Utwory muzyczne o naturze: wybór dobrej muzyki z opowieścią o niej, Zajęcia muzyczne. Lekcja otwarta „Muzyka przedstawia zwierzęta i ptaki”

Zostaw komentarz 6,950

Opis prezentacji według poszczególnych slajdów:

1 slajd

Opis slajdu:

Obrazy zwierząt, ptaków, ryb w muzyce Prezentację przygotował nauczyciel zajęć teoretycznych MBOUDO DSHI s. Wostok Goldstein Anna Anatolijewna

2 slajd

Opis slajdu:

Kilka słów o muzyce... W życiu człowieka muzyka może być przyjacielem, pocieszycielem i marzeniem. Ale niektórzy ludzie (często nieświadomie) jej dają drobna rola, nawet nie podejrzewając, że jest boginią zdolną do wzniesienia dusza ludzka dotknij jej miłych, szlachetnych strun. Nasz wielki rodak pisarz Michaił Afanasjewicz Bułhakow wyraził ważną myśl o muzyce: „Nie można nie kochać muzyki. Gdzie jest muzyka, nie ma zła.” Nawet słuchając nieznanej muzyki, nagle zdajesz sobie sprawę, że wyraża ona dokładnie Twoje uczucia i nastroje: czasem smutek, czasem dziką radość, czasem odcień nastroju, którego nie da się opisać słowami... Okazuje się, że tych wszystkich emocji doświadczyli także inna osoba – kompozytor, a potem udało mu się wyrazić w dźwiękach muzyki ogromną różnorodność uczuć i nastrojów, które go ekscytowały. I nie ma znaczenia, w jakim wieku żył kompozytor - w XVIII czy XX muzyka nie ma granic: porusza się z serca do serca. To właśnie w tej właściwości muzyki – wyrazistości – leży jej główna siła. Fenomen muzyki polega na tym, że bez pędzli i farb można namalować dowolny obraz: uczucia, przeżycia, obrazy natury, zwierzęta, ptaki, ryby itp.

3 slajd

Opis slajdu:

W dziełach wielu kompozytorów muzyki zagranicznej i rosyjskiej znajdują się obrazy charakteryzujące zwierzęta i owady. Przykładem tego są następujące dzieła muzyczne: C. Saint-Saens. Postacie ze suity symfonicznej „Karnawał zwierząt”; SS. Prokofiew. Kot, Wilk ze suity symfonicznej „Piotruś i Wilk”; Yu Lewitin. Postacie ze suity symfonicznej „Na leśnej ścieżce”; A. Honeggera. „Szczur i śmierć” z Opowieści o grach świata; M. Krasiew. Opera dla dzieci „Mucha Tsokotuha”; D.B. Kabalewski. „Jeż”, „Taniec młodego hipopotama”; nie dotyczy Rimski-Korsakow. „Lot trzmiela”; W. Rebikow. "Żaba"; E. Griega. "Motyl"; W. Gawrilin. „Niedźwiedź” i inne. Obrazy zwierząt, owadów

4 slajd

Opis slajdu:

Obrazy ptaków są szczególnie lubiane przez kompozytorów różnych epok i krajów. Przykładem tego są następujące dzieła muzyczne: C. Saint-Saens. Postacie ze suity symfonicznej „Karnawał zwierząt”; SS. Prokofiew. Ptak, Kaczka z suity symfonicznej „Piotruś i Wilk”; nie dotyczy Rimski-Korsakow. „Pieśni i tańce ptaków” z opery „Dziewica Śniegu”; poseł Musorgski. „Balet niewysiedzianych piskląt” z cyklu fortepianowego „Obrazy z wystawy”; LICZBA PI. Czajkowski. balet” Jezioro Łabędzie"; A. Lyadov. „Sroka”, „Kogucik”; W. Rebikow. "Wróbel"; R. Schumanna. „Sowa”; E. Grieg „Ptak” i inne. Wizerunki ptaków

5 slajdów

Opis slajdu:

