ด้านความคิดสร้างสรรค์และการสอนของกิจกรรม คำถามเกี่ยวกับกฎหมายแรงงาน (เงินเดือนการสนับสนุนบุคลากร)

บทความนี้อุทิศให้กับลักษณะเฉพาะของครูกับคอนเสิร์ตซึ่งไม่มีประสบการณ์ในทีมออกแบบท่าเต้น

วัสดุสะท้อนให้เห็นถึงข้อกำหนดสำหรับการออกแบบดนตรีของบทเรียนการเต้นรำแบบคลาสสิกถือว่าปัญหาที่เกี่ยวข้องกับดนตรี

ประกอบการเคลื่อนไหวการเต้นและบัลเล่ต์ต่าง ๆ

มาพร้อมกับ

ดาวน์โหลด:

ดูตัวอย่าง:

Pedagogue และ ConcertMeyster

Savkin Natalya Ivanovna

งบประมาณของรัฐ การศึกษาทั่วไป โรงเรียนมัธยมศึกษาหมายเลข 655 ของเขต Primorsky ของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

บทความนี้อุทิศให้กับลักษณะเฉพาะของครูกับคอนเสิร์ตซึ่งไม่มีประสบการณ์ในทีมออกแบบท่าเต้น

วัสดุสะท้อนให้เห็นถึงข้อกำหนดสำหรับการออกแบบดนตรีของบทเรียนการเต้นรำแบบคลาสสิกถือว่าปัญหาที่เกี่ยวข้องกับดนตรี

ประกอบการเคลื่อนไหวการเต้นและบัลเล่ต์ต่าง ๆ

มาพร้อมกับ

หัวข้อของการทำงานของครูกับนักมวยงานยังคงมีความเกี่ยวข้องเสมอแม้จะมีข้อเท็จจริงที่ว่าการรักษา โปรแกรมสมัยใหม่ ไม่มีชั่วโมงที่ประสบความสำเร็จดังนั้นจึงทำให้ทีมงานออกแบบท่าเต้นมีส่วนร่วมในดนตรี "สด" ผู้คนที่อยู่ไกลจากโลกแห่งการเต้นรำที่ยากที่จะอธิบายว่ามีการออกแบบท่าเต้นคอนเสิร์ต

ดนตรีประกอบมีการเต้นรำเป็นจังหวะเป็นจังหวะพลาสติกและ

กำหนดสาระสำคัญที่มีรูปร่างเป็นอารมณ์ "จากเพลงวาดการเต้นของเขา

เนื้อหาเป็นรูปเป็นร่างเพลงเป็น "บทกวี

ข้อความ " และการเต้นรำสะท้อนให้เห็นถึงทุกสิ่งที่อยู่ในดนตรี - ตัวละครอารมณ์อารมณ์ภาพสไตล์

บทเรียนในชั้นเรียนออกแบบท่าเต้นประกอบด้วยความหลากหลายที่หลากหลาย

การเคลื่อนไหวดำเนินการตามลำดับของความยากลำบากที่เพิ่มขึ้นเรื่อย ๆ และ

ทำซ้ำหลาย ๆ ครั้งเพื่อการพัฒนาและพัฒนาเทคนิคการดำเนินการ ใน

บทเรียนเชิงสร้างสรรค์ประกอบด้วยการเปิดรับแสงจุดสุดยอดและการจำคุก โครงสร้าง

บทเรียนประกอบด้วยสามส่วน: exersis (จาก Franz การออกกำลังกาย - ออกกำลังกาย) ที่บัลเล่ต์

เครื่องออกกำลังกายกลางห้องโถงและ Allegro แบบฝึกหัดประกอบด้วยหนึ่งและเหล่านั้น

การเคลื่อนไหวเต้นรำเดียวกันต่อไปนี้ในลักษณะที่แน่นอนและกำหนด -

จากง่ายถึงซับซ้อน การเคลื่อนไหวทั้งหมดของบทเรียนเนื้อหาการศึกษาทั้งหมดของเขา

เปล่งเสียงทำขึ้นกับเพลง ครูของ Dance Classic L. I. Yarmolovich

การออกแบบเพลงให้คำจำกัดความดังกล่าว: "ภายใต้ละครเพลง

ควรเข้าใจการออกแบบบทเรียน องค์ประกอบดนตรีที่ได้รับจาก

รูปร่างสำเร็จรูปสร้างขึ้นโดยธรรมชาติ, วลี, รูปแบบจังหวะ,

พลวัตในการปฏิบัติตามการเคลื่อนไหวของการเต้นรำเต็มรูปแบบและราวกับว่าผสาน

กับเขาทั้งหมด

ในบทเรียนการออกแบบท่าเต้นทุกอย่างสร้างขึ้นบนวัสดุดนตรี: เพลงถูกดึงขึ้นที่จุดเริ่มต้นและหลังจากจบการศึกษาจากบทเรียนการออกกำลังกายเองการเตรียมการสำหรับการเคลื่อนไหว - Prépaarasion (Sphranz. Préparer - Cook)

การเต้นรำอยู่ใน "ความสัมพันธ์" ที่ใกล้เคียงที่สุดกับก้าวเมตร, จังหวะ, ความแตกต่าง, เรียงความดนตรี ระหว่างดนตรีกับการเต้นรำมีอินทรีย์และ

การสื่อสารแยกกันไม่ออก

สำหรับบทเรียนวัสดุดนตรีของการก้าวต่าง ๆ และรูปแบบ Metrohymic จะอยู่ในความต้องการกับเราเช่นกันโดยไม่คำนึงถึงการเคลื่อนไหวของ Extermsis บางอย่างเป็นต้น

คอนเสิร์ตที่มีประสบการณ์ในการทำงานในทีมสมัครเล่นของเด็กนั้นหายากมาก เริ่มทำงานกับคอนเสิร์ตที่ไม่มีประสบการณ์ในการออกแบบท่าเต้นควรได้รับการทดสอบกับความจริงที่ว่าครูจะต้องให้เวลากับเขามากและสอนมาก เพราะแค่สามารถเล่นได้ดีนี่ก็ไม่เพียงพอ

คอนเสิร์ตต้องเข้าใจอย่างชัดเจนว่าการออกแบบดนตรีของบทเรียนการเต้นรำแบบคลาสสิกควรจัดระเบียบการเคลื่อนไหวทั้งหมดในเวลาในจังหวะและจังหวะที่แน่นอนและสำหรับสิ่งนี้คุณต้องรู้คุณสมบัติของการเคลื่อนไหวการเต้นรำ: การวาดภาพตัวละครการเปลี่ยนแปลงของมัน วลี ฯลฯ จากนั้นมีทั้งหมดในอนาคตจะกลายเป็นวิธีการถ่ายโอนเนื้อหาการเต้นรำเชิงอุดมการณ์และอารมณ์

เพื่อทำความเข้าใจอาจารย์รับรู้งานของเขาจะต้องมุ่งเน้นไปที่คำศัพท์การออกแบบท่าเต้นและเพื่อทราบเงื่อนไขภาษาฝรั่งเศสที่นำมาใช้และพิจารณาจากประวัติศาสตร์การแปลเป็นภาษารัสเซียและลักษณะของการประหารชีวิตของพวกเขา เพื่อช่วยให้คอนเสิร์ตของคุณคุณสามารถเตรียมเงื่อนไขข้อกำหนด

เพื่อให้บทเรียนไม่เปลี่ยนเป็นคำอธิบายที่ยาวนานของงานของคอนเสิร์ตควรเตรียมพร้อมสำหรับพวกเขาล่วงหน้าเลือกเพลงในแต่ละการเคลื่อนไหว พื้นฐานในตอนแรกอาจมีคอลเล็กชั่นที่มีวัสดุดนตรีที่ออกแบบมาโดยเฉพาะสำหรับบทเรียนการเต้นรำแบบคลาสสิก มีงานทั้งหมดที่ได้รับเลือกให้มีการเคลื่อนไหวบางอย่าง เพลงถูกเลือกสำหรับการรวมกันเฉพาะในขณะที่อธิบายโดยคอนเสิร์ตซึ่งมีการดำเนินการอักขระและก้าวขององค์ประกอบนี้ในสิ่งที่มีการทำสำเนียงที่จำเป็นในการรวมกันที่จำเป็น และด้วยการเคลื่อนไหวแต่ละครั้ง!

อธิบายมาพร้อมกับการรวมกันซึ่งแต่ละชุดควรมีสามประเด็นหลัก:

1) บทนำ - Prépaarasionมันจัดระเบียบนักเรียนกำหนดค่าเกี่ยวกับลักษณะของการเคลื่อนไหวที่ปฏิบัติการได้ แบบฝึกหัดต่าง ๆ ดำเนินการแตกต่างกัน - การเตรียมการ

2) ชิ้นส่วนดนตรีสำหรับการลงทะเบียนของการรวมกันของการเคลื่อนไหวบางอย่างด้วยจำนวนนาฬิกาที่ระบุอย่างเคร่งครัดในจังหวะที่กำหนด, ตัวละคร, ก้าว;

3) บทสรุป - กลับไปที่ตำแหน่งเดิมคือการดำเนินการองค์ประกอบของการเสร็จสมบูรณ์ที่ชัดเจน

คำแนะนำอื่น บุ๊กมาร์กจะต้องทำกับการเคลื่อนไหวที่เลือกแต่ละครั้งในคอลเลกชันเพื่อให้ในระหว่างบทเรียนผู้ประกอบการสามารถหาเพลงที่เหมาะสมได้อย่างรวดเร็ว

นักติดตามควรได้รับการอธิบายว่าโดยเฉพาะอย่างยิ่งในระดับจูเนียร์ระดับจูเนียร์และในขณะเดียวกันก็มีคุณสมบัติเป็นคุณสมบัติของดนตรีประกอบ แน่นอนว่าเพลงที่เลือกควรมีความหลากหลายสวยงามและเล่นเป็นสิ่งที่จำเป็นง่ายและแสดงออกเพราะเด็ก ๆ และดังนั้นจึงไม่เพียง แต่จะยืนอยู่ที่ไม้การออกกำลังกายที่ซับซ้อนที่สุด

รายละเอียดปลีกย่อยทั้งหมดของการประกอบไปด้วยการฝึกฝนผ่านระบบเท่านั้นและผลประโยชน์อย่างจริงจังของมาพร้อมกับความปรารถนาของเขาที่มีผลสูงสุดเพื่อตอบสนองภารกิจของงานของครูผู้สอนท่าเต้น และตรวจสอบให้แน่ใจว่าในปีหน้าการรู้ชัดเจนเกี่ยวกับ Estrms ลักษณะของการออกกำลังกายบางจังหวะของมันคือจังหวะของดนตรี "สี่เหลี่ยม" รวมถึงคุณสมบัติของมันผู้ทำคอนเสิร์ตจะสามารถรับได้ ข้อความที่ตัดตอนมาทางดนตรีและประสานงานกับคุณเติมเต็มสำหรับการเคลื่อนไหวบางอย่างรวมถึงใช้ความสามารถของคุณในการปรับตัว

แต่ละฝ่ายของการเต้นรำและการเคลื่อนไหวของการออกกำลังกายใด ๆ จำเป็นต้องมีองค์ประกอบของการแสดงออก ดังนั้นการประกอบละครเพลงที่หลากหลายและมีสีสันของคอนเสิร์ตจะต้องทำให้เกิดความปรารถนาในการตอบสนองต่อการเคลื่อนไหวของการเต้นรำที่เต็มไปด้วยศิลปะและอารมณ์ไม่เป็นทางการ

