คุณค่าของดนตรีในการเลี้ยงดูเด็กก่อนวัยเรียน บทเรียนดนตรีเป็นรูปแบบชั้นนำของการศึกษาการเลี้ยงดูและพัฒนาการของเด็ก

ทิ้งข้อความไว้ 6,950

กระทรวงศึกษาธิการและวิทยาศาสตร์แห่งสหพันธรัฐรัสเซีย

พอร์ทัลการศึกษาของรัฐบาลกลาง "Webinars.ru ทั้งหมด"
ศูนย์ฝึกอบรมเพื่อการศึกษาเพิ่มเติม "Webinars.ru ทั้งหมด"

งานบัณฑิต

เรียงความ

การวางแนวดนตรี สำหรับเด็ก ".

ทำงานเสร็จ

นักเรียนของหลักสูตร

ผู้กำกับดนตรี (556 ชั่วโมง)

พลาสตินินา S.V. ,

MADOU "CRR - D.s No. 91

"ช่างก่อสร้าง" อูลัน - อูเด

เมืองโนโวซีบีสค์

2016

เรียงความ

"ความหมายและผลที่ตามมาของชั้นเรียน

แนวดนตรีสำหรับเด็ก "

“ ทุกคนต้องการในช่วงเริ่มต้นของชีวิต

อย่างน้อยก็สัมผัสที่ใหญ่และสวยงาม

พื้นที่ของเธอซึ่งเกิดจากดนตรี "

A. Artobolevskaya

คุณสามารถจินตนาการถึงชีวิตที่ไม่มีดนตรีได้หรือไม่? คุณนึกภาพออกไหมว่าโลกนี้เงียบสงัดไร้เสียงดนตรีไร้เสียงร้องเพลง เด็กจะได้รับการพัฒนาอย่างเต็มที่ในฐานะบุคคลได้อย่างไรหากเขาไม่เคยสัมผัสโลกแห่งดนตรี

พ่อแม่สมัยใหม่พยายามสอนภาษาต่างประเทศให้ลูกส่งเขาไปสโมสรกีฬาที่ทันสมัยเช่นสเก็ตลีลาเทนนิสและแน่นอนว่าซื้ออุปกรณ์ต่าง ๆ ให้พวกเขาเพราะกังวลว่าลูกที่รักของพวกเขาจะได้รับสิ่งที่น้อยลงในโลกสมัยใหม่และโหดร้าย พ่อแม่ทุกคนจำไม่ได้ว่าสิ่งสำคัญในการเลี้ยงลูกกำลังก่อตัวขึ้น จิตวิญญาณของมนุษย์... บุคคลที่ไม่มีจิตวิญญาณนั่นคือบุคคลที่ปราศจากจิตวิญญาณนั้นว่างเปล่า เขาไม่สามารถให้ตัวเองและผู้คนมีความสุขและความรัก

การศึกษาดนตรีไม่เคยมีความจำเป็นเท่าปัจจุบันในความเป็นจริงสมัยใหม่ เมื่อเด็กเรียนรู้เกี่ยวกับโลกผ่านเทคนิคที่ไม่มีชีวิตที่หูหนวกไม่รู้เกี่ยวกับการมีอยู่ของทรงกลมทางจิตวิญญาณ แต่อย่างที่ทราบกันดีว่าบุคคลไม่ใช่ร่างกายไม่ใช่เปลือกของร่างกาย! ก่อนอื่นมนุษย์คือวิญญาณ! ความงามของโลกเป็นเรื่องยากที่จะเข้าใจสำหรับผู้ที่อยู่ในวัยเด็กไม่คุ้นเคยกับการมองเห็นเฉดสีของความงามในทุกรูปแบบของชีวิต และเป็นดนตรีที่สามารถเปิดความลึกทั้งหมดของจิตวิญญาณและจิตวิญญาณของมนุษย์เติมเต็มมุมเหล่านี้ทำให้บุคคลมีความสุขโดยไม่คำนึงถึงความมั่งคั่งทางวัตถุ ดนตรีเป็นส่วนสำคัญในชีวิตของทุกคนดังนั้นจึงเป็นเช่นนั้น เครื่องมือที่ทรงพลังที่สุด ผลกระทบต่อบุคคล - สภาพจิตใจอารมณ์ความรู้สึก และนั่นคือเหตุผลว่าทำไมเด็กแรกเกิดเริ่มฟังเพลงประเภทใดขึ้นอยู่กับว่าพลังงานชนิดใดที่เกิดขึ้นรอบตัวเขา - แสงบวกหรือความมืดเชิงลบ

เหตุใดการเรียนดนตรีจึงมีประโยชน์สำหรับเด็ก ดูเหมือนว่าคำถามดังกล่าวไม่ควรเกิดขึ้นในสังคมด้วยซ้ำ แต่มันก็เกิดขึ้น บทเรียนดนตรีสามารถแบ่งออกเป็นชั้นเรียนสมัครเล่นซึ่งเด็ก ๆ ก็สามารถเป็นคนรักดนตรีได้ และเป็นมืออาชีพที่เด็กมีอาชีพอยู่แล้ว - นี่คือโรงเรียนดนตรี แต่ไม่ใช่ว่าเด็กทุกคนจะสามารถอดทนต่อการตรากตรำอย่างหนัก มักจะมีผู้คนที่นึกถึงความสยองขวัญในช่วงหลายปีที่ใช้ใน "โรงเรียนดนตรี" และความทรมานที่พวกเขาต้องเผชิญในบทเรียนโซลเฟกจิโอ ข้อโต้แย้งหลักในการฝึกดนตรีมาจากข้อเท็จจริงที่ว่าหลังจากจบการศึกษาจากโรงเรียนดนตรีพวกเขาไม่เคยหยิบเครื่องดนตรีหรือนั่งลงที่มัน และถ้าเด็กไม่มีของขวัญพิเศษสำหรับสิ่งนี้ภาระนี้ก็หนักเกินไป ดนตรีกลายเป็นที่เกลียดชังไปตลอดชีวิตและการตำหนิน้ำตาและการชักชวนเริ่มต้นที่บ้าน

ช่วงเวลาที่มีความสุขที่สุดและเกิดผลมากที่สุดในการสื่อสารด้วยดนตรีคือช่วงวัยอนุบาล ตั้งแต่แรกเกิดจนถึงโรงเรียนเด็กจะได้สัมผัสกับดนตรีผ่านทักษะการปฏิบัติที่ง่ายที่สุดในกิจกรรมดนตรีทุกประเภท ในวัยอนุบาลเราสามารถสังเกตเห็นเพียงอาการเริ่มแรกของความคิดสร้างสรรค์ทางดนตรีของเด็ก ๆ ซึ่งแสดงออกด้วยความสามารถในการสร้างอิมโพรไวส์เพลงที่ง่ายที่สุด รวมท่าเต้นที่คุ้นเคยสร้างตัวเลือกการเต้นใหม่ค้นหาการเคลื่อนไหวของการเล่นที่แสดงออกเพื่อถ่ายทอดภาพต่างๆ เล่นดนตรีกับเครื่องดนตรีสำหรับเด็ก

การศึกษาของนักการศึกษาและนักจิตวิทยาจำนวนมากแสดงให้เห็นว่าการฝึกฝนศิลปะนี้เป็นประจำตั้งแต่อายุยังน้อยมีบทบาทสำคัญต่อพัฒนาการโดยรวมของเด็ก ความสามารถในการฟังอย่างตั้งใจและได้ยินรู้สึกเห็นพูดไพเราะเคลื่อนไหวความสามารถในการเรียนรู้สมาธิของความสนใจนี่ไม่ใช่รายการทั้งหมดของสิ่งที่ชั้นเรียนพัฒนาขึ้น

การศึกษาด้านดนตรีขยายและจัดระบบประสบการณ์ชีวิตของเด็กสอนให้เขาเห็นอกเห็นใจมีคุณธรรมแสดงออกเตรียมความพร้อมสำหรับการรับรู้ ภาพศิลปะ ผ่านเสียง ยิ่งทารกเริ่มก้าวแรกดนตรีเรียนรู้ที่จะทำเสียงและพัฒนาทักษะการร้องเพลงเร็วเท่าไหร่เขาก็จะรู้สึกมั่นใจในตัวเองเร็วขึ้นเท่านั้นการเข้าสังคมของเขาก็จะยิ่งประสบความสำเร็จมากขึ้นเท่านั้น ความแตกต่างในระดับพัฒนาการทางดนตรีของเด็ก ๆ ที่เชี่ยวชาญในโปรแกรมนั้นเป็นที่ประจักษ์อย่างชัดเจน การศึกษาดนตรี ในโรงเรียนอนุบาลและผู้ที่ไม่ได้รับการฝึกอบรมดังกล่าว แต่เด็ก ๆ ทุกคนมีความสามารถทางดนตรีเป็นหลักสิ่งสำคัญคือต้องเริ่มพัฒนาพวกเขาให้ทันเวลา

