Príbeh. Fascinujúca história pásov

Zdravím pravidelných a nových čitateľov! Priatelia, toto je príbeh spovede zo života, ktorý rozprával kňaz. Príbeh o spovedi zo života farníka Raz prišla ku mne na spoveď farníčka okolo štyridsiatky. Žena povedala, že keď mala 10 rokov, jej otec opustil rodinu. Tridsať rokov k nemu prechovávala nenávisť, nadávala a už ho nechcela vidieť. Celé tie roky sa muž márne pokúšal nadviazať kontakt so svojou dcérou, ...

Zdravím pravidelných a nových čitateľov! V tomto článku krátky príbeh o zrade blízkych. Že si vytvárame svoj vlastný osud. O zrade blízkych - skutočný prípad zo života Andreja Ivanova z malého bieloruského mestečka sa volalo na jeseň 2013. Predvolanie nebolo odoslané tak, ako malo byť – dva týždne pred termínom, ale tri dni predtým. Musel som sa horúčkovito montovať. Jedného dňa - byť prepustený z továrne, ...

Dobrý deň, milí čitatelia! Ľudia už dávno vedia, že Boh všetko vidí. Odplata za hriech určite príde aj po desaťročiach. Za všetko musíte zaplatiť, ani jeden náš čin neostane bez následkov - taký je zákon. Za každé naše prehliadnutie, za každú chybu niekedy musíme zaplatiť. A to nielen tomu, kto to spáchal, ale aj ľuďom naokolo. V tomto príbehu sa akcia odohráva v povojnovom období v jednom z ...

História je sféra dohadov, hypotéz a dohadov. Ak však poznáte niektoré fakty z minulosti, môžete sa vyhnúť chybám v budúcnosti!

1. V Napoleonovej armáde mohli vojaci oslovovať generálov „vy“.
2. V Rusku sa kobylky nazývali vážky.
3. Trest prútmi bol v Rusku zrušený až v roku 1903.
4. „Storočná vojna“ trvala 116 rokov.
5. To, čo nazývame karibskou krízou, Američania nazývajú kubánskou krízou a samotní Kubánci októbrovou krízou.
6. Najkratšou vojnou v histórii bola vojna medzi Veľkou Britániou a Zanzibarom 27. augusta 1896. Trvalo to presne 38 minút.
7. Prvá atómová bomba zhodená na Japonsko bola v lietadle s názvom Enola Gay. Druhý - v lietadle Bock's Car
8. Za Petra I. bolo v Rusku vytvorené špeciálne oddelenie na prijímanie petícií a sťažností, ktoré sa nazývalo ...raketníctvo.
9. 4. júna 1888 Kongres štátu New York schválil návrh zákona o zrušení vešania. Dôvodom tohto „humánneho“ činu bolo zavedenie nového spôsobu trestu smrti – elektrického kresla.
10. Podľa dohody medzi inžinierom Gustavom Eiffelom a mestskými úradmi v Paríži mala byť v roku 1909 Eiffelova veža rozobratá (!) a predaná do šrotu (!)
11. Španielska inkvizícia prenasledovala mnohé skupiny obyvateľstva, ale viac ako iní Katari, Marranos a Moriscos. Katari sú nasledovníci albigénskej herézy, Marranos sú pokrstení Židia a Moriscos sú pokrstení moslimovia.
12. Prvý Japonec, ktorý prišiel do Ruska, bol Denbei, syn obchodníka z Osaky. Jeho loď bola v roku 1695 pribitá k brehom Kamčatky. V roku 1701 sa dostal do Moskvy. Peter I. ho poveril, aby učil japončinu niekoľkých tínedžerov.
13. Až v roku 1947 bol v Anglicku zrušený post človeka, ktorý musel strieľať z dela na vstupe do Anglicka Napoleon Bonaparte (!).
14. Guy de Maupassant, Alexandre Dumas, Charles Gounod, Lecomte de Lisle a mnoho ďalších kultúrnych osobností podpísali slávny protest proti ... "zmrzačeniu Paríža Eiffelovou vežou."
15. Keď zomrel slávny nemecký fyzik Albert Einstein, jeho posledné slová odišiel s ním. Sestra vedľa neho nerozumela ani slovo po nemecky.
16. V stredoveku bolo študentom zakázané nosiť nože, meče a pištole a objavovať sa na ulici po 21:00, pretože ... to predstavovalo pre obyvateľov mesta veľké nebezpečenstvo.
17. Na náhrobnom kameni pomníka Suvorova je jednoducho napísané: "Tu leží Suvorov."
18. Medzi dvoma svetovými vojnami sa vo Francúzsku vystriedalo viac ako 40 rôznych vlád.
19. Posledných 13 storočí okupovala cisársky trón v Japonsku tá istá dynastia.
20. Jedno z amerických lietadiel vo Vietname zasiahlo samo seba vystrelenou raketou.
21. Šialený rímsky cisár Caligula sa raz rozhodol vyhlásiť vojnu Bohu morí - Poseidonovi, po čom prikázal svojim vojakom náhodne hádzať oštepy do vody. Mimochodom, z rímskeho „Caligula“ znamená „malá topánka“.
22. Abdul Kassim Ismail - veľký vezír Perzie (10. storočie) bol vždy blízko svojej knižnice. Ak niekam išiel, knižnica ho „prenasledovala“. Štyristo tiav prepravilo 117-tisíc knižných zväzkov. Okrem toho boli knihy (t. j. ťavy) usporiadané v abecednom poradí.
23. Teraz už nič nie je nemožné. Ak si chcete kúpiť auto v Guryevsku - prosím, ak chcete - v inom meste. Faktom ale zostáva, že sa treba zaregistrovať a získať ŠPZ. Berlínsky obchodník Rudolf Herzog si teda na svoje auto pripevnil prvé číslo auta. Stalo sa to v roku 1901. Na jeho čísle boli len tri znaky – IA1 (IA sú iniciály jeho mladej manželky Johanny Ankerovej a jednotka znamená, že je jeho prvá a jediná).
24. Na konci večernej modlitby na lodiach ruského cisárskeho námorníctva zavelil službukonajúci dôstojník „Prikryť sa!“, čo znamenalo nasadiť si pokrývku hlavy a súčasne zaznel signál ukončenia modlitby. Takáto modlitba zvyčajne trvala 15 minút.
25. V roku 1914 obývalo nemecké kolónie 12 miliónov ľudí a Briti takmer 400 miliónov.
26. Za celú históriu registrácie teploty v Rusku najviac studená zima Bola zima roku 1740.
27. V modernej armáde zodpovedá hodnosť korneta práporčíkovi a hodnosť poručíka zodpovedá poručíkovi.
28. Thajskú štátnu hymnu napísal v roku 1902 ruský (!) skladateľ Pyotr Shchurovsky.
29. Do roku 1703 Chistye Prudy v Moskve ich volali ... Špinavé rybníky. 30. Prvá kniha vytlačená v Anglicku bola venovaná ... šachu.
31. Obyvateľstvo sveta v roku 5000 pred Kr. bolo 5 miliónov ľudí.
32. V starovekej Číne ľudia spáchali samovraždu zjedením kila soli.
33. V sovietskych novinách bol od decembra 1949 do marca 1953 uverejnený zoznam darov pre Stalina na počesť jeho sedemdesiatych narodenín.
34. Nicholas I. dal svojim dôstojníkom za trest vybrať si medzi strážnicou a počúvaním Glinkových opier.
35. Nad vchodom do Aristotelovho lýcea bol nápis: "Vchod je tu otvorený pre každého, kto chce rozptýliť Platónove bludy."
36. Tretím dekrétom po „Dekréte o mieri“ a „Dekréte o pôde“ vydanom boľševikmi bol „Dekrét o pravopise“.
37. Pri erupcii Vezuvu 24. augusta 79 zanikli okrem známeho mesta Pompeje aj mestá Herculaneum a Stabiae.
38. nacistické Nemecko- "Tretia ríša", Hohenzollerská ríša (1870-1918) - "Druhá ríša", Svätá ríša rímska - "Prvá ríša".
39. V rímskej armáde bývali vojaci v stanoch po 10 ľudí. Na čele každého stanu bol starší, ktorý sa volal ... dekan.
40. Silne stiahnutý korzet a veľké množstvo náramky na rukách boli v Anglicku za vlády Tudorovcov považované za znak panenstva.
41. Agenti FBI získali právo nosiť zbrane až v roku 1934, 26 rokov po založení FBI.
42. Až do druhej svetovej vojny v Japonsku bol akýkoľvek dotyk s cisárom považovaný za rúhanie.
43. Španielska inkvizícia vyhlásila 16. februára 1568 rozsudok smrti nad všetkými (!) obyvateľmi Holandska. 44. V roku 1911 boli v Číne vrkoče uznané ako znak feudalizmu a preto bolo ich nosenie zakázané.
45. Prvá stranícka karta CPSU patrila Leninovi, druhá Brežnevovi (tretia Suslovovi a štvrtá Kosyginovi).
46. ​​Americká liga telesnej výchovy, prvá nudistická organizácia v Spojených štátoch, bola založená 4. decembra 1929.
47. V roku 213 pred Kr. Čínsky cisár Qin Shi Huangdi nariadil spáliť všetky knihy dostupné v krajine.
48. Na Madagaskare v roku 1610 kráľ Ralambo vytvoril štát Imerin, čo znamená „kam len oko dovidí“.
49. Prvými ruskými svätcami boli Boris a Gleb, kanonizovaní v roku 1072.
50. Jedným z trestov pre zločincov v starovekej Indii došlo k... zmrzačeniu uší.
51. Z 266 ľudí, ktorí obsadili pápežský stolec, 33 zomrelo násilnou smrťou.
52. V Rusku bola originálom palica používaná na bitie svedka pri hľadaní pravdy.
53. Za normálneho počasia Rimania nosili tuniku a keď prišla zima, niekoľko tuník.
54. In staroveký Rím skupina otrokov patriacich jednej osobe sa volala ...priezvisko.
55. Rímsky cisár Nero sa oženil s mužom - jedným z jeho otrokov menom Skorus.
56. Do roku 1361 sa v Anglicku súdne konania viedli výlučne vo francúzštine.
57. Po prijatí kapitulácie Sovietsky zväz nepodpísal mier s Nemeckom, teda zostal s Nemeckom vo vojnovom stave. Vojna s Nemeckom bola ukončená 21. januára 1955 prijatím zodpovedajúceho rozhodnutia Prezídia Najvyššieho sovietu ZSSR. Napriek tomu sa 9. máj považuje za Deň víťazstva – za deň podpísania Aktu o bezpodmienečnej kapitulácii Nemecka.
58. Erupcia mexickej sopky Paricutin trvala 9 rokov (od roku 1943 do roku 1952). Počas tejto doby sa kužeľ sopky zdvihol na 2774 metrov.
59. Doteraz archeológovia objavili na území spojenom so starovekou Trójou stopy deviatich osád-pevností, ktoré existovali v rôznych obdobiach.