คำถามเกิดขึ้นคุณต้องเปลี่ยนเพลงสำหรับการเคลื่อนไหวบ่อยแค่ไหนผ่านจำนวนบทเรียน? แน่นอนว่าบี ทีมเด็กโดยเฉพาะอย่างยิ่งคำถามนี้เป็นเพราะเด็กคุ้นเคยกับดนตรีเดียวกันพวกเขาจำได้และด้วยความยินดีอย่างยิ่งดำเนินการผสมผสานที่เรียนรู้โดยอัตโนมัติและดูดซับเล็กน้อยได้ยินวัสดุดนตรีใหม่เพราะใช้เวลาสักครู่ในการทำความคุ้นเคย เมื่อพิจารณาถึงช่วงเวลานี้คุณต้องเปลี่ยนวัสดุดนตรีด้วยความระมัดระวัง แต่ไม่จำเป็นต้องละทิ้งการเปลี่ยนแปลงของดนตรีในระหว่างปีแน่นอน การใช้งานอย่างเป็นระบบในระดับการออกแบบท่าเต้นของเพลงเดียวกันนั้นทำให้การรับรู้ มีปัจจัยที่ไม่มีเงื่อนไขของการตึงเครียดจากเพลงเดียวกันเมื่อชั้นเรียนสามารถหันไปหานักเต้นเป็นชนิดของ mashter

ฉันจะคิดว่าคุณสามารถหาแนวทางที่ดีที่สุดในการแก้ไขปัญหานี้ได้อย่างไร ในการเลือกที่มีรอยบากเป็นเวลาครึ่งปีสำหรับการเคลื่อนไหวแต่ละครั้งคุณต้องมีการสลายทางดนตรี 2-3 มันเหมาะสำหรับพวกเขาที่เหมาะสมและใช้พวกเขาสลับกัน: หนึ่ง - ในหนึ่งวันที่สองอยู่ในอีกอันหนึ่งเป็นต้น เพลงไม่ก่อให้เกิดความสับสนหรือน่ากลัวเพราะทั้งหมดนี้ได้ยินมาแล้วในเวลาเดียวกันความรู้สึกของความหลากหลายที่คงที่ถูกสร้างขึ้น

ฉันมีความปรารถนาของฉันในฐานะครูสำหรับนักดนตรีที่มาพร้อมกับชั้นเรียนด้วยการเรียนรู้ข้อความที่โดดเด่นดูและรู้สึกถึงนักแสดงช่วยอารมณ์และในการเคลื่อนไหวที่ยากลำบาก

ไม่อนุญาตให้เล่นได้ ไม่มีดวงตาจากเพลง. ฮีปที่มีใบเพลงเต้นรำและปุ่มบัลเล่ต์นั้นมีการฝึกฝนอย่างแน่นอน แต่ไม่ใช่ในชั้นเรียนจูเนียร์ที่ซึ่งทางดนตรีนั้นไม่ซับซ้อนมากนัก ทักษะของการรับรู้พร้อมกันของวัสดุดนตรีและการออกแบบท่าเต้น (มองเห็นด้านข้าง) เมื่อเวลาผ่านไป

แน่นอนความเข้าใจซึ่งกันและกันอย่างสมบูรณ์ผู้คนที่มีความคิดสร้างสรรค์สองคนมาในช่วงหลายปีที่ผ่านมา สำหรับครูที่โชคดีถ้ามีนักเปียโนใกล้เคียงกับเขาที่เข้าใจจากครึ่งเพศกับพื้นท่าทาง มาพร้อมกับผู้มาร่วมงานที่ดีส่งผลกระทบต่อผลการทำงานในชั้นเรียนออกแบบท่าเต้นและเป็นกุญแจสำคัญในกระบวนการศึกษาเชิงคุณภาพ

1 Vasselov, V.V. ในเพลงและนักดนตรี / V. V. Vanaslov - ม.: ความรู้, 2549

2. Revvaya, N. E. Dance Classic: ดนตรีในชั้นเรียน exersis วิธีการของบทเรียนการออกแบบดนตรีคลาสสิกเต้นรำ / N. E. Revskaya. - SPB.: นักแต่งเพลง, 2005

3. Yarmolovich, L. ฉันหลักการออกแบบดนตรีคลาสสิกเต้นรำ / L. I.

Yarmolovich; เอ็ด V. M. Bogdanova-Berezovsky- 2nd ed.- l. เพลง, 1968

4. ทรัพยากรอินเทอร์เน็ต

คำถาม: คำถามเกี่ยวข้องกับการรับรองของครูโรงเรียนศิลปะ ในตารางพนักงาน, หนังสืองานแรงงานพวกเขาทุกคนพบว่าเป็น "ครู" แต่เป็นไปตามกฎหมาย "เกี่ยวกับการศึกษา" ของ DSHI สถาบันการศึกษาเพิ่มเติมของเด็กและดังนั้นพนักงานจะต้องเรียกว่า "ครูของ การศึกษาเพิ่มเติม " ประเภทควรได้รับมอบหมายให้กับครู นี่คือตำแหน่งของกระทรวงศึกษาธิการของเราซึ่งการรับรองของผู้สอนของเราคือการยืนยัน นอกเหนือจากจดหมายของกระทรวงวัฒนธรรมของสหพันธรัฐรัสเซีย 24.05.93 ฉบับที่ 01-149 / 16-12 "ในนามของโพสต์ของคนงานของผู้เรียนวิชาดนตรีโรงเรียนศิลปะและโรงเรียนศิลปะ" อื่น ๆ เอกสารอธิบายใหม่เพิ่มเติมไม่พบ ช่วยโปรดด้วยกรอบการกำกับดูแล

ตอบ: ในสถาบันของการศึกษาเพิ่มเติมของเด็กคนงานผู้สอนงานที่มีชื่อขึ้นอยู่กับหน้าที่เหล่านั้นที่พวกเขาเติมเต็มและตามข้อกำหนดที่มีคุณสมบัติเหมาะสมสำหรับการโพสต์เหล่านี้รวมถึง - ข้อกำหนดสำหรับอาชีวศึกษา ในปี 2010 หนังสืออ้างอิงที่มีคุณสมบัติเพียงครั้งเดียวได้รับการรับรองจากคนงานการศึกษาวันหยุดสุดสัปดาห์: กระทรวงสาธารณสุขและการพัฒนาสังคมของสหพันธรัฐรัสเซียซึ่งเป็นคำสั่งของวันที่ 26 สิงหาคม 2010 N 761N "เมื่อได้รับอนุมัติหนังสืออ้างอิงที่มีคุณสมบัติครบถ้วนของผู้จัดการผู้เชี่ยวชาญ และพนักงานส่วน "ลักษณะการรับรองของคนงานการศึกษาโพสต์" ในลักษณนูลนี้ตำแหน่ง "อาจารย์" มีการระบุรายละเอียดงานซึ่งเป็นหน้าที่อย่างเป็นทางการของครูโรงเรียนศิลปะเด็กหากคุณเปรียบเทียบหน้าที่ของหน้าที่กับ หน้าที่อย่างเป็นทางการของครูการศึกษาเพิ่มเติม (ตัวอย่างเช่น "องค์ประกอบของนักเรียน, นักเรียนของวงกลม, สตูดิโอ, สตูดิโอ, สตูดิโอ, สตูดิโอและสมาคมเด็กอื่น ๆ และใช้มาตรการในการรักษาผู้ที่อาจเกิดขึ้นของนักเรียน, นักเรียนในช่วงระยะเวลาการศึกษา") จะชัดเจนซึ่งสถาบันการศึกษาเพิ่มเติมของเด็กมีพนักงานเพิ่มเติม การศึกษาการโกหกและในสิ่งที่ครู มันจะเป็นข้อโต้แย้งที่ร้ายแรงเช่นเดียวกับในกฎหมาย "เกี่ยวกับการศึกษา" ในขณะที่คุณกำหนดอย่างถูกต้องไม่มี "การผูก" ของการโพสต์การสอนต่อสถานที่ทำงาน หน้าที่อย่างเป็นทางการของครูควรถูกสะกดคำอธิบายงานของคุณซึ่งเป็นส่วนสำคัญของสัญญาจ้างงานของคุณ

คำถาม: ฉันทำงานในเด็กอายุ 19 ปีมีการศึกษาการสอนที่สูงขึ้น (คณะศิลปะและกราฟิก) ในวิชาพิเศษ "ศิลปะการวาดภาพและการทำงาน" ในระหว่างการทำงานหลักสูตรฝึกอบรมขั้นสูงถูกจัดขึ้น ฉันมีสิทธิ์ที่จะทำงานกับโปรแกรมพรีเซียมใหม่ในครู DSHI หรือไม่?

ตอบ: ฉันคิดว่าคุณต้องท้าทายสิทธิ์ของคุณในการทำงานต่อไปในโรงเรียนศิลปะของเด็ก ๆ ในตำแหน่งของครูไม่มีเหตุผล

คำถาม: ชื่อกิตติมศักดิ์ "คนงานกิตติมศักดิ์ของการศึกษาทั่วไปของสหพันธรัฐรัสเซีย" ส่วนใหญ่ได้รับครูครูของโรงเรียนการศึกษาทั่วไปโรงยิมหัวเมธอดิสต์สำหรับ RO OH และ เป็นต้น คำถาม: เราสามารถครูของ Dehs, DHS, DMS ส่งไปยังรางวัลนี้ของครูของพวกเขา? ถ้าเป็นเช่นนั้นโปรดตรวจสอบโปรดเอกสารใดที่จำเป็นและแผนกใดในกรณีของเราส่ง? ถึงกระทรวงวัฒนธรรมหรือกระทรวงศึกษาธิการ? (สาธารณรัฐ Bashkortostan)

ตอบ: "แรงงานกิตติมศักดิ์ของการศึกษาทั่วไปของสหพันธรัฐรัสเซีย" เป็นรางวัลภาคการปกครองครูของเราไม่สามารถมีสิทธิ์ได้รับรางวัลแผนกของกระทรวงศึกษาธิการและวิทยาศาสตร์ของสหพันธรัฐรัสเซีย ดูคำสั่งของกระทรวงศึกษาธิการและวิทยาศาสตร์ของสหพันธรัฐรัสเซียในวันที่ 3 มิถุนายน 2553 ฉบับที่ 000 "ในรางวัลของแผนกของกระทรวงศึกษาธิการและวิทยาศาสตร์ของสหพันธรัฐรัสเซีย"

คำถาม: ฉันสนใจคำถามเกี่ยวกับการรับรองของครู หนึ่งในตัวบ่งชี้ประสิทธิภาพที่จะกำหนดหมวดหมู่คือการมีส่วนร่วมของนักเรียนในการแข่งขันเทศกาลการแข่งขันกีฬาโอลิมปิกในระดับต่าง ๆ ฉันต้องการทราบว่า Diplomas, ตัวอักษรที่ได้รับในการแข่งขันควรคำนึงถึงเมื่อได้รับการรับรอง: เฉพาะผู้ที่อยู่ในองค์กรที่กระทรวงวัฒนธรรม (รัสเซีย, พื้นที่ ... ) มีส่วนร่วมหรืออื่น ๆ รวมถึงการค้า

ตอบ: เนื่องจากการรับรองจะดำเนินการในระดับของเรื่องของสหพันธรัฐรัสเซียเงื่อนไขที่ระดับของเหตุการณ์สร้างสรรค์คาดว่าจะถูกพัฒนาโดยเรื่อง - นั่นคือในภูมิภาคที่มีการรับรองซึ่งถูกต้องในภูมิภาคของคุณ ข้อกำหนดสำหรับการแข่งขันและเทศกาลที่นำมาพิจารณาในฐานะตัวบ่งชี้การทำงานของครู ไม่มีเกณฑ์ที่ยอมรับกันโดยทั่วไป

คำถาม: มีขีด จำกัด สูงสุดของการโหลดการสอนหรือไม่ ครูอนุญาตให้กี่ชั่วโมง สถาบันการศึกษา การศึกษาเพิ่มเติมของเด็ก "โรงเรียนศิลปะเด็ก"? ระบุรายการของเอกสารกำกับดูแล