ฉันคิดว่าตัวเองเป็นคนที่ประสบความสำเร็จเพราะความพยายามในการสร้างสรรค์ของฉันได้รับการสนับสนุนจากครูในโรงเรียนอนุบาล พวกเขาทำงานอย่างละเอียดและเป็นมืออาชีพมากจนความรักในดนตรีที่พวกเขาปลูกฝังในตัวฉันช่วยให้ฉันรู้ตัวเอง

อาชีพของฉันคือผู้อำนวยเพลง นี่คือชื่อที่ฉันมีศักดิ์ศรีเพราะ Her Majesty Music นำทางฉัน! และทางดนตรีฉันเปิดโอกาสให้เด็ก ๆ ได้ได้ยินและเห็นความงามทั้งหมดของจักรวาลและเปิดประตูสู่โลกลึกลับที่ลึกลับ

ตอนนี้ฉันแบ่งปันทักษะและความเป็นมืออาชีพให้กับเด็ก ๆ อย่างไม่เห็นแก่ตัว เราร้องเพลงกับพวกเขาอย่างสนุกสนานเล่นเครื่องดนตรีเต้นรำอย่างไม่น่าเชื่อและแสดงละคร ฉันภูมิใจกับนักเรียนที่มีความสามารถและผลงานของฉัน

ผม - ผู้ชายที่มีความสุขและฉันหวังว่าลูกศิษย์ของฉันจะได้ค้นพบตัวเองในสิ่งที่พวกเขารักเพื่อให้บุคลิกภาพของพวกเขาถูกสร้างขึ้นในทุกด้านทั้งด้านศีลธรรมสติปัญญาอารมณ์ - มุ่งมั่น - มีประสิทธิผล - ปฏิบัติได้จริง สิ่งนี้จะช่วยให้ในอนาคตสามารถปฏิบัติตามกฎของธรรมชาติและสังคมได้อย่างอิสระกล่าวคือ เด็กจะประสบความสำเร็จและมีความสุข ท้ายที่สุดมีเพียงคนที่มีความสุขเท่านั้นที่มีความสามัคคีภายใน ท้ายที่สุดมีเพียงคนที่มีความสุขเท่านั้นที่สามารถทำให้คนอื่นมีความสุขได้ ...

พลาสตินินาสเวตลานาวลาดิมิโรฟนา

ผู้กำกับเพลง MADOU "CRR - โรงเรียนอนุบาล№91" Builder "ในอูลาน - อูเด

อ่านในบทความนี้:

ความสนใจในดนตรีของเด็กสามารถสังเกตได้ตั้งแต่อายุยังน้อย ในขณะเดียวกันคำถามเกี่ยวกับการพัฒนาโลกของทารกในทางปฏิบัติมักไม่รบกวนพ่อแม่ สำหรับเด็กจริงๆ วัยอนุบาล การพัฒนาความเป็นดนตรีและความรักในดนตรีเป็นสิ่งสำคัญมาก ในประเด็นนี้ผู้ใหญ่ควรให้ความสำคัญมาก เมื่อเด็กถูกบังคับให้จดจำโน้ตเรียนรู้มาตราส่วนและ etudes ที่แตกต่างกันพวกเขาจะเหนื่อยล้าอย่างรวดเร็วและไม่เข้าใจว่ากิจกรรมเหล่านี้น่าสนใจอะไร บางครั้งมันเกิดขึ้นที่เด็กเรียนรู้ที่จะเล่นเครื่องดนตรีเฉพาะ แต่ในขณะเดียวกันก็ไม่รู้วิธีเล่นเพลงของเด็ก ๆ ที่พวกเขาร้องในโรงเรียนอนุบาล เขาไม่ค่อยเข้าใจดนตรีที่เขาถูกบังคับให้เรียนและด้วยเหตุนี้กิจกรรมดังกล่าวจึงน่าเบื่อและไม่น่าสนใจสำหรับเขา เขาไม่มองว่าพวกเขาเป็นกิจกรรมสร้างสรรค์ หลังจากนั้นไม่นานกิจกรรมดังกล่าวกลายเป็นงานหนักอย่างแท้จริง การเรียนดนตรีสำหรับเด็กเหล่านี้ควรเป็นไปตามความสนใจและความชอบของพวกเขา สภาพแวดล้อมมีผลกระทบอย่างมากต่อรสนิยมของเด็กก่อนวัยเรียน ผู้ปกครองมีบทบาทสำคัญที่นี่

การพัฒนาดนตรีในเด็กก่อนวัยเรียน

ดนตรีมีสถานที่พิเศษไม่เพียง แต่ในชีวิตของผู้ใหญ่เท่านั้น แต่ยังรวมถึงชีวิตของเด็กด้วย คุณสามารถเปิดโลกที่เต็มไปด้วยความรู้สึกใหม่ ๆ และประสบการณ์ที่สนุกสนานสำหรับเด็กก่อนวัยเรียนและในขณะเดียวกันก็ช่วยให้เขาพัฒนาด้านสุนทรียภาพและอารมณ์

เพื่อให้การพัฒนาทางดนตรีของเด็กประสบความสำเร็จจำเป็นต้องปลูกฝังให้เด็กรักดนตรีตั้งแต่อายุยังน้อย องค์ประกอบหลักของการพัฒนาดนตรีคือการได้ยินและการตอบสนองทางอารมณ์ หากไม่มีความสามารถทางดนตรีเหล่านี้จะเป็นไปไม่ได้ที่จะแนะนำเด็กก่อนวัยเรียนให้รู้จักกับโลกแห่งดนตรี ในทางกลับกันสิ่งนี้อาจส่งผลเสียต่อการศึกษาแบบองค์รวมของแต่ละบุคคล

การรับรู้อารมณ์ของดนตรีถือเป็นหนึ่งในตัวบ่งชี้หลักของดนตรี ด้วยความสามารถทางประสาทสัมผัสที่ง่ายที่สุดจึงก่อให้เกิดการพัฒนาความรู้สึกของจังหวะและการได้ยินที่ทำให้หงุดหงิด ความสามารถเหล่านี้ไม่เพียง แต่แสดงออกมาในระหว่างการรับรู้ดนตรีเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการแสดงด้วย

ปัจจุบันมี จำนวนมาก คำถามเกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่างดนตรีกับพัฒนาการของเด็ก ดนตรีสามารถมีอิทธิพลต่อผู้ฟังเปลี่ยนอารมณ์สร้างภาพด้วยวิธีการแสดงออกที่หลากหลาย บางคนแสดงออกอย่างชัดเจนและไม่หยุดนิ่งในขณะที่คนอื่นทำให้คุณคิด ไม่ว่าในกรณีใดก็ต่อเมื่อพวกเขามีปฏิสัมพันธ์ที่ซับซ้อนพวกเขาสามารถมีอิทธิพลต่อผู้ฟังได้

ในขณะที่ฟังเพลงไม่เพียง แต่จะเกิดความสามารถทางดนตรีขึ้นเท่านั้น พัฒนาการทางอารมณ์เนื่องจากการฟังเพลงเด็ก ๆ จะเรียนรู้ที่จะแยกแยะระหว่างภาพและเอาใจใส่กับตัวละคร ภาษาของดนตรีไม่สามารถแสดงออกเป็นคำพูดได้มันสามารถกระตุ้นอารมณ์และความรู้สึกที่ไม่มีคำบรรยาย

ทำไมการพัฒนาดนตรีจึงจำเป็น?