Umelec, historik a reštaurátor Sergej Romanov už 20 rokov zbiera detské hračky: bábiky, vojakov, medvedíkov, nábytok pre bábiky, riad, šliapacie autíčka... A najmä vianočné ozdoby. V jeho zbierke je asi tritisíc predmetov: bavlnené bábiky z 30. rokov, vzducholode, papierová zelenina a ovocie z 50. rokov a plastový Santa Claus zo 70. rokov. Zberateľ Romanov rozprával o jeden a pol storočí histórie Novoročné hračky

Mala som 14 rokov, keď sme dostali mačiatko. Do Nového roka sa mačiatko zmenilo na veľkú, dobre živenú mačku. A táto mačka prvýkrát videla ozdobený vianočný stromček. A ohromený. Najprv zrazil labkou tie hračky, ktoré viseli dole, a potom vymyslel a skočil rovno na vianočný stromček. A strom, hoci bol upevnený na železnom statíve, ležal po celej dĺžke izby. V jednej minúte som stratil všetky najkrajšie a najobľúbenejšie hračky. Aby som obnovil to, čo sa stratilo, začal som hľadať a kupovať staré vianočné ozdoby ...


Anjel, začiatok 20. storočia

Zvyk zdobiť vianočný stromček na Nový rok sa objavil v stredoveku medzi germánskymi národmi. Od staroveku Nemci uctievali smrek ako posvätný strom - symbol nesmrteľnosti. Každý rok v dňoch zimného slnovratu čistili svoje domy jedľovými konármi, pretože verili, že v ihličí prebývajú dobrí duchovia prírody. Od 16. storočia sa smrek stal symbolom kresťanských Vianoc. V Nemecku, Holandsku, Anglicku sa objavila tradícia postaviť do domu celý ihličnatý strom a na jeho konáre zavesiť ozdoby.

Prvé tri storočia boli tieto ozdoby výlučne jedlé. Jablká sú ako spomienka na plody raja, ktoré vyrástli na strome poznania. Nekvasené oblátky - namiesto prosvirok, symbolizujúce telo Kristovo. A samozrejme marshmallow, perník a oriešky, ktoré boli pozlátené pravým plátkovým zlatom. Skutočné vianočné ozdoby sa objavili až koncom 18. storočia. V tých rokoch boli veľmi módne ozdoby z jedľových šišiek potiahnutých pozlátením, postriebrené hviezdy zo slamy a malé postavičky anjelikov zo štekovanej mosadze.

- Moja stará mama si často spomínala, ako sa zapaľovali sviečky na vianočnom stromčeku. Tieto sviečky boli malé, ako na tortu, v železných svietnikoch. Na vetvách boli pripevnené tak, aby plameň otáčali smerom von. A zapálili ho len raz – na Štedrý večer. A v tú istú noc boli pod vianočný stromček spolu s darčekmi umiestnené vedrá s vodou a pieskom - aby nedošlo k požiaru.


čln. Koniec XIX- začiatok 20. storočia

Prvé vianočné gule sa objavili v Durínsku, v meste Lausche, v roku 1848.

— Lausch bol od pradávna známy svojimi sklármi. A potom sa jedného dňa jeden majster rozhodol, že na Vianoce ozdobí svojim deťom vianočný stromček. Ale bol veľmi chudobný. Na ovocie a sladkosti nebolo dosť peňazí. A potom zo skla vyfúkal jablká, citróny, perníky a orechy. Hračky boli také krásne, že sa o nich povrávalo. A čoskoro si nielen obyvatelia Lauschu, ale aj celého Nemecka začali na Vianoce objednávať sklenené ozdoby.


Sklenené vianočné ozdoby sa najskôr vyrábali z hrubého ťažkého skla a zvnútra - pre lesk - boli pokryté vrstvou olova. Ale v 60. rokoch 19. storočia bola v Lausche postavená plynáreň. Pomocou plynových horákov sa teraz sklo mohlo zohriať na veľmi vysoké teploty a sklári začali vyrábať tenké, elegantné vecičky. Gule so zlatými a striebornými vzormi, hlavičky anjelov, jahody, cencúle, šišky... Nemeckí sklári dlho tajili svoje remeselné tajomstvá, a tak sa vianočné ozdoby až do 20. storočia vyrábali len v Nemecku, odkiaľ pochádzali. vyváža do iných krajín: Anglicko, Holandsko, Francúzsko, Rusko.


Vianočný dedko. sklo. Koniec 19. – začiatok 20. storočia

oslavovať v Rusku Nový rok ocele 1. januára 1700 dekrétom Petra I. Ten tiež nariadil podľa Holanďanov ozdobiť brány a dvere domov smrekovými konármi. Hračky sa na tieto konáre nevešali a vianočné stromčeky sa umiestňovali hlavne na strechy pitných zariadení. Úplne prvý vianočný stromček ozdobený sviečkami, hračkami a girlandami bol inštalovaný v Petrohrade v roku 1852 – predpokladá sa, že tento zvyk začala manželka cisára Mikuláša I. Alexandra Fedorovna, ktorá sa narodila a vyrastala v Prusku.

Od tej chvíle sa zdobenie vianočného stromčeka stalo veľmi módnym. Bol tu však jeden problém. Sklenené šperky privezené z Nemecka boli veľmi drahé. Na prelome 20. storočia si obchodníci s hračkami pýtali za jednu sklenenú guľu 20 rubľov a za súpravu si mohli zobrať 200. A to aj napriek tomu, že za 20 rubľov sa v tých časoch dala kúpiť krava, za 200 dom pri Petrohrade.


Chlapec na lyžiach, sklenené gule. Koniec 19. – začiatok 20. storočia

Bavlnené hračky sa stali alternatívou drahých sklenených dekorácií. Môžete si ich kúpiť v obchode alebo si ich vyrobiť sami. Okolo Vianoc mnohé ženské časopisy prezradili svojim čitateľkám, ako si vyrobiť svojpomocnú bavlnenú figúrku.

