Neuvostot levyjen valinnasta. Mikä vaikuttaa symbaalin ääniin

Artikkeli rumpusymbaalien valitsemisesta.

Kuinka löydät juuri tarvitsemasi symbaalit ja kuinka löydät ne useiden eri valmistajien mallien joukosta?

Mieti ensin, mitä vaatimuksia sinulla on symbaalin äänelle ja tuntemukselle (puhdas tai likainen, tumma tai kirkas, voimakas tai siisti). Mikä on musiikillinen konteksti, jossa aiot käyttää sitä (tyyli, instrumenttien määrä ryhmässä ja niiden määrä). Luomasi sormitusmallit (henkilökohtainen soittotyyli, perustempot ja rytmit, äänenvoimakkuus, tunne lyömällä symbaalia).

Toiseksi opiskele symbaalikirjallisuutta (sanakirjan kanssa), vieraile musiikkifoorumeilla ja symbaalien valmistajien verkkosivustoilla:

• Ja monet muut hakukoneissa

Monet sivustot tarjoavat symbaalien ääniä ja latauksia. Ennen kuin ryntäät ostamaan symbaaleja yritykseltä, jota suosikkirumpusi käyttää, katso ja kuuntele muiden valmistajien tuotteita. Esimerkiksi suurin osa suosikki rumpaleistani käyttää tai on käyttänyt Zildjian-symbaaleja kerralla. Heidän äänensä ei sovi minulle lainkaan, ja sarjan valinta ei sovi minulle. Pelasin pitkään Sabian-symbaaleja, sen jälkeen kun käytin MEINL-symbaaleja, soitan nyt PAISTE-symbaaleja, koska ne sopivat minulle edelleen paremmin kuin muut.

Valmistajien verkkosivustoilla on useita alaviitteitä symbaaleista, joita eri rumpalit käyttävät. Joten yritä kuunnella samoja symbaaleja eri ihmisiltä ja erilaisissa musiikillisissa yhteyksissä, ja yhtäkkiä käy ilmi, että tarvitset jotain aivan muuta kuin mihin aiot jo käyttää rahaa.

Siirtykäämme niihin kriteereihin, jotka auttavat sinua löytämään haluamasi äänen. Kun valitset, kiinnitä suurinta huomiota kokoon ja paksuuteen.

Nämä ominaisuudet ovat perustavanlaatuisia, koska ne määräävät symbaalin yleisen äänen: äänenvoimakkuuden, sävyn ja kestävyyden (kesto).

Kuinka se liittyy: Sama pienempi malli kuulostaa korkeammalta ja lyhyemmältä kuin suurempi symbaali.

Puolestaan \u200b\u200bohuet ja paksut samankokoiset symbaalit kuulostavat tältä: ohut - alempi ja lyhyempi ja paksu - korkeampi ja pidempi. Myös ohut symbaalit kuulostavat hiljaisemmilta kuin paksut symbaalit.

Symbaali voi kuulostaa erittäin kirkkaalta tai hyvin tummalta, riippuen matalien tai korkeiden taajuuksien dominoinnista äänessään. Matala - tumma, korkea - kirkas. Missä tahansa levyssä on niitä muita, mutta eri suhteissa, mikä riippuu valmistusmateriaalista (seoksesta), levyn muodosta (mitä lähempänä tasoa, alempi, tummempi ja lämpimämpi, sitä lähempänä kartiota, sitä korkeampi, kirkkaampi ja terävämpi) ja käsittelymenetelmät (manuaalinen tai koneellinen taonta ja sorvaus, kiillotus, pintakäsittely).

Näin ollen maljan taajuusalue (kapea tai leveä) jaetaan. Laajempi alue, sitä tilavampi ääni; kapeampi alue, sitä kompaktimpi ja tarkempi symbaaliääni.

Laaja valikoima viittaa siihen, että symbaali kuulostaa riittävältä useimmissa sormituksissa. Symbaalin kapea (tai lähellä sitä oleva) alue viittaa siihen, että se ei välttämättä sovi kaikkiin harmonioihin, mutta toisaalta tällainen symbaali ei "eksy" voimakkaiden "ajavien" kitaroiden taakse, edes erittäin raskaassa musiikissa. Alue on hyvin kuultavissa, jos levyä "pidetään" vasaroilla tai tikkuilla hiljaisuudesta kovaan "shshsh: iin". "Keinuttamalla" symbaalia tällä tavalla, kuulet ensin mitatun matalan tai keskitason matalan taajuuden huminan, sitten keskimmäisen nousun ja lopuksi korkean keskikohdan "purskeen" ja korkeiden taajuuksien irtoamisen.

Jokaisella symbaalilla on oma taajuussekoitus erittäin puhtaasta (kirkas) erittäin monimutkaiseen (mutainen).

Nämä termit määritellään symbaaliseoksen minkä tahansa taajuuden esiintyvyydellä tai niiden "yhtäläisillä taajuussuhteilla. Symbaalin tärkein "ääni" määräytyy tällä sekoituksella. Kumpikaan sekoitus ei ole ainoa oikea; he soittavat hyvin symbaaleilla. Joskus tarvitset erittäin terävän ja selkeän törmäyssymbaalin äänen, ja joskus et yksinkertaisesti voi tehdä ilman "likaa" törmäysmatkaa ja päinvastoin. Kaikki riippuu siitä, mitä ja miten pelaat.

Symbaalin anatomia ja sen vaikutus ääniin

"Kulho" (kello) - levyn keskipiste; sen muoto ja koko määrää symbaalin äänen. Suuri ja pitkä "kuppi" tekee symbaalista "korkeamman" ja kovemman. Pieni ja matala (tasainen), vastaavasti - hiljaisempi ja "tummempi" (alla). Tyypillisesti kulho tuottaa korkean, puhtaan sävyn, jossa on hieman sävyjä. Sitä käytetään rytmihahmojen soittamiseen (tarkoitetaan ratsastussymbaalilla soittamista).

Reuna - Reunan lyöminen tuottaa täydellisen ja kovimman symbaalin äänen. Reuna on symbaalin herkin osa, koska useimmissa tapauksissa (törmäys, roiske, törmäys, kiina) tämä on symbaalin pelattavin osa. Älä siis pelaa liian paljon äläkä liioittele sitä tarpeettomasti, jotta et rypisty, älä taivuta tai rikkoa levyä.

Useimmiten kulhosta reunaan symbaali ohenee vähitellen, koska ohut reuna reagoi nopeammin ja värisee enemmän, mikä vaikuttaa myös suurempaan tilavuuteen. Kulho on yleensä reunaa paksumpi, jotta sitä voidaan käyttää rytmiseen nivelten muodostamiseen, mutta on symbaaleja, joiden pinta on kulhosta reunaan yhtä ohut. Yleensä nämä ovat malleja, joilla ei ole kovin kovaa, lämpimää, paksua, murenevaa ääntä, ja niiden on tarkoitus käyttää sellaisia \u200b\u200btyylejä kuin jazz, country, latinalainen, reggae, drum'n'bass.

Symbaalin “pinta” tuottaa eniten värähtelyjä ja määrittää siten symbaalin äänen. Pelaamalla pinnan eri kohdissa ja käyttämällä erilaisia \u200b\u200binstrumentteja (keppejä, siveltimiä, malletteja) voidaan tuottaa täysin erilaisia \u200b\u200bääniä, sekä äänenvoimakkuudeltaan että luonteeltaan.

Yhteenvetona selvennetään seuraavaksi kaikki kohdat, jotka sinun on tiedettävä ja joista sinun on rakennettava symbaalia valittaessa:

• Musiikkityyli
• Ryhmän instrumenttien lukumäärä ja ääni
• Olemassa olevat levyt (jos ostat jotain niiden lisäksi)
• Rumpukapulat (ohut tikut eivät sovi paksuihin symbaaleihin, ja paksut kepit “tappavat” ohuet symbaalit)
• Rumpujen koko (isot symbaalit ovat päällekkäin pienten rumpujen kanssa ja päinvastoin)

Ja mikä tärkeintä: valitse ääni, jonka haluat kuulla ja josta haluat nauttia

30.04.2010

Levyt (lautaset) on enemmän tai vähemmän tasainen metallilevy, yleensä pyöreä, valmistettu erityisestä seoksesta. Symbaaleja käytetään monissa kokoonpanoissa, sinfoniaorkestereista, rumpuyhtyeistä, jazz-yhtyeistä rock-yhtyeisiin ja armeijan bändeihin. Rumpusetit sisältävät yleensä ainakin Kaatua (Crash symbaali), Hi-Hat jaAja symbaali.

Useimmat modernit symbaalit ovat määrittelemättömän korkeita instrumentteja, ts. melua... On kuitenkin myös tonaaliset symbaaliteli ne, jotka antavat tietyn muistiinpanon. Nykyaikaisista levyistä nämä ovat pieniä kulhon muotoisia levyjä. Siellä on myös rullattu (crotales, latinasta krotalum) - tonaalisten symbaalien sarjat, joissa käytetään halkaisijaltaan noin 10 cm: n tasaisia \u200b\u200bsymbaaleja ja keskellä nänni. Tällaisilla soittimilla on vähän samankaltaisuutta nykyaikaisilla symbaaleilla ja ne kuulostavat pieniltä sävyiltä. Niitä valmistavat kuitenkin levyseosten valmistajat; lisäksi on olemassa "välituotteita" tonaalikohinainstrumentteja (esimerkiksi Zilj-efekti-symbaalit Zildjianilta).