ตอบ: การโหลดขีด จำกัด สำหรับครูและคอนเสิร์ตของโรงเรียนศิลปะเด็ก รายการเอกสารที่มีอยู่:
จดหมายของกระทรวงศึกษาธิการและวิทยาศาสตร์ของรัสเซียและสหภาพการค้าทั้งหมดของรัสเซียที่ 01.01.01 ฉบับที่ AF-947 "คำแนะนำเกี่ยวกับเงื่อนไขการจ่ายค่าตอบแทนของพนักงานของสถาบันการศึกษา";
คำสั่งของกระทรวงศึกษาธิการและวิทยาศาสตร์ของสหพันธรัฐรัสเซีย 01.01.01 ฉบับที่ 69 "ในลักษณะเฉพาะของเวลาทำงานและเวลาพักผ่อนหย่อนใจของผู้สอนและพนักงานอื่น ๆ ของสถาบันการศึกษา";
จดหมายของคณะกรรมการกลางของสหภาพการค้าของคนงานการศึกษาพื้นบ้านและวิทยาศาสตร์ของสหพันธรัฐรัสเซีย 01.01.2001 ฉบับที่ 000 "คำอธิบายเกี่ยวกับการแนะนำระบบค่าจ้างใหม่สำหรับพนักงานของสถาบันการศึกษางบประมาณของรัฐบาลกลาง";
คำสั่งของกระทรวงศึกษาธิการและวิทยาศาสตร์ของสหพันธรัฐรัสเซียในวันที่ 24 ธันวาคม 2553 ฉบับที่ 000 "ในช่วงเวลาของเวลาทำงาน (บรรทัดฐานของชั่วโมงการทำงานของผู้สอนสำหรับการจ่ายเงินเดือน) ของคนงานการสอน";
คำแนะนำแบบครบวงจรสำหรับการจัดตั้งสถาบันของรัฐและสถาบันเทศบาลประจำปี 2555 ที่ระดับรัฐบาลกลางระดับภูมิภาคและระดับท้องถิ่นสำหรับปี 2555 ได้รับการอนุมัติจากการตัดสินใจของคณะกรรมาธิการไตรภาคีของรัสเซียในการควบคุมความสัมพันธ์ทางสังคม - แรงงานสัมพันธ์เมื่อวันที่ 27 ธันวาคม 2554, โปรโตคอล

คำถาม: ในโรงเรียนของเราเรื่องของการเลือกและเรื่อง "Ensemble" เกิดขึ้นเป็นเวลา 25 นาทีและในหลักสูตรที่พวกเขาสะกดออกเป็น 0.5 ชั่วโมง แต่เนื่องจากเป็นที่ชัดเจนจากคำสั่งของกระทรวงศึกษาธิการและวิทยาศาสตร์ของสหพันธรัฐรัสเซีย 01.01.01 N 69 "ในลักษณะเฉพาะของเวลาทำงานและเวลาพักผ่อนหย่อนใจของผู้สอนและพนักงานอื่น ๆ ของสถาบันการศึกษา" ทุกบทเรียน โดยไม่คำนึงถึงระยะเวลาของมันควรจะจ่ายเป็นเวลา 1 ชั่วโมงมี B. ช่วงเวลานี้ เราพิจารณาว่าโหลดของคุณดังต่อไปนี้รายการ ensemble 0.5 + สำหรับการเลือก 0.5 \u003d 1 ชั่วโมง หากเราเข้าใจอย่างถูกต้องแล้วบทเรียนหนึ่งบทเรียน (โดยไม่คำนึงถึงระยะเวลา 25.30.35 หรือ 45 นาที) ควรพิจารณาเป็น 1 ชั่วโมง แล้วถ้าครูมีน้ำหนัก 18 ชั่วโมงแล้วเขาควรใช้เวลา 18 ชั้นโดยไม่คำนึงถึงระยะเวลาของพวกเขา? ขึ้นอยู่กับสิ่งนี้เรานำทั้งชุด 25 นาที แต่คิดว่าเป็น 1 ชั่วโมง? กรุณาอธิบาย.

ตอบ: ระยะเวลาของบทเรียนที่กำหนดไว้ในกฎบัตร ส่วนใหญ่อาจเป็น 40-45 นาที ในชั้นแรกสามารถอยู่ได้ตั้งแต่ 30 นาที บทเรียนจะจ่ายเงินในการคำนวณนาฬิกาดาราศาสตร์ (นั่นคือโดยไม่คำนึงถึงระยะเวลาของบทเรียน - 30 นาทีจากนักเรียนระดับประถม, 40 หรือ 45 นาที) แต่แค่ บทเรียนทั้งหมด! ในขณะเดียวกันหลักสูตรของโรงเรียนจะแสดงบทเรียนอย่างชัดเจน (1 ชั่วโมง) หรือครึ่งหนึ่งของบทเรียน (0.5 ชั่วโมง) ถูกปล่อยออกไปในหัวข้อเฉพาะ ในกรณีของคุณ เรากำลังพูดถึง ประมาณครึ่งหนึ่งของบทเรียนซึ่งจ่ายเป็นครึ่งชั่วโมงทางดาราศาสตร์

คำถาม: ความเป็นผู้นำของ DMS ของเราประกาศว่าจะเป็นไปได้ที่จะทำงานตามข้อกำหนดใหม่เท่านั้นในอัตราที่สมบูรณ์หรือมากกว่า ฉันมีคำถาม: และถ้ามันไม่เพียงพอสำหรับ 2-3 ชั่วโมงก่อนที่จะเดิมพันและไม่มีที่ใดที่จะเพิ่มพวกเขาหรือครูเป็นผู้รับบำนาญและไม่ทำงานในการเสนอราคาพวกเขาจะไปกับครูดังกล่าวได้อย่างไร ที่จะยกเลิก? เสนอให้เลิก บทความใดที่จะยกเลิก? และไม่ว่าโรงเรียนของเราจะไม่ว่างเปล่าเพราะไม่มีความลับที่มีผู้รับบำนาญจำนวนมากอยู่ในนั้นและไม่ได้อยู่ที่การเสนอราคา

ตอบ: ไม่มีอะไรเป็นที่รู้จักเกี่ยวกับข้อกำหนด "ใหม่" ดังกล่าว มีความต้องการออกกฎหมายแรงงานที่ดำเนินงานเป็นเวลาหลายปีคือ: การจัดการของโรงเรียนควรให้พนักงานหลักในปริมาณของมาตรฐานแรงงาน หากครูไม่ต้องการหรือไม่สามารถทำงานได้ในอัตราเขาสามารถเขียนคำสั่งและการจัดการโรงเรียนควรพิจารณา หากภาระไม่เพียงพอคุณต้องได้รับความยินยอมจากครูในการทำงานที่เล็กกว่าอัตราการโหลด

คำถาม: มีข้อ จำกัด เกี่ยวกับจำนวนบทเรียนต่อวันโดยครูหรือไม่? ปริมาณอนุญาตได้หรือไม่: 8 - 9 บทเรียน? ถ้าเรามีอยู่เอกสารข้อบังคับนี้ควบคุมเอกสารอะไร

ตอบ: โหมดการทำงานรวมถึงเมื่อดำเนินการ 8-9-10 บทเรียนต่อวัน (อาจคำนึงถึงการแบ่งส่วนของวัน) มันเป็นที่กำหนดไว้บนพื้นฐานของบทความ 100 ของรหัสแรงงานของสหพันธรัฐรัสเซีย ( รหัสแรงงาน) คำสั่งของกระทรวงศึกษาธิการและวิทยาศาสตร์ของรัสเซียมาตรา III "แผนกของวันทำการในบางส่วน" เช่นเดียวกับบนพื้นฐานของข้อตกลงร่วมของโรงเรียนซึ่งคุณสมบัติบางอย่างของระบอบการทำงานระบอบการทำงาน ชี้แจงรวมถึงจำนวนบทเรียนต่อวัน

คำถาม: ในโรงเรียนของเรามีบริการการศึกษาเพิ่มเติม กฎอะไรที่ควรจะขึ้นอยู่กับการกระจายตัวของเงินที่ได้รับจากการชำระเงินของบริการเหล่านี้ตามต้นทุนของค่าใช้จ่ายโดยเฉพาะอย่างยิ่งค่าจ้าง มีค่าจ้างจำนวนหนึ่งเปอร์เซ็นต์จากรายได้รวมหรือไม่?

คำถาม: ในหนึ่งในคำตอบของคุณสำหรับการใช้งานของสัปดาห์สำรองข้อมูลคุณตอบว่าชั้นเรียนที่ปรึกษาภายในสัปดาห์นี้จะจ่ายให้กับครู "โดยเฉพาะอย่างยิ่งเหนือการโหลดที่ติดตั้ง" คุณเขียนว่านาฬิกาเหล่านี้ถูกเรียกเก็บแยกต่างหาก โปรดอธิบายวิธีการทำอย่างไร ปรากฎว่าครูในการทำงานหนึ่งครั้งควรได้รับการชำระเงินสองครั้ง?

ตอบ: แท้จริงแล้วปรากฎว่าครูจะได้รับมากขึ้นในเดือนนั้นซึ่งพวกเขาจะให้คำปรึกษาแก่สัปดาห์สำรองข้อมูล สิ่งนี้เกิดขึ้นเนื่องจากการชำระเงินของครูประจำปีทั้งหมดที่กำหนดไว้บนพื้นฐานของการโหลดรายสัปดาห์จะจ่ายให้กับครูรายเดือนอย่างสม่ำเสมอโดยไม่คำนึงถึงจำนวนวันหยุดพักผ่อนวันหยุด ฯลฯ ชั่วโมงการให้คำปรึกษา ฯลฯ โหลดรายเดือนที่มั่นคงนี้ ศิลปินได้จ่ายเงินตามหลักการเดียวกันเสมอ

คำถาม: หนึ่งในคำถามเกี่ยวกับชั่วโมงการให้คำปรึกษาที่คุณตอบว่าพวกเขาจำเป็นต้องระบุไว้ในการโหลดครึ่งปี เมื่อทำตามแนวคิดของการโหลดกึ่งประจำปีเราไม่เคยมี การเก็บภาษีได้รับการรวบรวมตามโหลดรายสัปดาห์เสมอ โปรดอธิบายรายละเอียดเพิ่มเติมว่าการโหลดกึ่งประจำปีคืออะไรและมันจะเป็นอย่างไรว่าเป็นครูในการชำระเงิน

ตอบ: เนื่องจากเป็นการยากที่จะส่งนาฬิกาที่ปรึกษารายสัปดาห์การให้คำปรึกษาสามารถสะท้อนให้เห็นในการกำหนดอัตราภาษีในครึ่งปี ในเวลาเดียวกันคุณมีสิทธิ์ในการนี้ - วาดเรียกเก็บเงินปีละครั้ง แต่ในครึ่งปี การให้คำปรึกษาถูกระบุในสตริงแยกต่างหากจำนวนชั่วโมง ในเอกสารการจัดการของคุณ (คำสั่งซื้อ, การกำจัด) คุณบ่งชี้ว่าการชำระเงินของชั่วโมงการให้คำปรึกษาดำเนินการในข้อเท็จจริงอีกครั้งในครึ่งหนึ่งตัวอย่างเช่นในเดือนธันวาคมหรือรายเดือน (ตัวอย่างเช่นสำหรับการปรึกษาหารือเกี่ยวกับคลาสนักร้องประสานเสียง) นี่เป็นตัวเลือกที่เป็นแบบอย่าง

คำถาม: การกระจายของชั่วโมงที่ปรึกษาในวิชาและปีที่ระบุในหลักสูตรโดยประมาณนั้นมีค่าประมาณ มีคำถาม:
- คุณสามารถแจกจ่ายจำนวนชั่วโมงที่ปรึกษาเกี่ยวกับรายการการศึกษาและเป็นเวลาหลายปีของการฝึกอบรมตามดุลยพินิจของคุณเอง?
- จำนวนชั่วโมงที่ปรึกษาทั้งหมดเป็นไปไม่ได้?
- เป็นไปได้หรือไม่ที่จะสร้างรายการของรายการฝึกอบรมเพื่อให้คำปรึกษาเป็นอิสระเช่นเดียวกับส่วนของตัวแปรหรือไม่?