Obrazy ryb, żywioł morza Obrazy ryb w dziełach kompozytorów nie mają tak szerokiego odzwierciedlenia, jak wizerunki ptaków czy zwierząt, ale obrazy żywiołu wody są prezentowane w całości. Przykładami tego są następujące dzieła muzyczne: N.A. Rimski-Korsakow. Opery „Opowieść o carze Saltanie”, „Sadko” (wprowadzenie do opery, taniec złotej rybki); P.I. Czajkowski. „Barkarola” z cyklu fortepianowego „Pory roku”, Balet „Jezioro łabędzie”; K. Debussy’ego. Suita symfoniczna „Morze” („Od świtu do południa na morzu”, „Gry fal”, „Dialog wiatru i morza”), „Odbicia w wodzie”, „Zatopiona katedra” itp.; K. Saint-Saensa. Postacie ze suity symfonicznej „Karnawał zwierząt”; I. Straussa. „Nad pięknym błękitnym Dunajem”; M. Ravel „Gra wody”, „Łódź na oceanie”; A. Głazunow. Fantazja symfoniczna „Morze”; A. Handel. „Muzyka na wodzie” A. Dargomyżski. Opera „Rusałka”; M.K.Ciurlionis. "Morze"; A.G. Rubinstein. II Symfonia „Ocean” i inne.

6 slajdów

Opis slajdu:

Obrazy zmieniających się pór roku, szelest liści, głosy ptaków, plusk fal, szmer strumienia, grzmoty – wszystko to można przekazać w muzyce. Wiele znanych osób wiedziało, jak to zrobić znakomicie: ich dzieła muzyczne o naturze stały się klasyką muzyczny krajobraz.

Zjawiska naturalne, muzyczne szkice flory i fauny pojawiają się w wersji instrumentalnej i dzieła fortepianowe, utworów wokalnych i chóralnych, a czasem nawet w formie cykli programowych.

„Pory roku” A. Vivaldiego

Antonio Vivaldiego

Cztery trzyczęściowe koncerty skrzypcowe Vivaldiego poświęcone porom roku to bez wątpienia najsłynniejsze dzieła muzyki przyrodniczej epoki baroku. Uważa się, że poetyckie sonety do koncertów zostały napisane przez samego kompozytora i wyrażają muzyczne znaczenie każdej części.

Vivaldi przekazuje swoją muzyką grzmot piorunów, dźwięk deszczu, szelest liści, tryle ptaków, szczekanie psów, wycie wiatru, a nawet ciszę jesiennej nocy. Wiele uwag kompozytora zawartych w partyturze bezpośrednio wskazuje na to czy inne zjawisko naturalne, które należy ukazać.

Vivaldi „Pory roku” – „Zima”

„Pory roku” J. Haydna

Józefa Haydna

Monumentalne oratorium „Pory roku” było efektem wyjątkowym działalność twórcza kompozytora i stał się prawdziwym arcydziełem klasycyzmu w muzyce.

Cztery pory roku prezentowane są słuchaczowi kolejno w 44 filmach. Bohaterami oratorium są mieszkańcy wsi (chłopi, myśliwi). Wiedzą, jak pracować i bawić się, nie mają czasu na przygnębienie. Tutejsi ludzie są częścią natury, uczestniczą w jej rocznym cyklu.

Haydn, podobnie jak jego poprzednik, szeroko wykorzystuje te możliwości różne instrumenty do uchwycenia naturalnych dźwięków, takich jak letnie burze, koniki polne i chóry żab.

Haydn kojarzy dzieła muzyczne o naturze z życiem ludzi – są one niemal zawsze obecne w jego „obrazach”. I tak np. w finale 103. symfonii wydaje nam się, że jesteśmy w lesie i słyszymy sygnały myśliwych, do zobrazowania których posługuje się kompozytor znane lekarstwo– . Słuchać:

Symfonia Haydna Nr 103 – ostateczna

************************************************************************

„Pory roku” P. I. Czajkowskiego

Kompozytor na swoje dwanaście miesięcy wybrał gatunek miniatur fortepianowych. Ale sam fortepian jest w stanie oddać barwy natury nie gorzej niż chór i orkiestra.

Oto wiosenna radość skowronka i radosne przebudzenie przebiśniegu, i marzycielski romans białych nocy, i piosenka wioślarza kołyszącego się na falach rzeki, i praca chłopów w polu, i polowanie na psy, i niepokojąco smutne jesienne blaknięcie natury.

