
Kiedy niepotrzebna piłka wygasa, pojawiają się Gaev i Lopakhin z wiadomością o sprzedaży majątku. „Występ” Łopachina w nowej roli pozostawia złożone, dość trudne wrażenie, ale akt kończy się nutą optymistyczną - uwagą Anyi skierowaną do Ranevskiej: „Mamo, zostało ci życie…” Ten optymizm ma sens - to, co najbardziej nie do zniesienia dla bohaterów spektaklu (wybór, konieczność podjęcia decyzji i wzięcie odpowiedzialności) mamy już za sobą.
Czego nowego dowiadujemy się o bohaterach z Aktu 3?
Raniewska.
Okazuje się, że nie tylko potrafi doprowadzać do szału swoją niepraktycznością, ale też nie jest głupia. Wygląda na to, że obudziła się na tym balu - rozsądne uwagi o babci Jarosławia, o tym, czym jest dla niej sad wiśniowy. W rozmowie z Petyą jest wręcz mądra, bardzo trafnie określa istotę tej osoby i bez udawania i zabawy ze sobą opowiada o sobie i swoim życiu. Chociaż oczywiście pozostaje sobą - mówi Petyi prawdziwe słowa, aby skrzywdzić kogoś innego, ponieważ ona sama jest zraniona. Ale w sumie to jest to szczyt jej refleksji życiowej; już na początku IV aktu będzie dalej grać jak aktorka, dla której liczy się tylko jej własna rola, a cała sztuka jest niedostępna. A teraz wiadomość o sprzedaży majątku przyjmuje nie odważnie, ale z godnością, bez zabawy; jej żal jest autentyczny, a przez to brzydki: „Skurczyła się i gorzko płakała”.
Gajew.
Jest prawie nieobecny w tym akcie i nie dowiadujemy się o nim nic nowego. Jedyne, co może powiedzieć, to: „Jak bardzo wycierpiałem!” - ogólnie rzecz biorąc, znowu „ja”. Bardzo łatwo jest pocieszyć go w smutku – dźwiękiem kul bilardowych.
Lopakhin.
To niespodzianka. Do tej pory go znaliśmy dobry przyjaciel tej rodziny, która nie zasługiwała na takiego przyjaciela. Bardziej martwił się o uratowanie wiśniowego sadu niż wszyscy ci głupcy razem wzięci. I nie pojawiła się myśl, że on sam chce kupić ogród, że dla niego to nie jest kolejna transakcja, ale akt triumfu sprawiedliwości. Dlatego teraz jego uczciwość jest warta więcej. Nie wiedzieliśmy też o nim, że potrafi dać się ponieść emocjom, zapomnieć o sobie, radować się aż do szaleństwa, aż do teraz był taki zrównoważony i spokojny. I jaką „genetyczną” nienawiść ma do swoich byłych panów – nie osobiście do Gajewa i Raniewskiej, ale do klasy: „…Dziadek i ojciec byli niewolnikami,… nie wpuszczano ich nawet do kuchni.. .” I też jest słaby, bo myśli o życiu: „Gdyby tylko nasze niezręczne, nieszczęśliwe życie jakoś się zmieniło…”, a nie wystarczy myśleć: „Niech wszystko będzie tak, jak chcę!”
0 / 5. 0
W interesującej nas sztuce A.P. System obrazów Czechowa reprezentowany jest przez trzy główne grupy. Rozważmy krótko każdy z nich, po czym szczegółowo omówimy obraz Ermolaja Aleksiejewicza Łopachina. Tego bohatera „Wiśniowego sadu” można nazwać najbardziej uderzającą postacią w spektaklu.
Poniżej zdjęcie Antona Pawłowicza Czechowa, wielkiego rosyjskiego dramaturga, twórcy interesującego nas dzieła. Lata jego życia to 1860-1904. Od ponad stu lat różne jego sztuki, zwłaszcza Wiśniowy sad, Trzy siostry i Mewa, wystawiane są w wielu teatrach na całym świecie.