Symbaalirakenne

Rakenteen ymmärtäminen auttaa valitsemaan sopivat symbaalit kokoonpanollesi.

Tavallisen levyn rakenteessa on: kupoli (tai pohja tai kello, soittokello ) ja runko (keula- , "puolueellisuus"). Kupolin keskellä on yleensä reikä, joka tarvitaan symbaalin asentamiseen. Levyn runko on tavallisesti jaettu vyöhykkeeseen " kaatua "(lähempänä reunaa) ja vyöhyke" ratsastaa "(lähempänä kupolia) - sen mukaan, miten tämän tyyppisiä symbaaleja yleensä soitetaan.

Symbaalin ääniin vaikuttavia rumpaloita on vain kolme:

• kupolia soitettaessa ääni on melkein kellomainen.
• ajoalueella symbaalin ääni ei näytä paljastuvan välittömästi, joten tässä ääni on selkeämpi.
• kun soitetaan kaatumisalueella, symbaali näyttää välittömästi täydellisen äänensä, joten kirkkautta vähennetään lisäämällä äänitehoa.

Kaksi tärkeintä ja ilmeisintä parametria, jotka vaikuttavat symbaalin ääniin, ovat tietysti koko ja paino (paksuus).

Levyn koko on sen halkaisija, yleensä ilmaistuna tuumina. Suuremmat symbaalit antavat yleensä voimakkaamman äänen, kestävät pidempään (ääni “hajoaa” pidempään) ja vähemmän hyökkäävät kuin pienet symbaalit. On myös merkitystä kupolin koko: Symbaalit, joissa on suuremmat, profiloidut kupolit, tuottavat enemmän sävyjä (kovempia) ja kovempia.

Paino (paksuus) vaikuttaa voimakkaasti äänenvoimakkuuteen, kirkkauteen / artikulaatioon, yleiseen ääniin ja symbaalin voimaan. Ohuemmilla symbaaleilla on nopeampi hyökkäys (kun ohut metalli alkaa värisemään nopeammin) ja kuulostaa täyteläisemmältä. Ohut kaatua"ja antaa räjähtävän ja mehukas ääni, mutta ohut ratsastaa"S antaa enemmän sävyä ja todennäköisemmin loppuu ilman suurta määritelmää. Yleensä ohuet symbaalit kuulostavat paremmin matalalla tai keskitasolla. Raskailla symbaaleilla on leveämpi ja kovempi ääni; kaatua"ja antaa enemmän hyökkäystä ja leikkaa läpi paremmin ja raskas hattu’S ja ratsastaa"Ne antavat tarkan ja selkeän nivelten niin, että jokainen lyönti kuuluu. Keskikokoiset symbaalit ovat kompromissi" kaikkiin tilanteisiin ", mutta voi olla parempi, että niillä on sekä ohuet että raskaat symbaalit parhaan mahdollisen vaihtelun saavuttamiseksi.
Takeaway: Raskaat symbaalit antavat enemmän äänenvoimakkuutta, kestävyyttä ja sävelkorkeutta.

Levyprofiili (profiili) - toinen tärkeä parametri (katso yllä oleva kuva). Mitä korkeampi profiiliarvo, sitä korkeampi ääni. Matalat äänet sekoittuvat hyvin musiikkiin. Korkeat äänet ovat ankarampia ja sopivat paremmin kovaan soittoon.
Johtopäätös: mitä korkeampi profiili, sitä korkeampi ääni, kirkas ja leikkaava ääni.

Supistuminen (kartio) - metallin paksuuden pienenemisaste levyn keskeltä reunalle, josta riippuu enemmän " kaatua"uusi" tai enemmän " ratsastaa"uusi" ääni. Metallin paksuus kaatua"se pienenee tasaisesti välittömästi levyn keskeltä reunalle ja metallin paksuus ratsastaa"ov on melkein sama ja katoaa vain levyn aivan reunasta.

Lomakkeen mukaan levyt voivat olla hyvin erilaisia. Kupu on yleensä kulhon tai nännin muodossa, mutta sen koko voi vaihdella melkein huomaamattomasta noin puoleen levyn säteestä. Kuitenkin tavallisissa symbaaleissa kupoli on useimmiten kulhon muotoinen ja halkaisijaltaan noin 1/5 symbaalin halkaisijasta.
Tarjottimen runko voi olla eri muotoinen, yleensä lokeron tyypistä riippuen. Akselin varrella astian kupolissa olevat reiät ovat yleensä pyöreitä, mutta on soikeita, kahdeksankulmaisia \u200b\u200bja muita muotoja.

Levyn profiili voi olla ehdottoman tasainen, kaareva ja kartion muotoinen, mutta useimmiten se on ellipsoidi (kulhon muotoinen), kuten kupolin muotoinen, vain paljon suuremman kaarevuussäteen kanssa. Symbaalin reuna voi myös olla kaareva ylöspäin (esimerkiksi symbaaleille kiina) ja alas. Lisäksi symbaaleille tehdään joskus lisätoimenpiteitä äänen sävyn vaikuttamiseksi tavalla tai toisella, esimerkiksi reikien tekemiseen, niittien asettamiseen tai erimuotoisten metalliosien kiinnittämiseen jne.

Levyt valmistetaan valamalla, sorvaamalla, taomalla, puristamalla, minkä jälkeen ne joskus lyödään koneiden avulla tai käsin... Pienimmätkin metallin kaarevuuden poikkeamat aiheuttavat siihen mekaanisia rasituksia, jotka voivat vaikuttaa vakavasti ääniin. Taonta-iskujen koko ja sijainti ovat varsin tärkeitä: mitä erilaisemmat metallitaivutukset taontaan ovat, sitä pehmeämpi ääni. Siksi käsin taotut levyt arvostetaan paremmin: niillä on monipuolisempi ja arvaamattomampi taonta-iskujen voima.

Levyseokset ovat hyvin erilaisia. Pääseoksia on 4, kukin niistä perustuu kupariin: kellopronssi, tempervalupronssi, messinki ja nikkelihopea (kuparin, sinkin ja nikkelin seos).

Merkintä levyt

Nykyiset levymerkinnät sisältävät sarjan, painon, levytyypin ja halkaisijan.

Esimerkiksi: 14 "AMukautettuKeskitasoKaatua (ACustom - yrityksen symbaalisarjan nimiZildjian,Medium - ilmoitus levyn painosta,Crash - symbaalityyppi).

Levyn painomerkintä valitaan yleensä alueesta erittäin ohut ("erittäin ohut") tai paperinohut ("ohut kuin paperi") - ohut ("ohut") - keskipitkälläohut ("puoliksi ohut") - keskipitkällä tai ilman merkintöjä ("keskimmäinen") - keskipitkälläraskas ("kevyt raskas") - raskas ("raskas") - ylimääräinenraskas ("erittäin raskas").

Joskus muita adjektiiveja käytetään osoittamaan painoa: studio ("studiolle" \u003d keskipitkälläohut, puoliksi ohut), vaiheessa ("konserttiin" \u003d keskipitkälläraskas, kevyt raskas), rock ("rockille" \u003d raskas, raskas), teho ("voimakas" \u003d raskas, raskas), metalli- ("metallille" \u003d ylimääräinenraskas, erittäin raskas).

Myös merkinnästä löydät seuraavat sanat:
soittokello ("kello"), kirkas ("kirkas"), loistava ("loistava"), murskata ("murskaaminen"), tumma ("synkkä"), syvä ("syvä"), kuiva ("kuiva"), nopeasti ("pikahyökkäyksellä"), koko ("koko"), fuusio ("fuusio"), kevyt ("valo"), teho ("voimakas"), projektio ("leikkaaminen"), thrash ("lävistys"), tiukka ("tiheä"), roskakoriin ("likainen") ja muut.

Jokaisella valmistajalla on omat nimityksensä, heidän pitäisi auttaa valitsemaan symbaali ja ilmoittamaan sen äänen erityispiirteet. Jos olet tekemisissä allekirjoitus-sarjassa symbaalin merkinnät koostuvat vain oikeasta nimestä, usein ilman painoa tai sävyä.

Levytyypit

Crash-symbaalit

Ääni: Tuota voimakas, täyden kantaman atonaalinen ääni toiston aikana.

Sovellus
Paria tällaisia \u200b\u200bsymbaaleja käytetään orkesterisymbaaleina, ja ääni tuotetaan lyömällä symbaaleja toisiaan vasten, joten englanninkielinen nimi käsisymbaalit.
Yksi tai useampi yksittäinen ripustettava levytyyppi kaatua käytetään rumpusarjoissa, ja ääni tuotetaan useimmiten lyömällä kepin olkapää symbaalin reunaan.
Molemmissa tapauksissa tyypin lokerot kaatua käyttää pääasiassa pelata aksentteja.

Näytä
Levytyyppi kaatua tuottaa monenlaisia \u200b\u200bpainoja, ohuimmista erittäin raskaisiin, mutta levyn reunan tulisi olla melko ohut. Yleensä tyyppikilpien profiilille kaatua jolle on ominaista suurin kupolin paksuus, joka pienenee vähitellen kohti reunaa, minkä vuoksi kaatuaJa niillä on tiheä laajakaistayhteys. Tyypillinen koko (halkaisija) kaatua- levyt - 16 "tai 18", vaikka suuret valmistajat tarjoavat levyjä 14 "- 20" ja mittatilaustyönä valmistettuja levyjä 8 "- 28". Orkesterisymbaaliparien halkaisija on tyypillisesti 16 "- 21", mutta jopa 5 ": n pareja tuotetaan.