Czajkowski „Pory roku” – marzec – „Pieśń skowronka”

************************************************************************

„Karnawał zwierząt” C. Saint-Saensa

Wśród utworów muzycznych o tematyce przyrodniczej wyróżnia się „wielka fantazja zoologiczna” Saint-Saënsa na zespół kameralny. Frywolność pomysłu przesądziła o losach utworu: „Karnawał”, którego partytury Saint-Saëns za życia zabraniał nawet zabraniać do publikacji, został w całości wykonany wyłącznie w gronie przyjaciół kompozytora.

Skład instrumentalny jest oryginalny: oprócz smyczków i kilku instrumentów dętych znajdują się w nim dwa fortepiany, celesta i tak rzadki w naszych czasach instrument, jak szklana harmonijka ustna.

Cykl składa się z 13 części opisujących różne zwierzęta oraz część końcową, która łączy wszystkie liczby w jedną całość. Zabawne, że w skład kompozytora wchodzili także początkujący pianiści, którzy pilnie grali gam wśród zwierząt.

Komiczny charakter „Karnawału” podkreślają liczne aluzje i cytaty muzyczne. Na przykład w „Żółwiach” wykonuje się kankan Offenbacha, jedynie kilkukrotnie spowolniony, a kontrabas w „Słoniu” rozwija temat „Baletu Sylf” Berlioza.

Saint-Saëns „Karnawał zwierząt” – Łabędź

************************************************************************

Elementy morskie – N. A. Rimski-Korsakow

Rosyjski kompozytor wiedział o morzu z pierwszej ręki. Jako kadet, a następnie kadet na kliperze Almaz odbył długą podróż na wybrzeże Ameryki Północnej. Jego ulubione obrazy morza pojawiają się w wielu jego dziełach.

Jest to na przykład motyw „błękitnego oceanu-morza” w operze „Sadko”. Autor w zaledwie kilku dźwiękach przekazuje ukrytą moc oceanu i ten motyw przenika całą operę.

Morze króluje zarówno w symfonicznym filmie muzycznym „Sadko”, jak i w pierwszej części suity „Szeherezada” – „Morze i statek Sinbada”, w której spokój ustępuje burzy.

Rimski-Korsakow „Sadko” – wprowadzenie „Błękit oceanu”

************************************************************************

„Wschód pokrył rumiany świt…”

Innym ulubionym tematem muzyki przyrodniczej jest wschód słońca. Tutaj od razu przychodzą mi na myśl dwa najsłynniejsze poranne motywy, które mają ze sobą coś wspólnego. Każdy na swój sposób dokładnie oddaje przebudzenie natury. To romantyczny „Poranek” E. Griega i uroczysty „Świt nad rzeką Moskwą” posła Musorgskiego.

Podjęto imitację rogu pasterskiego autorstwa Griega instrumenty smyczkowe, a potem cała orkiestra: słońce wschodzi nad surowymi fiordami, a w muzyce wyraźnie słychać szmer strumienia i śpiew ptaków.

Również Świt Musorgskiego zaczyna się pasterską melodią, bicie dzwonów zdaje się być wplecione w narastające brzmienie orkiestry, a słońce wschodzi coraz wyżej nad rzeką, pokrywając wodę złotymi falami.

Musorgski – „Chovanshchina” – wprowadzenie „Świt nad rzeką Moskwą”

************************************************************************

Niemal niemożliwe jest wymienienie wszystkiego, w czym rozwinięty jest wątek natury – lista ta będzie zbyt długa. Można tu znaleźć koncerty Vivaldiego („Słowik”, „Kukułka”, „Noc”), „Ptasie Trio” z szóstej symfonii Beethovena, „Lot trzmiela” Rimskiego-Korsakowa, „Złotą rybkę” Debussy’ego, „Wiosnę i Jesienna” i „Zimowa droga” Sviridova i wiele innych obrazy muzyczne natura.

Aby skorzystać z podglądu prezentacji utwórz konto Google i zaloguj się na nie: https://accounts.google.com

Podpisy slajdów:

Zwierzęta i muzyka: wpływ muzyki na zwierzęta, zwierzęta z uchem do muzyki.

Pierwsze badanie. Pierwszą osobą, która przeprowadziła badania na temat muzyki i zwierząt, można nazwać Nikołaja Nepomniachtchi. Z badań tego naukowca wynika, że zwierzęta dobrze wychwytują rytm, np. konie cyrkowe bezbłędnie wpadają w rytm, gdy gra orkiestra. Psy też dobrze wychwytują rytm (w cyrku tańczą, a psy domowe potrafią czasami wyć do swojej ulubionej melodii). Nepomniachtchi również doszedł do następującego wniosku: zwierzęta doskonale wyczuwają rytm muzyczny.

