Umenie: kompozícia, druhy kompozície. Kompozícia - kompozícia, spojenie, spojenie rôznych častí

Zloženie - najdôležitejší organizačný prvok umelecká forma, ktorý dáva dielu jednotu a celistvosť, podriaďuje jeho zložky sebe navzájom a celku. V beletrii zloženie - motivované usporiadanie komponentov literárne dielo; komponent (jednotka kompozície ) považovať za „segment“ diela, v ktorom je zachovaný jeden spôsob zobrazenia (postava, dialóg a pod.) alebo jeden uhol pohľadu (autora, rozprávača, jednej z postáv) na to, čo je zobrazené.

tri hlavné črty formálneho zloženia:

stav kompozičnej konštrukcie, jej hlavný znak. Ak je celý obraz alebo objekt zachytený okom ako jeden celok a nerozpadne sa na samostatné nezávislé časti, potom je integrita evidentná ako prvý znak kompozície.

Integrita nie je doslova považovaná za druh zváraného monolitu medzi prvkami kompozície, ale napriek tomu logický, sémantický alebo dejový vzťah vizuálne odlišuje obraz alebo objekt od okolitého priestoru. bezúhonnosť môže byť v usporiadaní obrazu vo vzťahu k rámu alebo môže byť v rámci obrazu. Integrálna kompozícia by sa nemala rozpadnúť na samostatné náhodné miesta.

Jednotu v kompozícii možno dosiahnuť mnohými spôsobmi: kombináciou plastických a koloristických charakteristík, stanovením podriadenosti predmetov, zachovaním proporcií atď.

V kompozícii postavenej na kontrastnej kombinácii prvkov je ťažké nájsť celistvosť. Rozdiel môže byť napríklad v ich veľkosti a podobnosť, ktorá ich spája, je v umiestnení alebo farbe. Jednota založená len na rovnakých, jednoduchých prvkoch je nudná a monotónna.

Jednotu v kompozícii môžete dosiahnuť aj zoskupením okolo hlavného stredu, znížením počtu prvkov, nuancií, delenia atď. Treba si však dať pozor, aby to neviedlo k zjednodušeniu zloženia.

Podriadenosť.

Dostupnosť dominanty alebo inými slovami, podriadenosť vedľajšej hlavnej. Zvyčajne hlavným prvkom kompozícia okamžite upúta, je to on, ten hlavný, ktorému slúžia všetky ostatné vedľajšie prvky, tieňovanie, zvýrazňovanie či usmerňovanie zraku pri prezeraní diela. Toto je sémantický stred kompozície. Stred, ohnisko v kompozícii, jeho hlavný prvok môže byť v pozadí aj v pozadí, môže byť na periférii alebo doslova v strede obrazu, hlavná vec je, že sekundárne prvky vedú oko k kulminácia obrazu zasa podriadenie medzi sebou.

Dominantou môže byť niekoľko prvkov alebo jeden veľký, môže to byť aj voľný priestor – kompozičná pauza.

Kompozičné centrum môžete zvýrazniť rôznymi spôsobmi:

Dve dominanty sú možné, ale jedna z nich musí viesť, aby sa predišlo neistote.

Kompozičné centrum nachádza sa vždy v aktívnej časti, teda bližšie ku geometrickému stredu kompozície.

Rovnováha- ide o usporiadanie prvkov kompozície, v ktorom je každý prvok v stabilnej polohe. Rovnováha kompozície je podľa definície spojená so symetriou, ale symetrická kompozícia má kvalitu rovnováhy na začiatku ako danú. Symetria je vždy vyvážená, ale rovnováha nie je vždy symetrická. Uvažujeme o kompozícii, kde sú prvky usporiadané bez osi alebo stredu symetrie, kde je všetko postavené podľa princípu umeleckej intuície v konkrétnej situácii.

Prázdne pole alebo jeden bod umiestnený na určitom mieste na obrázku môže kompozíciu vyvážiť.

Tónové a farebné zložky ľavej a pravej časti by mali byť rovnaké v množstve. Ak je v jednej časti viac kontrastných škvŕn, je potrebné kontrastné pomery posilniť v druhej časti, prípadne oslabiť v pravej. Môžete tiež zmeniť obrysy objektov, čím zväčšíte obvod kontrastných vzťahov.

Na dosiahnutie rovnováhy v kompozícii je dôležitý tvar, smer a umiestnenie prvkov.

V dynamických kompozíciách rovnováha treba venovať osobitnú pozornosť, pretože umeleckou úlohou v takýchto kompozíciách je práve narušiť rovnováhu. V umeleckých dielach je vždy dôsledne vyvážená najasymetrickejšia dynamická kompozícia. Nevyvážená kompozícia pôsobí dojmom neistoty a náhodnosti.

Hlavné typy kompozícií

Existujú tri hlavné typy zloženia: čelné, objemové a hlboké priestorové. Toto rozdelenie je do istej miery ľubovoľné, keďže v praxi ide o kombináciu rôzne druhy kompozície. Napríklad frontálne a objemové kompozície sú súčasťou priestorovej kompozície; objemová skladba je často tvorená uzavretými čelnými plochami a zároveň je neoddeliteľnou súčasťou priestorového prostredia.