Ludzie epoki szlacheckiej
Pierwszą grupę bohaterów stanowią ludzie z epoki szlacheckiej, która należy już do przeszłości. To Lyubov Andreevna Ranevskaya i Leonid Andreevich Gaev, jej brat. Ci ludzie są właścicielami sadu wiśniowego. Wcale nie są starzy. Gaev ma zaledwie 51 lat, a jego siostra jest od niego prawdopodobnie o 10 lat młodsza. Można przypuszczać, że do tej grupy należy także wizerunek Varyi. To adoptowana córka Ranevskaya. Dotyczy to także wizerunku Firsa, starego lokaja, który jest niejako częścią domu i całego przemijającego życia. Taki jest Ogólny zarys pierwsza grupa znaków. Oczywiście, to jest po prostu krótki opis bohaterowie. „Wiśniowy sad” to dzieło, w którym każda z tych postaci odgrywa rolę i każda z nich jest interesująca na swój sposób.
Najważniejsza osoba
Lopakhin Ermolai Alekseevich, nowy właściciel wiśniowego sadu i całego majątku, bardzo różni się od tych bohaterów. Można go nazwać najbardziej aktywną osobą w pracy: jest energiczny, aktywny, konsekwentnie zmierza do zamierzonego celu, jakim jest zakup ogrodu.
Młodsza generacja
Trzecią grupę reprezentują Anya, córka Ljubowa Andreevny, i Petya Trofimov, który jest były nauczyciel Syn Ranevskiej, który niedawno zmarł. Bez wzmianki o nich charakterystyka bohaterów byłaby niepełna. „Wiśniowy sad” to spektakl, w którym bohaterowie są kochankami. Jednak oprócz uczucia miłości łączy ich także dążenie do oderwania się od zrujnowanych wartości i wszelkiego starego życia w kierunku wspaniałej przyszłości, która w przemówieniach Trofimowa jest przedstawiana jako eteryczna, choć świetlista.
Relacje pomiędzy trzema grupami postaci
W spektaklu te trzy grupy nie są sobie przeciwne, choć wyznają odmienne koncepcje i wartości. Główni bohaterowie spektaklu „Wiśniowy sad” pomimo wszystkich różnic światopoglądowych kochają się, okazują współczucie, żałują za niepowodzenia innych, a nawet są gotowi pomóc. Główna cecha, która je oddziela i definiuje przyszłe życie, - stosunek do sadu wiśniowego. W tym przypadku nie chodzi tylko o część majątku. To pewna wartość, niemal animowana twarz. W głównej części akcji rozstrzyga się kwestia jego losu. Można zatem powiedzieć, że jest jeszcze jeden bohater „Wiśniowego sadu”, ten cierpiący i ten najbardziej pozytywny. To jest sam sad wiśniowy.
Rola drugoplanowych postaci w spektaklu „Wiśniowy sad”
Główni bohaterowie zostali przedstawieni w sposób ogólny. Powiedzmy kilka słów o pozostałych uczestnikach akcji rozgrywającej się w spektaklu. To nie tylko drugorzędne postacie potrzebne fabule. Są to wizerunki towarzyszące głównym bohaterom dzieła. Każdy z nich nosi w sobie pewną cechę głównego bohatera, ale tylko w przesadnej formie.
Opracowanie postaci
Uderzające są różne stopnie rozwoju postaci w dziele „Wiśniowy sad”. Główni bohaterowie: Leonid Gaev, a zwłaszcza Ljubow Ranevskaya - są nam dawani w złożoności swoich doświadczeń, połączeniu grzechów i cnót duchowych, frywolności i dobroci. Petya Trofimov i Anya są bardziej zarysowane niż przedstawione.
Lopakhin – najbystrzejszy bohater „Wiśniowego sadu”
Zatrzymajmy się bardziej szczegółowo na najbardziej uderzającej postaci w sztuce, która wyróżnia się. Tym bohaterem Wiśniowego sadu jest Ermolai Alekseevich Lopakhin. Z opisu Czechowa wynika, że jest to kupiec. Autor w listach do Stanisławskiego i Knippera wyjaśnia, że Łopakhinowi przypisuje się centralną rolę. Zauważa, że ta postać jest osobą łagodną, przyzwoitą pod każdym względem. Musi zachowywać się inteligentnie, przyzwoicie, nie małostkowo, bez żadnych sztuczek.