Tu je úryvok z časopisu zo začiatku 20. storočia: „Varíme pastu. Na 1 a 1/2 šálky vody vezmite 2-3 polievkové lyžice škrobu, priveďte do varu. Potom z drôtu vyrobíme rám. Vatu rozdelíme na pásiky, navlhčíme pastou a navinieme na drôtik. Môžete tiež použiť techniku ​​papier-mâché. To znamená, že na rám prilepte kúsky papiera namočené v paste. To všetko pomocou nití fixujeme na rám. Hračku sušíme dva dni. Potom maľujeme.


Deti na saniach. Bavlnené hračky s porcelánovými tvárami. Koniec 19. – začiatok 20. storočia

Z vaty bola vyrobená široká škála figúrok: anjeli s krídlami, rajské vtáky, dievčatá na korčuliach a chlapci na lyžiach. Hlavy týchto kukiel boli často porcelánové. V obchodoch sa predávali aj vysekávané hárky s chromolitografickými obrázkami. Z týchto obliečok bolo možné vystrihnúť tváričky rovnakých anjelikov, detí či Mikulášov a nalepiť ich na bavlnenú alebo látkovú hračku.


Vianočný dedko. Bavlnená hračka, chromolitografia. Koniec 19. – začiatok 20. storočia

Pred revolúciou boli v Rusku veľmi obľúbené vianočné ozdoby drážďanskou kartónovou technikou. Išlo o figúrky zlepené z dvoch polovíc embosovaného kartónu, tónovaného zlatou alebo striebornou farbou. Od 19. storočia sa vyrábajú strojovo v Drážďanoch a Lipsku. Tieto figúrky sa predávali vo forme hárkov s vyrazenými detailmi, ktoré bolo potrebné samostatne vytlačiť, vystrihnúť a nalepiť.

V Rusku sa kartonáž z Drážďan dala objednať poštou. Stálo to celkom cenovo dostupné. 40 kopejok - za list jednoduchých figurín vo forme vtákov, zajačikov, slonov, levov. 1 rubeľ 20 kopejok - pre objemné postavy: strieborné delá, lietadlá, konské povozy ...


Hviezda. Namontovaná hračka. sklo. Koniec 19. – začiatok 20. storočia

továrenskej výroby vianočné dekorácie bola prvýkrát založená v Rusku počas prvej svetovej vojny. V tom čase bola v meste Klin skláreň, ktorá od roku 1848 patrila kniežatám Menšikovom. Z farebného skla sa v tejto továrni vyrábali lampy, fľaštičky a fľaštičky pre lekárne. Zajatí nemeckí vojaci sa do Klinu dostali počas vojny. Práve oni naučili ruských remeselníkov vyfukovať vianočné gule a korálky zo skla.


Vianočný dedko. Chromolitograf. Koniec 19. – začiatok 20. storočia

Za prvú svetovú vojnu vďačíme ďalšej výzdobe, bez ktorej si nemožno predstaviť moderný vianočný stromček - vrchol v podobe veže. Počas celého 19. storočia zdobila vrchol vianočného stromčeka buď betlehemská hviezda, alebo figurína Ježiša Krista. Zvyčajne boli vyrobené z drážďanského kartónu a pre väčší efekt osvetlené sviečkami.

- So začiatkom prvej svetovej vojny bol vzostup vlastenectva v Nemecku aj v Rusku taký vysoký, že sa na vrcholy vianočných stromčekov začali obliekať šišky - vrchné časti prilieb vojakov a prilieb. AT Sovietske roky Betlehemská hviezda bola nahradená červenou kremeľskou hviezdou, ale kužeľ sa zachoval a bol veľmi populárny v 60. a 70. rokoch 20. storočia. Mohla mať podobu veže, mohla sa premeniť na vzlietajúcu raketu alebo mohla byť ozdobená zvončekmi na točenom drôte.


Vianočný stromček s bavlnenými hračkami. Druhá polovica tridsiatych rokov 20. storočia

V roku 1925 bol zvyk slávenia Vianoc v Sovietskom zväze zakázaný. V nasledujúcich desiatich rokoch sa u nás vianočné stromčeky nezdobili. Ale 28. decembra 1935 vyšiel v novinách Pravda článok prvého tajomníka krajského výboru strany Pavla Postyševa „Usporiadajme deťom dobrý vianočný stromček na Nový rok!“.

Od tohto momentu začína éra sovietskych vianočných ozdôb. Technologicky sa ozdoby na vianočný stromček 30. rokov príliš nelíšili od predrevolučných. Rovnako ako predtým hračky vyrábali ručne remeselníci. Ako predtým boli vyrobené z drážďanskej lepenky, bavlny a skla. Ale zápletky sa zmenili - biblické postavy nahradili vojaci Červenej armády, námorníci, priekopníci a kolchozníci v červených šatkách s kosákom v rukách. U sovietskych občanov bola obľúbená aj chata na kuracích stehnách, ryšaví športovci a školník s metlou.


Ples na počesť 20. výročia Októbrovej revolúcie. sklo. 1937

Vianočné ozdoby predvojnových rokov možno ľahko pochopiť, ako žila krajina. 1935 Na obrazovkách bol uvedený film „Cirkus“ s Lyubovom Orlovou. hlavna rola- na vianočných stromčekoch sa objavili bavlnení klauni, akrobati a cvičené psy. V tom istom roku bolo otvorené metro - a teraz vianočné stromčeky začali zdobiť miniatúrne červené čiapky Metropolitan. 1937 20. výročie októbrovej revolúcie. Do tohto dátumu bola vyrobená sklenená guľa: štyri portréty na červených paneloch - Marx, Engels, Lenin a Stalin.

A v roku 1938 Moskovské artely na výrobu ozdôb na vianočný stromček vyrobili sériu bavlnených figúrok na počesť Papaninovej expedície na severný pól. Zahŕňal: polárneho bádateľa s medveďom, ktorý na severnom póle veje červenú vlajku, stanicu severného pólu a lyžiara doručujúceho poštu. Okrem bavlnených hračiek bola v kempe pri stane vyrobená aj sklenená guľa s vyobrazením papanína so psíkom.


List od Santa Clausa. Novoročná karta. Polovica 20. storočia

Špeciálny druh vianočných hračiek - bonboniéry. Nazývali sa aj prekvapenia. Boli to malé, krásne zdobené škatuľky, v ktorých boli ukryté sladkosti alebo drobné darčeky. Bonboniéry sa začali vyrábať v 19. storočí – z orechových škrupín alebo zo zápalkových škatuliek. Dostali podobu domov, kníh, bubnov. V 30. rokoch 20. storočia ich vešali aj na vianočný stromček. Boli však navrhnuté v súlade so sovietskou ideológiou.

Nechýbalo napríklad prekvapenie – poštová schránka. Bol tam dom s červenou zástavou – okresná rada. A bol tam hoblík – nástroj proletariátu. Po vojne bonboniéry ticho zmizli. Ale stalo sa módou zavesiť na vianočný stromček čokoládové figúrky vo fólii - zajace, medvede, Santa Clauses. V 50. rokoch ste si v obchodoch mohli kúpiť čokoládovú tyčinku Help Me Get Dressed. Na zavinovačke bol obrázok bábätka. A vo vnútri je leták s oblečením, ktoré sa dá vystrihnúť, a riekankou:

"Nie je pre mňa dobré takto sedieť,
Aby som mohol prechladnúť.
Pomôž mi obliecť sa
Pomôž mi zahriať sa."


Mikuláš. Bavlnená hračka, 1930-1940

Vrchol novoročného stromu v sovietskych rokoch bol korunovaný červenou farbou päťcípa hviezda- ako na kremeľských vežiach. Santa Claus stál pod stromčekom. Bola to pocta tradícii.

V predpetrínskych časoch v Rusku bol otec Frost predstavovaný ako starec so sivou bradou, ktorý behal po poliach a klopaním spôsoboval kruté mrazy. V čase Vianoc bolo zvykom pozývať ho do domu a kŕmiť ho kutyou - upokojiť ho. Podoba vianočného deduška, ktorý obdarúva deti, sa objavila až koncom 19. storočia – napodobňovaním európskeho Santa Clausa. V Rusku bol Santa Claus v tých dňoch spojený s Nikolajom Ugodnikom, patrónom cestujúcich a detí.