Bežne možno rozlíšiť dva typy zloženia: jednoduché a zložité. V prvom prípade sa úloha kompozície redukuje na spojenie podstatných prvkov diela do jedného celku bez zvýraznenia obzvlášť dôležitých, kľúčových scén, detailov témy alebo umeleckých obrazov. V dejovom poli ide o priamy chronologický sled udalostí, jeden a použitie tradičnej kompozičnej schémy: expozícia, dej, vývoj deja, vyvrcholenie, rozuzlenie. Tento typ sa však prakticky nevyskytuje, ide len o kompozičnú „formulu“, ktorú autori napĺňajú bohatým obsahom a prechádzajú na komplexnú kompozíciu. Účelom tohto typu kompozície je stelesniť osobitosť umelecký zmysel, využívajúci nevšedný poriadok a kombináciu prvkov, častí diela, nosných detailov, symbolov, obrazov, výrazových prostriedkov. Pojem kompozície sa v tomto prípade približuje pojmu štruktúra, stáva sa štýlovou dominantou diela a určuje ho umelecká originalita. Prstencová kompozícia je založená na princípe rámovania, opakovania na konci práce akýchkoľvek prvkov jej začiatku. V závislosti od typu opakovania na konci riadku, strofy alebo diela ako celku sa určuje zvukový, lexikálny, syntaktický a sémantický okruh. Zvukový krúžok sa vyznačuje opakovaním jednotlivých zvukov na konci básnickej línie alebo strofy a je druhom techniky písania zvuku. „Nespievaj, kráska, predo mnou...“ (A.S. Puškin) Lexikálny krúžok je na konci básnickej línie alebo strofy. "Dám ti šál z Khorasanu / A dám ti koberec Shiraz." (S.A. Yesenin) Syntaktický kruh je opakovaním frázy alebo celku na konci básnickej strofy. „Si môj Shagane, Shagane! / Pretože som zo severu, alebo čo, / som pripravený povedať vám o poli, / o vlnitom žite pod mesiacom. / Si môj Shagane, Shagane.“ (S.A. Yesenin) Sémantický kruh sa najčastejšie vyskytuje v dielach a próze, pomáha zvýrazniť kľúč umelecký obraz, scénky, „uzavretie“ autora a umocnenie dojmu uzavretého kruhu života. Napríklad v príbehu I.A. Buninov „Pán zo San Francisca“ zase vo finále opisuje slávnu „Atlantis“? loď, ktorá vracia do Ameriky telo hrdinu, ktorý zomrel na infarkt, ktorý sa na nej raz vydal na plavbu. Prstencová kompozícia nielenže dodáva príbehu úplnosť a harmóniu v proporcionalite častí, ale zdá sa, že rozširuje hranice obrazu vytvoreného v diele v súlade so zámerom autora. Nezamieňajte prsteň so zrkadlom, ktorý je tiež založený na technike opakovania. Ale hlavnou vecou v ňom nie je princíp rámovania, ale princíp „odrazu“, t.j. začiatok a koniec diela v kontraste. Napríklad prvky zrkadlovej kompozície sa nachádzajú v hre M. Gorkého „V hlbinách“ (Lukášovo podobenstvo o spravodlivej žene a scéne samovraždy herca).

Súvisiaci článok

Kompozícia (z lat. compositio - zloženie, spájanie, sčítanie) je spojenie rôznych častí do jedného celku. V našom živote sa tento termín objavuje pomerne často, takže in rôznych odboroch hodnota aktivity sa mierne mení.

Inštrukcie

Uvažovanie je zvyčajne založené na rovnakom algoritme. Najprv autor predkladá tézu. Potom to dokáže, vyjadrí svoj názor za, proti alebo oboje a na konci vyvodí záver. Uvažovanie si vyžaduje povinný logický rozvoj myslenia, vždy sa pohybuje od tézy k argumentu a od argumentu k záveru. Inak zdôvodnenie jednoducho nefunguje. Tento typ prejavyčasto používané v umeleckých a publicistických štýloch prejavy.

Video k téme

Podobenstvo priťahovalo pozornosť ľudí už od staroveku. Malé príbehy, ktoré uchovávali múdrosť, sa odovzdávali z generácie na generáciu. Pri zachovaní jasnosti prezentácie tieto podobenstvá vyzývali ľudí, aby sa nad nimi zamysleli v pravom slova zmysleživota.

Inštrukcie

Podobenstvo je vo svojich hlavných črtách veľmi podobné. Výrazy „“ a „bájka“ neboli použité ani tak na základe žánrových rozdielov, ale na základe štylistického významu týchto slov. Podobenstvo má vyššiu „úroveň“ ako bájka, ktorá má často príliš obyčajný a všedný význam.

Podobenstvá, podobne ako bájky, mali alegorický charakter. Zdôrazňovali mravný a náboženský smer. Povaha a charaktery ľudí zároveň dostali zovšeobecnené a schematické črty. Podobenstvá sú literárne diela, pre ktoré sa názov „bájka“ jednoducho nehodí. Navyše bájky mali ucelený dej, ktorý podobenstvo často chýbalo.