Hei hattu

Hi-hat (englanti) hei hattu tai hei hattu), jota usein kutsutaan yksinkertaisesti "hatuksi", on eräänlainen symbaalipari, joka on peräisin orkesterisymbaaleista ja sitten matala sukka.
Hi-hat on symbaalipari (sama profiili kuin kaatua), kiinnitetty erityiseen jalustaan \u200b\u200bjalkamekanismin avulla, jonka avulla voit lyödä symbaalia toiseen, ja jalustan muotoilu on muuttunut vähän sen perustamisesta lähtien.

Ääni
Eristetään avoin (symbaalit ovat eronneet) ja suljetut (symbaalit koskettavat, koska poljinta painetaan) hi-hat -asento, ja ääni syntyy sekä lyömällä keppiä molemmissa asennoissa että painamalla poljinta jalalla, minkä seurauksena symbaalit osuvat toisiinsa.

Näytä

Taajuusmuuttajan suunnittelu
Alkuperäisenä ajatuksena oli "pelastaa muusikko" soittamalla symbaaleja ja yhdistää hänen toimintonsa "pää" rumpaliin. Tuloksena keksittiin mekanismi levyjen törmäämiseksi - ns matala sukka, - joka oli lattialle asennettu pedaalikäyttö, johon oli kiinnitetty pari orkesterisymbaalia. Tällainen laite mahdollisti rumpalin käsien vapauttamisen muiden rumpujen soittamiseksi. Samanaikaisesti symbaalit olivat itse lattialla, joten niitä oli mahdotonta soittaa kepillä. Myöhemmin yksi legendaarisista jazzin edelläkävijöistä Gene Krupa, yhdessä Armand Zildjianin kanssa, keksi modernin osastosuunnittelun, jossa symbaalit sijoitettiin vaakasuoraan virvelin yläpuolelle.

Yleensä on tyyppisiä polkimen käyttölaitteita sukka ("osuma") ja tyyppi tukehtua ("paina"): ensimmäisessä niistä alempi levy on siirrettävissä ja toisessa - ylempi. Nykyaikaiset asemat ovat yleensä toista tyyppiä. Lisäksi on kaapeliasemia, joiden avulla voit kiinnittää symbaaliparin melkein mihin tahansa ja hallita niiden vaikutusta pedaalilla kaapelin läpi. Moderni telineet hei hattu sinulla on myös erityinen säätöruuvi, joka nostaa alemman symbaalin toista puolta niin, että kun painat poljinta, symbaalit eivät törmää samanaikaisesti koko kehällä, vaan ikään kuin aloittaisivat yhdestä reunasta. Tämä törmäyssuunta on välttämätön, jotta ilma pääsee poistumaan nopeammin levyjen välisestä tilasta.

Levyn koot
1960-luvulle saakka valmistettiin 14 "ja harvemmin 13" hi-hattuja. 1970-luvun alkupuolella hard rock -rumpalit, erityisesti John Bonham, alkoivat käyttää 15 "hi-hattuja. 1970-luvun lopulla Sabian julkaisi vallankumoukselliset 10" minihatutterävä, läpikuultava ääni, joka on ihanteellinen studioäänitykseen. Myöhemmin valmistajat alkoivat kokeilla pohjalevyyn asetettuja niittejä, mutta 1990-luvun loppupuolella kävi ilmi, että kaikki nämä temput eivät juurineet, ja nyt käytetään valtaosassa tapauksia 13 "tai 14" levyjä, joissa ei ole niittejä.

Tekniset ratkaisut nopeaan ulosvirtaukseen
Toinen mielenkiintoinen ajatus oli yrittää saada ilma pois symbaalien välisestä tilasta selkeämmän äänen saamiseksi. Kaksi teknistä ratkaisua on juurtunut: reiät pohjalevyssä ja kaareva taso. Jälkimmäisellä ratkaisulla on kaksi vaihtoehtoa: levyn itse reuna voi olla kaareva tai levyjen väliin on lisätty aaltomainen elementti.

Moderni hi-hatut ovat yleensä paljon raskaampia kuin modernit. kaatua- symbaalit, mikä heijastaa yleistä suuntausta kohti raskaampia hattuja ja kevyempiä kaatua'hänelle. Uusin innovaatio on ollut erilaisten symbaalien käyttö samassa hi-hatussa, ja jotkut rumpalit käyttävät symbaaleja eri sarjoista, eri valmistajilta ja jopa erikokoisilta.

Aja symbaaleja

Termi ratsastaa käytetään osoittamaan sekä symbaalin rooli rumpuosassa (eli osoittamaan symbaali, jolla rytmi suoritetaan) että itse symbaalin tyyppi. Monet symbaalien valmistajat tekevät enemmän kuin vain tyyppisiä symbaaleja ratsastaamutta myös kuten ratsastaa / kaatua tai kaatua / ajaa... Samaan aikaan ratsastaa- osa, ts. rytminen ääriviiva, soitetaan usein muun tyyppisissä symbaaleissa - kiina, hellepäivä, swish, tuska ja jopa kaatua.

Toisaalta mikään ei estä sinua käyttämästä sellaista levyä ratsastaa kuten kaatuaeli toistaa aksentti siinä. Riittävän vahva osumaan reunaan ratsastaa "mutta antaa voimakkaan ja pitkän rappeutuvan äänen. Esimerkiksi Keith Moon käytti yleensä vain ratsastaa- levyt, joista suurin myös palveli kaatua"S. Pohjalevyjen yleinen jakaminen kaatua ja ratsastaa on melko moderni ratkaisu. Vanhat symbaalit nimettiin vain koon ja painon mukaan, tai edes niitä ei nimetty lainkaan, ja kuinka tarkalleen sitä käytetään, kukin rumpali päätti itse.

Ääni
Kun soitat symbaalityyppiä ratsastaa antaa pitkän soivan, hieman sähisevän äänen, toisin kuin nopeasti hajoava ääni kaatua'hänelle.

Näytä
Useimmiten käytetty ratsastaa"S halkaisijaltaan 20", mutta koot 18 "- 22" pidetään vakiona. Suuret valmistajat tuottavat ratsastaa’S-halkaisijat välillä 16" - 26 ", mutta on mahdollista löytää ratsastaaSe on jopa 8 ".
Isompi ja paksumpi ratsastaa, sitä paremmin se kuulostaa kovemmasta musiikista ja toisin kuin kaatuaHän, lautasen reuna ratsastaa yleensä melko paksu. Usein ratsastaa - sarjan suurin symbaali, mutta joskus rumpalit ovat toiset ratsastaa käytä symbaaleja kuten kiina tai hellepäivä, jotka tässä tapauksessa ovat suurempia, mutta ohuempia ratsastaa'ja.

Sizzle symbaalit

Levytyyppi hellepäivä (käännetty englanniksi "hiss", "squirt") on ratsastaa'S, johon lisätään joitain helistyksiä äänen muuttamiseksi, useimmiten niitit tai ketjut.

Ääni
Tämä tekee äänestä luonnollisesti kovemman ja iskevämmän, mutta dynaaminen alue pienenee, koska kun soitetaan hyvin hiljaa, energiaa ei välttämättä riitä tärinän tärisemiseen.

Näytä

Ensimmäinen vaihtoehto- niitit. Niitit sijoitetaan levyyn porattuihin reikiin niin, että niitit voivat heilua, mutta eivät putoa. Klassisessa hellepäivä- levyn niitit sijaitsevat useissa (yleensä neljässä tai useammassa) reiässä tasaisesti levyn reunaa pitkin.

Niittien sijainnille oli muita vaihtoehtoja, mutta vain yksi "juurtui" - tämä on levyllä vain kolmen niitin sijainti reunoissa levyn reunassa, sen vieressä. Tällaiset levyt, joiden ennustettiin olevan suuri tulevaisuus 1980-luvun lopulla ja 1990-luvun alussa, selvisivät suosionsa huipusta tulematta korvaaviksi ratsastaa- levyt.

Niittejä on yritetty lisätä (enimmäkseen epäonnistuneita) hi-hattujen, kuten symbaalien kuten kaatua, roiskua ja jopa soittokello... Tällä hetkellä lukuun ottamatta ratsastaa"niittejä käytetään tämän tyyppisissä levyissä swish ja joskus tuska, joita käytetään useammin fuusiotyyliin ja jazz. Jotkut valmistajat sanovat, että jos niitit poistetaan symbaaleista, sävy palautetaan rei'istä huolimatta. Useimmissa tapauksissa näin ei ole, ja reiät pahentavat ääntä, vaikka jotkut klassiset symbaalit palauttavatkin sävynsä.

Toinen vaihtoehto - ketjujen käyttö ilman reikiä. Epäilemätön etu on, että ketjut voidaan helposti poistaa kääntämällä levy tavalliseksi. ratsastaa... Tällaiset helistimet näyttävät palloketjuilta ja ovat kahta tyyppiä:
- ketju (niitti-sizzlers), joka on kiinnitetty telineeseen toisesta päästä ja roikkuu levyllä toisen kanssa,

Koko rakenne (ketjun sizzlers) ketjuista, jotka on kiinnitetty vaakasuoraan palkkiin. Tanko laitetaan telineeseen siten, että ketjut koskettavat levyn pintaa.

Splash-symbaalit

Levytyyppi roiskua - yksi vaikutussymbaalien päätyypeistä (symbaalien ohella) kiina) ovat pieniä ja ohuita levyjä.