Dlaczego autor uważał, że rola Lopakhina w dziele była kluczowa? Czechow podkreślił, że nie wygląda na typowego kupca. Dowiedzmy się, jakie są motywy działań tej postaci, którą można nazwać zabójcą wiśniowego sadu. W końcu to on go znokautował.
Chłopska przeszłość
Ermolai Lopakhin nie zapomina, że jest mężczyzną. Jedno zdanie utkwiło mu w pamięci. Wypowiedziała to Ranevskaya, pocieszając go, wówczas jeszcze chłopca, po tym, jak Lopakhin został pobity przez ojca. Lyubov Andreevna powiedział: „Nie płacz, mały człowieku, wyzdrowieje przed ślubem”. Lopakhin nie może zapomnieć tych słów.
Interesujący nas bohater z jednej strony dręczy świadomość swojej przeszłości, z drugiej zaś jest dumny, że udało mu się stać jednym z ludzi. Dla byłych właścicieli to także osoba, która może stać się dobroczyńcą i pomóc im rozwikłać plątaninę nierozwiązywalnych problemów.
Stosunek Łopachina do Raniewskiej i Gajewa
Co jakiś czas Lopakhin przedstawia Gaevowi i Raniewskiej różne plany ratunkowe. Mówi o możliwości przekazania posiadanych gruntów pod działki pod domki letniskowe i wycięcia ogrodu, bo jest on zupełnie bezużyteczny. Lopakhin jest szczerze zdenerwowany, gdy zdaje sobie sprawę, że bohaterowie sztuki „Wiśniowy sad” nie dostrzegają jego rozsądnych słów. Nie może pojąć, jak można być tak nieostrożnym w obliczu własnej śmierci. Łopakhin wprost mówi, że nigdy nie spotkał tak niepoważnych, dziwnych, niebiznesowych ludzi jak Gajew i Raniewska (bohaterowie Wiśniowego sadu Czechowa). W jego pragnieniu pomocy im nie ma cienia oszustwa. Lopakhin jest niezwykle szczery. Dlaczego chce pomóc swoim byłym panom?
Być może dlatego, że pamięta, co dla niego zrobiła Ranevskaya. Mówi jej, że kocha ją jak własną. Niestety, dobry uczynek tej bohaterki pozostaje poza sztuką. Można się jednak domyślać, że ze względu na swoją szlachetność i łagodny charakter Ranevskaya szanowała Lopakhina i współczuła mu. Jednym słowem zachowała się jak prawdziwa arystokratka – szlachetna, kulturalna, życzliwa, hojna. Być może to właśnie świadomość takiego ideału człowieczeństwa, jego niedostępności zmusza tego bohatera do tak sprzecznych działań.
Ranevskaya i Lopakhin to dwa ośrodki w dziele „Wiśniowy sad”. Bardzo ciekawe są wizerunki bohaterów opisanych przez autora. Fabuła rozwija się w taki sposób, że relacje międzyludzkie pomiędzy nimi nie są najważniejsze. Najpierw pojawia się to, co Lopakhin robi jakby mimowolnie, zaskakując samego siebie.
Jak osobowość Lopakhina ujawnia się pod koniec dzieła?
Trzecia akcja rozgrywa się w napięciu nerwowym. Wszyscy spodziewają się, że wkrótce z aukcji przybędzie Gaev i przyniesie wieści przyszły los ogród Właściciele majątku nie mogą liczyć na najlepsze, mogą jedynie liczyć na cud...
W końcu ogłoszono fatalną wiadomość: ogród został sprzedany! Ranevską uderza jak grom odpowiedź na zupełnie bezsensowne i bezsilne pytanie: „Kto to kupił?” Lopakhin wydycha powietrze: „Kupiłem to!” Ta akcja Ermolaja Aleksiejewicza decyduje o przyszłości bohaterów Wiśniowego sadu. Wygląda na to, że Raevskaya nie spodziewała się tego od niego. Okazuje się jednak, że posiadłość i ogród to życiowe marzenie Ermolaja Aleksiejewicza. Lopakhin nie mógł postąpić inaczej. W nim kupiec pomścił chłopa i pokonał intelektualistę. Wygląda na to, że Lopakhin wpadł w histerię. Nie wierzy we własne szczęście i nie zauważa Ranevskiej, która jest załamana.