V ruštine sa výraz „podobenstvo“ najčastejšie používa na označenie biblických príbehov. V 10. storočí BC pred Kr., podľa Biblie dal kráľ izraelského kráľovstva Judsko Šalamún zrodiť podobenstvá, ktoré sú zahrnuté v r. Starý testament. Vo svojom jadre sú to výroky mravného a náboženského charakteru. Neskôr sa objavili podobenstvá vo forme príbehov s hlboký význam, mravné príslovie pre jasnejšie pochopenie podstaty. Medzi takéto diela patria podobenstvá zahrnuté v evanjeliu, ako aj mnohé iné diela tohto žánru, napísané v priebehu niekoľkých storočí.

Podobenstvo je zaujímavý poučný príbeh. Má jednu vlastnosť, ktorá priťahuje pozornosť čitateľa a veľmi presne ju charakterizuje. Pravda v ňom nikdy „neleží na povrchu“. Otvára sa v požadovanom uhle, pretože... Všetci ľudia sú rôzni a v rôznych štádiách vývoja. Význam podobenstva chápe nielen myseľ, ale aj city, celé bytie.

Na prelome 19. – 20. stor. Podobenstvo viac ako raz zdobilo diela spisovateľov tej doby. Jeho štylistické črty umožnili nielen diverzifikovať popisnosť beletrie, zobrazenie postáv hrdinov diel a dynamiku deja, ale aj upútať pozornosť čitateľa na morálny a etický obsah diel. L. Tolstoj sa viackrát obrátil k podobenstvu. S jej pomocou Kafka, Marcel, Sartre, Camus vyjadrili svoje filozofické a morálne presvedčenie. Žáner podobenstva stále vzbudzuje nepochybný záujem tak medzi čitateľmi, ako aj novodobí spisovatelia.

Video k téme

Súvisiaci článok

Vo fráze je jedno slovo hlavné slovo a druhé je závislé. Spojenie vo fráze je vždy podraďovacie. Slová sú príbuzné významovo a syntakticky. Každá nezávislá časť reči môže byť hlavným alebo závislým slovom.

Samostatnými časťami reči v ruštine sú podstatné mená, prídavné mená, zámená, číslovky, slovesá, gerundiá a príslovky. Zvyšné slovné druhy – predložky, spojky, častice – sú pomocné.

Od hlavného slova môžete položiť otázku závislému: „ako lietať? - vysoký"; „Aká hora? – vysoká“; „Kruh kde? - na oblohe".

Ak zmeníte tvar hlavného slova vo fráze, napríklad pád, pohlavie alebo počet podstatných mien, môže to ovplyvniť závislé slovo.

Tri typy syntaktických spojení vo frázach

Celkovo existujú tri typy syntaktických spojení vo frázach: súhlas, kontrola a susedstvo.

Keď sa závislé slovo zmení spolu s hlavným slovom v rode, páde a čísle, hovoríme o o schválení. Spojenie sa nazýva „koordinácia“, pretože časti reči v ňom sú úplne konzistentné. To je typické pre kombinácie podstatného mena s prídavným menom, radovou číslovkou, príčastím a niektoré: „veľký dom“, „prvý deň“, „smiech“, „aké storočie“ atď. Zároveň ide o podstatné meno.

Ak sa závislé slovo nezhoduje s hlavným slovom podľa vyššie uvedených kritérií, potom hovoríme buď o kontrole, alebo o susedstve.

Keď je veľký a veľký prípad závislého slova určený hlavným slovom, ide o kontrolu. Ak však zmeníte tvar hlavného slova, závislé slovo sa nezmení. Tento typ spojenia sa často vyskytuje v kombináciách slovies a podstatných mien, kde hlavným slovom je sloveso: „stop“, „odísť z domu“, „zlomiť nohu“.

Keď sú slová spojené iba významom a hlavné slovo nijako neovplyvňuje formu závislého slova, hovoríme o susedstve. Takto sa príslovky a slovesá často kombinujú s príslovkami a závislými slovami sú príslovky. Napríklad: „hovor potichu“, „strašne hlúpy“.

Syntaktické spojenia vo vetách

Typicky, pokiaľ ide o syntaktické vzťahy, máte čo do činenia s frázami. Niekedy však musíte určiť syntaktický vzťah v . Potom si budete musieť vybrať medzi skladaním (nazývaným aj „koordinačné spojenie“) alebo podriadením („podriadené spojenie“).

V koordinačnom spojení sú vety na sebe nezávislé. Ak medzi ne vložíte bodku, všeobecný význam sa nezmení. Takéto vety sú zvyčajne oddelené spojkami „a“, „a“, „ale“.

V podraďovacom spojení nie je možné rozdeliť vetu na dve nezávislé, pretože tým utrpí význam textu. Pred vedľajšou vetou sú spojky „to“, „čo“, „kedy“, „ako“, „kde“, „prečo“, „prečo“, „ako“, „kto“, „ktorý“, „ktorý“. “ a ďalší: „Keď vošla do haly, už sa to začalo.“ Ale niekedy neexistuje žiadna jednota: "Nevedel, či mu hovoria pravdu alebo klamú."

Hlavná veta sa môže objaviť buď na začiatku zložitej vety, alebo na jej konci.

Materiály prevzaté z knihy „Fundamentals of Composition“ od N.M. Sokolníková.