Snehulienka. Bavlnená hračka. 1930-1950

Ale vnučka Santa Clausa sa objavila až v sovietskych rokoch. V roku 1937 bol prvýkrát usporiadaný detský vianočný stromček v sieni stĺpov Domu odborov. Hostiteľom tohto sviatku bol Santa Claus. Potreboval však asistenta. Najprv chceli organizátori vianočného stromčeka za takého pomocníka vymenovať snehuliaka-mailera. Potom si však spomenuli na hrdinku hry A.N. Ostrovského "Snehulienka" - krásna svetlovlasá dievčina vytvorená zo snehu.

Koncom 30. rokov sa figúrky Snehuliek začali umiestňovať pod vianočný stromček. Boli vyrobené z vaty alebo papier-mâché. V jednej verzii bola Snehulienka proletárske dievča v marockých čižmách a s červenou vlajkou.


Lokomotíva. Reliéfny kartón. 30. – 40. roky 20. storočia

Matná guľa krídla lietadla. Prechádzajú sa po nej Budennovci. Nad Budennovcami je nápis: "Šťastný nový rok 1941!" V Sovietskom zväze všetci čakali na tento rok a boli zvedaví, čo prinesie? Priniesol Veľkú vlasteneckú vojnu. Aj v týchto ťažkých rokoch pre krajinu však ľudia pokračovali v zdobení vianočných stromčekov - v zadnej časti, v nemocniciach, v zákopoch v prvej línii. A pokračovali vo výrobe vianočných ozdôb. Boli vyrobené zo všetkého, čo bolo po ruke. Vzali žiarovky, maľovali ich rôznymi farbami, maľovali čerešne a kvety. Motýle a vážky boli stočené z odpadového medeného drôtu.


Vzducholode. sklo. 30. – 40. roky 20. storočia

V januári 1943 boli v Červenej armáde zavedené ramenné popruhy. Vojaci aj dôstojníci z nich začali vyrábať hračky na vianočný stromček. Obľúbené boli aj lietadlá zostavené zo sklenených guľôčok a trubíc, ale aj sklenené vzducholode, autá typu emok, kartónové delá, tanky a figúrky pohraničníka Karatsupa s hinduistickým psom, ktoré sa zachovali z predvojnových čias.


Sledujte. sklo. 50. – 60. roky 20. storočia

V roku 1946 bol 1. január vyhlásený za štátny sviatok. Silvester je skutočný štátny sviatok. A hračky sú obrovské. V 50. a 60. rokoch 20. storočia bolo otvorených niekoľko tovární na vianočné ozdoby naraz - v Moskve, Leningrade, Kline, Kirove, Kyjeve. Objavili sa nové položky: hračky na štipčekoch a miniatúrne hračky na umelé detské vianočné stromčeky.

- Ozdoby na vianočný stromček boli v týchto rokoch veľmi odlišné. V 50. rokoch, po uvedení filmu „Karnevalová noc“ sa stali veľmi módne sklenené hodiny, na ktorých primrzli ručičky na „dvanásť až päť“. V čase Chruščova - figúrky astronautov a klasy kukurice. A v sedemdesiatych rokoch minulého storočia - škrupiny, domy so zasneženými strechami, reflektory a gule nazývané "rádiové vlny".

„Rádiové vlny“ sa začali vyrábať ešte pred vojnou. Boli to gule so vzorom kruhových čiar. Vzor bol nanesený fosforovou farbou a guličky v tme svietili.


Zajačik s bubnom. sklo. 50. – 70. roky 20. storočia

Rozprávkové hračky boli veľmi obľúbené v 60. a 80. rokoch minulého storočia. V podstate to neboli novinky. Už v 30. rokoch 20. storočia vyrábali artely bavlnené ozdoby v podobe ruských hrdinov. ľudové rozprávky alebo básne Korneyho Chukovského. V tých rokoch v mnohých domoch na vianočných stromčekoch viseli chatrče na kuracích stehnách, chromé lykové topánky alebo šváb v červených čižmách. A keď v roku 1935 boli Príbehy strýka Remusa preložené do ruštiny, Brer Rabbit a Brer Fox sa usadili v ihličkách.


Klaun s fajkou. sklo. 50. – 70. roky 20. storočia

- V ére rozvinutého socializmu sa objavili celé báječné súbory: „Zlatý kohút“, „Malý Muk“, „Červená čiapočka“, „Cipollino“. Tá istá rozprávka sa vyrábala roky a v rôznych továrňach. Zároveň by sa mohol zmeniť vzhľad postáv. To je jasne vidieť na starej žene z Príbehu zlatej rybky. Na začiatku čísla je starenka ticho, stojí, drží sa za bundu. Ale na konci už má ruky v bok.


Sklenené hračky 1960-1980

V 70. a 80. rokoch 20. storočia mnohí najviac rôzne hračky: zvončeky, figúrky zvieratiek, džinov, dievčat v kožuchoch. Medzi guľami bola hlavná veľká polystyrénová guľa s rotujúcim motýľom vo vnútri. Tieto gule sa predávali po celý rok, boli modré, červené, zelené, fialové. Deti si mysleli, že sú čarovné.

- Pravdepodobne nebolo jediné dieťa, ktoré by nechcelo vziať tohto motýľa z lopty. Raz som sám vyšiel z obchodu s takouto loptou a za rohom som to spravil asi takto: bam! Lopta sa zrútila, dostal som motýľa. Ale mimo lopty sa už netočila. A všetko kúzlo je preč.


Dáma so snehom. Porcelánová bábika. Koniec 19. – začiatok 20. storočia

Pre informáciu: medzi zberateľmi sa hračky vydané pred rokom 1966 považujú za zriedkavé. Všetka hodnota hračiek vydaných po tomto dátume je v spomienkach.

Dcéra veľkého ruského básnika sa nestala princeznou, ale žila život, ktorý by stačil na dej nejedného románu. Po jej smrti nezostal ani kríž, ani doska. Akoby tam neboli žiadne slzy, žiadny život, žiadna láska ...

Imp Tasha

To bolo meno v rodine najmladšej dcéry Puškina - Natalya Alexandrovna. Keď sa tragédia stala na Black River, Natasha mala len 8 mesiacov. Natalja Gončarovová po nešťastí okamžite odviezla deti z Petrohradu do svojho rodinného sídla v provincii Kaluga. Natasha tam vyrastala, obklopená láskou a starostlivosťou svojich príbuzných. Zo štyroch detí bola najviac neposedná a zlomyseľná. Dievča sa však vyznačovalo dobrými spôsobmi, vynikajúcou znalosťou ruštiny a francúzštiny a vo veku 13 rokov ohromila ostatných svojou krásou, ktorú zachytil slávny ruský umelec I. Makarov.

Keď sa jej matka Natalya Nikolaevna Goncharova rozhodla znovu vydať, Tasha mala už 8 rokov. Gončarovovou vyvoleným bol veliteľ kavalérie plavčíkov, generál pobočník Piotr Petrovič Lanskoy.

V deň svadby sa stala zábavná vec. Mladý gróf Nikolaj Orlov z túžby vidieť svadobnú oslavu svojho veliteľa vyliezol na zvonicu kostola, v ktorom sa svadba konala. Ale hoci sa tam potichu vydal, zistil, že je veľmi nahlas: dotkol sa veľkého zvona. Ozvala sa rana a Orlov od strachu a zmätku nevedel, ako zastaviť zvonenie. Keď sa vec vysvetlila, hrozne zahanbený sa mladomanželom ospravedlnil.

Čas plynul, Tasha vyrástla. Nikolaj Orlov trávil čoraz viac času s rodinou Lanských, najmä v lete na chate v Strelnej. Priateľské city postupne vystriedala vzájomná vášnivá láska. Keď mala Tasha 16 rokov a Nikolaj 24 rokov, zamilovaný mladý muž bez pamäti sa pokúsil oženiť. Ale Nikolajov otec, vedúci tretieho oddelenia, gróf A.F. Orlov (Benckendorffov nástupca), bol kategoricky proti tomuto manželstvu. „Pravdou bolo, že žiarivá kráska Natalie bola pre neho len „dcérou nejakého spisovateľa zabitého v súboji,“ napísala Alexandra Lanskaya-Arapova, sestra Natalya Alexandrovna. Vznešený otec využil svoje postavenie a pod hodnovernou zámienkou poslal svojho syna preč z Ruska.