ตอบ: จำนวนชั่วโมงทั้งหมดในการให้คำปรึกษาซึ่งระบุไว้ใน FGT คุณไม่สามารถเปลี่ยนแปลงได้และรายการของวัตถุและจำนวนชั่วโมงที่จัดสรรให้กับแต่ละรายการรวมถึงการกระจายของคลาสเหล่านี้จะถูกกำหนดอย่างอิสระ

คำถาม: บอกฉันหน่อยได้วิธีการเรียกเก็บเงินอิสระจริง ๆ ?

ตอบ: ไม่จำเป็นต้องทรมานงานอิสระของนักเรียนงานอิสระของนักเรียนในครูไม่ได้รับเงิน นาฬิกาเหล่านี้ได้รับการแนะนำให้รู้จักกับการควบคุมงานอิสระของเด็กเพื่อให้ชัดเจนว่าเวลาที่เด็กใช้เวลาจากการศึกษาที่โรงเรียนต้นทุนแรงงานทั่วไป ฯลฯ

คำถาม: หากในโรงเรียนศิลปะของเราครูเพียงคนเดียวเท่านั้นที่มีการศึกษาเกี่ยวกับทฤษฎีและประวัติศาสตร์ของวัฒนธรรมนี้หมายความว่ามีเพียงเขาเท่านั้นที่มีสิทธิ์สอนประวัติศาสตร์ศิลปะบนกิ่งก้านสาขา?

ตอบ: ฉันคิดว่าประวัติศาสตร์ของศิลปะสามารถสอนนักทฤษฎีและศิลปินและครูที่ผ่านการฝึกอบรมและมีความสามารถอื่น ๆ อีกมากมาย

คำถาม: ค่าธรรมเนียมสำหรับครูที่ทำงานใน DMS หรือไม่? ได้รับปริญญาทางวิทยาศาสตร์ในความพิเศษ: ฉันเป็นทฤษฎีผู้สมัครประวัติศาสตร์ศิลปะ เขาปกป้องผู้สมัครของเขาในปี 2011

ตอบ: คุณต้องทำความคุ้นเคยกับระบบค่าจ้างที่ทำงานในพื้นที่ของคุณ (เทศบาล) ควรระบุว่าการจ่ายเงินที่ถูกต้องนั้นใช้ได้กับสิ่งที่ แต่เท่าที่ฉันรู้ค่าธรรมเนียมสำหรับนักวิทยาศาสตร์ในระบบโรงเรียน ก่อนหน้านี้ภายใต้การกระทำของ ETS ครูของโรงเรียนศิลปะเด็กที่ได้รับค่าจ้างในการคำนวณ "1 คายประจุเหนือ" - ในการปรากฏตัวของระดับผู้สมัครและ "2 คายประจุเหนือ" - ด้วยปริญญาเอก ในขณะนี้ไม่มีบรรทัดฐานของรัฐบาลกลางทั่วไปทุกอย่างแก้ภูมิภาค

คำถาม: 1. เหตุใดจึงแสดงให้เห็นถึงชั่วโมงของครูจ่ายเป็นผู้กัชงและเพียง 80%?
2. ทุกที่ที่มีการกล่าวเกี่ยวกับค่าจ้างเฉลี่ยต่อครูเท่ากับเงินเดือนในภูมิภาคในภูมิภาคและไม่มีที่ใดก็ได้ที่ไม่ได้ระบุเช่นเดียวกับครูควรทำงานให้กับเงินเดือนนี้

ตอบ: คุณดูเหมือนจะมีอยู่ในใจโปรแกรม Prefest "เปียโน", วิชา "ชั้นเรียนร่วมกัน"? ในหลักสูตรโดยประมาณว่า: "การดำเนินการตามหัวข้อการศึกษา" ผู้สร้างคอนเสิร์ต "เกี่ยวข้องกับการมีส่วนร่วมของนักวาดภาพประกอบ (นักร้องนักดนตรี) ในฐานะนักวาดภาพประกอบนักเรียนสามารถทำหน้าที่หรือในกรณีที่ไม่เพียงพอพนักงานของพวกเขาในกรณี ของการดึงดูดในฐานะนักวาดภาพประกอบพนักงาน OU วางแผนโดย Concertmaster Clock จำนวนมากถึง 80% ของเวลาที่จัดสรรในชั้นเรียนการตรวจสอบในเรื่องการฝึกอบรมนี้ " Dispormator Daties (มาพร้อม) นอกเหนือจากหน้าที่อย่างเป็นทางการของครู สันนิษฐานว่านักวาดภาพประกอบจะไม่ถูกดึงดูดให้แต่ละบทเรียนจากที่นี่ - 80% บรรทัดฐานเหล่านี้เป็นที่ปรึกษาในธรรมชาติเนื่องจากเป็นที่กำหนดไว้ในหลักสูตรที่เป็นแบบอย่างเท่านั้นและไม่ได้อยู่ใน FGT
ในประเด็นที่สอง - ในขณะที่ภาระเฉลี่ยของครูในสหพันธรัฐรัสเซียคืออัตรา 1,49

คำถาม: อาจารย์ที่มีการศึกษาพิเศษระดับมัธยมศึกษาประสบการณ์การทำงาน 30 ปีมีสิทธิ์ทำงานเช่นกันหรือวิธีการของ DMSH หรือไม่?

ตอบ: ตามข้อกำหนดของวุฒิการศึกษาปัจจุบันรองผู้อำนวยการและวิธีการต้องมีสูงขึ้น การศึกษาระดับมืออาชีพ. แต่ถ้าคุณมีอยู่แล้ว เป็นเวลานาน เราทำงานเป็นรองฉันคิดว่าไม่ควรมีปัญหา
แต่อีกครั้งที่จะทำงานเป็นวิธีการของพนักงานที่มีการศึกษาพิเศษรอง - เป็นไปไม่ได้

คำถาม: อาจารย์ที่สำเร็จการศึกษาจากสถาบันการสอนคณะกรรมาธิการการศึกษาบทเรียนนำใน "เปียโน" พิเศษใน DMSH หรือไม่?

ตอบ: ทุกอย่างขึ้นอยู่กับว่าการศึกษาสายอาชีพรองของคุณคืออะไร (พิเศษ)

คำถาม: ในฐานะครูเพียงคนเดียวในเปียโนพิเศษที่มีการศึกษาสายอาชีพรองฉันมีสิทธิ์ที่จะพัฒนาใหม่ แผนการศึกษา ตาม FGT หรือครูต้องมีอาชีวศึกษาที่สูงขึ้น

ตอบ: แน่นอนว่าคุณมีสิทธิ์ดังกล่าว

คำถาม: ข้อกำหนดคุณสมบัติใดที่นำเสนอต่อ Dehshi Methodist ในโรงเรียนของเราครูที่มีการศึกษาระดับมัธยมศึกษาและ 2 หมวดหมู่ที่มีคุณสมบัติเหมาะสมได้รับการแต่งตั้งให้ดำรงตำแหน่งของเมธศาสตร์แม้ว่าครูที่มีการศึกษาพิเศษที่สูงขึ้นและ 1 หมวดหมู่ที่มีคุณสมบัติอยู่ในโรงเรียน การนัดหมายนี้ค่อนข้างไม่ถูกต้องในความสัมพันธ์กับทีมโรงเรียน

ตอบ: ฉันให้ข้อกำหนดสำหรับการก่อตัวของวิธีการของนักปฏิบัติจากสมุดอ้างอิงที่มีคุณสมบัติเพียงครั้งเดียวส่วน "คุณสมบัติของพนักงานของพนักงานของนักการศึกษา" ได้รับการอนุมัติจากการสั่งซื้อของกระทรวงสาธารณสุขและการพัฒนาสังคม N: "ข้อกำหนดคุณสมบัติมืออาชีพที่สูงขึ้น ประสบการณ์การศึกษาและการทำงานเป็นพิเศษเป็นเวลาอย่างน้อย 2 ปีสำหรับนักวิธีการอาวุโส - การศึกษาระดับมืออาชีพที่สูงขึ้นและประสบการณ์การทำงานในตำแหน่งของวิธีการอย่างน้อย 2 ปี "

คำถาม: บอกฉันด้วยวิธีการแจ้งให้พนักงานทราบเกี่ยวกับเวลาของการรับรองของเขาและต่อมาหากพนักงานไม่ได้รับการรับรอง (ไม่ได้ยืนยันหมวดหมู่) จะแจ้งให้เขาทราบเกี่ยวกับการเปลี่ยนค่าจ้างได้อย่างไร?

ตอบ: ฉันแนะนำให้พัฒนาและอนุมัติตารางการรับรองสำหรับปีการศึกษาปัจจุบันเช่นในเดือนมิถุนายน กำหนดการได้รับการอนุมัติจากการสั่งซื้อโดยผู้อำนวยการผู้สอนควรคุ้นเคยกับคำสั่งนี้ การชำระเงินของแรงงานตามหมวดหมู่ที่ได้รับทำขึ้นบนพื้นฐานของการสั่งซื้อของหน่วยงานที่ดำเนินการโดยการรับรอง ในกรณีที่ไม่มีคำสั่งซื้อคุณต้องเปลี่ยนการชำระเงินของแรงงาน ฉันยังเสนอให้พัฒนาและอนุมัติการกระทำท้องถิ่นเพิ่มเติมเกี่ยวกับเงื่อนไขในการเปลี่ยนค่าตอบแทนคนงานการสอนทั้งหมดควรทำความคุ้นเคยกับมันและลงชื่อ

คำถาม: โปรดอธิบายวิธีการแก้ปัญหาการทำงานของสัปดาห์ทำงานให้กับครูของโรงเรียนของเรา (ปีการศึกษา FGT สำหรับคนงานผู้สอนอายุ 44 สัปดาห์) เราอาศัยอยู่ในเขตรังสี (ภูมิภาค Bryansk, Novozybkov) และเรามีการปล่อยรังสีในจำนวน 21 วัน + รัฐ 56 วัน \u003d 77 วัน

ตอบ: จากการออกกฎหมายของรัฐบาลกลางคุณมีสิทธิ์ที่จะลาเพิ่มเติม ดังนั้นวันหยุดพักผ่อนเพิ่มเติมจะช่วยลดปีการศึกษาของคุณ 44 สัปดาห์ - 3 สัปดาห์ \u003d 41 สัปดาห์ สิ่งนี้ไม่ได้กำหนดไว้ใน FGT เนื่องจากมีการกำหนดวันหยุดพักผ่อนเพิ่มเติมโดยกฎหมายของรัฐบาลกลางพิเศษซึ่งช่วยลดปีการศึกษาของคุณ

คำถาม: ตาม FGT ของโปรแกรมการทาสีปีการศึกษาของคนงานผู้สอนคือ 44 สัปดาห์ บอกฉันโปรดทั้งหมด 44 สัปดาห์นี้จะได้รับการชำระสำหรับการซ่อมแซมหรือไม่?

ตอบ: ระยะเวลาของปีการศึกษาด้วยการแนะนำของโปรแกรมฟักฟิศไม่เปลี่ยนแปลง ปีมีอายุ 52 สัปดาห์ วันหยุดของคุณคือ 8 สัปดาห์ 52 สัปดาห์ - 8 สัปดาห์ \u003d 44 สัปดาห์ พวกเขาจะได้รับเงินตามภาระการให้คำปรึกษารายสัปดาห์ของคุณ + นาฬิกา Captivity

คำถาม: ในเดือนธันวาคม 2010 ทำงานที่ศูนย์ความคิดสร้างสรรค์ของเด็กผ่านขั้นตอนการรับรองสำหรับประเภทที่ 1 ของครูการศึกษาเพิ่มเติมตอนนี้ถูกย้ายไปทำงานในโรงเรียนศิลปะของเด็กฉันต้องผ่านการรับรองของครู ?