Composition (z lat. compositio) znamená zloženie, spojenie, spojenie rôzne časti do jediného celku v súlade s nejakou myšlienkou. IN výtvarného umenia kompozícia je konštrukcia umelecké dielo, vzhľadom na jeho obsah, povahu a účel.

Slovo „kompozícia“ ako pojem výtvarného umenia sa začalo pravidelne používať počnúc renesanciou.

Slovo „kompozícia“ označuje obraz ako taký - ako organický celok s výraznou sémantickou jednotou, čo v tomto prípade znamená, že dizajn, farba a dej sú kombinované. V tomto prípade nezáleží na tom, do akého žánru obraz patrí a akým spôsobom je vytvorený, nazýva sa to výraz „kompozícia“ ako dokončené umelecké dielo.

V inom prípade pojem „kompozícia“ znamená jeden z hlavných prvkov vizuálnej gramotnosti, podľa ktorého sa vytvára a hodnotí umelecké dielo.

Kompozícia má svoje zákonitosti, ktoré sa vyvíjajú v procese umeleckej praxe a rozvoja teórie.

Hlavná myšlienka kompozície môže byť postavená na kontrastoch dobra a zla, veselého a smutného, ​​nového a starého, pokoja a dynamiky atď.

Tónové a farebné kontrasty sa používajú v procese tvorby grafických a maliarskych diel akéhokoľvek žánru.

Svetlý objekt je lepšie viditeľný a výraznejší na tmavom pozadí a naopak, tmavý objekt proti svetlému.

Na obraze V. Serova „Dievča s broskyňami“ môžete jasne vidieť, že tmavá tvár dievčaťa vystupuje ako tmavá škvrna na pozadí svetlého okna. A hoci je dievčenská póza pokojná, všetko v jej vzhľade je nekonečne živé, zdá sa, že sa chystá usmievať, posúvať pohľad a pohybovať sa. Keď je človek zobrazený v typickom momente jeho správania, schopný pohybu, nezamrznutý, obdivujeme takýto portrét.

Príklad použitia kontrastov vo viacfigure tematická kompozícia– obraz K. Bryullova „Posledný deň Pompejí“ (il. 37). Zobrazuje tragický okamih smrti počas sopečnej erupcie. Kompozícia tohto obrazu je postavená na rytme svetlých a tmavých škvŕn, rôznych kontrastov. Hlavné skupiny obrazcov sú umiestnené na druhom územnom pláne. Sú zvýraznené najsilnejším svetlom z blesku a preto majú najväčší kontrast. Postavy tejto roviny sú obzvlášť dynamické a expresívne, vyznačujúce sa jemnými psychologickými charakteristikami. Panický strach, hrôza, zúfalstvo a šialenstvo - to všetko sa odrážalo v správaní ľudí, ich postojoch, gestách, činoch, tvárach.

Aby ste dosiahli integritu kompozície, mali by ste zdôrazniť stred pozornosti, kde sa bude nachádzať hlavná vec, opustiť sekundárne detaily a stlmiť kontrasty, ktoré odvádzajú pozornosť od hlavnej veci. Kompozičnú celistvosť možno dosiahnuť kombináciou všetkých častí diela so svetlom, tónom alebo farbou.

Pamätajte:

– žiadna časť kompozície sa nedá odstrániť alebo vymeniť bez poškodenia celku;

– časti nemožno zamieňať bez poškodenia celku;

- nikto nový prvok nemožno pridať do kompozície bez poškodenia celku.

Niekedy sa úmyselné porušenie kompozičných pravidiel stáva kreatívnym úspechom, ak to umelcovi pomôže presnejšie realizovať jeho plán, to znamená, že existujú výnimky z pravidiel. Napríklad možno považovať za povinné, že pri portréte, ak je hlava alebo postava otočená doprava, je potrebné ponechať pred ňou voľný priestor, aby sa portrétovaná osoba, relatívne povedané, mala kam pozerať . A naopak, ak je hlava otočená doľava, potom je posunutá doprava od stredu.

V. Serov vo svojom portréte Ermolovej toto pravidlo porušuje, čím dosahuje pozoruhodný efekt - zdá sa, že veľká herečka oslovuje divákov, ktorí sú mimo rámca obrazu. Celistvosť kompozície je dosiahnutá tým, že silueta postavy je vyvážená vlečkou šiat a zrkadlom.

Rozlišujú sa tieto kompozičné pravidlá: prenos pohybu (dynamika), pokoj (statika), zlatý rez (jedna tretina).

Kompozičné techniky zahŕňajú: sprostredkovanie rytmu, symetrie a asymetrie, vyváženie častí kompozície a zvýraznenie deja a kompozičného centra.

Kompozičnými prostriedkami sú: formát, priestor, kompozičný stred, rovnováha, rytmus, kontrast, šerosvit, farba, dekoratívnosť, dynamika a statika, symetria a asymetria, otvorenosť a uzavretosť, celistvosť.

Prenos rytmu, pohybu a odpočinku

Rytmus je univerzálna prirodzená vlastnosť. Je prítomný v mnohých javoch reality. Spomeňte si na príklady zo sveta živej prírody, ktoré sú tak či onak spojené s rytmom (kozmické javy, rotácia planét, zmena dňa a noci, cyklické ročné obdobia, rast rastlín a minerálov a pod.). Rytmus vždy zahŕňa pohyb.