ZWIERZĘTA POSIADAJĄCE SŁUCH MUZYCZNY. Naukowcy przeprowadzili serię eksperymentów z szarymi papugami i odkryli, że ptaki te uwielbiają coś rytmicznego, na przykład reggae i, co zaskakujące, uspokajają się przy dramatycznych toccatas Bacha. Warto zauważyć, że papugi mają indywidualność: różne ptaki(Jaco) miał różne gusta muzyczne: niektórzy słuchali reggae, inni uwielbiali kompozycje klasyczne. Przypadkowo odkryto także, że papugi nie lubią muzyki elektronicznej. Stwierdzono, że szczury uwielbiają Mozarta (podczas eksperymentów odtwarzano im nagrania oper Mozarta), ale niewiele z nich nadal woli muzykę współczesną od muzyki klasycznej.

ZWIERZĘTA POSIADAJĄCE SŁUCH MUZYCZNY. Słynny ze swoich Wariacji na temat Enigmy Sir Edward William Elgar zaprzyjaźnił się z psem Danem, którego właścicielem był londyński organista. Na próbach chóru zauważono, że pies warczy na rozstrojonych chórzystów, co zapewniło mu szacunek Sir Edwarda, który nawet zadedykował jedną ze swoich odmian zagadki czworonożnemu przyjacielowi. Słonie mają pamięć muzyczna i słuch, potrafią zapamiętywać melodie składające się z trzech nut i bardziej lubią niskie dźwięki skrzypiec i basu instrumenty dęte blaszane niż przenikliwy flet. Japońscy naukowcy odkryli, że nawet złote rybki (w przeciwieństwie do niektórych ludzi) reagują muzyka klasyczna i potrafią różnicować kompozycje.

ZWIERZĘTA W PROJEKTACH MUZYCZNYCH Jak wspomniano powyżej, psy mają tendencję do wycia przy przeciągniętych kompozycjach i głosach, ale nie starają się dostosować do tonu, ale starają się utrzymać swój głos tak, aby zagłuszał sąsiednie; ta zwierzęca tradycja wywodzi się od wilków. Ale pomimo ich cechy muzyczne, psy czasami uczestniczą w poważnych projekty muzyczne. Na przykład w Carnegie Hall trzy psy i dwudziestu wokalistów wykonało „Howl” Kirka Nurocka; trzy lata później kompozytor ten, zainspirowany rezultatem, napisze sonatę na fortepian i psa. Są inni zespoły muzyczne, w którym biorą udział zwierzęta. Istnieje więc „ciężka” grupa Insect Grinder, w której wokalistą jest krykiet; a w zespole Hatebeak wokalistą jest papuga; W drużynie Caninus śpiewają dwa pitbulle.

DZIĘKUJEMY ZA UWAGĘ!

Na temat: rozwój metodologiczny, prezentacje i notatki

Prezentacja projektu Temat: Kalejdoskop, widziane zwierzęta i ptaki. Część 1 Zwierzęta

Projekt przygotowali uczniowie klasy I (ze znacznymi wadami wymowy, upośledzeniem umysłowym, z wszczepionym implantem) wspólnie z nauczycielem....

Obrazy zmieniających się pór roku, szelest liści, głosy ptaków, plusk fal, szmer strumienia, grzmoty – wszystko to można przekazać w muzyce. Wiele znani kompozytorzy wiedzieli, jak to zrobić znakomicie: ich muzyczne dzieła o naturze stały się klasyką muzycznego krajobrazu.

Zjawiska przyrodnicze i muzyczne szkice flory i fauny pojawiają się w utworach instrumentalnych i fortepianowych, utworach wokalnych i chóralnych, a czasem nawet w formie cykli programowych.

Monumentalne oratorium „Pory roku” było wyjątkowym efektem działalności twórczej kompozytora i stało się prawdziwym arcydziełem klasycyzmu w muzyce.

Haydn, podobnie jak jego poprzednik, szeroko wykorzystuje możliwości różnych instrumentów do przekazywania dźwięków natury, takich jak letnia burza, ćwierkanie koników polnych i chór żab.