ตอบ: เหล่านี้เป็นตำแหน่งที่แตกต่างกันดังนั้นจึงจำเป็นต้องมีการรับรอง

คำถาม: เฉียบพลันมากเป็นคำถามเกี่ยวกับบุคลากร หากครูไม่มีการศึกษาพิเศษและประกาศนียบัตรพิเศษในตอนท้ายของมหาวิทยาลัยสอนสอนดนตรีเขาเป็นครูสอนดนตรี (ร้องเพลง) เขามีสิทธิ์ที่จะทำงานเป็นครูสอนเปียโน แต่กฎระเบียบใดที่ควบคุมคำถามที่คล้ายกัน?

ตอบ: การขาดการศึกษาพิเศษระดับมัธยมศึกษาสำหรับนักเปียโนแน่นอนเป็นลบขนาดใหญ่ แต่จำเป็นต้องคำนึงถึงปัจจัยอื่น ๆ : เพื่อมุ่งเน้นผลลัพธ์ของการรับรองก่อนหน้านี้ความสำเร็จของนักเรียนประสบการณ์การทำงาน ฯลฯ

ประเด็นทั่วไปเกี่ยวกับกฎหมายการศึกษา

คำถาม: ทุกวันนี้น่าเสียดายที่เด็ก ๆ มีความรับผิดชอบต่อข้อผิดพลาดและการปฏิรูปอย่างเร่งด่วน พวกเขามีภาระมากในโรงเรียนมัธยม (ตอนนี้เรามีเกรดสามมี 6! บทเรียนต่อวัน) พวกเขาได้รับการปล่อยตัวจากโรงเรียนประมาณ 14-30 ปี ดังนั้นการฝึกอบรมใน DMS เริ่มจาก 15 ชั่วโมงและการศึกษาใน DMS คือ 7-8 ชั่วโมงต่อสัปดาห์ นักเรียน DMSH - เหล่านี้เป็นของขวัญที่มีพรสวรรค์และสมาร์ทและมีความรับผิดชอบ แต่ในทัศนคติของโรงเรียนมัธยมที่มีต่อพวกเขานั้นเลวร้ายที่สุด มีทุกสิ่งที่จะทำให้ชีวิตเด็กเหล่านี้ซับซ้อนขึ้น: ล่าช้าในบทเรียนหลังจัดบทเรียนเพิ่มเติมและไม่จำเป็น (6 และ 7 ชั่วโมง) และปริมาณการบ้านที่หวาดกลัว เราเป็นอย่างไรครูในอนาคตเตรียมความพร้อมที่ดีที่สุดของอาชีพหากเด็กไม่มีเวลาทำ?

ตอบ: คุณได้สัมผัสกับปัญหาที่สำคัญมากที่ต้องเผชิญกับโรงเรียนศิลปะสำหรับเด็กมันเป็นปัญหาเหล่านั้นที่มีลักษณะทางสังคมระบบที่เป็นระบบและการแก้ปัญหาที่เกี่ยวข้องกับแนวโน้มเชิงลบมากมายของวันครบรอบยี่สิบครั้งสุดท้าย มีความหวังว่ากฎหมายใหม่ "เกี่ยวกับการศึกษาในสหพันธรัฐรัสเซีย" จะค่อยๆอนุญาตให้เปลี่ยนสถานการณ์เนื่องจากมีปฏิสัมพันธ์กับเครือข่ายของสถาบันการศึกษาและการศึกษาเพิ่มเติมในศิลปะเด็กอาจถูกนำมาพิจารณาเป็นกิจกรรมร่วมกันเพื่อให้มั่นใจว่า ความเป็นไปได้ของการเรียนรู้โปรแกรมการศึกษาเพื่อการศึกษาด้วยการใช้ทรัพยากรของหลาย ๆ องค์กรที่ดำเนินกิจกรรมการศึกษา (มาตรา 15) แน่นอนว่าบรรทัดฐานเหล่านี้ทั้งหมดของกฎหมายจะค่อยๆเข้าสู่ชีวิตของเรา แต่ดูเหมือนว่าฉันจะมีปฏิสัมพันธ์ของโรงเรียนทั้งสอง - การศึกษาทั่วไปและโรงเรียนศิลปะเป็นจริงและเป็นประโยชน์ร่วมกัน

คำถาม: ก่อน. โดยทั่วไปหรือมากกว่านั้น - ข้อความการศึกษาทั่วไปที่สุดที่กำหนดเนื้อหาของการศึกษาใน DMS, DSHI จะถูกนำเสนอ ท้ายที่สุดถ้าเรากำลังเตรียมเพลงสมัครเล่นวิธีการและเนื้อหาของโปรแกรมจะไม่ตรงกับวัตถุประสงค์และวัตถุประสงค์ของการเตรียมการของนายอำเภอ (ผู้เชี่ยวชาญแคบ) ประการที่สอง การยอมรับของโรงเรียนเกี่ยวข้องกับการเลือกเด็ก มันหมายความว่าเด็กทุกคนจะไม่สามารถเข้าใจได้ทั่วไป การศึกษาดนตรีไม่ขัดแย้งกับกฎหมายนี้หรือไม่?

ตอบ: วัตถุประสงค์ของการศึกษาดนตรีทั่วไป (ความงามทั่วไป, ศิลปะทั่วไป) การศึกษาไม่ได้ขัดแย้งกับการมุ่งเน้นและเนื้อหาของโปรแกรมนำทาง เป็นโปรแกรม Precompassian ที่มีโอกาสเต็มรูปแบบในการศึกษาศิลปะและการเลี้ยงลูก อ่านอย่างระมัดระวังของรัฐบาลกลาง ข้อกำหนดของรัฐ (ตัวอย่างเช่นตามโปรแกรม "เปียโน" และโปรแกรมอื่น ๆ ): "FGT คำนึงถึงอายุและลักษณะส่วนบุคคลของนักเรียนและมุ่งเป้าไปที่: ระบุเด็กที่มีพรสวรรค์ในสนาม ศิลปะดนตรี ปฐมวัย การสร้างเงื่อนไขการศึกษาศิลปะ การศึกษาสุนทรียศาสตร์การพัฒนาจิตวิญญาณและศีลธรรมของเด็ก การเข้าซื้อกิจการของความรู้ทักษะและทักษะของเด็ก ๆ ของเปียโนช่วยให้งานดนตรีปฏิบัติตามระดับที่จำเป็นของการรู้หนังสือดนตรีและประเพณีโวหาร การศึกษาในเด็กวัฒนธรรมของการเมืองเดี่ยวและชุด การได้มาซึ่งประสบการณ์การทำงานของเด็ก การเรียนรู้คุณค่าทางจิตวิญญาณและวัฒนธรรมของเด็ก ๆ ของประชาชนในโลก การเตรียมเด็กที่มีพรสวรรค์ให้เข้าสู่สถาบันการศึกษาที่ใช้โปรแกรมการศึกษาระดับมืออาชีพหลักในด้านศิลปะดนตรี "หลายคนสับสนโดยการกำหนด" การตรวจหาเด็กที่มีพรสวรรค์ "แต่งานนี้ได้รับการวางไว้เสมอก่อนที่โรงเรียนของเด็กคุณจะ เหตุผลบางอย่าง จำกัด ประเพณีของเราโดยการศึกษาการศึกษาทั่วไปเท่านั้น แต่ "การตรวจหาเด็กที่มีพรสวรรค์" เป็นกระบวนการที่ยาวนานของรัฐ "ให้" โรงเรียนของเราต่อกระบวนการนี้แม้แต่ 8-9 ปี! ในกระบวนการนี้เราเปิดเผยความสามารถโดยเฉพาะอย่างยิ่ง แต่เด็กทุกคนได้รับการศึกษาที่มีคุณภาพสูงตัวบ่งชี้หลักของคุณภาพนี้เป็นเพียงและสิ่งนี้จะถูกระบุไว้ในส่วนที่ยกมานี้ควรตีความโดยโปรแกรม Prefest เป็นโปรแกรมความซับซ้อนพิเศษในรายการรายการการเรียนรู้ของคุณคุณสามารถสะท้อนให้เห็นถึงความแตกต่าง ในแง่ของความซับซ้อนตัวอย่างเช่นการดำเนินการโปรแกรม ฯลฯ นอกจากนี้การแนะนำโปรแกรมนำทางไม่ได้ยกเว้นการกระทำของโปรแกรมการศึกษาโดยทั่วไป มม. และยัง - เรามีพนักงานต้อนรับกับโรงเรียนเสมอโรงเรียนเป็นเด็ก "เลือก" เสมอ (เราหวังว่าการแข่งขันสำหรับทุกโปรแกรมโรงเรียนที่เราจะเพิ่มขึ้นเท่านั้น)

คำถาม: ในการเชื่อมต่อกับการเปิดตัวโปรแกรมการศึกษาใหม่สูตรใหม่ของ OP คือได้รับการแนะนำให้รู้จักกับกฎบัตรของสถาบัน
"สถาบันดำเนินกิจกรรมการศึกษาหลัก ๆ ดังต่อไปนี้:
- การดำเนินงานโปรแกรมการศึกษาเพื่อการศึกษาเพิ่มเติมของการปฐมนิเทศของเด็กและสุนทรียศาสตร์
- การใช้โปรแกรมการศึกษาเพิ่มเติมเพิ่มเติมในสาขาศิลปะ "
มีถ้อยคำดังกล่าวเพียงพอและเป็นไปได้ที่จะออกจากชื่อ "การวางแนวศิลปะและสุนทรียศาสตร์"?

ตอบ: มันจะดีกว่าที่จะออกจากชื่อของโปรแกรมปัจจุบันในแบบฟอร์มที่ตอนนี้เป็นสูตร แต่โปรแกรมใหม่ - เพื่อเรียกว่ากฎหมายตามลำดับ, ขวา, โปรแกรมการศึกษาทั่วไปเพิ่มเติมในสาขาศิลปะ สำหรับการแบ่งโปรแกรมการศึกษาทั่วไปเพิ่มเติมทั้งหมดสำหรับความมั่งคั่งทั่วไปและคำนำซึ่งเป็นเรื่องของอนาคตการประยุกต์ใช้คำศัพท์ใหม่จะเป็นไปได้ตั้งแต่การเข้าสู่การบังคับใช้กฎหมายของรัฐบาลกลางใหม่ "ในการศึกษาในสหพันธรัฐรัสเซีย" .

คำถาม: ฉันสามารถดู FGT "เปียโน" และ FGT "ความคิดสร้างสรรค์การออกแบบท่าเต้น" ได้ที่ไหน?

ตอบ: ข้อกำหนดของรัฐบาลกลางทั้งหมดมีการโพสต์บนเว็บไซต์ของกระทรวงวัฒนธรรมของสหพันธรัฐรัสเซีย www ***** เส้นทางการค้นหา: รูบริก "กระทรวง" แล้ว - แผนก - ภาควิชาวิทยาศาสตร์และการศึกษา - กฎระเบียบด้านกฎหมายของสถาบันการศึกษาวัฒนธรรมและศิลปะ - โรงเรียนศิลปะเด็ก คำสั่งของกระทรวงวัฒนธรรมของรัสเซียคำสั่งของกระทรวงวัฒนธรรมของรัสเซีย

ลักษณะที่สร้างสรรค์และการสอนของกิจกรรม
คอนเสิร์ตพิพิธภัณฑ์โรงเรียนศิลปะเด็ก

ตั้งแต่วันที่ 16 เมษายนถึงวันที่ 1 มิถุนายนการแข่งขัน "โรงเรียนสอนศิลปะการทำคอนเสิร์ตที่ดีที่สุด - คอนเสิร์ต Makester ของปี 2550" จัดขึ้นในมอสโก ผลการสนทนาของเขาในการสนทนากับผู้สื่อข่าวของเรานำคนงานที่ได้รับเกียรติจากวัฒนธรรมของสหพันธรัฐรัสเซียผู้อำนวยการสำนักงานระเบียบวิธีสถาบันการศึกษาของศิลปะและวัฒนธรรมของ Komi-Theta ในวัฒนธรรมของเมืองมอสโก เช่น. Tsodokova

- Alina Semenovna วิธีการที่คิดว่าจะใช้เวลาในการประกวดนี้ภูมิหลังของกิจการคืออะไร?