ได้รับการพิสูจน์มานานแล้วว่าทารกเริ่มรับรู้ดนตรีขณะที่ยังอยู่ในครรภ์ เมื่อฟังเพลงร่วมกับมารดาที่มีครรภ์จะมีพัฒนาการทางดนตรีและอารมณ์เกิดขึ้นการก่อตัวของรสนิยมและความชอบของเขา

ช่วงเวลาหลักที่การพัฒนาความสามารถทางดนตรีและการแนะนำวัฒนธรรมดนตรีเกิดขึ้นคือช่วงวัยอนุบาล การขยายตัวของจิตสำนึกทางดนตรีและสุนทรียศาสตร์ของเด็กในระยะนี้จะส่งผลดีต่อพัฒนาการของบุคลิกภาพในภายหลัง

ดนตรีมีผลกระทบต่อพัฒนาการทางจิตใจของเด็กให้ข้อมูลจำนวนมากเกี่ยวกับชีวิตของนักแต่งเพลง เมื่อจัดเรียงเนื้อหาของผลงานเด็ก ๆ จะขยายขอบเขตอันไกลโพ้นคำศัพท์ใหม่ ๆ ปรากฏในพจนานุกรมด้วยความช่วยเหลือของเด็กก่อนวัยเรียนสามารถถ่ายทอดอารมณ์ที่แสดงออกในเพลงได้ การขยายตัวของความสามารถทางจิตในเด็กก่อนวัยเรียนเกิดขึ้นจากความจริงที่ว่างานดนตรีจำเป็นต้องได้รับการวิเคราะห์เปรียบเทียบและเปรียบเทียบซึ่งกันและกันจดจำและอื่น ๆ

ในการเรียนการสอนสมัยใหม่ดนตรีถูกนำเสนอเป็นวิธีการที่ไม่มีการพัฒนาทางอารมณ์ซึ่งเป็นสิ่งที่จำเป็นเพื่อปลูกฝังให้เด็กรักในสิ่งที่ดีและสวยงาม

กิจกรรมดนตรี

การศึกษาดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียนรวมถึงกิจกรรมต่อไปนี้:

การรับรู้ดนตรี
การดำเนินการ;
การแสดงออกของความคิดสร้างสรรค์
กิจกรรมการศึกษา.

แต่ละสายพันธุ์เหล่านี้มีพันธุ์ของตัวเองซึ่งสามารถดำรงอยู่ได้ทั้งแบบอิสระและแบบรวมกัน การก่อตัวของความสามารถทางดนตรีของเด็กเกิดขึ้นภายใต้อิทธิพลของแต่ละประเภทเหล่านี้ การยกเว้นกิจกรรมใด ๆ อาจขัดขวางการศึกษาแบบองค์รวมของแต่ละบุคคลได้

การรับรู้อารมณ์ของดนตรีโดยเด็กโตมีสติมากขึ้น พวกเขาสามารถไฮไลต์ไม่เพียง แต่ภาพหลักเท่านั้น แต่ยังสามารถระบุได้ว่าภาพเหล่านั้นเป็นภาพของผู้แต่งอย่างไร

กิจกรรมการแสดงของเด็กอายุเจ็ดขวบก็แตกต่างจาก การแสดงกิจกรรม เด็ก ๆ พวกเขาไม่เพียง แต่ร้องเพลงหรือเต้นรำเท่านั้น แต่ยังสามารถเคลื่อนไหวเพื่อร้องเพลงของตัวเองได้อีกด้วย

เด็กก่อนวัยเรียนที่มีอายุมากกว่ามีอิสระในการแสดงออกถึงความคิดสร้างสรรค์ เด็ก ๆ ไม่เพียงสามารถทำแบบฝึกหัดสำเร็จรูปได้ แต่ยังสามารถสร้างองค์ประกอบของตนเองได้อีกด้วย

เป็นไปไม่ได้ที่จะพัฒนาความสามารถทางดนตรีของเด็กโดยไม่มีกิจกรรมการศึกษาซึ่งมีอยู่ในความสัมพันธ์ใกล้ชิดกับสายพันธุ์อื่น

พัฒนาการทางดนตรีของเด็ก

เมื่อทารกอายุสามขวบเขามีทักษะเพียงพอแล้วโดยที่การพัฒนาความสามารถทางดนตรีเป็นไปไม่ได้ คุณสมบัติบางประการของการรับรู้ประเภทของดนตรีที่สอดคล้องกับวัยนี้ เด็กอายุสามขวบค่อนข้างมีความเชี่ยวชาญในด้านนี้พวกเขารู้ว่าคุณสามารถฟังเพลงร้องเพลงเต้นรำและเล่นได้

ต้องขอบคุณความรู้นี้ไม่เพียง แต่การพัฒนาความสามารถทางดนตรีที่เกิดขึ้น แต่ยังรวมถึงการเสริมสร้างอารมณ์ด้วย ผู้ใหญ่สามารถกำหนดงานสำหรับเด็กที่ต้องการการดำเนินการที่แม่นยำ

การรับรู้ยังคงมีบทบาทสำคัญในการสร้างละครเพลง หากเด็ก ๆ ได้รับฟังผลงานสองชิ้นที่แตกต่างกันตัวอย่างเช่นเพลงกล่อมเด็กที่เงียบสงบและการเดินขบวนที่มีพลังปฏิกิริยาต่อพวกเขาจะแตกต่างกันอย่างสิ้นเชิง

ในวัยนี้เป็นเรื่องปกติที่เด็ก ๆ จะสนใจในช่วงเวลาที่สดใสของงานโดยปกติจะเป็นบทนำหรือบทสรุปซึ่งมักจะเป็นน้ำเสียงที่แสดงออกของทำนองเพลงน้อยกว่า ในระหว่างการฟังความจำจะได้รับการฝึกฝนช่วยให้คุณจำช่วงเวลาที่คุณชอบและจดจำได้เมื่อคุณฟังอีกครั้ง การรับรู้ดนตรีสามารถเกิดขึ้นได้เมื่อฟังชิ้นเล็ก ๆ ที่มีภาพเด่นชัด: "Bear", "Train", "Bird", "Car" และอื่น ๆ

การก่อตัวของการได้ยินในเด็กจะดำเนินการในระหว่างการแสดงดนตรีและการสอนหรือเกมภารกิจหลักคือการพัฒนาความสามารถทางดนตรีและประสาทสัมผัสซึ่งเกี่ยวข้องโดยตรงกับการรับรู้คุณสมบัติของเสียงเช่นระดับเสียงเสียงต่ำความแข็งแรงและระยะเวลา

ขั้นตอนต่อไปในการพัฒนาดนตรีในเด็กก่อนวัยเรียนคือการเลียนแบบเสียงของผู้ใหญ่ เด็ก ๆ พัฒนาเครื่องเสียงการพูดของพวกเขาจะกระฉับกระเฉงมากขึ้น แน่นอนว่าเด็ก ๆ ไม่สามารถอธิบายทั้งบทและบรรทัดได้ในทันทีก่อนอื่นพวกเขาจะเลือกคำลงท้ายสำหรับผู้ใหญ่จากนั้นเป็นคำแต่ละคำจากนั้นพวกเขาก็สามารถร้องเพลงร่วมกับผู้ใหญ่ได้ เมื่อพูดซ้ำคำหลังผู้ใหญ่ทารกจะพัฒนาการได้ยินสัทศาสตร์ซึ่งการละเมิดอาจส่งผลต่อผลการเรียนต่อไป

เพื่อให้ทารกสามารถจับจังหวะได้จำเป็นต้องค่อยๆออกเสียงคำในเพลงอย่างช้าๆในการสวดมนต์นอกจากนี้ยังช่วยให้คุณควบคุมการหายใจได้

กิจกรรมดนตรีของเด็กประกอบด้วยส่วนต่อไปนี้:

การได้ยิน;
แบบฝึกหัดจังหวะดนตรี
ร้องเพลง;
เกมดนตรีและการสอน
เคลื่อนย้ายได้ เกมเพลง;
เล่นเครื่องดนตรีสำหรับเด็ก
เต้นรำ

ด้วยวิธีการแบบบูรณาการเท่านั้นที่เป็นไปได้ที่จะพัฒนาความสามารถทางดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียนในเชิงคุณภาพ โดยการเข้าร่วมชั้นเรียนดนตรีในชั้นอนุบาลเด็กก่อนวัยเรียนจะมีส่วนร่วมในแต่ละกิจกรรมที่ระบุไว้ เมื่อทารกเติบโตและพัฒนาขึ้นภาระและเวลาที่ใช้ในบทเรียนจะเพิ่มขึ้น

พัฒนาการทางดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียนที่มีอายุมากกว่า