Rytmus v živote a v umení nie je to isté. V umení sú možné prerušenia rytmu, rytmické akcenty, jeho nerovnomernosť, nie matematická presnosť ako v technike, ale živá rozmanitosť, hľadanie vhodného plastického riešenia.

Vo výtvarných dielach, podobne ako v hudbe, možno rozlišovať medzi aktívnym, impulzívnym, zlomkovým rytmom alebo plynulým, pokojným, pomalým.

Rytmus je striedanie akýchkoľvek prvkov v určitom poradí.

V maľbe, grafike, sochárstve, dekoratívne umenie rytmus je prítomný ako jeden z najdôležitejších výrazových prostriedkov kompozície, podieľa sa nielen na výstavbe obrazu, ale často dodáva obsahu aj určitú emocionalitu.

Starogrécka maľba. Herkules a Triton obklopení tancujúcimi Nereidami

Rytmus je možné nastaviť čiarami, bodkami svetla a tieňa, farebnými bodkami. Môžete použiť striedanie rovnakých prvkov kompozície, napríklad ľudských postáv, ich rúk alebo nôh. Vďaka tomu môže byť rytmus postavený na kontrastoch objemov. Osobitná úloha je venovaná rytmu v dielach ľudového a dekoratívneho umenia. Všetky početné kompozície rôznych ornamentov sú postavené na určitom rytmickom striedaní ich prvkov.

Rytmus je jednou z „kúzelných paličiek“, pomocou ktorých môžete sprostredkovať pohyb v lietadle.

A. RYLOV. V modrej priestranstve

Žijeme v neustále sa meniacom svete. V dielach výtvarného umenia sa umelci snažia zobraziť plynutie času. Pohyb v obraze je vyjadrením času. Na obraze, freske, v grafických listoch a ilustráciách väčšinou vnímame pohyb v súvislosti s dejovou situáciou. Hĺbka javov a ľudských charakterov sa najzreteľnejšie prejavuje v konkrétnom konaní, v pohybe. Aj v žánroch, akými sú portrét, krajina či zátišie, sa skutoční umelci snažia nielen zachytiť, ale naplniť obraz dynamikou, vyjadriť jeho podstatu v akcii, v určitom časovom období alebo dokonca predstaviť si budúcnosť. Dynamika deja môže byť spojená nielen s pohybom niektorých predmetov, ale aj s ich vnútorným stavom.

Umelecké diela, ktoré obsahujú pohyb, sú charakterizované ako dynamické.

Prečo rytmus vyjadruje pohyb? Je to spôsobené zvláštnosťou našej vízie. Pohľad, pohybujúci sa od jedného obrazového prvku k druhému, jemu podobný, sa sám akoby zúčastňuje pohybu. Napríklad, keď sa pozeráme na vlny a presúvame pohľad z jednej vlny na druhú, vytvára sa ilúzia ich pohybu.

Výtvarné umenie patrí do skupiny priestorových umení, na rozdiel od hudby a literatúry, v ktorých ide predovšetkým o vývoj akcie v čase. Prirodzene, keď hovoríme o prenose pohybu po rovine, máme na mysli jeho ilúziu.

Aké ďalšie prostriedky možno použiť na vyjadrenie dynamiky deja? Umelci poznajú veľa tajomstiev, aby vytvorili ilúziu pohybu predmetov na obrázku a zdôraznili jeho charakter. Pozrime sa na niektoré z týchto nástrojov.

Urobme jednoduchý pokus s malou loptičkou a knihou.

Lopta a kniha: a – lopta pokojne leží na knihe,

b – pomalý pohyb lopty,

c - rýchly pohyb lopty,

d - lopta sa odkotúľala

Ak knihu trochu nakloníte, lopta sa začne kotúľať. Čím väčší je sklon knihy, tým rýchlejšie sa loptička po nej kĺže a jej pohyb je obzvlášť rýchly na samom okraji knihy.

Prečo sa to deje? Tento jednoduchý experiment zvládne každý a na jeho základe sa presvedčí, že rýchlosť loptičky závisí od veľkosti naklonenia knihy. Ak sa to pokúsite zobraziť, potom na výkrese je sklon knihy uhlopriečka vo vzťahu k jej okrajom.

Pravidlo prenosu pohybu:

– ak je na obrázku použitá jedna alebo viac diagonálnych čiar, obrázok bude pôsobiť dynamickejšie;

– efekt pohybu môže vzniknúť, ak necháte voľný priestor pred pohybujúcim sa objektom;

– na sprostredkovanie pohybu by ste si mali zvoliť určitý moment, ktorý najjasnejšie odráža povahu pohybu a je jeho vrcholom.

V. SEROV. Únos Európy

N. ROERICH. Zámorskí hostia

Pohyb sa stáva zrozumiteľným až vtedy, keď dielo berieme do úvahy ako celok, a nie jednotlivé momenty pohybu. Voľný priestor pred pohybujúcim sa objektom umožňuje mentálne pokračovať v pohybe, akoby nás vyzýval, aby sme sa s ním pohli.