ในปีนี้มอสโกฉลองครบรอบ 10 ปีของการแข่งขันในเมืองของทักษะวิชาชีพ "มอสโคว์ปริญญาโท" ซึ่งตั้งแต่ปี 2002 เราจัดขึ้นการแข่งขัน "อาจารย์ที่ดีที่สุดของโรงเรียนศิลปะเด็ก" ก่อนหน้า 6 ปีที่ผ่านมาความสนใจทั้งหมดถูกส่งไปยังครูของความเชี่ยวชาญต่าง ๆ : เกี่ยวกับประสิทธิภาพการใช้งานในคณะนักร้องประสานเสียงและดนตรีและทางทฤษฎีตามทัศนศิลป์ทัศนศิลป์, ท่าเต้น, โรงละคร และปีนี้เราตัดสินใจที่จะให้ความสนใจกับตำแหน่งการสอนอื่นที่ไม่มีกระบวนการศึกษาในโรงเรียนศิลปะไม่สามารถดำเนินการในหลักการ นี่คือคอนเสิร์ต นักติดตามในงานของเขาไปตลอดเวลาในการรวมกลุ่มกับครู ปรากฎในการสื่อสารกับนักเรียนและช่วยให้เด็กไปตามช่องทางที่วางโดยครูของครู มันเป็น concertremaster อยู่บนเวทีพร้อมกับเด็กที่นี่เขาเป็น - และการสนับสนุนของนักเรียนและพันธมิตรที่สร้างสรรค์พวกเขาร่วมกันสร้างงานดนตรี

และเป็นครั้งแรกที่เราได้ทำการแข่งขันที่แยกจากกันของครู - มาพร้อมกับ

- งานของการประกวดใหม่คืออะไร?

การแข่งขันของเราได้รับการออกแบบมาเพื่อส่งเสริมทักษะระดับมืออาชีพและการพัฒนาศักยภาพในการสร้างสรรค์ของครู - มาพร้อมกับการเพิ่มขึ้นของศักดิ์ศรีของอาชีพของพวกเขา ช่วยในการระบุผู้ประกอบการที่มีความสามารถมากที่สุดที่มีความซับซ้อนของการสอนที่ทันสมัยในสาขาการศึกษาศิลปะเพื่อให้การสนับสนุนที่แท้จริงแก่พวกเขา

- การสนับสนุนที่แท้จริงมีไว้คืออะไร?

นอกจากความจริงที่ว่าผู้ประกอบการสามารถแสดงให้เห็นถึงศิลปะของพวกเขาและได้รับการสนับสนุนทางศีลธรรมและเป็นมืออาชีพที่ดีที่สุดได้รับรางวัลที่ดีมาก คณะกรรมการสหภาพแรงงานของสหภาพแรงงานของสหภาพแรงงานของสหภาพแรงงานสหภาพแรงงานสหภาพแรงงานสหภาพแรงงานของเรา DMS, DMS, DHS และระบบ DSHI ของคณะกรรมการเพื่อวัฒนธรรมของมอสโกและคณะกรรมการเพื่อวัฒนธรรม

55 คนจาก 38 โรงเรียนเข้าร่วม 14 มาพร้อมกับผู้ที่เกิดขึ้นในรอบชิงชนะเลิศ สามกลายเป็นลอเรเตอร์ ผู้ชนะรางวัลแรกได้รับการแต่งตั้งเป็นรางวัล 70,000 รูเบิลซึ่งเป็นที่สอง - ใน 50,000 รูเบิลที่สาม - 30,000 รูเบิล นอกจากนี้ยังมีเบี้ยประกันภัยเพิ่มเติมโดยเฉลี่ย 10,000 รูเบิล Laureates ยังนำเสนอของขวัญอันทรงเกียรติ - วัสดุสองปริมาตรของวัสดุของ Glena Gould (เผยแพร่ "Classic - XXI Century") และประกาศนียบัตรทั้งหมดได้รับงานเลี้ยงเปียโนคอนเสิร์ตเป็นของขวัญ นอกจากนี้ยังมีรางวัลพิเศษ

- ของขวัญซ้อนกัน!

ใช่ ฉันไม่ได้พูดถึงความจริงที่ว่าพิธีมอบรางวัลมาพร้อมกับโครงการคอนเสิร์ตกล่าวสุนทรพจน์อันศักดิ์สิทธิ์ช่อดอกไม้ที่สวยงามโคลนของห้องโถง! ..

- โดยทั่วไปมีการจัดงานการแข่งขันการเรียกร้องอะไรที่นำเสนอต่อผู้เข้าร่วม?

มีเพียงผู้มาพร้อมกับสิทธิที่จะมีส่วนร่วมในการแข่งขันซึ่งเป็นคนงานหลักของโรงเรียนศิลปะสำหรับเด็กรวมถึงโรงเรียนดนตรีสำหรับเด็ก ผู้เข้าร่วมได้รับอนุญาตโดยไม่มีการ จำกัด ตามอายุ แต่สังเกตเห็นว่าในบรรดาผู้เข้าแข่งขันประสบความสำเร็จอย่างแม่นยำที่สุดเป็นเวลาสี่สิบปี มันเป็นคนหนุ่มสาวค่อนข้างมากและนี่สะท้อนให้เห็นถึงสถานะของกิจการในโรงเรียนของเรา: ด้วยเฟรมมันก็ดีกว่าตัวอย่างเช่นในยุค 90

การแข่งขันเกิดขึ้นในสองขั้นตอน ครั้งแรกถูกดำเนินการโดยไม่ระบุชื่อและในการขาดงาน ผู้เข้าร่วมแต่ละคนต้องส่งวิดีโอซึ่งจะเปิดเผยความสำคัญของการสอนและความคิดสร้างสรรค์ของเขา อาจเป็นตัวแทนของงานสร้างสรรค์ของคอนเสิร์ต: และทำงานในห้องเรียนและประสิทธิภาพบนเวทีและช่วงเวลาการซ้อมบางอย่าง นักดนตรีมืออาชีพและเด็ก ๆ สามารถทำหน้าที่เป็นพันธมิตรได้ คู่แข่งโดยวิธีการมักแสดงให้เห็นถึงการทำงานกับเด็กและมืออาชีพเพื่อแสดงให้เห็นถึงความสามารถที่หลากหลายมากขึ้น เมื่อได้รับแอปพลิเคชันวิดีโอถูกเข้ารหัสและคณะกรรมาธิการคุ้นเคยกับวัสดุที่ไม่ทราบชื่อของผู้เข้าร่วม

ขั้นตอนแรกจัดขึ้นในเดือนเมษายน ที่สองคือในเดือนพฤษภาคม การเปิดตัวของขั้นตอนที่สองของการแข่งขันถูกจัดขึ้นในห้องโถงคอนเสิร์ตของ DMS ที่ตั้งชื่อตาม N.A Alekseeva โรงเรียนแห่งนี้ตั้งอยู่ในคฤหาสน์เก่าห้องโถงพร้อมกับอะคูสติกที่ยอดเยี่ยม ที่นี่ในการปรากฏตัวของผู้เข้าร่วมทั้งหมดซองจดหมายถูกเปิดเผยด้วยข้อมูลเกี่ยวกับผู้เข้ารอบสุดท้ายและชื่อของพวกเขาถูกประกาศ แต่ก่อนที่จะเปิดซองจดหมายเราเชิญผู้เข้าแข่งขันทั้งหมดบนเวทีขอบคุณสำหรับการมีส่วนร่วมให้แต่ละสีและนำเสนอประกาศนียบัตรที่ดำเนินการอย่างสวยงามเพราะมันมีคุณค่าแล้วสำหรับพวกเขาที่จะมีส่วนร่วมในการแข่งขัน ตามข้อบังคับเกี่ยวกับการแข่งขันของคณะลูกขุนมีสิทธิ์ที่จะข้ามขั้นตอนที่สองไม่เกิน 15 คน อย่างไรก็ตามเราเชื่อว่าทุกคนที่เข้าร่วมการแข่งขันคือคนพิเศษ: ความคิดริเริ่มด้วยศิลปะคุณภาพระดับมืออาชีพที่แข็งแกร่ง

- สิ่งที่มุ่งเน้นหลักในการประเมินการบันทึกวิดีโอซึ่งกำหนดคำตัดสิน: เป็นผู้เข้าแข่งขันในรอบชิงชนะเลิศหรือไม่?

เมื่อบุคคลกำลังเตรียมวัสดุวิดีโอ - ไหวพริบการสอนของเขาได้รับการตรวจสอบแล้ว ท้ายที่สุดเขาไม่ควรแสดงให้เห็นถึงการครอบครองของเครื่องมือชุดของวงดนตรี แต่ยังแสดงความสามารถในการกำหนดว่าวัสดุที่น่าสนใจเป็นเท่าใดในระดับใดที่สอดคล้องกับหัวข้อ นี่คือคุณสมบัติพิเศษที่สามารถให้คณะลูกขุนได้ มันเป็นสิ่งสำคัญสำหรับเราที่จะเข้าใจว่างานใดที่จะดูในขั้นตอนเดียวที่สดใสและน่าตื่นเต้น

- ตอนจบแสดงให้เห็นอย่างไรและการแสดงสุดท้ายคืออะไร?

ในซองจดหมายที่มีชื่อของผู้เข้ารอบสุดท้ายมีงานเป็นครั้งที่สองสุดท้ายขั้นตอน มันประกอบไปด้วยสองรอบ ในครั้งแรกที่นักติดตามต้องแสดงให้เห็นว่าตัวเองในสถานการณ์ที่ไม่ได้มาตรฐานนั่นคือการยึดครองแบบเปิด - อย่างน้อย 30 นาที - ครูและนักเรียนที่ไม่คุ้นเคยในหัวข้อที่เสนอโดยคณะกรรมการจัดงานของการแข่งขัน

ภายใต้เงื่อนไขของรอบแรกผู้เข้าแข่งขันก็มีความเชี่ยวชาญที่ไม่คุ้นเคยอย่างแน่นอน สมมติว่ามาพร้อมกับเครื่องมือลมและสตริงและได้งานในการทำงานในชั้นเรียนเสียงหรือในคณะนักร้องประสานเสียงหรือในชั้นเรียนของเครื่องมือพื้นบ้าน ประมาณหนึ่งชั่วโมงก่อนการพูดผู้เข้าร่วมแต่ละคนก็ตระหนักถึงการทำงานที่ไม่คุ้นเคย - ครึ่งชั่วโมงมอบให้เขาเพื่อทำความคุ้นเคยกับข้อความและในครึ่งชั่วโมงถัดไป - กับนักเรียนด้วยวิธีการที่เขาเติมเต็มงานนี้ นอกจากนี้ยังมีครูที่คุ้นเคยกับผู้เข้าแข่งขันกับแนวคิดของผู้บริหาร จากนั้นนักติดตามและนักเรียนก็เดินบนเวที

แรงจูงใจของสถานการณ์ที่ไม่ได้มาตรฐานดังต่อไปนี้: "พรุ่งนี้ - คอนเสิร์ตและวันนี้นักดนตรีที่ล้มป่วย" และสำหรับการฝึกซ้อมหนึ่งครั้งจะต้องเตรียมพร้อมสำหรับงานนำเสนอ งานได้รับการเสนอค่อนข้างซับซ้อน: มีคนมีโซนาต้าสำหรับขลุ่ยและเปียโน F. Poolenka ใครบางคน - คอนเสิร์ตสำหรับ Domra N. Budashkin นักติดตามที่ทำงานส่วนใหญ่กับสตริงได้รับการร้องเพลงประสานเสียงที่มีโปรแกรมที่จริงจังซึ่งมีงานหลายชิ้นของ P. Chesnokov เป็นต้น โดยทั่วไปแล้วทัวร์ที่ไม่ได้มาตรฐานน่าสนใจมาก

- ผู้เข้าร่วมทุกคนรับมือกับงานที่ยากลำบากหรือไม่?