ในเด็กก่อนวัยเรียนที่มีอายุมากขึ้นกิจกรรมดนตรีประกอบด้วยส่วนเดียวกับในเด็ก แต่มันไม่ง่ายอีกต่อไปและเป็นงานที่ซับซ้อนสำหรับเด็ก ๆ

การพัฒนาความสามารถทางดนตรีของเด็กส่วนใหญ่เกิดขึ้นในห้องเรียน หน้าที่ของครูคือการเลือกละครโดยคำนึงถึงลักษณะอายุของเด็ก นอกจากนี้บทเรียนนี้สามารถสร้างขึ้นจากธีมเดียวโดยรวมกิจกรรมดนตรีทุกประเภทเข้ากับโครงเรื่องเดียว

เด็ก ๆ ชอบกิจกรรมดังกล่าวมากพวกเขามีอารมณ์มากขึ้นเปิดกว้างดังนั้นพวกเขาจึงสามารถแสดงความคิดสร้างสรรค์ได้อย่างอิสระ

การฟังมีความสำคัญอย่างยิ่งในการพัฒนาการแสดงดนตรีในเด็กก่อนวัยเรียนที่มีอายุมาก กิจกรรมประเภทนี้พบได้ทั้งในเวอร์ชันอิสระและระหว่างการเรียนรู้ที่จะร้องเพลงแบบฝึกหัดเข้าจังหวะและ เกมการสอนเช่นเดียวกับในขณะที่เล่นเครื่องดนตรีต่าง ๆ และเรียนรู้องค์ประกอบการเต้นรำ

เมื่อเด็กก่อนวัยเรียนอายุ 6 ขวบเขาสามารถแสดงรสนิยมทางศิลปะของเขาได้แล้วตลอดจนประเมินผลงานและผลงานของพวกเขา ระหว่างร้องเพลงเสียงของเด็กก่อนวัยเรียนจะดังกว่าเสียงเด็กเล็ก นอกจากนี้เด็กหกขวบสามารถเล่นทำนองเพลงที่ลื่นไหล ช่วงกว้างขึ้นมากและน้ำเสียงมีเสถียรภาพมากขึ้น

ในบทเรียนดนตรีเด็กไม่เพียง แต่จะได้รับดนตรีเท่านั้น แต่ยังได้รับการศึกษาด้านสุนทรียศาสตร์จิตใจและร่างกายด้วย ด้วยเหตุนี้การพัฒนาบุคลิกภาพที่กลมกลืนจึงเกิดขึ้นในขณะที่ครูกำหนดภารกิจต่อไปนี้ให้ตัวเอง:

ปลูกฝังให้เด็กรักดนตรีสอนให้เขาตอบสนองทางอารมณ์กับมัน
ขยายประสบการณ์และความสนใจของเด็ก ๆ สิ่งนี้เกิดขึ้นขณะพบกับผลงานและนักแต่งเพลงใหม่ ๆ
เพิ่มคุณค่า คำศัพท์ เด็ก ๆ เรียนรู้ที่จะใช้คำศัพท์ใหม่ ๆ ในขณะที่กำหนดลักษณะภาพของงาน
แนะนำเด็กเกี่ยวกับประเภทของกิจกรรมดนตรีที่ใช้ในห้องเรียน
พัฒนาความสามารถทางดนตรีและทักษะการร้องของเด็กและพัฒนาทักษะยนต์
เรียนรู้ที่จะแสดงความคิดเห็นของคุณเกี่ยวกับงานและแสดงความคิดของคุณ
พัฒนาความคิดสร้างสรรค์ที่เป็นอิสระสอนวิธีถ่ายทอดภาพระหว่างเกมและ ท่าเต้น.

เมื่อกำหนดความสามารถทางดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียนจำเป็นต้องจำไว้ว่าดนตรีมีอิทธิพลต่อการพัฒนาบุคลิกภาพที่สมบูรณ์ เธอสอนให้เขามีความเมตตาเห็นอกเห็นใจและในขณะเดียวกันก็พัฒนาความเป็นดนตรีและคุณสมบัติเชิงบวกอื่น ๆ

Wozniak Olga Ivanovna
ตำแหน่ง: ผู้อำนวยการเพลง
สถาบันการศึกษา: ChDOU หมายเลข 178 ของ JSC "การรถไฟรัสเซีย"
ท้องถิ่น: เมืองเคเมโรโวภูมิภาคเคเมโรโว
ชื่อวัสดุ: บทความ
ธีม: "คุณค่าของการเรียนดนตรีสำหรับเด็ก"
วันที่เผยแพร่: 15.02.2018
มาตรา: การศึกษาก่อนวัยเรียน

"คุณค่าของการเรียนดนตรีสำหรับเด็ก"

ที่ยอมรับ

ไม่สามารถถูกแทนที่ได้

หมายถึง

รูปแบบ

ส่วนตัว

มนุษย์

จิตวิญญาณ

คุณลักษณะคือเธอสามารถทำได้ด้วยความเป็นธรรมชาติและความแข็งแกร่ง

ถ่ายทอดสภาวะทางอารมณ์ของบุคคลความรู้สึกและความมั่งคั่งทั้งหมดของพวกเขา

เฉดสีที่มีอยู่ใน ชีวิตจริง... ดนตรีเป็นตัวกำหนดทัศนคติ

บุคคลต่อโลกรอบตัวเขาสำหรับตัวเขาเองการประเมินความเป็นจริง

จัดสรร

การศึกษา

เด็ก. ทันสมัย การวิจัยทางวิทยาศาสตร์ ระบุว่า

การศึกษาดนตรีควรเริ่มตั้งแต่วัยอนุบาล ขาด

การแสดงดนตรีเต็มรูปแบบในวัยเด็กเป็นเรื่องยากมากที่จะเติมเต็ม

หลังจากนั้น

พัฒนาการทางดนตรีมีผลดีต่อพัฒนาการโดยรวมของเด็ก มี

ความคิดของเด็กดีขึ้นทรงกลมทางอารมณ์ได้รับการเสริมสร้างและ

กังวล

รู้สึก

ช่วย

ให้ความรู้

สวยงามโดยทั่วไปความอ่อนไหวในชีวิต เรียนดนตรี มาโดยตลอด

บูรณาการในธรรมชาติ: ฟังเพลงร้องเพลงดนตรี -

เป็นจังหวะ

การเคลื่อนไหว

ดนตรี

ตราสาร,

การสร้าง

ดนตรี

กิจกรรม.

ให้ลูกเรียนดนตรี?