Z panvice do ohňa

Natasha skrývala smútok pred zvedavými očami. Najmladšia dcéra básnika bola hrdá a rozmarná, jej postava bola celá ako jej otec. Úžasne krátko po zdrvenej horúčave svojej prvej lásky si za svojich kavalierov vybrala hráča a hrabla Michaila Dubelta. Išlo o syna náčelníka štábu žandárskeho zboru generála Dubelta, podriadeného ... otca Nikolaja Orlova. Úžasnú podobnosť s mladým Puškinom a zároveň žiarivú krásu zdedenú po matke si v Natashe všimli mnohí jej súčasníci.

„Jej krása ma uchvátila. V živote som nevidel krajšiu ženu. Vysoká, mimoriadne štíhla, s nádhernými ramenami a pozoruhodnou belosťou tváre žiarila akýmsi oslnivým leskom. Napriek mierne pravidelným črtám jej tváre, pripomínajúcim africký typ tváre jej otca, by sa dala nazvať dokonalou kráskou a ak sa k tomu pridá inteligencia a zdvorilosť, ľahko si predstavíte, ako bola na plesoch obletovaná a ako múdri mladí ľudia ju nasledovali a starci z nej nespustili oči,

- napísal syn slávneho prozaika M. N. Zagoskina.

Podplukovník Dubelt bol v tejto „družine“ a okamžite stratil hlavu. Zo zúfalstva, v odvete zo strany Orlova, bez veľkej lásky - ale, mimochodom, kto vie teraz? - Natasha prijala ponuku na sobáš Michaila Leontyeviča Dubelta. Podľa súčasníkov bol Dubelt mladší známy svojou nestriedmou povahou a závislosťou od hazardných hier. Ale ani jej matka, ani jej nevlastný otec, ktorý Tashu vášnivo miloval, ju nedokázali od tohto zväzku odradiť. Súhlas so sobášom odďaľovali takmer rok. Natalie mladšia so svojou zvyčajnou tvrdosťou a nátlakom vyčítala matke, že sa zámerne bráni jej šťastiu... A tak zlomila odpor svojich príbuzných.

6. januára 1853, v predvečer svadby, Natalya Nikolaevna Goncharova odsúdená napísala grófovi Petrovi Vjazemskému:

"Démon Tasha rýchlo prešiel z detstva do dospelosti, ale nie je čo robiť - nemôžete obísť osud. Už rok s ňou bojujem, nakoniec som sa podriadil vôli Božej a nedočkavosti Dubelta.

Medzi zasnúbenými neraz vznikli nedorozumenia, ktoré sa končili hádkami a hádkami. Ale Dubelt, muž s vynikajúcou inteligenciou a navyše posadnutý darom výrečnosti, prisahal Tashe šialenú lásku. A zrelosť veku ženícha (bol o 13 rokov starší ako nevesta) inšpirovala nádej, že sa Michail stane pre ňu skúseným mentorom. Bohužiaľ, tieto túžby sa nenaplnili, hoci navonok sa všetko ukázalo skvele. Vo februári 1853 sa konala svadba.



Pod tmavým závojom

Rovnako ako za života zneucteného básnika Puškina, komunikácia s náčelníkom žandárskeho zboru Leontym Dubeltom prinášala smútok a problémy, preto jeho dcéry stavali rodinné šťastie neuspel so synom Dubeltom. Michail, vášnivý hráč a márnotratník, rýchlo stratil celé veno svojej manželky v kartách - 28 000 rubľov, bol k Natálii hrubý, šialene žiarlivý, škandalizoval a bil ju. A stále častejšie Jej Excelencia pani Dubeltová odchádzala z domu v tmavom hrubom závoji a uzavretých šatách s dlhými rukávmi. Aj v lete. Modriny zakryla pod prikrývkou. Na jej tele boli do konca života stopy ostrohy. V opitom, zúrivom hneve Dubelt potom dupal nohami na svoju manželku a kričal: „Toto je pre mňa cena vašej krásy!

Natalya porodila tri deti, udržiavala jeden z najlepších domov v hlavnom meste a žiarila na plesoch a recepciách. Ale chýry o rodinných zverstvách generála Dubelta sa dostali k ušiam cisára Alexandra II. a 16. júla 1862 bol Michail Leontievič náhle vylúčený z pluku, odvolaný z funkcie a poslaný na neurčitú dovolenku.

V tom istom roku, po 9 rokoch spoločný život, Natalya Alexandrovna s dvoma staršími deťmi prišla k svojej tete, sestre svojej matky. Žila s manželom, rakúskym barónom Friesengoffom, v slovenskej obci Brodzyany. V tom čase navštívila Friesengoffovcov aj jej matka Natalya Nikolaevna. Ani tam sa Dubelt neobjavoval pomaly. Uviedol, že začína rozvodový proces. Aktuálna situácia Natálie bola beznádejná, budúcnosť sa zdala beznádejná.

Nevyspytateľné spôsoby lásky

Natalya Alexandrovna nechala deti v starostlivosti svojej matky a príbuzných a ukryla sa pred Dubeltom a opustila Slovensko. Mladá žena urobila skutočnú senzáciu v každej krajine, kdekoľvek sa objavila, no jej srdce mlčalo. Prešlo niekoľko rokov nekonečných potuliek: Švajčiarsko, Taliansko, Rakúsko, Francúzsko. Neexistoval žiadny trvalý prístrešok, žiadny domov, postavenie Natálie Alexandrovny bolo v tom čase neisté a bezútešné. Nakoniec sa usadila v Nemecku.

…Kedy sa to stalo a ako sa prvýkrát stretli? Pred desiatimi rokmi princ Nicholas Wilhelm z Nassau, ktorý pricestoval do Ruska na korunováciu Alexandra II. ako predstaviteľa pruského kráľovského dvora, videl na plese Puškinovu dvadsaťročnú dcéru. Vtedy od seba nevedeli spustiť oči a pretancovali celú noc. A prítomnosť Dubelta, zákonného manžela, ich nezastavila. Ani škandál, ktorý vypukol neskôr, neprinútil Natalyu ľutovať závratný valčík.

A teraz, po rokoch, sa opäť stretli. Nikolaj Wilhelm požiadal o ruku Natáliu Alexandrovnu. Princ si chcel vziať rozvedenú ženu s tromi deťmi! Nevedomá rodina, cudzinec ... 1. júla 1867 sa v Londýne zosobášili. Kvôli svojej láske sa princ vzdal svojich práv na trón. Manžel zabezpečil pre svoju manželku titul grófka Merenbergová - podľa názvu pevnosti, ktorá je rodinným majetkom kniežat z Nassau - a usadili sa vo Wiesbadene.

Natalya Alexandrovna Dubeltová dostala rozvodové papiere až v roku 1868, keď už bola morganatickou manželkou princa z Nassau. Nataliino nové manželstvo bolo dlhé a šťastné. Princ Nicholas Wilhelm, dobromyseľný Nemec, svoju manželku zbožňoval. Porodila mu syna a dve dcéry.

Samozrejme, nestala sa princeznou - manželstvo bolo nerovné a nedávalo jej právo pripojiť sa k rodine vojvodov z Nassau. Ale príbuzní jej manžela ju srdečne prijali (aj keď nie okamžite) a Natalya Alexandrovna sa vo svojom novom majetku cítila pohodlne a pohodlne. Palác, v ktorom žili s princom, sa jej úsilím zmenil na múzeum. Natalie bola obklopená atmosférou lásky a úcty.

Keď už hovoríme o Natalyi Alexandrovne, všetci súčasníci poznamenali, že zdedila dispozíciu svojho otca - vášnivú, temperamentnú a hrdú. Ani slovo nešla do vrecka. A aj teraz vo Wiesbadene kolujú legendy o jej dôvtipe. Do ich domu vošli spisovatelia a hudobníci, v galérii sa zhromaždila bohatá zbierka vzácnych obrazov, záhradné kvety poznali dotyk jej rúk. Veľa čítala takmer vo všetkých európskych jazykoch, cestovala, bola výborná jazdkyňa – to je už v plemene Gončarovcov.

Turgenev - na súboj!

V dejinách literatúry zostala grófka Merenbergová ako strážkyňa listov A. S. Puškina Gončarovej. Keď sa ich Natalya Alexandrovna rozhodla zverejniť, obrátila sa o pomoc na Turgeneva. Nie z akútnej hmotnej núdze – tá už vtedy nebola.