Katso ja ääni
Suunnittelultaan roiskua on hyvin ohut ja pieni kaatua, ja symbaalin runko ei käytännössä muuta paksuutta kupolista reunaan, ja kupoli on hieman paksumpi, joten tuotettu ääni koetaan "tyhjänä" ja vähemmän tiheänä kaatua, mutta silti leikkaamalla läpi ja erittäin terävällä hyökkäyksellä.

Splash-symbaaleja käytetään korostusten toistamiseen, useimmiten synkopoituna, ja niitä soitetaan yleensä erittäin kovasti. Jotkut valmistajat tarjoavat hiljaisempaan peliin ohutta roiskuaJa jonka profiili on samanlainen kuin kaatua, mutta reuna on niin ohut, että symbaali voi rikkoutua, jos lyöt siihen huolimattomalla voimalla.

Kiina- levyt, joiden halkaisija on 12 "ja pienempi, kutsutaan usein kiina tilkka, ja joskus mini kiinalainen... On kuitenkin olemassa kiina tilkka"ja jotka eroavat muodoltaan klassikosta kiina.

Toinen tapa käyttää symbaaleja roiskua oli niiden käyttö yhdessä muiden levyjen kanssa, kun tyyppinen levy roiskua asennetaan samaan telineeseen siten, että se on jatkuvasti kosketuksessa toisen levyn kanssa.

Yleensä roiskua- Levyjen halkaisija on 6 "- 12". Useat valmistajat valmistavat levyjä, joissa on merkintä roiskua, halkaisijaltaan jopa 22 ", vaikka niitä pitäisi pikemminkin kutsua ohuiksi kaatua"S. Kuitenkin suosituimmat koot roiskua 10 "ja 8" jäljellä.

Kiina-tyyppiset levyt

Ääni
Levytyyppi kiina ("Kiinalainen") länsimaisessa musiikissa ovat symbaaleja, joiden äänen sanotaan yleensä sisältävän "likaisen" sävyn, mikä tekee niistä enemmän gongin kaltaisia.

Näytä
Oikean tyyppiset symbaalit kiina niillä on sylinterimäinen tai katkaistun kartion muotoinen kupoli (toisin sanoen suorakaiteen tai puolisuunnikkaan muotoinen osa), ja levyn reuna on käännetty ylöspäin, toisin sanoen rungon taivutuksen pääsuuntaa vastaan. Symbaalirungon paksuus itse asiassa käytännössä ei muutu kupolista reunaan, eikä keskiosaa, mukaan lukien kupolin sisäpuoli, yleensä kiilloteta. Jotkut kuitenkin kiina- symbaaleilla ei ole joitain näistä merkeistä, joten voit tarkasti määrittää niiden sävyn perusteella - niiden ääni tulee enemmän Kiinasta kuin Turkista, joka on perinteisen länsimaisen symbaalien tuotannon kotimaa. Jotkut valmistajat tekevät kuitenkin eron kiina, swish ja tuska, ja toiset merkitsevät kaikki kolme tyyppiä yhdellä sanalla kiinatosin levyt swish ja tuska yhdistää joitain turkkilaisen ja kiinalaisen muotoilun ominaisuuksia.

Levyt kiina Saatavana halkaisijaltaan 6 "- 27". Levyihin 12 "ja vähemmän viitataan usein nimellä kiina tilkka tai mini kiinalainen... Joskus nämä symbaalit ripustetaan kupolin kanssa ylöspäin, kuten tavalliset, mutta useammin ne ovat edelleen kupolilla. Osana rumpusettiä niitä pidetään vaikutussymbaaleina.

Tiedetään, että jotkut tavalliset symbaalit, kun ne ripustetaan kupoliin alaspäin, voivat antaa likainen sävy, mikä on kuitenkin kaukana nerokkaasta "kiinalaisesta" sävystä. Päinvastoin levyt kiinaripustamalla ne kupolilla alaspäin voi saada laajemman valikoiman sointuja, mutta pelaa varovasti, koska on mahdollista jakaa, jos reunaa käännetään kiina tällaisella jousituksella tulee voimakas isku.

Pelaa kiina- levyt kuten kaatua- ja ratsastaa-puolue, ja jälkimmäiset tarvitsevat kupolin, joten jotkut kiina on käännetty kupoli, jotta ne voidaan ripustaa ylöspäin, mutta käännetyt reunat ovat alaspäin eivätkä osu.

Swish ja Pang symbaalit

Levytyyppi swish ja tuska - nämä ovat "kiinalaisen ryhmän" symbaaleja, jotka on tarkoitettu enemmän pelaamiseen ratsastaa-juhlat (ts. rytmi, rytminen kangas), joka ilmestyi enemmän tai vähemmän Gene Krupan ja Avedis Zildjian Companyn yhteistyön tuloksena.

Näytä
JA swish ja tuska on käänteinen reuna, kuten kiina, ja samanlainen sävy, mutta tavallinen pyöreä kupoli. Jotkut (mutta eivät kaikki) valmistajat kutsuvat niitäkin kiina.
Yleiset symbaalikoot swish - 16 "- 22", ja tuska - 18-20 ".

Ääni
Swish on korkeampi sävy kuin tuska, epäselvämpi ja vähemmän havaittavissa oleva soittoääni, ja epäillään, että näiden symbaalien nimet ovat peräisin heidän tekemästään äänestä. Timbre-ero swish ja tuska välttämätöntä, koska alun perin symbaalit swish myydään niittien kanssa (ks. hellepäivä- levyt) ja tuska - ilman niittejä. Luonnollisesti jotkut rohkeat rumpalit yrittivät välittömästi poistaa niitit swishsekä aseta niitit tuska... Jonkin ajan kuluttua molemmat levytyypit ilmestyivät myyntiin säännöllisesti ja vuonna hellepäivä-versio, joka antoi kaksi erilaista sävyä.

1900-luvun lopulla kiinnostus näihin symbaaleihin laski kokonaan, mutta uuden vuosisadan alussa swish- symbaalit ilmestyivät uudelleen johtavien valmistajien, esimerkiksi Zildjianin ja Paisten, luetteloihin, ja tuska- Levyjä voi periaatteessa ostaa muutamilta vähemmän tunnetuilta yrityksiltä, \u200b\u200besimerkiksi Istanbulista. Kuten aiemmin mainittiin, joidenkin valmistajien, esimerkiksi Sabianin, luetteloista löytyy kuitenkin monia malleja kiina, jotka "posliinia" ovat vain nimeltään, mutta muodoltaan ja sävyiltään swish- levyt.

* Muita symbaaleja

Sormisymbaalit

Sormisymbaalit tai zil (Turkki. zil - "levy"), jota käytettiin alun perin vatsatanssissa. Aseta zil- levyt koostuvat neljästä sormilla käytetystä levystä (pari kummallekin kädelle). Levyt kiinnitetään sormiin joustavilla nauhoilla: toinen asetetaan keskisormelle, toinen peukalolle.

Zil- Levyt valmistetaan useammin messingistä kuin pronssista, halkaisijaltaan noin 2 ". Vatsatanssijat erottavat" hopeasävyn "ja" kultaisen sävyn " zil’S, osaa useita tekniikoita niiden soittamiseen ja sillä voi olla useita sarjoja eri tansseille.

Nykyaikaisessa musiikissa zil'S: itä käytetään harvoin. Tässä tapauksessa niitä kutsutaan yksinkertaisesti ”sormusymbaaleiksi” ja niitä käytetään antamaan musiikille ”Lähi-idän” ääni.

Symbaaliluokitus
laadun ja kustannusten kannalta

Symbaalit myydään erikseen yksiköstä ja ovat:

• Alaotsaketaso,
• Lähtötaso,
• Opiskelijoiden taso
• Pro-taso.

Tavallinen aloittelijan symbaalipakkaus viiden rumpusarjassa koostuu 20 "ratsastussymbaalista, 16" törmäyssymbaalista ja parista 14 "hi hatuista.

Jos et aio jäädä aloittelijoille ja tiedät jo jotain, on parempi ohittaa alempien luokkien levyt ja ostaa kunnollinen vaihtoehto.

1. Sub-Entry Level -symbaalit (100-150 dollaria per sarja)

Symbaalit tässä hintapisteessä eivät yleensä sisällä pronssia, tylsää kuulostavaa messinkiseosta tai nikkelöityä hopeaa. Ne haalistuvat nopeasti, ja koska ne ovat hyvin ohuita, ne ovat lyhytaikaisia.

• Paiste 302
• Sabianin aurinko
• Helmi-symbaalit
• Meinl Marathon
• Meinlin päälinja
• Camber
• Yamaha-symbaalit
• Zildjian Planet Z

2. Lähtötaso / aloittelija symbaalit (150–250 dollaria per sarja)

Monet mallit ovat melko hyviä valintoja. Suurin osa käytetyistä seoksista sisältää B8 / CuSn8-pronssia (92% kuparia, 8% tinaa). Pakkauksen vakiokoot ovat 14 "hi-hatut, 16" kaatumiset ja 20 "ratsastukset. Tämä paketti voi sisältää roiskeita ja posliinisymbaaleja. Tämä on paras hinta-laatusuhde ensimmäisessä asennuksessa.

• Zildjian ZBT
• Sabian B8
• Paiste 502, 802
• Meinl MCS

3. Opiskelijoiden tason symbaalit (200-300 dollaria per sarja)

Laaja mallivalikoima, paras valinta aluksi, mutta jos muutat asetettua tasoa aloittelija, on parempi jättää tämä vaihtoehto ilman valvontaa ja kääntyä kalliimpien levyjen puoleen. Levyt opiskelijatasovahvempi aloittelijamutta eroa ei ole paljon. Käytetään samaa seosta B8.