ดนตรี

อย่างครอบคลุม

พัฒนา

ช่วยด้วย

ความงามของโลกรอบข้างก่อให้เกิดความคิดเกี่ยวกับศิลปะ

สอนให้รับรู้คติชนและคลาสสิกพัฒนาจินตนาการสร้างสรรค์

เตรียมความพร้อมสำหรับการศึกษา การจัดชั้นเรียนต้องการให้เด็ก ๆ

แน่นอน

ความสามารถในการทำงาน

อาการ

จิต

บทเรียนดนตรีสำหรับเด็กขยายขอบเขตอันไกลโพ้นเพิ่มคุณค่าอย่างแข็งขัน

คำศัพท์

จำไว้

ออกเสียง

ชื่อเรื่อง

การประพันธ์ดนตรีเพลงเกมนามสกุลและชื่อผู้ประพันธ์

ลักษณะของดนตรี นอกจากข้อมูลต่างๆเกี่ยวกับดนตรีแล้ว

ใหญ่โต

ความรู้ความเข้าใจ

มูลค่า

เสริมสร้าง

คำศัพท์ของเด็ก

ข้อกำหนด

ความรู้สึกที่ถ่ายทอด

เด็กก่อนวัยเรียนมี ประสบการณ์เล็กน้อย ในการเข้าใจความรู้สึกของมนุษย์

ที่มีอยู่ในชีวิตจริง ดนตรีถ่ายทอดคลื่นความถี่ทั้งหมดไปยังเด็ก

อารมณ์และเฉดสีที่สามารถขยายได้อย่างไม่มีที่สิ้นสุด ดนตรี

มีการศึกษา จำเป็น สำหรับการก่อตัวของความรู้สึกสวยงาม

เด็ก ๆ : ทำความรู้จัก มรดกทางวัฒนธรรม เพลงเด็กเรียนรู้ที่จะเข้าใจ

มาตรฐาน

วัฒนธรรม

ชั่วอายุคน

โอกาส

การเปรียบเทียบเสียงและระดับเสียงของเสียงนั้นจะพัฒนาทักษะดังกล่าวในเด็ก

อย่างไร: การเปรียบเทียบและการวิเคราะห์ซึ่งมีส่วนช่วยในการพัฒนาโดยรวมของเด็ก

ในบทเรียนดนตรีการพูดของเด็กพัฒนาขึ้นตั้งแต่แนวความคิดเช่น

จังหวะจังหวะพลวัตมีอยู่ในทั้งคำพูดและดนตรี

การร้องเพลงถูกใช้เป็นวิธีหนึ่งในการฟื้นฟูสมรรถภาพต่างๆมายาวนาน

ความผิดปกติของการพูด: การออกเสียงที่ไม่ชัดเจน, การกลืนคำลงท้าย,

แม้ในขณะที่พูดติดอ่าง การกำจัดความผิดปกติของการพูดเหล่านี้ช่วยได้โดยการรวม

ทำแบบฝึกหัดเพื่อพัฒนาการร้องเพลงการหายใจการใช้นิ้ว

และ r. บทเรียน

พัฒนา

ความสามารถ

แสดงออก

น้ำเสียง

ประสบความสำเร็จ

แสดงออก

ข้อต่อ

ข้อกำหนดเบื้องต้นสำหรับคำตอบที่มั่นใจในห้องเรียน ทักษะถูกต้องและ

การพูดคุย

ช่วย

สื่อสาร

ผู้ใหญ่

ความทุกข์ยาก

s e n e n i.

การตอบสนองทางอารมณ์ต่อดนตรีเป็นสิ่งสำคัญที่สุดอย่างหนึ่ง

ความสามารถทางดนตรี. ดนตรีพัฒนาการตอบสนองทางอารมณ์

ให้ความรู้

ส่วนตัว

คุณภาพ,

ความสามารถ

เห็นอกเห็นใจผู้อื่น. ทรงกลมอารมณ์นั้นไม่ได้

กำลังพัฒนา ทั้งหมดนี้ควรสอนให้เด็ก ๆ เด็ก ๆ เรียนดนตรี

เรียนรู้ที่จะแสดงอารมณ์และความรู้สึกเป็นคำพูด (ในกระบวนการฟัง

ดนตรีการร้องเพลง) การเคลื่อนไหว (ในการเต้นรำการเล่นการแสดงและ

การเต้นรำรอบ)

ดนตรีเป็นหนึ่งในวิธีการ พัฒนาการทางร่างกาย เด็ก ๆ

ทางกายภาพ

การศึกษา

ดนตรี

เป็นจังหวะ

การเคลื่อนไหว. พวกเขาพัฒนาทักษะยนต์พัฒนาทักษะ

เสริมสร้าง

เป็นประโยชน์

ส่งผลกระทบ

การไหลเวียนโลหิต

ปรับปรุง

การประสานงาน

การเคลื่อนไหว

ส่วนใหญ่ทุกคนรู้สึกว่าจำเป็นต้องฟังเพลง

อย่างสม่ำเสมอ

นำเสนอ

สาเหตุ

จิตวิญญาณ

ความสุข,

สามารถ

ใจเย็น ๆ

จิต

แรงดันไฟฟ้า,

ช่วย

กลายเป็น

แหล่งที่มา

สุขภาพ

มนุษย์

เชิงป้องกัน

หมายถึง

การรักษาโรคต่างๆ ผลกระทบของดนตรีต่อสุขภาพ

ผู้คนสนใจมนุษย์มาตั้งแต่สมัยโบราณ มิวสิคัลวันนี้

การบำบัดใช้เพื่อลดความเจ็บปวดความกลัวความตึงเครียดเพิ่มขึ้น

โทนสีร่างกายการรักษาภาวะซึมเศร้าเพื่อการฟื้นฟูสมรรถภาพทางการแพทย์และสำหรับ

มาพร้อมกับกิจกรรมทางกาย

การหายใจที่ถูกต้องเป็นกุญแจสำคัญของสุขภาพ การหายใจลึก ๆ มีประโยชน์

ส่งผลต่อสภาพทั่วไปของร่างกาย ยิ่งจังหวะของท่วงทำนองเร็วเท่าไหร่

การหายใจของเราจะบ่อยขึ้นและในทางกลับกัน ดนตรีมีผลต่อการทำงานของหัวใจ

หลอดเลือดแดง

ความดัน.

เพื่อขยาย

หัวใจ

ตัด - ฟังทำนองเพลงอย่างรวดเร็วเพิ่มระดับเสียง ต้องการที่จะ

คืนอัตราการเต้นของหัวใจให้คงที่ - ฟังเพลงแบบช้าๆ

ผ่อนคลาย.

ถูกใจ

เป็นประโยชน์

การกระทำ

สาเหตุ

เพิ่มขึ้น

ลิมโฟไซต์

o rg และ nism u

s t a n o v i t s i

b เกี่ยวกับ r เกี่ยวกับ t กับฉัน

ฉันป่วย.

การโต้เถียงเกี่ยวกับผลกระทบของดนตรีต่อความสามารถทางปัญญาของมนุษย์

และจิตใจของเขาเกิดขึ้นเป็นเวลานาน

ดนตรีได้รับการพิสูจน์แล้วว่ามีผลต่อ

ปัญญาชน

ความสามารถของมนุษย์

ส่งเสริม

การเลี้ยงดู

อารมณ์

กิจกรรม

คน.

กิจกรรม,

จริงๆ

ลุกขึ้น

จิต

ความสามารถ.

ความกังวล

ทิศทางดนตรีมันขึ้นอยู่กับแต่ละคน อันไหน

ดนตรีที่เขาเลี้ยงมาซึ่งเขาฟังมาตลอดชีวิต ดังนั้นในบาง

ดนตรีหนึ่งเพลงและอื่น ๆ - อีกเพลงหนึ่ง

พัฒนา

สื่อสาร

ความสามารถ

การสื่อสารระหว่างบุคคล เป็นที่รู้กันว่าดนตรีเป็นสากล

มีความสามารถ

รวมคน

สัญชาติ

อายุ

วิชาชีพ.

ได้รับการปลดปล่อย

เปิดใช้งาน

ความสัมพันธ์ระหว่างบุคคล

การสื่อสาร

"การสื่อสาร

ในเวลาเดียวกัน

การส่งเสริม

การเอาชนะ

การสื่อสาร

ปัญหาและอุปสรรค.