Bolo ťažké nájsť lepšieho sprostredkovateľa ako Ivan Sergejevič. Spisovateľ si považoval za česť vydať sa na vydanie Puškinovho odkazu. „Toto je jeden z najčestnejších faktov mojej literárnej kariéry,“ povedal Turgenev. - V týchto listoch bije jasná a odvážna myseľ Puškina prúdom, priamosť a vernosť jeho názorov, presnosť a mimovoľná krása výrazu sú pozoruhodné. Napísané so všetkou úprimnosťou rodinných vzťahov, bez dodatkov, výhrad a tajomstiev nám o to jasnejšie sprostredkúvajú morálny charakter básnika. Ivan Sergejevič úprimne a srdečne poďakoval grófke Merenbergovej za čin, „ktorý sa, samozrejme, rozhodla bez váhania“ a vyjadril nádej, že „verejná mienka jej pocíti a prejaví rovnakú vďačnosť“.

Ale keď sa tieto listy objavili v prvých číslach Vestníka Európy v roku 1878, nebola to lavína vďačnosti, ktorá zasiahla básnikovu dcéru, ale vriaca láva rozhorčenia. Ani Natálini bratia, Alexander Alexandrovič a Grigorij Alexandrovič Puškin, neboli na strane svojej sestry a... chystali sa vyzvať Turgeneva na súboj za urážku cti rodiny! Nezabúdajme, že v 19. storočí bol rebríček morálnych hodnôt celkom iný. Teraz si nevieme predstaviť dejiny literatúry bez Puškinových listov, ale potom publicitu intímny život básnika považovali za flagrantný čin!

Natalya Alexandrovna sa rozlúčila s originálmi týchto listov až v roku 1882 a preniesla ich do múzea Rumyantsev na úschovu. A aj tak nie s každým. Puškinove listy Natálii Gončarovej, ktoré napísal ešte pred ich svadbou, jej zostali. Potom dedením prešli na jej dcéru, grófku Sophiu Thorby (morganatická manželka veľkovojvodu Michaila Romanova). Keď zať Natálie Alexandrovny predal neoceniteľné listy Diaghilevovi, rozhorčila sa, ale už bolo neskoro na čokoľvek... V roku 1882 skončili Puškinove listy Natálii Gončarovovej po dlhých a bolestivých rokovaniach napokon v Rumjancevovom múzeu.

Neprístupnosť časti Puškinových archívov patriacich potomkom jeho najmladšej dcéry sa vysvetľuje aj tým, že jej vnuci, pravnuci a prapravnúčatá sa dostali do príbuzenstva nielen s rodom Romanovcov, ale aj s anglickým panovníkom. dynastie z Windsoru.

Pra-pra-pra-vnučka Alexandra Sergejeviča, vojvodkyňa z Westminsteru Natalie, - kmotra Princ Charles, syn vládnucej kráľovnej Alžbety II.

V roku 2004 vyšla kniha Natalie Pushkina-Merenberg „Vera Petrovna. Petrohradský román. Odkiaľ pochádzal a aký je jeho príbeh, hovorí grófka Clotilde von Rintelen, ktorá do vydavateľstva odovzdala rukopis svojej prababičky: „V 40. rokoch 20. storočia dostal môj otec gróf Georg von Merenberg balík z Argentíny od jeho tety Ady, rodenej grófky von Merenberg. Tak veľmi sme dúfali, že dostaneme niečo cenné od bohatej tety z Južnej Ameriky – a tu to máte! Balík obsahoval iba listy starého papiera pokrytého gotickým písmom. Nikomu nenapadlo toto čítať. „Dedičstvo“, také bezvýznamné, ako sme vtedy verili, bolo vyhodené za skriňu... V roku 1991 som prišiel do Petrohradu a začal som študovať ruštinu. A v lete 2002 sa mi náhodou (alebo to bol osud?) ten balík s rukopisom dostal do rúk. Čím viac som čítal, tým viac som spoznával hrdinku Veru Natáliu Alexandrovnu Puškinu, po sobáši grófku von Merenberg, moju prababičku. Opísala svoj život, znovu prežívala na stránkach bolestného príbehu prvej lásky a drámy prvého manželstva. Netreba dodávať, že tento rukopis, ako aj kniha, ktorá vyšla neskôr, sa stali skutočnou senzáciou nielen pre puškinistov.

Natalya Alexandrovna Pushkina-Dubelt, grófka von Merenberg, žila dlho a svetlý život. Učila svoje deti rozprávať po rusky. A medzi jej potomkami sa zachoval záujem o ruské korene.

Žiarivá grófka sa až do konca svojich dní vyznačovala čistotou mysle, veľkou vyrovnanosťou a nepružnosťou charakteru. Ruskému jubilejnému výboru na oslavu 100. výročia Alexandra Puškina nemohla odpustiť, že tento výbor nepovažoval za potrebné pozvať ju na otvorenie pomníka básnika v Moskve. Nemohla odpustiť zanedbávanie spoločnosti a nedala Rumyantsevskému múzeu do úschovy 11 listov od svojho otca a nechala ich u nej.

Keď sa grófka Merenberg dozvedela, že podľa zákonov Nassauského kniežatstva po smrti nebude môcť spočinúť vedľa tela svojho milovaného manžela, ktorý pre ňu všetko obetoval, nariadila rozsypať jej popol nad jeho hrobom v r. rodinná krypta. Tento bod svojvoľného testamentu grófky uskutočnili jej príbuzní 10. marca 1913. Po Puškinovej najmladšej dcére nezostal ani kríž, ani veniec, ani doska. Zostali len portréty a pamäť.

V jej apartmánoch v paláci-múzeu vo Wiesbadene sú vždy čerstvé kvety. V paláci je aj miestnosť, kde na stene v pozlátenom ráme visí portrét jej otca Alexandra Sergejeviča Puškina. Naproti - zlou iróniou osudu - je portrét ďalšieho príbuzného rodu, cisára Mikuláša I. Pozerajú sa na seba - dvaja nezmieriteľní súčasníci, génius a jeho korunovaný prenasledovateľ. A pripomínajú sa slová básnika: „Pushkins sa stretávali s cármi...“

To je osud! Vnučka Alexandra Sergejeviča Puškina, Sofia (dcéra Natálie Alexandrovny a Nikolaja Wilhelma z Nassau), si za manžela vybrala vnuka Mikuláša I., teda vnuka tej istej osoby, ktorá úmyselne a verejne ponížila svojho starého otca. Ten, ktorý tajne miloval Puškinovu manželku Natáliu Gončarovú. Ten, ktorý sa možno ako jediný v celom Rusku tešil zo smrti veľkého ruského básnika...

Svet okolo nás sa neustále mení. Preto nie je prekvapujúce, že ľudia sa vždy snažili nájsť spôsob, ako automaticky zachytiť a zachovať život v celej jeho rozmanitosti na dlhé roky.

Prvé skúsenosti

„Chyťte“ momenty skutočný život, jeden z prvých nasledoval Louisa Jacquesa Mande Daguerra, ktorý sa narodil 18. novembra 1787 v Cormey neďaleko hlavného mesta Francúzska. Dager začal tým, že už v trinástich rokoch pracoval ako študent architekta. V roku 1804 sa presťahoval do Paríža, kde ho ako učňa vzal dekoratér Veľkej opery a Daguerre sa tri roky venoval pomoci pri navrhovaní predstavení. Daguerrova kariéra bola na vzostupe, v tomto mu pomáhal talent a pracovitosť. Asi desať rokov dal Louis Jacques dielňu Pierra Prevosta, ktorý bol prominentným majstrom panoramatickej maľby. Od roku 1816 Daguerre - hlavný umelec divadlo Ambipo-Comic. V dizajne kulís dosiahol taký úspech, že prišiel moment, keď kritici začali viac hovoriť o kulisách na javisku ako o divadelnej akcii odohrávajúcej sa na tomto javisku. V roku 1822 Daguerre a jeho spoločník Charles Bouton postavili diorámu v špeciálnom pavilóne v Paríži. To posledné bolo priesvitné plátno, ktorého dve strany boli obrazy. Jeden obrázok niesol denný dej, druhý nočný. Plátno bolo osvetlené z oboch strán cez okná zakryté pohyblivými priehľadnými farebnými filtračnými sitami. Okamžitá zmena farby a svetla „na nepoznanie“ zmenila obraz. Diorámy boli vytvorené vo veľkosti 14x22 metrov; Príbehy sa menili približne každých šesť mesiacov. Úspech diorám bol obrovský, premietali sa napríklad v Londýne. Týmito diorámami sa vlastne začala Daguerrova dlhá, tŕnistá cesta k fotografii. Faktom je, že pri tvorbe diorámy Daguerre použil cameru obscuru.