• Sabian B8 Pro
• Sabian XS20
• Zildjian ZXT
• Paiste alfa
• Tosco by Sabian (B20-seos)
• Alchemy A.R.T. (kirjoittanut Istanbul Agop, b8)
• Meinl Raker
• Meinl SoundCaster

4. Ammattitason symbaalit (300 dollaria per sarja ja enemmän,
jokainen levy on yleensä myynnissä erikseen)

Käytetään pronssiseoksia. "Eurooppalainen" B8-seos kuulostaa kirkkaalta, kun taas "turkkilainen" B20-seos (20% tina ja 80% kupari) on tonaalisesti tyydyttyneempi. Ajan myötä näiden seosten välinen ero hämärtyi, ja nyt niiden yhdistelmät ovat yleisiä.

• Avedis (A), Zildjianin mukauttama
• Sabianin AA, AAX, HHX ja evoluutio
• Äänikaava, mitat, allekirjoitus, Paisten innovaatiot
• Meinl M-sarja
• Meinl Ainutlaatuinen

* Rock-symbaalit

Erityisesti suunnitellut sarjat, joilla on voimakas ääni ja korkeat taajuudet.

• Sabian AA Metal X
• Sabian Pro Sonix
• Zildjian Z Custom
• Paiste ruude
• Zildjian Z
• Bosforin kulta
• Meinl Mb20
• Meinl Mb10
• Meinl Mb8

* Jazz-symbaalit

Tässä luokituksessa symbaaleilla on kuiva ääni "tummilla" sävyillä ja ne on tarkoitettu jazzmusiikin toistamiseen.

• Sabian HH (käsi vasaralla)
• Paiste Perinteiset
• Zildjian K (Kerope)
• Zildjian K Custom
• Zildjian K Konstantinopol
• Bosporinsininen, New Orleans, turkki, perinteinen, Versa, mestari, vasara
• Wuhan
• Istanbul Agop
• Istanbul Mehmet
• Turkki
• Spizz (Spizzicino)
• Meinl Amun, Byzance

Käsitteleminen kolisemisesta, rummun virittämisestä, varastoinnista jne.

Uransa jossakin vaiheessa toisella rumpalilla on kysyttävää soittimesta ja soittotekniikasta: kuinka poistaa virvelijousen ei-toivottu kolina, kuinka symbaalit kiillottaa tai miten rumpu kuulostaa äänekkäämmältä.

Autamme sinua saavuttamaan parempia tuloksia ja käsittelemään ongelmia nopeasti. Olemme koonneet luettelon vastauksista yleisimpiin rumpalien kysymyksiin kerrallaan. Asiantuntijamme on Jeff Nichols Black Sabbathista ja hänen ystävänsä.

Joten, aloitetaan.

Missä olosuhteissa rumpua on varastoitava?

Simon Jayes The London Drum Company -yhtiöstä selittää: ”Meillä on varastossa noin 120 virvelirumpua. Ne kaikki makaavat ilman tapauksia ja ovat aina viritettyjä. Mielestäni rummun jännitystä ei tarvitse virittää tai vähentää. Olen melko varma, että rummut pysyvät kunnossa. Tämä tekee heistä vähemmän todennäköisesti järkyttyneitä, kun aloitat niiden pelaamisen. Kiristyslaitteemme ovat aina aktiivisia, jotta jouset eivät vaurioidu ja pysyvät kireinä. "

”Ainoa kultainen sääntö rummujen varastoinnissa on välttää kosteutta ja kosteutta hinnalla millä hyvänsä. Rummut kestävät äärimmäisiä lämpötiloja - kylmää ja lämpöä -, mutta pidä huoneesi kuivana ja tuuletettuna (jos mahdollista). Sitten rummut ovat täydellisessä kunnossa. Ja tietenkin, muutaman kuukauden välein ne on voideltava, pölyinen ja vastaava. "

Mitä sähköisen rumpusetin soittaminen livenä vaatii?

Yksinkertaisesti sanottuna elektroniset rummut tarvitsevat paljon vahvistusta, jotta ne kuulostavat hyvältä konsertissa. Ei ole väliä kuinka kalliita ja laadukkaita e-rummut ovat, voit menettää paljon ääntä, jos sinulla ei ole kunnollista vahvistinta. Jopa halvalla akustisella asetuksella on paljon suurempi dynaaminen alue kuin elektronisella, eikä pienissä tiloissa tarvitse lainkaan vahvistusta. Vaikka PA-tekniikasta on tullut melko yleistä viime vuosina, useimmille pyrkiville bändeille, joilla on kompakti PA ja heikko näyttö, elektronisten rumpujen käyttö on vakava haaste niiden rajoille.

Koska rummuilla on laaja valikoima erittäin iskevää dynamiikkaa, tarvitset erillisiä vahvistimia, jotka pystyvät käsittelemään laajinta taajuusaluetta. Itse asiassa tarvitset hyvät aktiivikaapit ja subwooferin, joka maksaa yhteensä 800–1700 dollaria.

Yamaha- ja Roland-järjestelmät maksavat 650-830 dollaria. Ne soveltuvat hyvin henkilökohtaiseen seurantaan. Silti monet rumpalit kohdentavat ammattimaisempia näyttöjä. Elektronisten rumpujen asiantuntija Simon Edgoose neuvoo: “Suosittelisin, että hankit kaksi Mackie SRM450 -laitetta tai jotain samaa tasoa käytettäväksi pieninä näyttöinä. Vain näin kuulet itsesi. Temppu on käyttää kaiuttimia noin puolella tehosta (sinun on otettava marginaali, kaiuttimien ei pitäisi toimia enimmillään). Sitten saat hyvän äänen. Suuri kaiutin puolella äänenvoimakkuudella kuulostaa paljon paremmalta kuin pieni kaiutin täydellä äänenvoimakkuudella. "

Onko astiat puhdistettava?

Äänen lisäksi symbaalien puhdistuksessa on otettava huomioon kaksi muuta asiaa: (1) kuinka turvallista heille on; ja (2) miltä haluat laitteistosi näyttävän? Kuva on erittäin tärkeä musiikillisessa toiminnassa. Jotkut ryhmät vaativat kristallipuhtautta ja siisteyttä, toiset jotain enemmän kuin grunge.

Halutessasi levyt tulisi aina olla kuivia. Liiallinen kosteus harjoitushuoneissa ja konserttisaleissa, hikiset kädet ja happokerrostumat ovat vakava uhka "raudalle". Kiihkeä rumpali käyttää puuvillahansikkaita, pyyhi symbaalit pehmeällä liinalla ja säilytä niitä erikoistapauksissa. Moderneilla villavuorilla varustetuilla peitteillä levyt pysyvät lämpiminä ja kuivina.

Riippumatta siitä, kuinka huolellisesti huolehdit laitteistostasi, se likaantuu ajan myötä. Lika pääsee uriin ja ääni muuttuu. Äänen suhteen on perusteita siivouksen puolesta ja vastaan.

Kuuluisa brittiläinen rumpali Steve White jakaa kokemuksensa: “En ole erityisen huolissani symbaalien puhdistamisesta. Pidän siitä, kun patina kerääntyy niihin, koska se pehmentää uusien symbaalien yhteistä sointia. Tämä on subjektiivinen mielipiteeni, mutta jos aion puhdistaa "rautani", käytän lämpimää vettä ja vähän pesuainetta. Mikä tahansa muu voi naarmuttaa häntä. "

Itse asiassa symbaalien patina antaa heille pehmeämmän äänen, josta monet rumpalit nauttivat. Patina on epämääräinen termi. Tämä on erityinen ulkonäkö, yhdistelmä erilaisia \u200b\u200bkemiallisia yhdisteitä kupari- ja pronssiseoksissa, mukaan lukien oksidit, sulfidit, karbonaatit, sulfaatit. Muistatko Vapaudenpatsaalle tyypillisen vihreän värin? - Se on valmistettu kuparista. Toisin kuin rautaesineiden ruoste, patina ei tuhoa, vaan päinvastoin suojaa kuparia ja pronssia tuholta.

Yritykset tekevät symbaaleista häikäisevän puhtaita ja kiiltäviä. Joten heillä on erittäin houkutteleva ulkonäkö, ja ne näyttävät kuulostavan paljon paremmilta tällä tavalla. Tämä ei kuitenkaan ole täysin totta, vaan pikemminkin psykologinen vaikutus.

Jos haluat silti puhdistaa laitteistosi, ole varovainen. Kalliit symbaalit on valmistettu kovettuneesta seoksesta, monilla on erityiset suojapinnoitteet. Jotkut puhdistusaineet voivat aiheuttaa naarmuja ja liian suuri kiillotus voi vaikuttaa ääniin.

Sirutetut symbaalit saattavat kuulostaa vähemmän korkealta taajuudelta. Ja monille pelaajille, jotka rakastavat tummaa salaperäistä sävyä, joka perinteisesti liittyy hyvin vanhoihin Zildjiansiin, se on plus.