การรับมือทั้งหมด และฉันก็มีความรู้สึกภาคภูมิใจในคุณภาพการศึกษาในประเทศของเรา

- ในรอบที่สองคืออะไร?

รอบที่สองได้แสดงให้เห็นถึงการทำงานกับครูและนักเรียนของโรงเรียนของเขาแล้ว ที่นี่ผู้เข้าร่วมต้องแสดงให้เห็นถึงทักษะระดับมืออาชีพในความเชี่ยวชาญของพวกเขา และน่าประหลาดใจมาก: บางส่วนของตัวเองน่าสนใจมากแสดงให้เห็นในสถานการณ์ที่ไม่ได้มาตรฐานและในสถานการณ์ปกติการเลือกวัสดุไม่ได้เปรียบเสมอไปแม้ว่าเราจะไม่ จำกัด เฉพาะใครในรูปแบบของการแสดงผล มันไม่มีความลับที่ในสถาบันการศึกษาของเราไม่มีนักเรียนจำนวนมากที่สามารถปฐมนิเทศมืออาชีพในช่วงต้นได้ ในรอบแรกของรอบชิงชนะเลิศเราผู้จัดงานในพันธมิตรคอนเสิร์ตเลือกเด็กที่มีความสดใสมีแนวโน้มอย่างมืออาชีพดังนั้นเพื่อไม่ให้สร้างคอนเสิร์ตความยากลำบากเพิ่มเติม ในรอบที่สองการบูชาการทดสอบการแข่งขันของการประกวดคือการทำงาน เราชนะคนที่จินตนาการตัวเองอย่างแน่นอนว่าเด็กดีกว่าที่ดีกว่าสามารถแสดงตัวเองได้: ในการพูดคอนเสิร์ตหรือในกระบวนการประกอบอาชีพ

อย่างไรก็ตามฉันเชื่อว่าทั้ง 14 คนทำได้ดีมาก พวกเขาเป็นมืออาชีพที่จริงจังทั้งหมด

- ผู้ตัดสินได้รับการคัดเลือกหลักการอะไร

เรามีคณะลูกขุนใหญ่ซึ่งรวมถึงทั้งมืออาชีพพร้อมกับครูและครู มันสำคัญมากสำหรับเราที่ไม่เพียง แต่เพื่อนร่วมงานชื่นชมเพื่อนร่วมงาน แต่ยังรวมถึงครูที่มองไปที่นักดนตรีในโปรไฟล์ของเขาสามารถตัดสินใจได้ว่าเขาต้องการทำงานกับเขาในชั้นเรียนของเขาหรือไม่

การทำงานในจุดบนระบบ 10 จุดได้รับการประเมิน จำเป็นต้องแสดงออกโดยผู้เชี่ยวชาญที่เชี่ยวชาญในสาขานี้: ทั้งครูและคอนเสิร์ต การประเมินผลแต่ละรายการตามเกณฑ์การแสดงของเขาเอง การคำนวณดำเนินการอย่างเคร่งครัดในประเด็นไม่มีการลงคะแนน - ประมาณการโดยเฉลี่ยแสดง

- ถึงเวลาที่จะแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับผลลัพธ์ของการแข่งขัน

การแข่งขันสิ้นสุดวันที่ 1 มิถุนายนในห้องโถงของศูนย์แสดงคอนเสิร์ต Pavel Slobodkina บน Arbat สร้างวันหยุดให้เราช่วย Orchestra หอการค้ามอสโกได้รับการตั้งชื่อตาม Gnesini ภายใต้การนำของศิลปินที่ได้รับเกียรติจากรัสเซีย A.P. Podgorny, Khor "Moscow Bells" และวงดนตรี "ข่าวดี" (หัว - E. Avetisyan) MDMH ตั้งชื่อตาม Gnesins โดยเฉพาะอย่างยิ่งฉันต้องการทราบว่าหากไม่มีการสนับสนุนอย่างมากของคณะกรรมการเกี่ยวกับวัฒนธรรมของมอสโกสหภาพการค้าเมืองมอสโกของคนงานด้านวัฒนธรรมของคณะกรรมการสหภาพการค้าของดนตรีของเด็กโรงเรียนศิลปะและโรงเรียนศิลปะของมอสโกการแข่งขันจะ ไม่เกิดขึ้น นอกจากนี้เรายังขอบคุณพนักงาน DMSH ตั้งชื่อตาม N.A Alekseeva และ Deshi ชื่อ E.F. Svetlana ในคอนเสิร์ตฮอลล์ที่มีการแข่งขัน

- โดยวิธีการที่มีแฟน ๆ จำนวนมาก?

แฟน ๆ ก็เพียงพอแล้ว แต่ไม่มีก้าน เป็นที่ชัดเจนว่าทำไม: ครึ่งหลังของเดือนพฤษภาคมในโรงเรียนเพียง - เวลาการตรวจสอบ อย่างไรก็ตามมีทีมแฟน ๆ ขนาดใหญ่จากเด็กที่ตั้งชื่อตามแม่ Balakirev, DMS ตั้งชื่อตาม A.K. Lyadov และอื่น ๆ

- คุณเลือกเวลาในการแข่งขันสำเร็จแล้วหรือยัง?

ในกรณีนี้เราเชื่อมต่อกับความจริงที่ว่าเด็ก ๆ มาถึงจุดสูงสุดของรูปแบบในช่วงครึ่งหลังของปีการศึกษา นอกจากนี้ครูที่มาพร้อมกับการเตรียมวัสดุวิดีโอยังต้องใช้เวลา

- ดังนั้นใครคือผู้ชนะ?

เจ้าของรางวัลแรกได้กลายเป็น Kolesnikova Alla Anatolyevna Concert Master DMSH No. 55 เธอเป็นเจ้าของเครื่องมืออย่างสมบูรณ์แบบรู้เฉพาะการไวโอลิน - เครื่องมือที่ใช้งานได้ ในรอบแรกเธอมี "สถานการณ์ที่ไม่ได้มาตรฐาน" ในคลาสของเครื่องมือช็อต ไม่ได้มีส่วนร่วมในมือกลอง Alla Anatolyevna รู้สึกเฉพาะเจาะจงของระนาด แสดงให้เห็นถึงการทำงานที่ยอดเยี่ยมในเนื้อหาของงาน ใช้เวลาในสถานที่ที่ยากลำบากในด้านเทคนิคอย่างแม่นยำ ในรอบที่สอง A.A Kolesnikova แสดงให้เห็นถึงอาชีพในชั้นเรียน: ยังมีความรู้เกี่ยวกับปัญหาของการกำหนดไวโอลินเช่นนี้อย่างไรก็ตามเทคโนโลยี Vicor ทั้งหมดและสายการเรียนรู้ซึ่งครูทนต่อได้

ได้รับพรีเมี่ยมที่สอง Ionkina Galina Andreevna MSSMS โฮสต์คอนเสิร์ต Gnesins มีความเชี่ยวชาญในอาชีพที่มีนักไวโอลิน เธอแสดงให้เห็นถึงการทำงานในระดับจูเนียร์ - คนที่สอดคล้องกับระดับของ deh Galina Andreevna ในรอบแรกของรอบชิงชนะเลิศสร้างทีมนักร้องประสานงานคอนเสิร์ต เธอตีลูกขุนด้วยความสามารถของเขาในการเจาะลึกทุกรายละเอียดปลีกย่อยของธุรกิจที่ไม่คุ้นเคย การอ่านข้อความแน่นที่ซับซ้อนจากแผ่นงานมันถูกดูดซึมอย่างสมบูรณ์ในงานร้องเพลงประสานเสียงตอบสนองต่อแนวทางทั้งหมดอย่างตระการตา ในรอบที่สอง Galina Andreevna ประกาศว่าตัวเองเป็นคอนเสิร์ตที่มีรสชาติศิลปะที่ลึกซึ้งและวัฒนธรรมเสียงสูง มันถูกถอดแยกชิ้นส่วนอย่างสมบูรณ์แบบในบางวิชาและปฏิบัติตามข้อกำหนดทั้งหมดของครูอย่างแม่นยำ รอบที่สองคือการแสดงความสามัคคีของ Creative Union: Concertremister, นักเรียน, อาจารย์ เธอประสบความสำเร็จอย่างเต็มรูปแบบ

รางวัลที่สามของคณะลูกขุนที่ได้รับรางวัล kuzmin veronica vyacheslavovna, mdmsh ตั้งชื่อตาม Gnesins เธอเป็นคนที่มีความคิดริเริ่มและเป็นมืออาชีพมาก ความสามารถในการทำงานที่สดใสยังชัดเจนและมีการสอน - ความปรารถนาที่จะช่วยให้เด็กในการดำเนินการตามแผน มันทำงานในชั้นเรียนที่เป็นเครื่องมือ - ไวโอลิน, ทองเหลือง, - กับนักร้องและแม้กระทั่งในการออกแบบท่าเต้น ด้วยงานของรอบแรกของการเตรียมการสุดท้ายสำหรับการพูดกับโดเมนรุ่นเยาว์ - เธอรับมือกับเพียงพอ ในรอบที่สองของ Kuzmin V.V เขาแสดงตัวเองใน hypoStasses ที่แตกต่างกัน: การแสดงคอนเสิร์ตของนักเรียนของชั้นเรียนที่มีประโยชน์และเสียงร้องถูกจดจำโดยการก่อตัวที่สดใสและการเชื่อมโยงกันของวงดนตรี

มีรางวัลพิเศษสำหรับประกาศนียบัตร Zangyeva Inna Olegovna concertremaster dmsh ตั้งชื่อตาม A.k Lyadov ได้รับรางวัล "สำหรับทัศนคติเชิงสร้างสรรค์ต่ออาชีพ"

Vershinina Anna VladimirovnaThe Concertmester DMSH Number 35 ได้รับรางวัล "สำหรับวัฒนธรรมของ Concertmaster Work"

Brustentsova Julia Valerievna V. A. Mozart ของคอนเสิร์ตของ DMS - หนึ่งในผู้เข้าร่วมที่อายุน้อยที่สุดในรอบชิงชนะเลิศการแข่งขัน - ได้รับรางวัล "ความหวัง" รางวัล

The Musical World นำเสนออาชีพที่แตกต่างกันมากมายหนึ่งในนั้นคือคอนเสิร์ต นี่คือในความเป็นจริงมาพร้อมกับหน้าที่ แต่หน้าที่ยอดเยี่ยมรวมถึงสเปกตรัมทักษะและความสามารถ บทบาทที่ยอดเยี่ยมของ ConcertMeyster ใน กิจกรรมการสอนในการทำงานของวงดนตรีหน้าที่พิเศษตกลงบนไหล่ของเขาในงานศิลปะโอเปร่า เราจะบอกเกี่ยวกับสิ่งที่งานของคอนเสิร์ตคืออะไรและมีคุณสมบัติอะไรบ้าง

แนวคิดของ "คอนเสิร์ต"

เป็นที่เชื่อกันว่านักดนตรีเป็นอาชีพที่เรียบง่ายซึ่งผู้ที่ไม่สามารถกลายเป็นศิลปินเดี่ยวได้ แต่ในความเป็นจริงนักดนตรีเหล่านี้ควรมีอาร์เซนอลที่มีความสามารถและทักษะที่ยิ่งใหญ่มากเนื่องจากพวกเขาไม่เพียงพอที่จะเพียงพอ นักแสดงที่ดีแต่มันเป็นสิ่งจำเป็นที่จะต้องมีความรู้สึกของวงดนตรีสามารถยื่นคนเดี่ยวได้อย่างมีประสิทธิภาพ ฯลฯ มาพร้อมกับนักดนตรีคนอื่น ๆ นักเรียนแนวคิดดนตรี ชื่อของอาชีพกำลังบอกว่าบุคคลนี้เป็นตัวช่วยสร้างคอนเสิร์ตเขาเป็นจุดเริ่มต้นของการกระทำคอนเสิร์ต