Camera obscura (z lat. camera obscura – „tmavá miestnosť“) bola známa od nepamäti (takéto zariadenie spomína aj Aristoteles), no obľubu si získala až v stredoveku, s rozvojom maliarstva. Camera obscura bola použitá mnohými umelcami na skicovanie zo života, vrátane Leonarda da Vinciho. Úplne prvé dierkové kamery boli úplne tmavé miestnosti (alebo obrovské krabice) s malým otvorom v jednej zo stien. V roku 1686 vytvoril Johannes Zan prenosnú kameru obscura so 45° zrkadlom, ktorá premietala obraz na matnú vodorovnú sklenenú dosku. Namiesto taniera by sa dal použiť tenký list bieleho papiera. Tieto isté obrázky boli získané na matnom skle a Daguerre ich chcel opraviť. V tomto čase ďalší Francúz Joseph Nicephore Niepce (Joseph Nicephore Niepce) už dosiahol istý úspech v takýchto opravách obrázkov. Na to vzal sklenenú platňu a zakryl ju tenkou vrstvou asfaltovej malty. Na túto zaschnutú vrstvu sa pomocou priamych lúčov slnka skopíroval obraz z rytiny. Potom sa platňa vložila do zmesi levanduľového oleja a petroleja, ktorá rozpustila asfalt na miestach chránených pred svetlom čiarami rytiny. Na samom konci sa platňa umyla vodou a vysušila, čím sa na nej získal jemne hnedastý obraz rytiny. V roku 1826 Niépce pomocou camery obscury získal fotografiu výhľadu z okna svojej dielne, ktorá si vyžadovala osemhodinovú expozíciu. Vynálezca nazval obrázok „heliografia“, t.j. „slnečný svit“. Vlastne od toho momentu by sa zrod fotografie dal považovať za hotovú vec. V roku 1827 sa Daguerre zoznámil s Niépce ao dva roky neskôr začali spolupracovať. Táto spolupráca nepriniesla viac či menej významné výsledky a v roku 1833 Niepce zomrel, v súvislosti s čím Daguerre dočasne zastavil experimenty. Až v roku 1835 prišlo do Daguerre šťastie. Podľa legendy jedného letného dňa opäť sklamaný Daguerre vložil do skrinky s chemikáliami postriebrenú medenú platňu, na ktorej sa nedali získať obrázky. Aké bolo Daguerrovo prekvapenie, keď o pár dní, keď otvoril skriňu, uvidel na tanieri jasný pozitívny obraz! Múdry Francúz hneď pochopil, že to celé je v nejakom chemická látka, a začal každý deň vkladať do skrinky novú platňu, pričom jednu z látok odoberal. V dôsledku toho bol stanovený „vinník“ vzhľadu obrázka - ukázalo sa, že ide o ortuť z rozbitého teplomera. Je zvláštne, že samotný Daguerre v ten významný deň prakticky nič necítil. Neskôr napísal: "Mnohé predchádzajúce sklamania ma tak deprimovali, že som ani nepocítil radosť. Nezabúdajte, že tento objav prišiel až po jedenástich rokoch odrádzajúcich experimentov, ktoré utláčali môjho ducha." K tomu treba dodať, že potom musel Daguerre stráviť takmer dva roky hľadaním vhodnej fixačnej hmoty (ukázalo sa, že to bol roztok kuchynskej soli, neskôr bol nahradený tiosíranom sodným). 19. augusta 1839 na spoločnej porade Francúzske akadémie vedy a výtvarného umenia bola vyslovená metóda na získanie pozitívneho obrazu, potom pomenovaná podľa vynálezcu dagerotypie. Daguerre a jeho duchovné dieťa očakávali triumf, hoci spôsob získania dagerotypií nebol jednoduchý. Postriebrené medené platne museli byť starostlivo vyleštené a potom v úplnej tme vystavené parám jódu na niekoľko minút - to vedie k vzniku najtenšej vrstvy jodidu strieborného, ​​ktorý má vysokú fotosenzitivitu. Práve v tejto vrstve sa vplyvom svetla vytvára latentný obraz, ktorý sa prejavuje ortuťovými parami a fixuje sa fixačnou hmotou. Dagerotypia mala aj ďalšie nevýhody. Napríklad nebolo možné reprodukovať obrázky. Doštičky mali nízku citlivosť, preto bol expozičný čas dlho a pri snímaní portrétu bola ľudská tvár pokrytá kriedou a vlasy práškom, aby sa do camery obscury dostalo viac odrazeného svetla. Napokon, dagerotypie boli ťažké a drahé. Pokrok však nezastavil a už v roku 1840 sa na zvýšenie fotosenzitivity platní začala používať zmes jódu a brómu a profesor Viedenskej univerzity Jozef Maximilián Petzval ((Jozef Maximilian Petzval) vypočítal tzv. prvý portrétny objektív, ktorý zostrojil nemecký optik Peter Vochtlender (Peter Voigtlander Peter pokračoval v slávnom rodinné tradície, pretože spoločnosť Voigtländer, ktorá sa zaoberala optikou, založil vo Viedni už v roku 1756 Johann Christoph Voigtlander. V roku 1841 vytvoril Vochtländer prvú celokovovú dagerotypnú komoru.

Kalotypia a kolódium

Významne prispel k rozvoju fotografie William Henry Fox Talbot. Práve jeho úsilie viedlo k tomu, že sa vo fotografii objavil fotografický papier a negatívy, z ktorých bolo možné tlačiť pozitívy v takmer neobmedzenom množstve. Talbot robil svoje experimenty paralelne s Daguerrom, už v roku 1834 vytvoril Talbot fotosenzitívny papier, na ktorom boli obrazy fixované roztokom chloridu sodného alebo jodidu draselného. Talbot najskôr robil najjednoduchšie fotogramy – fotokópie získané prekrytím obrázka papierom (napríklad rytina). Neskôr Talbot zostrojil cameru obscuru s mikroskopom a prirodzeným osvetlením, pomocou ktorej získal pozitívnu tlač z negatívu.

William Talbot je „otcom“ záporákov.

V roku 1835, keď Daguerre objavil dagerotypickú metódu, Talbot odfotografoval na papier napustený chloridom strieborným mrežové okno domu, kde býval. Streľba trvala hodinu. Z prijatého negatívu urobil Talbot pozitívny odtlačok. Novú metódu nazval kalotypia (z gréckeho „καλο“ – „dobrý“ a „τνπος“ – „dojem“). 31. januára 1839 predniesol Talbot na stretnutí Kráľovskej spoločnosti v Londýne referát, ktorý niesol dlhý názov: „Niektoré závery o umení fotogenickej kresby alebo o procese, ktorým sa prírodné objekty môžu kresliť bez pomocou umeleckej ceruzky“. OD ľahká ruka John Herschel, Talbotov vynález sa začal nazývať fotografia, „vynašiel“ aj pojmy „negatívny“ a „pozitívny“. Pravda, dagerotypia aj kalotypia rýchlo upadli do zabudnutia – v roku 1851 (mimochodom, v roku Daguerrovej smrti, čo je symbolický), keď Angličan Frederick Scott Archer navrhol mokrý kolodiový proces. Archerov vynález umožnil niekoľkonásobne zvýšiť citlivosť na svetlo a v dôsledku toho skrátiť expozičný čas na zlomky sekundy. Tento proces sa v polygrafickom priemysle používa dodnes. Mokrý princíp kolodiový procesďalej: nitrocelulóza, získaná ako výsledok spracovania bavlneného odpadu s kyselinou sírovou a dusičnou, sa rozpustí v zmesi éteru a alkoholu - získa sa tak kolódiová hmota. K tomu sa pridajú soli brómu a jódu, potom sa s ním naleje sklenená doska. Potom sa platňa ponorí do nádoby s roztokom dusičnanu strieborného, ​​čím sa vytvorí vrstva, v ktorej sa tvoria halogenidy striebra citlivé na svetlo. Upozorňujeme, že všetky opísané manipulácie sa vykonávajú pri neaktinickom osvetlení. Spracovaná doska bola vhodná na streľbu, po ktorej bola vyvolaná v roztoku kyseliny pyrogalolovej a fixovaná v roztoku tiosíranu sodného.