Monissa potkurumpu- ja hi-hat -pedaaleissa on pistokkeet asennettuna ongelman ratkaisemiseksi, mutta katsotaanpa mahdolliset syyt. Jos jalkasi painaa kovemmin kuin haluat, se aiheuttaa ei-toivottua jännitystä asennossasi, mikä vaikuttaa suorituskykyyn. Jos sinulla on suuret jalat (ja olet pitkä), tämä voi pahentaa ongelmaa, mutta syy on todennäköisesti erilainen. Jotain pakottaa sinut astumaan polkimelle, kun haluat lopettaa paineen. Tämä on todennäköisesti jännitystä. Ihannetapauksessa polvikulman tulisi olla hieman yli 90 °, mikä tarkoittaa, että sääresi tulisi kallistaa hieman eteenpäin. Tämä antaa sinulle vapauden ja määrittää, nostetaanko kantapääsi vai ei, liikkua ylös ja alas puristamatta jalkaa. Mutta jos koko kehosi kallistuu eteenpäin, polven kulma voi pudota alle 90 ° terävään kulmaan, joka aiheuttaa jännitteitä.

Edellä mainitut syyt johtuvat hermostuneesta jännitteestä. Mitä jännittyneempi olet, sitä enemmän "liu'utat" eteenpäin, ja jos olet rennompi, sitä enemmän istut pystyssä. Yleensä jos jostain syystä olet jännittynyt, niin on luonnollinen taipumus "liukua" eteenpäin. Tämä voi vaikuttaa sijaintiin pelatessasi, joten saatat huomata, että virveli ei osu tarkalleen keskelle. Tai saatat vain huomata, että sääresi "liukuvat" eteenpäin niin, että polven kulma on yli 90 °. Tässä tapauksessa se voi olla liian leveä kulma tehokkaan voiman ja käsittelyn aikana pelin aikana.

Joka tapauksessa voit ottaa mukaan kaksi asiaa. Ensinnäkin, tallenna (tai ainakin valokuva) esityksesi video ja analysoi huolellisesti mitä tapahtuu. Toiseksi, tee tutkimuksesi ammattimaisista pelaajista, joilla on hyvä ryhti.

Miksi pistää reikä bassorumpuuni?

Reiän leikkaaminen eteen lisää hyökkäystä, lyhentää nuotin kestoa ja vähentää resonanssia. 60-luvun lopulla ja 70-luvulla rumpalit poistivat kokonaan etupään ja käyttivät erilaisia \u200b\u200bvaimennimia mykistykseen yhdistettynä lähimikrofoneihin ja useisiin mikrofoneihin.

80-luvulla rumpalit toivat etupään takaisin, mutta leikkasivat "valoaukon". Nykyään jotkut rumpalit palaavat käyttämään yksiosaista etuosaa.

Myös 70-luvulla rock-legendat, kuten Cozy Powell, soittivat pienemmillä 14 tuuman syvillä rummuilla, joiden halkaisija oli suurempi. 24 tai 26 tuumaa. Nykypäivän rumpalit ihmettelevät, miksi he eivät voi saada ääntä kuin 26x14 / 22x18 (tai jopa 20x20). Saat syvän äänen, mutta et saa koskaan lyödä ja taputtamaan kuin 14-tuumainen rumpu.

Deep Purple Ian Pace lisää:

”Potkurirummun virittämisessä, vaimennuksessa ja mikrofonien virittämisessä on otettava huomioon monia asioita. Ensinnäkin ainoa tapa, jolla voit leikata reiän eteen, on mikrofoni. Akustisesti bassorumpu kuulostaa paremmalta kahdella kiinteällä osalla. Se antaa syvyyttä, jatkuvaa nuottia ja lämpöä - jotain, mistä mikrofoni ei todellakaan pidä! Henkilökohtaisesti rakastan "vanhan koulun" bassoääntä (kiinteillä osilla), mutta ymmärrän, että nykypäivän vahvistetussa musiikissa tämä ei usein toimi, samoin kuin yritän "parantaa" ääntä herätysmikrofonilla.

Potkurummun koko on myös tärkeä. Pienempiä rumpuja - 20 tai 22 tuumaa - on helpompi hallita, koska ne toimivat suuremmalla taajuudella kuin suuremmat rummut. Pienempää "valoventtiilin" bassorumpua varten varusta se jollain Remo Powerstroke -työkalulla ja rikkoa päät melkein siihen pisteeseen, jossa ne alkavat näyttää rypistyneiltä. Tämä antaa voimakkaan, energisen äänen. On erittäin hyödyllistä (ja minulle ehdottoman välttämätöntä) saada hyvät näytöt, joiden avulla voit kuulla bassorummun oikein, koska suurin osa akustisen rummun äänenvoimakkuudesta on poistettu mikrofonin sijoittamiseksi.

Suurilla rummuilla on omat ongelmansa, mutta jos virität ne oikein, ne antavat sinulle enemmän tyydytystä ja tarvittaessa voimakkaamman äänen. Sinun tulisi käyttää enemmän sisäistä ankkurointia rummun luontaisten sävyjen ja sävyjen poistamiseksi. Enkä todellakaan ole löytänyt menetelmää, joka toimisi hyvin jokaiselle rummulle. Potkurirumpu on myös tärkeä: jos lyöjä on pehmeää, menetät vauhdin, jos se on vaikeaa, menetät syvyyden.

Monet meistä ovat nyt siirtymässä takaisin mataliin rumpuihin. Ajatuksena on, että mitä lähempänä seinät ovat toisiinsa, sitä nopeammin etuseinä reagoi lyönnin lyöntiin. Lavapaketeissani on 26x14 '' bassorumpu ja käytän studiossa 24x14. Viime albumissamme käytin 24x14 kiinteitä seiniä ja saavutin mielestäni parhaan äänen, jonka olen koskaan äänittänyt. Muista, että jos rumpu kuulostaa hyvältä korvillesi, se todennäköisesti kuulostaa hyvältä mikrofonin kautta. "

Voinko korjata vaurioituneet levyt?

Jos jatkat pelaamista säröillä olevalla symbaalilla, on hyvin todennäköistä, että halkeama tulee suuremmaksi, kunnes symbaali on täysin hyödytön. Kuinka kauan symbaali kestää, on mahdotonta sanoa, mutta samalla soitat symbaalia epätavallisen röyhkeällä äänellä.

Säröillä olevat levyt voidaan pelastaa, minkä jälkeen he voivat elää vuosia. Tämä edellyttää, että olet perehtynyt metallintyöstöön. Vaihtoehtoisesti voit löytää asiantuntijan. Vanhanaikainen ratkaisu, jota rumpalit ovat käyttäneet vuosikymmenien ajan vaihtelevalla menestyksellä, on yksinkertaisesti porata pieni reikä halkeaman päähän käyttämällä metalliporanterää (ehkä 1/8 tai 3/16 tuumaa). Ajatuksena on, että reiän pyöristetyt reunat estävät halkeamia etenemästä eteenpäin.

Levy on kiinnitettävä ja sinulla on oltava täydellinen käsien ja silmien suojaus jne. Voit estää pora luistamasta sähköteipillä. Yritä olla työntämättä, anna vain työkalun tehdä työnsä. Ongelmana on, että reiässä on edelleen rosoiset reunat. Voit tietysti tehdä niistä sileämmät. Mutta halkeama tulee todennäköisesti uudelleen näkyviin, jos osut vahingossa sen viereen. Joten on yleensä parasta leikata koko halkeaman alue.

Tämä tehdään viilaamalla ja hiomalla viilalla, jolla on pyöreät reunat olemassa olevan halkeaman ympärillä ja hieman sen ulkopuolella. Tällöin levyn reunaan leikataan pyöristetty "U" ja se tulisi tasoittaa kevyellä viilalla ja hiomalla.

Tarkista, kuinka pelaat minimoidaksesi symbaalien halkeilun. Reunahalkeamia esiintyy yleensä törmäyslevyissä, koska ne osuvat tietyllä voimalla kepin reunaa käyttäen. Minimoidaksesi "iskun" vaikutuksen symbaalin metalliin, kallista symbaaleja kulmassa hieman itseäsi kohti. Toisin sanoen: älä aseta niitä vaakasuoraan, jotta et osuisi niiden reunaan.

Vilkaava isku tulee melkein aina symbaalista, ei siihen. Se antaa myös täydellisen sävyn. Älä lyö symbaalia voimakkaasti, koska ei ole mitään syytä yrittää maksimoida symbaalin määrää. Varmista myös, että huopakiinnittimesi ja keskityshihnat ovat aina tarkassa asennossa, jotta metalli-metalli ei kosketa toisiaan. Älä kiristä liikaa mutteria liikaa - anna symbaalin heilua vapaasti.

Kuinka virittää resonanssipäät oikein?

Resonanssipäät ovat niin sanottuja, koska ne lisäävät maksimaalista resonanssia äänellesi, kun jännitys reagoi pääpään iskuun. Osoittautuu, että rytmi antaa "tuntumaa" ja hyökkäystä, kun taas resonanssi on sävy ja kestävä. Tämä antaa luonnollisesti paljon jännitystä yläpäähän, koska se kuulostaa hyvältä istuessasi. Ja kun nouset rumpujen takaa ja kuuntelet jonkun muun soittavan sivulta, rummut kuulostavat tylsiltä. Tämä johtuu usein resonanssipään laiminlyönnistä!

Aloita poistamalla molemmat päät pienestä tomista ja pyyhi tukirivat alas. Jos sinulla on siihen varaa, osta uudet päät kokonaan. Helpoin vaihtoehto on saada samat päät sekä alhaalta että yläpuolelta. Kokeile päällystettyä tai Clear Remo Ambassadoria, Evans G1: tä tai Aquarian Classic / Coatedia. Jos haluat "ankaramman" asun, kokeile kaksikerroksista (Remo Emperors, Pinstripes tai Evans G2s), mutta on silti suositeltavaa, että sinulla on yksikerroksinen resonanssipää paremman ylläpitämisen ja kirkkauden saavuttamiseksi.