เพื่อให้

ไม่เหมือนใคร

โอกาส

การเล่นเครื่องดนตรีถือเป็นความสุขอย่างยิ่งสำหรับเด็ก ๆ

หากคุณสอนเด็กอย่างเป็นระบบและสม่ำเสมอให้เตรียมความพร้อม

ในกลุ่มเด็กทุกคนจะสามารถเล่นเครื่องดนตรีที่แตกต่างกันได้ งาน

จัดตั้งทีมในวงออเคสตราเด็ก ๆ เรียนรู้ที่จะสัมผัสและชื่นชมยินดีร่วมกัน

ความสำเร็จ. สำหรับเด็กหลายคนการเล่นเครื่องดนตรีช่วยให้พวกเขาแสดงออก

ความรู้สึกอารมณ์ กิจกรรมนี้เปิดโลกใหม่ให้กับเด็ก ๆ

ตามอำเภอใจฟรี

การเคลื่อนไหว

ความตึงเครียดทางอารมณ์และกล้ามเนื้อพัฒนาการประสานงานในการเคลื่อนไหว

นำทาง

พื้นที่

เพื่อตอบสนอง

ความต้องการของเด็กในการเคลื่อนไหวเพื่อการเล่น

เกมเต้น

พันธมิตร

เทียม

ทางลัดสร้างสนามเล่นระดับสำหรับทุกคน เด็กที่ไม่เข้าใจ

ความนับถือตนเอง

รู้สึก

เต็มเปี่ยม

ส่วนรวม. เด็กที่เป็นผู้นำกลุ่มและใช้ในการละเลย

"เงียบ" และ "คนพาล" ค้นพบว่าพวกเขาไม่ได้เลวร้ายเลย แต่

เช่นเดียวกับคนอื่น ๆ ในกิจกรรมดนตรีร่วมกันเด็ก ๆ ของพี่

ก่อนวัยเรียน

อายุ

รับช่วงต่อ

ทักษะ

รายบุคคล

ส่วนรวม

การกระทำ

ใช้เวลา

มีน้ำใจต่อโลกรอบตัวนั่นคือพวกเขาได้มา

พื้นฐาน

การติดตั้ง,

การกำหนด

เพิ่มเติม

โอกาส

ด้วย a m แร่ a l และ z และและ i

คุณ s n o s t

เด็กที่มีส่วนร่วมในคอนเสิร์ตการเฉลิมฉลองเทศกาลเริ่มต้นขึ้น

เข้าใจว่าเขาทำให้ผู้ฟังมีความสุขโดยการพูด ด้วยการทำความดีเรา

เราเองก็ใจดีขึ้น ชื่นชมยินดีในดนตรีรู้สึกถึงความสวยงามของการเคลื่อนไหวของพวกเขา

ทางอารมณ์

อุดม

กำลังประสบ

ความร่าเริง

ดังนั้นการศึกษาดนตรีจึงมีอิทธิพลหลายแง่มุม

เด็ก ๆ มีส่วนร่วมในการศึกษาเกี่ยวกับบุคลิกภาพที่พัฒนาอย่างกลมกลืน

งานหลักสูตร

บทเรียนดนตรีเป็นรูปแบบชั้นนำของการศึกษาการเลี้ยงดูและพัฒนาการของเด็ก

บทนำ

คำถาม การศึกษาดนตรี เป็นห่วงมนุษยชาติเป็นเวลานาน อารยธรรมตะวันออกโบราณอันห่างไกล - อินเดีย, อียิปต์, จีน - ทำให้เราหลงเหลือตำนานและเอกสารที่เป็นเอกลักษณ์ซึ่งจับความเข้าใจเกี่ยวกับศิลปะดนตรีของชนชาติโบราณจุดประสงค์อันศักดิ์สิทธิ์และความจำเป็นในการเรียนดนตรี

การแก้ปัญหาของการศึกษาดนตรียังคงดำเนินต่อไปในยุคกลางยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเปลี่ยนเราให้ดนตรีเป็นศิลปะแห่งการรับรู้โลกทั้งทางอารมณ์และทางประสาทสัมผัสยกระดับเป็นศิลปะอิสระและมองว่านักแต่งเพลงเป็นศิลปินผู้สร้าง

ศตวรรษที่มีความสำคัญอย่างยิ่งต่อการพัฒนาการเรียนการสอนดนตรีระดับมืออาชีพและวิธีการศึกษาดนตรีสำหรับเด็กก่อนวัยเรียน ทิศทางหลักของการวิจัยทางวิทยาศาสตร์และภาคปฏิบัติเกี่ยวข้องกับการพัฒนาแนวความคิดเพื่อการศึกษาดนตรีการพัฒนารสนิยมทางดนตรีและวัฒนธรรมการฟังดนตรี การกำหนดตรรกะและเนื้อหาของการศึกษาดนตรีของบุคคลในทุกระดับการศึกษา การกำหนดจำนวนรวมของวิธีการศึกษาดนตรีของเด็กในครอบครัวและในสถาบันการศึกษา

ศตวรรษสำหรับวิธีการศึกษาดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียนเป็นหัวใจสำคัญ มีงานวิจัยที่เกี่ยวข้องกับกิจกรรมทางดนตรีของเด็กตั้งแต่แรกเกิดถึง 7 ปี

ในศตวรรษที่ 20 โปรแกรมระดับชาติอิสระและระบบการศึกษาดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียนปรากฏขึ้น

พ.ศ. 2473-2483 หลายปีผ่านไป การค้นหาทางวิทยาศาสตร์และการปฏิบัติที่ใช้งานได้จริงเพื่อหาแนวทางแก้ไขปัญหาการศึกษาดนตรีของเด็กในวัยปฐมวัยและวัยอนุบาล

ในช่วงทศวรรษที่ 1930 นักการศึกษาดนตรีและนักวิธีวิทยา T.S. Babajan สร้าง เกมที่ไม่เหมือนใครพล็อตเกมที่หลากหลายพร้อมดนตรี

N.V. Metlov เป็นหนึ่งในผู้สร้างระบบการศึกษาดนตรีระดับชาติในโรงเรียนอนุบาลแห่งแรก N.A. Metlov อุทิศตนให้กับการศึกษาเด็กคำขอความสนใจความสามารถของเขา

ผู้ก่อตั้งระบบการศึกษาศิลปะและสุนทรียศาสตร์แห่งชาติของเด็กก่อนวัยเรียนวิธีการศึกษาดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียนที่ได้รับการยอมรับในระดับโลก N.A. Vetlugina พิสูจน์ให้เห็นถึงความสำคัญที่ไม่เหมือนใครของกิจกรรมดนตรีในการพัฒนาที่สำคัญของเด็กก่อนวัยเรียนซึ่งเป็นกระบวนการสอนที่สำคัญของโรงเรียนอนุบาล

ในผลงานของเขา N.A. Vetlugina กล่าวถึงปัญหาความสัมพันธ์ระหว่างการเรียนรู้และความคิดสร้างสรรค์ของเด็กก่อนวัยเรียนมากกว่าหนึ่งครั้งโดยพิจารณาว่าเป็นวิธีการที่น่าสนใจและยากที่สุดสำหรับปัญหาในการพัฒนาดนตรีของเด็กในเงื่อนไขของกระบวนการสอนในโรงเรียนอนุบาลการก่อตัว วัฒนธรรมดนตรี ตั้งแต่อายุยังน้อย คำถามเหล่านี้ไม่ได้สูญเสียความเกี่ยวข้องในวันนี้

Glinka, Tchaikovsky, Mozart, Beethoven ... ชื่อดังที่ทุกคนรู้จัก ใครเป็นผู้เลือกเส้นทางแห่งอัจฉริยะสำหรับพวกเขา? ใครกำหนดชื่อเสียงของนักดนตรี - นักแต่งเพลง? ธรรมชาติ? พ่อแม่? ครู? ครูและนักดนตรีสรุปได้ว่าทุกคนมีกิจกรรมทางดนตรี พวกเขาเป็นพื้นฐานสำหรับการพัฒนาความสามารถทางดนตรี แนวคิดของ "ความสามารถที่ไม่พัฒนา" ตามที่นักวิทยาศาสตร์ผู้เชี่ยวชาญในสาขาการวิจัยปัญหาของละครเพลงนั้นไร้สาระ ถือเป็นการพิสูจน์แล้วว่าหากเพื่อพัฒนาการทางดนตรีของเด็กตั้งแต่แรกเกิด เงื่อนไขที่จำเป็นมันมีผลอย่างมากในการสร้างละครเพลงของเขา

พัฒนาการทางดนตรีของเด็กขึ้นอยู่กับรูปแบบของการจัดกิจกรรมดนตรีซึ่งแต่ละคนมีความสามารถของตัวเอง

รูปแบบหลักของการจัดการศึกษาดนตรีในโรงเรียนอนุบาลคือการเรียนดนตรี ประเด็นของการพัฒนาดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียนและการจัดการศึกษาในห้องเรียนนั้นอุทิศให้กับผลงานของนักวิจัยเช่น N.A. Vetlugina, I.L. Dzerzhinskaya, L.N. Komisarova, MA, Medvedeva, N.A. Chicherin และคนอื่น ๆ ปัญหาของการจัดบทเรียนดนตรียังสัมผัสได้จากการศึกษาของ A. Katichene, M.Yu. Vikat, L.I. Vaychene, A.N. Zinich และอื่น ๆ

มันอยู่ในบทเรียนที่ครูและเด็กโต้ตอบ

วัตถุประสงค์ของการศึกษา: กำหนดความสำคัญของบทเรียนดนตรีเพื่อการเรียนรู้และพัฒนาการของเด็กก่อนวัยเรียน

วัตถุประสงค์ของการศึกษา: กระบวนการจัดกิจกรรมดนตรีในสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียน

เรื่องการศึกษา - บทเรียนดนตรีเป็นรูปแบบการศึกษาชั้นนำและพัฒนาการของเด็กก่อนวัยเรียนที่มีอายุมากกว่า

สมมติฐาน - หากใช้บทเรียนดนตรีกับเด็กและกับเด็กที่มีอายุก่อนวัยเรียนการพัฒนาความสามารถจะเกิดขึ้นเร็วและมีประสิทธิภาพมากขึ้น