Haydn kojarzy dzieła muzyczne o naturze z życiem ludzi – są one niemal zawsze obecne w jego „obrazach”. I tak na przykład w finale 103. symfonii wydaje nam się, że jesteśmy w lesie i słyszymy sygnały myśliwych, aby zobrazować to kompozytor posługując się dobrze znanym środkiem – złotym uderzeniem rogów. Słuchać:

Kompozytor na swoje dwanaście miesięcy wybrał gatunek miniatur fortepianowych. Ale sam fortepian jest w stanie oddać barwy natury nie gorzej niż chór i orkiestra.

Jest to na przykład motyw „błękitnego oceanu-morza” w operze „Sadko”. Autor w zaledwie kilku dźwiękach przekazuje ukrytą moc oceanu i ten motyw przenika całą operę.

Morze króluje zarówno w symfonicznym filmie muzycznym „Sadko”, jak i w pierwszej części suity „Szeherezada” – „Morze i statek Sinbada”, w której spokój ustępuje burzy.

U Griega imitację rogu pasterskiego podchwytują instrumenty smyczkowe, a potem cała orkiestra: słońce wschodzi nad surowymi fiordami, a w muzyce wyraźnie słychać szmer strumienia i śpiew ptaków.

Niemal niemożliwe jest wymienienie wszystkich słynnych klasycznych dzieł muzycznych, w których rozwinięty jest temat natury – lista ta byłaby zbyt długa. Można tu znaleźć koncerty Vivaldiego („Słowik”, „Kukułka”, „Noc”), „Ptasie Trio” z szóstej symfonii Beethovena, „Lot trzmiela” Rimskiego-Korsakowa, „Złotą rybkę” Debussy’ego, „Wiosnę i Jesień” i „Zimowa droga” Sviridova oraz wiele innych muzycznych obrazów natury.

Camille Saint-Saens (1835-1921) – francuski kompozytor, pianista, organista, krytyk muzyczny, pedagog, osoba publiczna, niestrudzony podróżnik i miłośnik nauk przyrodniczych. Koncertował w Rosji i znał rosyjskich kompozytorów M. Bałakiriewa, A. Borodina, Ts. Cui, A. Rubinsteina, S. Taneeva, P. Czajkowskiego. Saint-Saëns pozostawił po sobie rozległą spuściznę muzyczną. Porozmawiamy o jednym z najbardziej znanych dzieł.

Są na świecie niesamowite miejsca, w których zwierzęta z różnych części świata żyją na tym samym terytorium. To są ogrody zoologiczne. Żadne inne zoo nie budzi takich muzycznych skojarzeń jak wiedeński Schönbrunn.

Ogród zoologiczny, mieszczący się od 1752 roku w dawnej rezydencji Habsburgów, jest najstarszą i jedyną zachowaną barokową menażerią. W 1779 r Został otwarty dla publiczności za darmo. Na nowoczesnym, malowniczym terenie zwierzęta żyją w przestronnych wybiegach, zaaranżowanych w taki sposób, aby odwiedzający mieli wrażenie, że nie ma tu żadnych siatek ani ogrodzeń.

Dziś w zoo żyje 4500 zwierząt 390 gatunków. W 2007 r Nastąpiło wyjątkowe wydarzenie - narodziny dziecka pandy wielkiej. Świadczy to o dobrych warunkach przetrzymywania, możliwie najbardziej zbliżonych do naturalnych. W zoo znajduje się klub dla dzieci oferujący zajęcia rodzinne i rozrywkowe programy edukacyjne dla dzieci w każdym wieku.

Nie wiemy na pewno, czy Camille Saint-Saëns odwiedził zoo w Schönbrunn. Ale fakt, że słynny „Karnawał zwierząt” powstał w małym austriackim miasteczku po wizycie w Wiedniu, jest faktem z jego biografii. Park i zoo w Schönbrunn były ulubionym miejscem spacerów wiedeńskiej arystokracji. Nie można więc wykluczyć wizyty kompozytora w ogrodzie zoologicznym.

Wiele napisano na tematy muzyki i przyrody, muzyki i świata zwierząt. Odzwierciedlenie tego wieloaspektowego składnika życia kompozytora jest niewyczerpane. Najbardziej jednak uderzająca jest fantazja zoologiczna „Karnawał zwierząt” na fortepian, dwoje skrzypiec, altówkę, wiolonczelę, kontrabas, flet, klarnet, fisharmonię, ksylofon i czelestę.