Wszystko dzieje się zgodnie z jego namiętnym pragnieniem, ale wbrew jego woli, ponieważ minutę później, zauważając nieszczęsną Raniewską, kupiec niespodziewanie wypowiada słowa, które są sprzeczne z jego zachwytem minutę wcześniej: „Biedny, dobry, nie sprowadzisz mnie z powrotem teraz…” Ale już w środku następna chwila były chłop i kupiec w Lopakhino podnoszą głowy i krzyczą: „Muzyko, graj wyraźnie!”
Stosunek Petyi Trofimova do Lopakhina
Petya Trofimov mówi o Lopakhinie, że jest potrzebny „w sensie metabolizmu”, jak bestia drapieżna, jedząc wszystko, co mu przyjdzie na myśl. Ale nagle Trofimow, marzący o sprawiedliwej strukturze społeczeństwa i przypisując rolę wyzyskiwacza Jermołajowi Aleksiejewiczowi, w czwartym akcie mówi, że kocha go za jego „subtelną, łagodną duszę”. - połączenie drapieżnych umiejętności z delikatną duszą.
Niekonsekwencja charakteru Ermolaja Aleksiejewicza
Z pasją pragnie czystości, piękna i pociąga go kultura. W pracy Lopakhin jest jedyną postacią pojawiającą się z książką w dłoni. Chociaż bohater ten zasypia podczas czytania, pozostali bohaterowie przez całą sztukę w ogóle nie trzymają książek w rękach. Jednak kupiecka kalkulacja, zdrowy rozsądek i ziemskie zasady okazują się w nim silniejsze. Zdając sobie sprawę, że jest dumny ze swojego posiadania, Lopakhin spieszy się, aby go znokautować i ułożyć wszystko zgodnie z własnym rozumieniem szczęścia.
Ermolai Alekseevich twierdzi, że za 20 lat letni mieszkaniec rozmnoży się w niezwykłym stopniu. Na razie po prostu pije herbatę na balkonie. Ale pewnego dnia może się zdarzyć, że zacznie uprawiać ziemię ze swojej dziesięciny. Wtedy sad wiśniowy Ranevskaya i Gaev stanie się luksusowy, bogaty i szczęśliwy. Ale Lopakhin myli się w tej kwestii. Mieszkaniec lata nie jest osobą, która zachowa i pomnoży piękno, które odziedziczył. Jest czysto praktyczny, drapieżny. Wyklucza wszystko, co niepraktyczne, w tym kulturę. Dlatego Lopakhin postanawia wyciąć ogród. Ten kupiec, który ma „subtelną duszę”, nie zdaje sobie sprawy z najważniejszej rzeczy: nie można wyciąć korzeni kultury, pamięci i piękna.
Znaczenie sztuki A.P. Czechowa „Wiśniowy sad”
Inteligencja z poddanego, posłusznego, uciskanego niewolnika stworzyła utalentowanego, wolnego, twórczego aktywna osoba. Jednak ona sama umierała, a wraz z nią umierało jej dzieło, ponieważ bez korzeni człowiek nie może istnieć. „Wiśniowy sad” to dramat o utracie duchowych korzeni. Dzięki temu masz pewność, że jest on zawsze aktualny.
Spektakl Antona Pawłowicza Czechowa ukazuje stosunek ludzi do wydarzeń zachodzących na styku epok. Był to czas kapitalizacji społeczeństwa i śmierci rosyjskiego feudalizmu. Takim przejściom z jednej formacji społeczno-gospodarczej do drugiej zawsze towarzyszy śmierć słabych i wzmożona walka różnych grup o przetrwanie. Lopakhin w spektaklu jest przedstawicielem nowego typu ludzi. Gaev i Ranevskaya to postacie umierającej epoki, które nie są już w stanie nadążać za zachodzącymi zmianami, pasować do nich. Dlatego są skazane na porażkę.