Prístroj bratov Smithovcov na získavanie dagerotypií.

Hlavnou nevýhodou mokrého kolódiového procesu bolo, že sa platne nedali vysušiť – kolódiová vrstva začala praskať a odlupovať sa od skla. Experimenty s inými látkami preto neprestali. Od 60. rokov 20. storočia výskumníci obrátili svoju pozornosť na želatínu, ktorá sa používala ako spojivo pre vrstvu emulzie. V roku 1871 Angličan Richard Maddox navrhol prvú použiteľnú metódu na vytvorenie želatínovej emulzie bromidu strieborného, ​​ktorá zvýšila fotosenzitivitu platní a umožnila ich skladovanie v suchu. Mimochodom, v modernej fotografii sa používajú želatínové fotografické vrstvy z halogenidu striebra. Súčasne so zdokonaľovaním mokrého kolódiového procesu sa pracovalo na farebnej fotografii – 17. mája 1861 získal veľký anglický fyzik James Maxwell prvý farebný obraz na svete pomocou fotografických metód. Tak dokázal trojzložkový (červený, zelený a modré farby) teóriu videnia a ukázal spôsob tvorby farebnej fotografie. A v roku 1903 bratia Lumiereovci vytvorili proces „autochrómu“, pri ktorom expozícia trvala 1-2 sekundy pri dobrom svetle a na platni sa získal farebný pozitív.

Film je lepší!

Napriek neustálemu zdokonaľovaniu fotografie pomocou platní, koncom 80. rokov 19. storočia absolútne Nová cesta fotografia - americká spoločnosť Kodak spustila výrobu negatívnych filmov na flexibilnom celuloidovom substráte, ako aj zodpovedajúcich fotoaparátov. Kamera, ktorú vydala spoločnosť Kodak v roku 1888, bola neoddeliteľnou kamerou, ktorá bola už v továrni nabitá stovkou políčok filmu. Keď si človek „nacvakal“ všetky rámiky, jednoducho poslal fotoaparát výrobcovi, ktorý zariadenie dobil a dal používateľovi vytlačené fotografie. Cena služby bola 10 dolárov (fotoaparát stál 25 dolárov). Čoskoro boli minilaby Kodak po celej krajine a zakladateľ spoločnosti George Eastman mohol oslavovať víťazstvo.

Fotoaparát Kodak Brownie z roku 1900 stál iba jeden dolár.

Farebné filmy "Kodachrome" sa objavili v roku 1935, mali tri emulzné vrstvy. Rovnako ako pred polstoročím, museli byť po nasnímaní odovzdané výrobcovi, pretože farebné zložky boli pridané vo fáze vývoja. Zvyčajný farebný film (stal sa ním Kodacolor) sa objavil v roku 1942. A v roku 1963 vstúpil na trh fotoaparát Polaroid, ktorý umožnil robiť okamžité farebné snímky.

Nie je ťažké uhádnuť, že práve filmová fotografia položila fotografické dosky na odpočinok, aj keď, samozrejme, musíme vzdať hold všetkým priekopníkom v oblasti fotografie, pretože bez nich by sme ani netušili, ako ľudia 19. storočia a realita okolo nich naozaj vyzerala. Fotografie z tých rokov sú jednoducho na nezaplatenie. Obraz na filme sa objaví po vyvolaní, ide o zrkadlovo obrátený negatív. Tento negatív sa prenáša na fotografický papier opätovnou expozíciou, ktorá si vyžaduje zväčšovač. Odkrytý papier je potrebné vyvolať, zafixovať, umyť a nakoniec vysušiť. Napriek takémuto viacstupňovému procesu (nezabúdajme, že nevyvolaný film a fotografický papier treba chrániť pred svetelnými lúčmi) sa filmová fotografia dostala medzi masy a medzi svojich prívržencov verbuje milióny ľudí na celom svete. Každý viac či menej majetný človek druhej polovice 20. storočia mal fotoaparát, ktorým sa „cvakali“ rodinné oslavy, výlety, domáce zvieratá atď. Na získanie fotografií stačilo dať zachytený film do fotoštúdia, kde vyvolávanie a tlač boli dosť lacné.

Prichádza číslo

Myšlienka vytvorenia elektronickej kamery prišla na myseľ ľudstva veľmi skoro po nástupe chemickej fotografie - už v roku 1908 publikoval Škót Alan Archibald Campbell Swinton článok v časopise "Nature", ktorý hovoril o možnosti pomocou katódovej trubice na registráciu obrazu. pravda, túto metódu sa udomácnil v televízii, rozvoj digitálnej fotografie si však nemožno predstaviť izolovane od vývoja digitálneho videa. V roku 1970 vedci z Bell Labs vyvinuli prototyp elektronickej videokamery založenej na CCD so siedmimi prvkami MOS. O dva roky neskôr spoločnosť Texas Instruments získala patent na „Plne elektronické zariadenie na záznam a reprodukciu statických obrázkov“. Ako citlivý prvok v tomto zariadení bola použitá CCD matica a snímky boli uložené na magnetickej páske a mohli byť prehrávané na televíznej obrazovke. Tu je potrebné poznamenať, že zariadenie Texas Instruments bolo analógové, ale patent poskytol komplexný popis digitálneho fotoaparátu. V roku 1974 pomocou Fairchild CCD (čiernobiely, s rozlíšením 100x100 pixelov) a 8-palcového teleskopu bola svetu ukázaná prvá astronomická elektronická fotografia. Pomocou tých istých CCD vytvoril o rok neskôr inžinier Kodak Steve Sasson prvý funkčný fotoaparát. Teraz toto zariadenie zaujme svojou skromnosťou možností – s hmotnosťou takmer tri kilogramy zaznamenalo na magnetickú kazetu jeden obrázok 100x100 pixelov po dobu 23 sekúnd. V roku 1976 Fairchild uvádza na trh prvú komerčnú elektronickú kameru MV-101, ktorá sa používala na výrobnej linke Procter & Gamble na kontrolu kvality produktov. MV-101 prenášal obraz do minipočítača DEC PDP-8/E cez paralelné rozhranie.

To isté Mavica.

V roku 1980 spoločnosť Sony uviedla na trh prvú farebnú komerčnú digitálnu videokameru a o rok neskôr legendárnu Mavicu (magnetickú videokameru). Táto kamera zaznamenávala jednotlivé snímky v analógovom formáte NTSC a nie náhodou sa jej hovorilo „statická videokamera“ (Still Video Camera). Zachytené obrázky boli uložené na prepisovateľnú disketu Video Floppy. Tento disk mal veľkosť 2 palce a zaznamenal 50 snímok v režime TV poľa alebo 25 v režime celej snímky. Povolené boli aj zvukové komentáre. Hoci Mavica nebola plne digitálnym fotoaparátom, urobila skutočnú revolúciu – používatelia konečne dostali pohodlné, kompaktné snímacie zariadenie, ktoré zaznamenávalo zábery na disk. Za prvý plne digitálny fotoaparát sa považuje All-Sky kamera, vytvorená na Kanadskej univerzite v Calgary na snímanie polárnych svetiel. V budúcnosti bol rozvoj digitálnej fotografie na vzostupe. Prvým modelom, ktorý uložil obrázok ako súbor, bol Fuji DS-1P, ohlásený v roku 1988, vybavený 16 MB vstavanej volatilnej pamäte. A už v roku 1991 predstavil Kodak prvú profesionálnu digitálnu zrkadlovku DCS-100, vybavenú 1,3-megapixelovým snímačom. Používatelia ocenili možnosť okamžitého fotografovania na disk s následným výstupom do PC. Išlo len o pomer cena / kvalita a ten sa v 90. rokoch minulého storočia neustále zlepšoval v prospech konečného spotrebiteľa. V súčasnosti má veľa lacných modelov mobilných telefónov celkom slušné digitálne fotoaparáty, čo naznačuje celkové rozšírenie digitálnej fotografie na svetovom trhu. A čo stará filmová fotografia? Nezmizlo to a profesionálni fotografi stále niekedy radšej používajú vybavenie na fotenie na film. Ale, samozrejme, bežní používatelia už dávno prešli na digitál.

⇣ Komentáre