„Karnawał Zwierząt” to skarbnica muzycznych intonacji do słuchania na zajęciach w przedszkolu.

Tytuł fantazji sugeruje, że czeka nas coś z podwójnym dnem, ukryte znaczenie, podtekst. Karnawał jako zjawisko kulturowe obejmuje przebieranie się, maskę zamiast twarzy, odgrywanie roli fikcyjnej osoby (maski), kolorowy pochód, żarty, parodie, komiczne bójki i rekwizyty karnawałowe. Świetny opis karnawału znajdziemy w dziele „Gargantua i Pantagruel” F. Rabelais’go.

„Karnawał Zwierząt to nie tylko dzieło humorystyczne. To filigranowe połączenie parodii, satyry, farsy z uduchowionym liryzmem i genialnym kunsztem kompozytorskim. Za umiejętnie wykreowanymi muzycznymi wizerunkami zwierząt bystry umysł doszukuje się podobieństw ze światem współczesnych kompozytorowi. „Karnawał zwierząt” „w humorystycznej formie wyraził pewne typowe, charakterystyczne, a po części najcenniejsze aspekty osobowość twórcza Saint-Saensa.

Dźwięk fanfar zwiastuje pojawienie się króla zwierząt na karnawale („Królewski Marsz Lwów”). Dumnie maszerujące lwy przerywają marsz groźnym rykiem. Antylopy pędzą za nimi w szaleńczym bieganiu i skakaniu.

Słoń w wykonaniu kontrabasu tańczy walca z ciężką elegancją. Skoki kangura są wybredne i ostrożne.

W pomieszczeniu „Akwarium”, na tle chłodnej, połyskującej wody i rozpraszających odblasków światła, rozbrzmiewa delikatna, jasna melodia. Intonacje spektaklu „Postacie z długimi uszami” nie dają zwieść słuchaczy faktem, że o czym mówimy o osłach. Uporczywy pisk skrzypiec i monotonne, przeciągnięte, opadające intonacje dwóch dźwięków tworzą żywy obraz ośligo krzyku. Tytuł nawiązuje do złoczyńców, którzy jednomyślnie z drwiną zaatakowali Saint-Saënsa.

W Karnawale Zwierząt jest wiele cytatów muzycznych. Współczesny użytkownik komputera nazwałby je linkami hipertekstowymi. Spektakl „Żółw” jest zatem kankanem Offenbacha, wykonywanym uroczyście i powoli. „Kurczaki i koguty” – nawiązanie do twórczości Rameau i Couperina itp.

Ptakom poświęcone są cztery przedstawienia Karnawału Zwierząt. „Kurczaki i koguty” – jasne praca figuratywna. Irytujące gdakanie kurczaków na wybiegu na skrzypcach przeplata się z dźwięcznym rechotem koguta na fortepianie. Imitacja ptasiego gwaru w wirtuozowskim wykonaniu dźwięcznego fletu i stłumionych dźwięków klarnetu w „Birdhouse”. W spektaklu „Kukułka w głębokim lesie” pojawiają się powściągliwe intonacje liryczne. Rzadkie na początku utworu, a następnie ciągłe kukułki w wykonaniu klarnetu brzmią na tle wykwintnych, nieco ponurych harmonii fortepianu.

Melodia „Swan” to triumf liryzmu – jednego z najlepszych, jakie kiedykolwiek stworzyli kompozytorzy. Utwór ten był jedynym utworem fantastycznym, na który Saint-Saëns pozwolił sobie na wykonanie za jego życia. Wysublimowana, aksamitna, drżąca melodia wiolonczeli unosi się na tle odmierzonych plam fortepianu. Wśród masek na zwierzęcym karnawale łabędź jest jedyną prawdziwą postacią. Camille Saint-Saëns stworzyła wizerunek dumnego i pięknego ptaka pozostawiającego promieniujące kręgi na krysztale czysta woda. Niski głos wiolonczeli, spokojna gra fortepianu i niekończąca się melodia...

ZAPRASZAMY DO ŚWIATA NIESAMOWITEJ MUZYKI

słuchaj i oglądaj ze swoim dzieckiem!!!