ประวัติอาชีพ

การก่อตัวของอาชีพของคอนเสิร์ตเกิดขึ้นในศตวรรษที่ 17 เมื่อนักเปียโนพิเศษปรากฏขึ้นซึ่งมาพร้อมกับสุนทรพจน์ของนักร้อง ความเชี่ยวชาญนี้เติบโตขึ้นจากการปฏิบัติของคอนเสิร์ตที่บ้านเมื่อคอนเสิร์ตห้องของนักดนตรีถูกจัดขึ้นในห้องนั่งเล่นและพวกเขามาพร้อมกับนักเปียโนที่เตรียมมาเป็นพิเศษ อาชีพค่อยๆตกผลึกและแปลงความแตกต่างและความรับผิดชอบใหม่ ผู้ประกอบการมีความต้องการในการสอนดนตรีใน Opera Art ในออเคสตร้าซิมโฟนี วันนี้มาพร้อมกับผู้ช่วยผู้ควบคุมวงดนตรีและผู้จัดการคอนเสิร์ต อาชีพนี้หลายสายพันธุ์นั้นเกิดขึ้นอย่างค่อยเป็นค่อยไป: จริง ๆ แล้วมาพร้อมกับนักบวชนักบวชครูและโอเปร่าพร้อมกับนักเวทมนตร์ พิจารณาเฉพาะข้อมูลเฉพาะของแต่ละประเภท

มาพร้อมกับ

นักดนตรีที่มาพร้อมกับนักร้องให้เขามีภูมิหลังทางดนตรี อย่างไรก็ตามนี่เป็นวิชาชีพที่เรียบง่ายเท่านั้นที่ได้อย่างรวดเร็วครั้งแรก ภารกิจในการค้นหาการอยู่ร่วมกันอย่างกลมกลืนของคีย์บอร์ดคีย์คีย์และเสียงหรือเครื่องมือที่กำลังจะอยู่บนไหล่ของการประกอบ ผู้มาพร้อมกับประเภทนี้แก้ปัญหาการสร้างวงดนตรีอะคูสติกสำหรับเรื่องนี้เขาต้องเป็นคนเดี่ยวที่มีใจเดียวกันคู่ของเขา แต่ถ้าจำเป็นผู้ดำเนินการจะต้องกลายเป็นผู้นำหัวหน้าคอนเสิร์ตเขาชี้นำนักร้องนำไปสู่มันและในเวลาเดียวกันเน้นความงามของเสียงของนักประเสริฐ คอนเสิร์ตควรอยู่ในแง่ของความสามารถและทักษะอย่างน้อยคนเดียวพวกเขาจะต้องมีลมหายใจเดียว บ่อยครั้งที่รถจักรยานยนต์ช่วยนักร้องช่วยเขาในสถานการณ์ที่ไม่คาดฝันและยากลำบาก ไม่ได้อยู่ในไร้สาระนักร้องหลายคนกำลังมองหา "พวกเขา" ConcertMeyster และปีทำงานกับพันธมิตรเดียวกัน

Concertremaster-Pianist

นักดนตรีที่มาพร้อมกับนักดนตรี Virtuoso เสมอเพราะเขาต้องตัดสินใจพร้อมกัน บ่อยครั้งที่มาพร้อมกับงานในฐานะนักเปียโน แต่ไม่ใช่ทุกคนแม้แต่ผู้มีความสามารถมากนักแสดงสามารถกลายเป็นคอนเสิร์ตได้

จากช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 เมื่อศิลปะผู้บริหารระดับมืออาชีพเริ่มก่อตั้งเป็นพิเศษแยกต่างหาก - นักเปียโนจากนั้นเกณฑ์ที่เฉพาะเจาะจงสำหรับการประเมินทักษะของมาพร้อมกับการเริ่มต้นที่จะเกิดขึ้น และอาชีพทั้งสองนี้สามารถรวมกันได้ มีความคิดของคนฟีลิสเตียที่ทุกคนที่เป็นเจ้าของเทคนิคเปียโนสามารถกลายเป็นคลอได้อย่างง่ายดาย พวกเขาไม่สอดคล้องกับความเป็นจริง นักเวียนหัวนักเปียโนมักจะทำงานในวงออเคสตร้าหรือวงดนตรีต้องรู้สึกถึงความคิดสร้างสรรค์ของกลุ่มอย่างประณีตสามารถชี้นำงานปาร์ตี้ของนักดนตรีคนอื่น ๆ จัดการการเคลื่อนไหวของทำนองเพลง

การก่อตัวของโรงเรียนรถจักรยานยนต์รัสเซียมีส่วนมาก นักแต่งเพลงที่โดดเด่น: M. Glinka, S. Rachmaninov, M. Mussorgsky พวกเขามีส่วนร่วมกับวัฒนธรรมของ Concertystem เช่นการบริโภคเสียงที่ราบรื่น, ภาพ, เทคนิคในอุดมคติ ต้องขอบคุณกิจกรรมของพวกเขาความสำคัญของร่างของมาพร้อมกับทักษะของมันคือการประเมินใหม่ จากรอง คนรักษาการ มันกลายเป็นหุ้นส่วนที่เต็มเปี่ยมของวงดนตรี

คอนเสิร์ตโทโท

ในอดีตกิจกรรมของมาพร้อมกับการสอนด้วยเช่นกัน การเข้าร่วมในบทเรียนเสียงและการออกแบบท่าเต้นเป็นทักษะพิเศษและศิลปะ มาพร้อมกับตัวเลขสำคัญในกระบวนการสอน หูที่บางเฉียบของมาพร้อมกับข้อผิดพลาดของนักเรียน นักเปียโนช่วยให้นักเรียนดีขึ้นเพื่อแสดงความสามารถของเสียงของเขาเผยให้เห็นความลึกของงานค้นหาการตีความที่ถูกต้อง ครู ACCOMMANI ต้องไม่เพียง แต่มีอุปกรณ์และดนตรีเล็กน้อย แต่เขาต้องสามารถเจาะจิตวิทยาของนักเรียนได้ค้นหาการติดต่อกับเขา

คอนเสิร์ตโรงแรม

บทบาทที่สำคัญอีกประการหนึ่งของมาพร้อมกับงานในโอเปร่า ในสถานะนี้หลายบทบาทรวมกันพร้อมกัน ครั้งแรกคอนเสิร์ตเป็นครูสอนพิเศษสำหรับนักร้องช่วยให้เขาค้นหาเสียงที่ถูกต้องควบคุมความถูกต้องของการดำเนินการ ดังนั้นเขาต้องมีข่าวลือที่บางและการประเสริฐที่ยิ่งใหญ่ ประการที่สองเขาเป็นผู้นำ วงสตริง ในวงออเคสตราผู้ช่วยและสนับสนุนผู้ควบคุมวง ตัวนำของการออกแบบที่สร้างสรรค์ของผู้อำนวยการออร์เคสตราเป็นคอนเสิร์ตเช่นกัน โน้ตเป็นเพียงพื้นผิวที่ยังคงต้องเล่นกับจังหวะอารมณ์วิญญาณ นี่เป็นเนื้อหาที่ลึกซึ้งและถ่ายโอนคอนเสิร์ตและควบคุมอย่างชัดเจนเพื่อรักษาไว้ในระหว่างการปฏิบัติงาน

คุณภาพของ concertmeyster

ความหลากหลายของการปฏิบัติหน้าที่ของคอนเสิร์ตต้องใช้คุณสมบัติพิเศษ นอกจากนี้เขาควรเป็นเจ้าของเครื่องมืออย่างเชี่ยวชาญเขาต้องมีการได้ยินที่ดีเขาต้องเป็นเจ้าของ Ensembline Technique เพื่อให้มีความคิดเกี่ยวกับศิลปะการร้องเพลง รถจักรยานยนต์ที่ดีไม่ควรเล่นโน้ตจากแผ่นงานเท่านั้น แต่ยังติดตามทำนองเพลงสามารถชี้นำเดี่ยวด้วยเส้นทางที่ถูกต้อง นอกจากนี้ผู้มาพร้อมกับความต้องการความอดทนความสามารถในการไม่ใส่ความทะเยอทะยานเหนือความสนใจโดยรวม

การประกอบที่ดีจำเป็นต้องมีสัญชาตญาณมีปฏิกิริยาอย่างรวดเร็วและความสามารถในการสร้างใหม่ทันที ท้ายที่สุดถ้าข้อผิดพลาดเดี่ยวในระหว่างการแสดงคอนเสิร์ตเขาต้องปรับศิลปินอย่างรวดเร็วโดยไม่ต้องกดปุ่มจังหวะของคำพูด นักมวยจะต้องเป็นผู้ติดต่อ เมื่อทำงานกับวงดนตรีหรือเดี่ยวการมีปฏิสัมพันธ์ระหว่างผู้เข้าร่วมมีความสำคัญอย่างยิ่ง ในระหว่างการแสดงคอนเสิร์ตนักดนตรีมุ่งเน้นไม่เพียง แต่ในการเคลื่อนไหวของตัวนำ แต่ยังรวมถึงมุมมองและความเชื่อของคอนเสิร์ต

Vantivanity ของ concertmeysterov

อาชีพของผู้ประกอบการยังคงมีชื่อเสียงและเป็นที่ต้องการในตลาด นี่เป็นเพราะความจริงที่ว่าคอนเสิร์ตที่ดีเป็นสินค้าชิ้นส่วนการผสมผสานที่เป็นเอกลักษณ์ของความสามารถและโรงเรียน วันนี้อัตรามาพร้อมกับสถาบันดนตรีการศึกษาทุกแห่งในโรงภาพยนตร์ออเคสตร้าองค์กรคอนเสิร์ต นักแสดงจำนวนมากต้องการทำงานร่วมกับผู้ติดตามส่วนบุคคลที่รู้จักลักษณะที่ดีและโอกาส ดังนั้นผู้เชี่ยวชาญที่ดีมักจะล่าสัตว์และต่อสู้

รายละเอียดงานของ ConcertMeyster

ในองค์กรต่าง ๆ ความรับผิดชอบต่าง ๆ ได้รับมอบหมายให้กับผู้ประกอบการ อย่างไรก็ตามโดยทั่วไปคำอธิบายงานของผู้ประกอบการรวมถึงข้อกำหนดดังกล่าวเป็นความสามารถในการอ่านจากแผ่นงานในการเปลี่ยนงานดนตรีทักษะการสอน ผู้ติดตามจะต้องรู้ชุดที่มีส่วนร่วมในการปฏิบัติตามวินัยและรับผิดชอบในการปฏิบัติหน้าที่ของเขา ที่ ConcertMeyster, องค์กร, การสอน, การสอนและจิตวิทยา

ที่มีชื่อเสียงมาพร้อมกับ

ในขณะที่เราค้นพบผลงานของการมาพร้อมกับความคิดสร้างสรรค์ที่ซับซ้อนการมัลติทาสกิ้ง ไม่ใช่นักแสดงทุกคนสามารถกลายเป็นมาพร้อมกับที่ดีดังนั้นผู้เชี่ยวชาญจึงได้รับการชื่นชมจากน้ำหนักทองคำ นักร้องหลายคนทำงานมาหลายปีกับคอนเสิร์ตแห่งหนึ่งและมีความสัมพันธ์ที่เป็นมิตรเกือบที่เกี่ยวข้องระหว่างพวกเขา เหมือนกัน ตัวแทนที่มีชื่อเสียง อาชีพนี้คือ M. BiChter, B. Mandrus, D. Ashkenazi, M. Nemenova-Longz