Nyt olet oppinut kolmesta viritysvaihtoehdosta: resonanssipää venytetään samalla tavalla kuin pääpää; tai korkeampi (matalampi) kuin tärkein. Viritä ylä- ja alaosa samanaikaisesti saadaksesi selkeän ja avoimen sävyn. Säädä alla oleva resonanssipää funky-ääniä, rikas, syvä ääni (mutta ole varovainen, se voi kuulostaa tylsältä kuuntelijalle "ulkopuolella"). Tai hieman korkeammalle pienelle ylimääräiselle kipinälle. Jotkut pelaajat nipistävät pääpään keskeltä "rasvaa" varten, mutta riittävän kireällä hyvälle kepin pomppimiselle, ja alempi pää on hieman korkeampi kirkastamaan vaikutusta, varsinkin jos mikrofonivastetta ei ole.

Yritä aloittaa alemmasta päästä, asettaa pääpää ja kokeilla kolmea vaihtoehtoa. Ei ole reseptiä siitä, miten se tehdään tarkalleen, paitsi kuinka tehdä se monta kertaa, kokeilla. Kitaristien on viritettävä joka kerta, kun he soittavat. Ja rumpalit voivat unohtaa virityksen viikkoihin, kuukausiin ja vuosiin!

Huippukokousrumpali Ralph Salmins lisää:

”Saan yleensä enemmän sävyä pohjapäästä. Kun päät ovat paikallaan, yritän saavuttaa suunnilleen saman korkeuden säätämällä korkeammalle tai pienemmälle. Tuloksena on puhdas, kaikuva vaimennus. Yritä löytää rummun sävel, joka kuulostaa luonnollisimmalta. Minusta se ei yleensä ole liian korkea, lähempänä säätöalueen alaosaa. Pidän parempana selkeitä suurlähettiläitä resonanssina ja päällystettyjä suurlähettiläitä pääpäämiehinä. Käytän päällystettyjä keisareita lattiatomeissa vähän ylimääräistä rasvaa varten.

Otan rummut niiden pidikkeiltä ja viritän pohjan, jos en saa haluamaani ääntä. Nämä ovat ylimääräisiä askareita, mutta ne ovat välttämättömiä - se vaikuttaa todella koko ääniin. Vaihdan pohjapäät vain, kun ne ovat kuluneet - luultavasti muutaman vuoden välein. Heikkeneminen vaikuttaa tietysti myös ääniin. "

Mikä on paras tapa poistaa virvelirumpu?

Kaikki rumpalit, jopa mahtava Tailor ja Lang, kamppailevat virvelirummun sivuhuomautuksen - melun tai huminan kanssa. Virvelirummun fyysiselle rakenteelle on ominaista, että rumpu reagoi jossain vaiheessa vierailla taajuuksilla. Pienet säädöt tom-jännitteessä tai ehkä kiinnitysruuvien kiristäminen rummun molemmilla puolilla voivat usein lievittää ongelmaa. Se, että et kuule paluuääntä Portnoyn tai Langin nauhoilta, ei tarkoita, etteivät he koskaan taistele sitä vastaan.

On kuitenkin olemassa tallennus- / taustatekniikoita, jotka poistavat ei-toivotun melun. Thomas ja Mike antavat vinkkejä siitä, miten he käsittelevät tätä. Thomas sanoo: ”Suurin osa äänityksistäni ovat suljettuja mikrofoneja ja jokainen rumpu on mikrofonikaiutettu ja ohjattu / taajuuskorjain / pakattu erikseen. Tämä pyrkii poistamaan virvelirummun melusta. "

Mike lisää: "Tärkein syy, miksi et kuule liikaa melua livenä tai studiossa kanssani, on se, että käytän mieluummin enemmän mikrofoneja yläosassa (enemmän hyökkäystä varten) kuin alempia mikrofoneja (jotka ovat tyypillisempiä virvelirummun äänelle). ) sekoituksissani ja rumpusoundeissani. "

Viritys ja vaimennus ovat tietysti tärkeitä, vaikka Mike lisää: "Pään kanava (sekä virveli että tomi) auttaa hallitsemaan ylimääräistä melua."

Tässä on lisää Thomasin vinkkejä:

"Virveliääni riippuu suuresti kaikkien rumpujen virityksestä, samoin kuin huoneesta / ympäristöstä, käyttämistäsi jousista ja siivilästä. Henkilökohtaisesti pidän melusta ja minusta tuntuu siltä, \u200b\u200bettä jotain puuttuu, kun sitä ei ole siellä. Ilman rumpujen kohinaa ja ääntä rummut tuntuvat monilta erillisiltä soittimilta kuin vankka "setti". Melulle on raja, jonka kanssa olen tyytyväinen, ja jos liikaa melua, säädin ja mahdollisesti muutan tomin kulmaa eikä jousijännitystä.

"Pidän melua" liimana ", joka sitoo koko asennuksen yksittäiset komponentit yhteen. Ehkä tästä sijainnista katsottuna melu muuttuu hieman miellyttävämmäksi! Jos et vain voi rakastua siihen, kokeile virvelin virittämistä - kiristä pohjan pää ja siivilä. Rumpuja on kymmeniä (24, 12, 16, joissa on aukkoja, kuparijousia, jousia jne.), Ja jokaisella on hieman erilainen ääni, vaste ja melutaso. Näin löydät ihanteellisen määrän melua erikseen. "

Mikä on matalan, voimakkaan bassorummun salaisuus?

Suurimmat, kolkuttavat bassorummut ovat valtavia orkesterirumpuja, jotka vaihtelevat halkaisijaltaan 26-36 tuumaa, mutta ovat usein matalia - vain 10-16 tuumaa. Ne on suunniteltu akustiseen sointiin, eivät hajoa ja niillä on suuri halkaisija, koska mitä suurempi halkaisija, sitä syvempi juurisävy. Päinvastoin, paljon siitä, mitä rumpusarjojen kanssa on tapahtunut vuosikymmenien aikana, on keskittynyt huminiin, erityisesti läheisten mikrofonien käyttöön.

Reiän leikkaaminen etupäähän, vaimennus sisäpuolelta ja sellaisen pään käyttö, jossa on vaimennuselementtejä, tai kaksikerroksisten muovien käyttö vähentävät huminaa ja auttavat hallitsemaan ääntä. Esimerkiksi erittäin mykistetty Aquarian SuperKick on loistava pää, jos haluat tiukan, tylsän potkun. Se on melko funky, vaikkakaan ei kovin iso.

Aukkorenkaan käyttö lisää iskua, mutta vähentää puomia, jolloin ääni / aalto diffundoituu eteenpäin. Mitä suurempi reikä, sitä selkeämpi rummun ääni, mutta vähemmän voimakas jälkikaiunta kehosta. Vaimennus (muovi tai runko) alentaa diskanttia ja saa rummun äänen paljon syvemmäksi.

Tällöin resonanssia varten tulisi käyttää yksikerroksisia päät, molempien tulisi olla kiinteitä, plus suuren halkaisijan ja matalan syvyyden rumpu. Katsokaa tarkemmin: eikö saamme kaavaa John Bonhamille ja Buddy Richille, jotka molemmat soittivat 26x14 rullilla? Oikein! Tämä on vanhoille bändeille tyypillinen suuri akustiselle soinnille suunniteltu koko, jota käytetään kaikkialla ennen "läheisten mikrofonien" aikakautta.

Lähellä olevat mikrofonit vaikeuttavat kuvaa, koska mikrofonin on melko vaikea käsitellä boomin bassorumpu-aihiota. Mutta tämä on täysin erilainen kysymys.

Palatakseni alkuperäiseen kysymykseen: kun puhumme "puomista", Simon Phillips tulee mieleen. Simon ei ole vain yksi maailman suurimmista rumpaleista, vaan myös yksi lahjakkaista insinööreistä ja tuottajista. Hän neuvoo:

”Suosittelisin Remo Clear Ambassadorin etu- ja takapään käyttöä. Älä käytä vaimennusta, viritä ne samalla tavalla, korkeammalle kuin yleensä virität - siitä aloitat. On selvää, että tapauksen koolla on valtava ero. Kuitenkin, jos kaappi on liian syvä (alle 16 tuumaa), se ei kuulosta hyvältä. Tämäntyyppisissä asetuksissa 14 tuumaa on mielestäni paras. Jos se on liian iso, voit kokeilla vaimennusta etu- ja takapäässä. Kokeile myös säätämällä etupäätä korkeammalle ja takapäätä alas. Potkurirummun soinnista on niin paljon muunnelmia - sinä päätät, mitä haluat ja mikä tärkeintä, miten se sopii soittamaasi musiikkiin. "

Mitä eroa on puun, teräksen ja synteettisten rumpujen välillä?

Itse asiassa kaapin koko, pää ja viritys ovat suuressa roolissa äänimerkissä. Runkomateriaalien osalta kukin rumpali kuulee äänen eri tavalla. Voit usein kuulla arvostettujen rumpaleiden olevan ristiriidassa keskenään, kun kuvaat metallin tai pleksilasin tai jopa vaahteran ja koivun etuja. Näin ollen yksimielisyyttä ei ole.