Príklady prenosu pohybu

Veľké množstvo vertikálnych resp vodorovné čiary pozadie môže spomaliť pohyb. Zmena smeru pohybu ho môže urýchliť alebo spomaliť.

Zvláštnosťou nášho videnia je, že text čítame zľava doprava a pohyb zľava doprava je ľahšie vnímateľný, zdá sa rýchlejší.

Schémy prenosu pohybu

Pocit pokoja môže vzniknúť v umeleckom diele za mnohých iných podmienok. Napríklad v obraze K. Korovina „V zime“, napriek tomu, že existujú diagonálne smery, sane s koňom stoja pokojne, nie je tu žiadny pohyb z nasledujúcich dôvodov: geometrické a kompozičné stredy obrazu sa zhodujú , kompozícia je vyvážená a voľný priestor pred koňom je zablokovaný stromom.

K. KOROVIN. v zime

Kompozícia je usporiadanie častí literárneho diela v určitom poradí, súbore foriem a spôsobov umeleckého vyjadrenia autora v závislosti od jeho zámeru. V preklade z latinčiny to znamená „kompozícia“, „konštrukcia“. Kompozícia stavia všetky časti diela do jediného uceleného celku.

Čitateľovi pomáha lepšie pochopiť obsah diel, udržuje záujem o knihu a pomáha v závere vyvodiť potrebné závery. Niekedy zloženie knihy čitateľa zaujme a hľadá pokračovanie knihy alebo iných diel tohto spisovateľa.

Kompozičné prvky

Medzi takéto prvky patrí rozprávanie, opis, dialóg, monológ, vložené príbehy a lyrické odbočky:

1. Rozprávanie- hlavný prvok kompozície, príbeh autora, odhaľujúci obsah umeleckého diela. Zaberá väčšinu objemu celého diela. Sprostredkúva dynamiku udalostí, môže byť prerozprávaný alebo ilustrovaný kresbami.
2. Popis. Toto je statický prvok. Počas opisu sa udalosti nevyskytujú, slúži ako obraz, pozadie pre udalosti diela. Opis je portrét, interiér, krajina. Krajina nemusí byť nevyhnutne obrazom prírody, môže to byť mestská krajina, mesačná krajina, opis fantastických miest, planét, galaxií alebo opis fiktívnych svetov.
3. Dialóg- rozhovor dvoch ľudí. Pomáha odhaliť zápletku, prehĺbiť postavy postavy. Prostredníctvom dialógu dvoch hrdinov sa čitateľ dozvedá o udalostiach z minulosti hrdinov diel, o ich plánoch a začína lepšie chápať charaktery postáv.
4. Monológ- reč jednej postavy. V komédii A. S. Griboyedova autor prostredníctvom Chatského monológov sprostredkúva myšlienky popredných ľudí svojej generácie a skúsenosti samotného hrdinu, ktorý sa dozvedel o zrade svojej milovanej.
5. Obrazový systém. Všetky obrázky diela, ktoré interagujú v súvislosti so zámerom autora. Toto sú obrazy ľudí rozprávkové postavy, mýtický, toponymický a predmetový. Existujú nepríjemné obrázky, ktoré vymyslel autor, napríklad „Nos“ z rovnomenného Gogolovho príbehu. Autori jednoducho vymysleli veľa obrázkov a ich názvy sa stali bežne používanými.
6. Vložte príbehy, príbeh v príbehu. Mnoho autorov používa túto techniku ​​na vytvorenie intríg v diele alebo na konci. Dielo môže obsahovať niekoľko vložených príbehov, udalostí, ktoré sa odohrávajú v rôznych časoch. Bulgakov v „Majster a Margarita“ použil zariadenie románu v románe.
7. Autorské či lyrické odbočky. Veľa lyrické odbočky Gogolovo dielo „Mŕtve duše“. Kvôli nim sa zmenil žáner diela. Je velke prozaické dielo báseň nazvala „Mŕtve duše“. A „Eugene Onegin“ sa nazýva románom vo veršoch, pretože veľká kvantita autorské odbočky, vďaka ktorým sú prezentovaní čitatelia pôsobivý obraz Ruský život začiatkom 19. storočia.
8. Popis autora. Autor v nej hovorí o charaktere hrdinu a netají sa jeho pozitívnym či negatívnym postojom k nemu. Gogoľ vo svojich dielach často dáva svojim hrdinom ironické charakteristiky – také presné a výstižné, že sa jeho hrdinovia často stávajú známymi.
9. Zápletka príbehu- ide o reťazec udalostí vyskytujúcich sa v diele. Zápletka je obsah literárny text.
10. Bájka- všetky udalosti, okolnosti a činy, ktoré sú opísané v texte. Hlavným rozdielom od zápletky je chronologická postupnosť.
11. Scenéria- opis prírody, skutočného a imaginárneho sveta, mesta, planéty, galaxií, existujúcich a fiktívnych. Krajina je umelecké zariadenie, vďaka čomu sa hlbšie odkrýva charakter postáv a podáva sa hodnotenie udalostí. Môžete si spomenúť, ako sa to mení prímorská krajina v Puškinovom „Rozprávke o rybárovi a rybe“, keď starý muž znova a znova prichádza k Zlatej rybke s ďalšou žiadosťou.
12. Portrét- tento popis nie je len vzhľad hrdina, ale aj on vnútorný svet. Vďaka autorovmu talentu je portrét taký presný, že všetci čitatelia majú rovnakú predstavu o vzhľade hrdinu knihy, ktorú čítajú: ako vyzerá Natasha Rostova, princ Andrei, Sherlock Holmes. Občas na niektoré autor čitateľa upozorní charakteristický znak hrdina, napríklad Poirotove fúzy v knihách Agathy Christie.