เพื่อแก้ไขเป้าหมายนี้มีการกำหนดภารกิจต่อไปนี้:

วิเคราะห์ทางจิตวิทยาระเบียบวิธีและ วรรณกรรมประวัติศาสตร์ ในหัวข้อนี้

ตรวจสอบกระบวนการพัฒนาความสามารถ

สำรวจบทเรียนดนตรีสำหรับเด็กโตก่อนวัยเรียน

ดำเนินงานทดลอง ยืนยันอิทธิพลของบทเรียนดนตรีต่อการพัฒนาความสามารถของเด็กก่อนวัยเรียนที่มีอายุมากกว่า

วิธีการวิจัย: การวิเคราะห์ทางจิตวิทยาการสอนระเบียบวิธีและวรรณกรรมทางวิทยาศาสตร์อื่น ๆ การสังเกตประสิทธิผลของกิจกรรมของเด็กการตั้งคำถาม วิธีการเหล่านี้ใช้ในระบบบางระบบซึ่งมีลักษณะเพิ่มขึ้นในบทบาทของวิธีการบางอย่างในบางขั้นตอนของการวิจัย อ. Vetlugina, O. P. Radynova, E.A. เมดเวเดวา บี.พี. นิกิติน่า V.G. Petrova

1. ความหมายและวัตถุประสงค์ของการศึกษาดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียน

.1 ความหมายของเพลง

ความสามารถก่อนวัยเรียน การฝึกดนตรี

ดนตรีเป็นศิลปะของการสะท้อนชีวิตและจินตนาการที่พิเศษศิลปะและจินตนาการ ความสงบภายใน มนุษย์

ดนตรีมีความสามารถในการสะท้อนประสบการณ์ของผู้คนในช่วงเวลาต่างๆในชีวิต เธออยู่กับใครสักคนมาตลอดชีวิต

ผลงานดนตรีสะท้อนหน้าประวัติศาสตร์ พวกเขารวมผู้คนไว้ในประสบการณ์เดียวกลายเป็นวิธีการสื่อสารระหว่างพวกเขา

คุณสมบัติอีกประการหนึ่งของดนตรีคือแต่ละคนแสดงความสนใจและความหลงใหลในดนตรีในแบบของเขาเอง แนวเพลง, นักแต่งเพลงที่ชื่นชอบ, งานแยกต่างหากมีประสบการณ์ในการฟัง

น่าสนใจที่สุด พวกเราลักษณะเฉพาะของดนตรีคือมีอิทธิพลต่อบุคคลตั้งแต่วันแรก ๆ ของชีวิต ปฏิกิริยาทางอารมณ์ในช่วงต้นช่วยให้เด็ก ๆ ได้รับการแนะนำให้รู้จักกับดนตรีตั้งแต่เดือนแรกของชีวิตเพื่อให้เป็นผู้ช่วยในการศึกษาด้านสุนทรียศาสตร์

1.2 ภารกิจของการศึกษาดนตรีสำหรับเด็กก่อนวัยเรียน

งานหลักของการศึกษาดนตรีสามารถพิจารณาได้:

ส่งเสริมความรักและความสนใจในดนตรี มีเพียงพัฒนาการของการตอบสนองทางอารมณ์และการเปิดกว้างเท่านั้นที่ทำให้สามารถใช้อิทธิพลทางการศึกษาของดนตรีได้อย่างกว้างขวาง

เพื่อเพิ่มพูนประสบการณ์ของเด็ก ๆ โดยการแนะนำพวกเขาในระบบที่มีการจัดระเบียบอย่างชัดเจนกับสิ่งต่างๆ งานดนตรี และวิธีการแสดงออกที่ใช้

แนะนำเด็ก ๆ เกี่ยวกับกิจกรรมดนตรีประเภทต่าง ๆ สร้างการรับรู้ดนตรีและทักษะการแสดงที่ง่ายที่สุดในด้านการร้องเพลงจังหวะการเล่นเครื่องดนตรีสำหรับเด็ก แนะนำองค์ประกอบเริ่มต้น ความรู้ทางดนตรี... ทั้งหมดนี้จะช่วยให้พวกเขาแสดงออกอย่างมีสติเป็นธรรมชาติและแสดงออก

เพื่อพัฒนาดนตรีทั่วไปของเด็ก (ความสามารถทางประสาทสัมผัสการได้ยินระดับเสียงความรู้สึกของจังหวะ) ให้ก่อตัวขึ้น เสียงร้องเพลง และการแสดงออกของการเคลื่อนไหว หากในวัยนี้เด็กได้รับการสอนและแนะนำให้รู้จักกับกิจกรรมเชิงปฏิบัติการก่อตัวและการพัฒนาความสามารถทั้งหมดของเขาจะเกิดขึ้น

ส่งเสริมการพัฒนาเบื้องต้นของรสนิยมทางดนตรี ขึ้นอยู่กับการแสดงผลและแนวคิดเกี่ยวกับดนตรีที่ได้รับอันดับแรกเลือกจากนั้นทัศนคติเชิงประเมินที่มีต่องานที่ทำจะแสดงออกมา

เพื่อพัฒนาทัศนคติที่สร้างสรรค์ต่อดนตรีโดยเฉพาะอย่างยิ่งในกิจกรรมดังกล่าวที่เด็ก ๆ สามารถเข้าถึงได้เช่นการถ่ายทอดภาพในเกมดนตรีและการเต้นรำรอบการใช้การผสมผสานใหม่ของการเคลื่อนไหวการเต้นที่คุ้นเคยและการปรับแต่งเพลง

2. เนื้อหาประเภทและรูปแบบของกิจกรรมดนตรีของเด็กในสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียน

การจัดระเบียบการทำงานเกี่ยวกับการศึกษาดนตรีหมายถึงการนำการศึกษาดนตรีที่มีจุดมุ่งหมายของเด็กไปใช้ในกิจกรรมดนตรีประเภทต่างๆ ซึ่งรวมถึงชั้นเรียนวันหยุดและความบันเทิงกิจกรรมดนตรีอิสระ

ผู้อำนวยการด้านดนตรีของสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนมีหน้าที่รับผิดชอบในการจัดการศึกษาดนตรีในโรงเรียนอนุบาลโดยทั่วไปเขาทำงานอย่างเป็นระบบกับเด็กโดยใช้รูปแบบต่างๆขององค์กรจัดการกับนักการศึกษายกระดับดนตรีจัดการให้คำปรึกษาส่งเสริมประเด็นการศึกษาดนตรีและสุนทรียภาพในหมู่ผู้ปกครอง ทฤษฎีและการปฏิบัติของการเรียนการสอนเด็กก่อนวัยเรียนกำหนดรูปแบบการจัดกิจกรรมดนตรีดังต่อไปนี้: ชั้นเรียนการใช้ดนตรีในวันหยุดและในความบันเทิงในการเล่นกิจกรรมอิสระและกิจกรรมอื่น ๆ

เกม - กิจกรรมหลักของเด็กก่อนวัยเรียนซึ่งสามารถเต้นรำรอบเพลงบรรยายบทบาทเกมกลางแจ้งได้

ทางดนตรี-กิจกรรมอิสระ เกิดขึ้นจากความคิดริเริ่มของเด็ก ๆ ในกระบวนการเล่นและเติมเต็มชีวิตด้วยเนื้อหาที่น่าสนใจ

จุดเริ่มต้นของการเล่นดนตรีของเด็ก ๆ คือบทเรียนดนตรีก่อนอื่น เด็ก ๆ ได้เรียนรู้เพลงเกมการเต้นรำที่นี่ พวกเขาได้รับการสนับสนุนอย่างเป็นระบบให้ดำเนินการอย่างอิสระ เด็ก ๆ ถ่ายทอดความรู้ที่ได้รับในห้องเรียนเป็นกิจกรรมอิสระ ตัวอย่างเช่นในห้องเรียนเด็ก ๆ มักร้องเพลงพร้อมกับเครื่องดนตรี แต่ถ้าพวกเขาได้รับการสอนให้ร้องเพลงโดยไม่มีคนดูแลพวกเขาจะสามารถร้องเพลงได้ตามต้องการโดยไม่ต้องมีเปียโนรองรับ

ผู้ชายหลายคนชอบเต้นรำเดินขบวนไปกับดนตรี

แต่ถ้าพวกเขาเรียนรู้ที่จะฮัมเพลงเต้นรำการเดินขบวนพวกเขาจะสามารถติดตามการเคลื่อนไหวไปพร้อมกับการร้องเพลงได้โดยไม่ต้องให้ผู้ใหญ่ช่วย

ในชีวิตประจำวันของโรงเรียนอนุบาลเด็กใช้ประเภทของการแสดงและ กิจกรรมสร้างสรรค์... การมีส่วนร่วมของครูเป็นทางอ้อม ตามกฎแล้วคุณภาพของการแสดงของเด็กที่เป็นอิสระนั้นค่อนข้างแย่กว่าในห้องเรียน แต่คุณค่าของการแสดงนั้นดีมากเนื่องจากเป็นการบ่งบอกถึงการก่อตัวของความสนใจในดนตรี การใช้ดนตรีในชีวิตประจำวันถือเป็นความรับผิดชอบของผู้ศึกษา .