Karl Palmer, joka on analysoinut erilaisia \u200b\u200brumpumateriaaleja enemmän kuin monet, jotka haluavat spekuloida siitä, sanoo:

”Minulle puun ongelma on aina ollut tämä” kodikas ”, lämmin ääni! Tämä on hieno jazzille / big bandille ja joillekin rock-tyypeille. Minulla on esimerkiksi Bradyn pakkaus eukalyptus (Jarrah-puu) viimeistelyssä, hienoimmat puurummut, joita olen koskaan soittanut. Ääni on täynnä, voimakas, syvä ja kirkas. Jarrah kestää 1800 psi: n (psi) paineen. Viritetty hyvin matalassa rekisterissä, mutta asiat eivät mene hyvin korkealla alueella, esimerkiksi 12x8 tuuman äänenvoimakkuudella. Jotta saat terävän ja elävän huippuluokan suorituskyvyn, saatat tarvita "pienempiä kaliipereita", kuten suurlähettilään, ei keisaria. Tämä puu tarjoaa erittäin hyvän äänikuvan kaikilla tasoilla - vain muovin vaikutus on otettava huomioon, jotta saadaan laaja valikoima viritystä. Tämä ei päde moniin muihin puulajeihin, joita käytetään edelleen rummujen valmistamiseen. ”

"Ruostumaton teräs on henkilökohtainen suosikkini", Karl jatkaa, "koska äänikuva on erittäin hyvä useimmissa olosuhteissa - selkeä, kova ja herkkä. Erinomainen progirockille! Kirkkaus korkealla on erittäin hyvä ja ääni näyttää kulkevan kaapin läpi hyvin nopeasti - ei rakeisuutta (kuten puu). Sinulla on myös lisäetu pelaamalla tomeja tässä tapauksessa, koska toms reagoivat aina hitaammin. "

”Perspex (pleksilasi) ei ole yhtä kovaa kuin ruostumaton teräs, mutta sillä on joitain yhtäläisyyksiä äänessä ja virityksessä. Omistamani Blue Ludwig Vistalite -asennus on aina kuulostanut hyvältä Euroopassa, ja kaapin rakenteessa käytetyt uudet hitsit tekevät asennuksesta paljon nopeamman ja paremman. Rummut säilyttävät yleisen äänensä koko konsertin ajan. Ne eivät ole yhtä kovia kuin jotkut puurummut, mutta ne kuulostavat hyvin selkeiltä. Ja mitä voimakkaammat päät ovat, kuten Emperor tai CS Black Dot, sitä parempi ääni. Rummut kuulostavat innostavilta, kun olet niiden takana, mutta ulkopuolelta yleinen ääni on kevyempi. Näillä rummuilla on kuitenkin tietty taika, kun tallennat niitä. Lattiatoms voivat kuulostaa upealta. "

Igor Emeljanov ja Farmatique, 20.9.2014

Huomautus:

Millaista musiikkityyliä soitat? Tyylin perusteella tiedätkö, millaisia \u200b\u200bsymbaaleja tarvitset saadaksesi haluamasi äänen? Joillakin muusikoilla on hyvin vakavia ongelmia valita oikeat symbaalit.

Kuulet usein valituksia muusikoilta, kuten: "Symbaalini levymyymälässä kuulosti hyvältä, mutta kun aloitin niiden soittamisen bändissäni live-esityksessä, valitettavasti he eivät enää tuottaneet niin hienoa ääntä."tai: "Ostin nämä symbaalit vain pari kuukautta sitten, ja ne ovat jo epäkunnossa" ...

Jotkut muusikot ostavat symbaaleja, jotka eivät todellakaan sovi muusikoiden henkilökohtaisiin tarpeisiin ja tarkoitettuihin tehtäviin. Tältä osin on huomattava, että ohuet symbaalit kuulostavat hyvältä testattaessa väärällä tavalla levymyymälässä, kun ne valitaan (usein yksinkertaisesti naputtamalla kevyesti sormilla tai parhaimmillaan testaamalla kevyellä kepin napautuksella). Tämä johtuu siitä, että ohuemmat symbaalit alkavat tuottaa ääntä kevyesti lyödessään. Mutta kun pelaat hard rockia paikallisessa klubissa, symbaalit eivät ole riittävän vahvoja "selviytymään" eivätkä hajoa.

Siksi suosittelemme, että noudatat useita vinkkejä valitessasi levyjä:

• Päätä ensin, missä ja mihin tarkoitukseen käytät symbaaleja, kuinka soitat niitä;
• Testaa symbaaleja levymyymälässä ikään kuin soittaisit livenä konsertissa (STRETCH symbaaleja jatkuvasti kuin konsertissa!). Jos testauksen aikana lyöt vain kevyesti symbaaleja ja vain sormiasi, et saa objektiivista käsitystä symbaalien todellisesta äänestä ja saat väärän kuvan äänestä, joka ei ehkä tulevaisuudessa tyydytä akustisia tarpeitasi;
• Yritä luoda musiikkikauppaan mahdollisimman luonnollinen työympäristö, kun valitset symbaaleja. Ole valmis siihen, että tämä paikka on täysin erilainen kuin siellä, missä tavallisesti soitit.

Keskikokoiset symbaalit ovat hyvä lähtökohta valinnalle. Testauksen jälkeen voit kokeilla kevyempiä tai päinvastoin painavampia malleja testaamalla äänen, kunnes löydät sinulle sopivan ja ihanteellisen äänen. Kaupoissa on usein mahdollista soittaa kokonaisia \u200b\u200brytmiosia testirumpusarjalla, ja tämä on tehtävä sopivalla vaivalla ja riittävällä äänenvoimakkuudella, koska todellinen ääni tulee selväksi vain täydellä teholla ja äänenvoimakkuudella ja täydellä kosketuksella.

• Aseta symbaali telineelle ja säädä sen asentoa (kallista niitä samalla tavalla kuin kallistat asetuksessasi) kuin tekisit live-konserttiin valmistautuessasi. Istu alas ja aloita pelaaminen samalla tavalla kuin normaalisti. Tällainen testaustapa pystyy paljastamaan todellisen äänivalikoiman ja osoittamaan tarkalleen äänenlaadun, jonka saat todellisesta konsertista.

• Testatessasi symbaaleja, yritä olla samanlainen mielentila kuin normaalisti ollessasi soittamalla bändilläsi, ja yritä soittaa sopivalla äänenvoimakkuudella, kuten tekisitkin todellisella keikalla. Soita hiljaa, tarvittaessa ja tarvittaessa äänekkäästi sävellyksen akustisesta rakenteesta riippuen, samalla kun kuuntelet huolellisesti, missä ääni vahvistuu ja missä se vähenee, kuuntele tarkkaavaisesti hyökkäystä ja ylläpitää (englanniksi "yllä" äänen kesto). Useimmilla symbaaleilla on täydelliset akustiset ominaisuudet tietyllä tilavuusalueella. Olisi hienoa, jos voisit vertailla symbaaliesi ääntä symbaaleihisi: tuo symbaalit vain siinä tapauksessa musiikkikauppaan.

• Pyydä myyjää tai ystävää soittamaan symbaaleja, kun kävelet kaupassa ja kuuntelet symbaalien ääntä. Onko ääni heijastunut oikein? Onko melodinen ja musikaali tarpeeksi? Ovatko symbaalit liian kovia? Vai päinvastoin, eikö se ole tarpeeksi kovaa?

• Käytä testin aikana omia rumpukeppejäsi.

• Osaavien ihmisten mielipide voi myös auttaa sinua tekemään oikean valinnan. Musiikkikauppasi rumpuasiantuntija voi antaa sinulle hyviä neuvoja ja ohjeita, joten kysy rohkeasti ja kuuntele asiantuntijoita.

• Ole varovainen: symbaalit, joista pidät kaupan äänestä ostettaessa, eivät välttämättä ole paras vaihtoehto eivätkä välttämättä täytä tarpeitasi. Muista muutama yksinkertainen sääntö: jos olet "raskas" rumpali (rumpali, joka pelaa raskasta vaihtoehtoista musiikkia, kuten hard rockia) tai olet tottunut soittamaan aina tarpeeksi kovalla äänellä, valitse suuremmat symbaalit. Nämä symbaalit kuulostavat voimakkaammilta ja tilavammilta ja pystyvät tuottamaan myös laajemman äänivalikoiman. Lisäksi kaiken muun lisäksi raskaat symbaalit ovat vahvempia ja kestävämpiä, minkä vuoksi ne hajoavat paljon vähemmän.

• Ohut, pieni ja kevyt symbaali sopii parhaiten hiljaisempaan suorituskykyyn pienillä ja keskisuurilla äänenvoimakkuuksilla. Ohuemmat symbaalit (kaatumiset) eivät ole riittävän vahvoja ja kovia, jotta niitä voitaisiin toistaa täydellä teholla ja äänenvoimakkuudella, esimerkiksi suurissa julkisissa tapahtumissa. Raskemmat symbaalit - "ratsastaa" (englanninkielisestä "ride" - eräänlainen symbaali, joka on vakiona osa useimpia rumpusettejä, raskaita symbaaleja) ja hi-hatut (englanninkielisestä "high-hat" -tyyppisestä symbaalista, jossa on teline, käytetään rumpusarjassa) on suurempi iskunkestävyys, jonka avulla voit saavuttaa puhtaamman, terävämmän ja räikeämmän (terävän) äänen tarkkojen iskujen ansiosta.

• Muista, että ohut rumpusymbaali kuulostaa aina melkein täydeltä, kun naputat niitä kevyesti sormillasi, joten soita symbaaleja testatessasi aina tavalla, jolla olet tottunut soittamaan todellisessa konsertissa, vasta sitten saat objektiivisen kuvan ostamiesi symbaalien äänestä. ...