Neprehliadnite: v literatúre príklady použitia.

Kompozičné techniky

Zloženie predmetu

Zástavba pozemku má svoje vývojové štádiá. V centre deja je vždy konflikt, o ktorom sa však čitateľ hneď nedozvie.

Zloženie predmetu závisí od žánru diela. Napríklad bájka sa nevyhnutne končí morálkou. Dramatické diela klasicizmu mali svoje kompozičné zákony, napríklad museli mať päť dejstiev.

Kompozícia diel sa vyznačuje neotrasiteľnými črtami folklór. Piesne, rozprávky a eposy vznikali podľa vlastných zákonov konštrukcie.

Zloženie rozprávky začína príslovím: „Ako na mori a oceáne a na ostrove Buyan...“. Porekadlo bolo často skomponované v poetickej forme a niekedy malo ďaleko od obsahu rozprávky. Rozprávkar upútal pozornosť poslucháčov výrokom a bez vyrušenia čakal, že ho budú počúvať. Potom povedal: „Toto je príslovie, nie rozprávka. Pred nami bude rozprávka.“

Potom prišiel začiatok. Najznámejší z nich začína slovami: „Bolo raz“ alebo „V istom kráľovstve, v tridsiatom štáte...“. Potom rozprávač prešiel k samotnej rozprávke, k jej hrdinom, k nádherným udalostiam.

Techniky rozprávkovej kompozície, trojnásobné opakovanie udalostí: hrdina trikrát bojuje s hadom Gorynychom, princezná trikrát sedí v okne veže a Ivanuška na koni k nej priletí a odtrhne prsteň, cár trikrát testuje svoju nevestu v rozprávke „Žabia princezná“.

Tradičný je aj záver rozprávky o hrdinoch rozprávky, o ktorých hovoria: „Žijú, žijú dobre a robia dobré veci. Niekedy koniec naznačuje pochúťku: „Pre teba rozprávka, ale pre mňa bagel.“

Literárna skladba- ide o usporiadanie častí diela v určitom slede, ide o ucelený systém foriem umeleckého stvárnenia. Prostriedky a techniky kompozície prehlbujú význam zobrazovaného a odhaľujú vlastnosti postáv. Každé umelecké dielo má svoju jedinečnú kompozíciu, no existujú aj jeho tradičné zákonitosti, ktoré sa v niektorých žánroch dodržiavajú.

V časoch klasicizmu existoval systém pravidiel, ktoré predpisovali autorom určité pravidlá písania textov a tie sa nedali porušovať. Toto je pravidlo troch jednotiek: čas, miesto, zápletka. Toto je päťaktová štruktúra. dramatické diela. Toto hovoriacich mien a jasné rozdelenie na negatívne a dobroty. Kompozičné znaky klasicizmu sú minulosťou.

Kompozičné techniky v literatúre závisia od žánru umeleckého diela a od talentu autora, ktorý má dostupné druhy, prvky, techniky kompozície, pozná jej znaky a vie tieto výtvarné postupy použiť.

Kompozícia - (z lat. compositio - skladba, skladba). 1). Istá konštrukcia umeleckého diela, ktorá je určená jeho obsahom, charakterom a účelom a do značnej miery určuje vnímanie. Kompozícia je najdôležitejšou organizačnou zložkou umeleckej formy, dáva dielu jednotu a celistvosť, podriaďuje jeho prvky sebe navzájom a celku. Kompozičné zákony, ktoré sa rozvíjajú v procese umeleckej praxe a estetického poznávania reality, sú v tej či onej miere odrazom a zovšeobecnením objektívnych vzorcov a prepojení javov reálneho sveta. Tieto vzory a vzťahy sa objavujú v umelecky preloženej podobe a miera a povaha ich realizácie a zovšeobecnenia súvisí s druhom umenia, myšlienkou a materiálom diela a pod. V literatúre a publicistike sa skladba zvyčajne chápe ako tzv. organizácia, usporiadanie a spájanie heterogénnych zložiek umeleckej formy literárneho diela . Kompozícia zahŕňa: usporiadanie a koreláciu postáv (kompozícia ako „systém obrazov“), udalosti a akcie (kompozícia deja), vložené príbehy a lyrické odbočky (kompozícia extrazápletkových prvkov), metódy alebo uhly rozprávania (vlastne naratívna kompozícia), podrobnosti o situácii, správaní, skúsenostiach (kompozícia detailov). Techniky a metódy skladania sú rôzne. Porovnania udalostí, predmetov, faktov, detailov, ktoré sú v texte diela od seba vzdialené, sa niekedy ukážu ako umelecky významné. Najdôležitejším kompozičným aspektom je postupnosť, v ktorej sa zložky zobrazovaného vnášajú do textu – dočasná organizácia literárneho diela ako proces objavovania a rozvíjania umeleckého obsahu. A napokon kompozícia zahŕňa vzájomnú koreláciu rôznych aspektov (plánov, vrstiev, úrovní) literárnej formy. Spolu s výrazom „kompozícia“ mnohí moderní teoretici používajú slovo „štruktúra“ v rovnakom význame (napríklad „štruktúra umeleckého diela“). Kompozícia, ktorá predstavuje „...nekonečný labyrint spojení...“ (L.N. Tolstoj), dotvára komplexnú jednotu a celistvosť diela a stáva sa korunou umeleckej formy, ktorá má vždy zmysel. V jednej zo štúdií o literárnej teórii je nasledujúca definícia: „Kompozícia je disciplinárna sila a organizátor diela. Je poverená dohliadať na to, aby sa nič nevylomilo na stranu, do vlastného zákona, ale aby sa spojilo do celku a obrátilo sa, aby doplnilo svoje myšlienky... Preto zvyčajne neakceptuje ani logické odvodzovanie a podraďovanie, ani jednoduchý život. sekvencia, hoci sa to stane, vyzerá ako ona; jeho cieľom je usporiadať všetky časti tak, aby sa uzavreli do úplného vyjadrenia myšlienky.“ Vo výtvarnom umení sa v kompozícii spájajú jednotlivé momenty konštruovania umeleckej formy (skutočné alebo iluzórne formovanie priestoru a objemu, symetria a asymetria, mierka, rytmus a proporcie, nuansy a perspektívy, zoskupenie, farebnosť a pod.). Kompozícia organizuje tak vnútornú štruktúru diela, ako aj jeho vzťah s životné prostredie a diváka. Kompozícia obrazu (vrátane fotografií, filmov, videí) je špecifickým vývojom ideového a dejovo-tematického základu diela s rozmiestnením predmetov a postáv v priestore, stanovením pomeru objemov, svetla a tieňa, škvŕn. farba atď. Typy kompozície sa delia na „stabilné“ (kde sa hlavné kompozičné osi pretínajú v pravom uhle v geometrickom strede diela) a „dynamické“ (kde sa hlavné kompozičné osi pretínajú v ostrom uhle, prevládajú diagonály, kruhy a ovály) , „otvorený“ (kde prevládajú odstredivé sily viacsmerné a obraz je divákovi plne odhalený) a „uzavretý“ (kde víťazia dostredivé sily, ktoré ťahajú obraz smerom k stredu diela). V dejinách výtvarného umenia zohralo veľkú úlohu pridávanie všeobecne uznávaných kompozičných kánonov (napríklad v starovekých východných, raných stredoveké umenie, v umení renesancie, klasicizmu) a pohyb od tradičných rigidných kanonických schém k ​​slobodným kompozičné techniky. Teda v umení 19.–20. Dôležitú úlohu zohrala túžba umelcov po voľnej kompozícii, ktorá spĺňa individuálne tvorivé sklony.

Knyazev A.A. encyklopedický slovník MASOVÉ MÉDIÁ. - Biškek: Vydavateľstvo KRSU. A. A. Knyazev. 2002.

Antonymá:

Pozrite sa, čo je „Composition“ v iných slovníkoch:

Zloženie- (z latinského „componere“ skladať, stavať) termín používaný v umeleckej kritike. V hudbe sa K. nazýva tvorba hudobného diela, teda: skladateľ je autorom hudobných diel. V literárnej vede pojem K. prešiel od... ... Literárna encyklopédia

Zloženie- (z lat. compositio kompozícia, kompozícia), 1) stavba umeleckého diela, určená jeho obsahom, povahou a účelom a do značnej miery určujúca jeho vnímanie. Kompozícia je najdôležitejšou organizačnou zložkou...... Encyklopédia umenia

ZLOŽENIE- (lat., toto. pozri predchádzajúce slovo). 1) spájanie jednotlivých predmetov do jedného celku. 2) zloženie, z ktorého sa pripravujú falošné drahé kamene. 3) hudobná kompozícia. 4) technický výraz pre rôzne zliatiny kovov. Slovník…… Slovník cudzie slová ruský jazyk

zloženie- a f. 1. skladba f., podlaha. kompozycyja, it. zloženie. Nárokovať. Písanie, tvorba umeleckých diel; kompilácia niečoho Sl. 18. Fasáda, v ktorej spodná rímsa je dórska a hlavná stredná rímsa je vlastná autorovi... ... Historický slovník galicizmov ruského jazyka

ZLOŽENIE- KOMPOZÍCIA, kompozície, ženy. (lat. compositio kompilácia) (kniha). 1. Teória skladania hudobných diel (hudba). Študuje kompozíciu. Trieda zloženia v hudobná škola. || Hudobná kompozícia(hudba). Toto je veľmi talentovaný... Slovník Ushakova

ZLOŽENIE- (z lat. compositio skladba, väzba), 1) stavba umeleckého diela, určená jeho obsahom, charakterom, účelom a do značnej miery určujúca jeho vnímanie. Kompozícia je najdôležitejším organizačným prvkom umenia... ... Veľký encyklopedický slovník