วันหยุดและความบันเทิงรวมถึงดนตรีศิลปะหลากหลายประเภทและหลากหลายประเภทซึ่งด้วยความคิดริเริ่มสร้างสรรค์ของนักการศึกษาและกิจกรรมของเด็ก ๆ จะช่วยแก้ปัญหาใหญ่ของการศึกษาดนตรีและสุนทรียศาสตร์

ตามที่ระบุโดย O.P. Radynov วันหยุดทำหน้าที่สำคัญเฉพาะในกรณีที่มีการทำงานอย่างเป็นระบบในโรงเรียนอนุบาลเกี่ยวกับการศึกษาดนตรีของเด็ก ๆ

วัตถุประสงค์ของกิจกรรมทางวัฒนธรรมและสันทนาการในโรงเรียนอนุบาล A.N. Zimina เห็นสิ่งต่อไปนี้:

ให้เด็ก ๆ มีความสุขและกระตุ้นให้พวกเขากระตือรือร้น

ให้ความประทับใจทางดนตรีที่สดใส

ปลูกฝังความสนใจและความรักในดนตรีพัฒนาความไวทางดนตรีและกิจกรรมทางดนตรีของเด็ก

การจัดงานเลี้ยงเด็กตาม Yu.I. Bratchikova รวมถึงสิ่งต่อไปนี้ งานเบื้องต้น:

) การเลือกบทและนักแสดงอย่างระมัดระวัง

) การเลือกวัสดุดนตรีและวรรณกรรมตามรูปแบบของวันหยุดและลักษณะอายุของเด็ก

) การเรียนรู้ดนตรีและการพูดกับเด็กและครู

) ดำเนินการฝึกซ้อม

) การทำเครื่องแต่งกายและของประดับตกแต่ง

) การเลือกโฟโนแกรมเทคนิคพิเศษแสงและเสียงพิเศษ

) ถือว่าทำอาหาร

ความบันเทิงช่วยตอกย้ำและเพิ่มความประทับใจทางดนตรีที่ได้รับในห้องเรียนเสริมสร้างจิตวิญญาณของเด็ก ๆ พัฒนารากฐานของวัฒนธรรมดนตรีของเด็กและทำให้เด็ก ๆ มีความสุข บทบาทและสถานที่ของดนตรีในความบันเทิงไม่เหมือนกัน ดนตรีสามารถมีบทบาทนำ (การสนทนา - คอนเสิร์ต) หรือบทบาท การจัดดนตรี (ปรากฏการณ์).

วันหยุดผสมผสานศิลปะประเภทต่างๆเข้าด้วยกันดังนั้นก่อนอื่นมันจะพัฒนาความรู้สึกสวยงามในเด็กทัศนคติที่สวยงามต่อความเป็นจริงโดยรอบ

เรียนดนตรีเป็นไปตามข้อกำหนดของโปรแกรมบังคับซึ่งร่างขึ้นโดยคำนึงถึงลักษณะอายุของเด็กก่อนวัยเรียน

2.2 บทเรียนดนตรี

รูปทรงต่างๆ การจัดบทเรียนดนตรีเสริมสร้างและกระจายเนื้อหาของกิจกรรมและวิธีการจัดการ

บทบาทพิเศษในการแก้ปัญหาการศึกษาดนตรีและสุนทรียศาสตร์ของเด็กเป็นของชั้นเรียน นี่เป็นรูปแบบพิเศษของการจัดกระบวนการเรียนการสอน เป็นข้อบังคับดำเนินการภายใต้คำแนะนำของผู้ใหญ่และจัดให้มีการรายงานข่าวอย่างเป็นระบบเกี่ยวกับอิทธิพลทางการสอนของเด็กทุกคนในกลุ่ม ทั้งหมดนี้ช่วยให้คุณสร้าง การศึกษาเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์ เด็กตามโปรแกรม

ชั้นเรียนเป็นรูปแบบหลักขององค์กรที่เด็ก ๆ ได้รับการสอนความสามารถของพวกเขาได้รับการพัฒนาคุณสมบัติส่วนบุคคลได้รับการเลี้ยงดูและรากฐานของดนตรีและวัฒนธรรมทั่วไปก่อตัวขึ้น ชั้นเรียนเกี่ยวข้องกับกิจกรรมร่วมกันของครูและเด็ก

ภารกิจหลักที่ครูต้องเผชิญในชั้นเรียนคือการกระตุ้นความสนใจของเด็กในดนตรีและกิจกรรมดนตรีเพื่อเพิ่มพูนความรู้สึกของพวกเขา การพัฒนาการตอบสนองทางอารมณ์ของเด็กต่อดนตรีตลอดทั้งบทเรียนควรเป็นจุดสนใจของครู ด้วยการนำไปใช้งานอื่น ๆ จะสามารถแก้ไขได้สำเร็จมากขึ้น - เพื่อพัฒนาความสามารถทางดนตรีสร้างพื้นฐานของรสนิยมสอนเด็ก ๆ ถึงทักษะและความสามารถที่จำเป็นซึ่งพวกเขาสามารถนำไปใช้ได้ กิจกรรมอิสระ ในโรงเรียนอนุบาลและครอบครัว ในการร้องเพลงเล่นเครื่องดนตรีเด็ก ๆ พัฒนาการได้ยินระดับเสียงในการเคลื่อนไหวตามจังหวะดนตรีการร้องเพลงการเล่นเครื่องดนตรี - ความรู้สึกของจังหวะ

ชั้นเรียนมีส่วนช่วยในการศึกษาคุณสมบัติเชิงบวกมากมายของบุคลิกภาพของเด็ก

ในการเรียนดนตรีการศึกษาที่หลากหลายของเด็กจะดำเนินการ (จิตใจความงามร่างกาย)

จิต: เด็ก ๆ ได้รับความรู้เกี่ยวกับแง่มุมต่าง ๆ และปรากฏการณ์ของความเป็นจริงโดยรอบเช่น ความรู้เกี่ยวกับฤดูกาลวันหยุดและวันทำงานของผู้คน ประสบการณ์ชีวิตถูกจัดระบบ

คุณธรรม - volitional: ความรู้สึกรักแม่มาตุภูมิถูกเลี้ยงดูทักษะของพฤติกรรมทางวัฒนธรรมก่อตัวขึ้น (ใน ปัญหาขององค์กร) ความสามารถในการฟังร้องเพลงเต้นรำในทีมถูกนำมาใช้ มีส่วนร่วมอย่างตั้งใจความสามารถในการทำให้งานเริ่มต้นจนจบเพื่อเอาชนะความยากลำบาก

กายภาพ:ในการเต้นรำและเกมทักษะยนต์บางอย่างเกิดขึ้นเพื่อพัฒนากลุ่มกล้ามเนื้อบางกลุ่ม

เกี่ยวกับความงาม:เพื่อให้สามารถฟังและเข้าใจดนตรีได้คุณต้องรู้สึกถึงมันเรียนรู้ที่สวยงาม

ทักษะการร้องเพลง:ความบริสุทธิ์ของน้ำเสียงการหายใจวลีการเชื่อมโยงกันของน้ำเสียงในการร้องเพลง

ประเภทของกิจกรรมดนตรี:

การฟังเป็นกิจกรรมดนตรีประเภทหลัก กิจกรรมนี้ต้องเป็นอิสระในเวลาเดียวกัน เป็นส่วนหนึ่งของ การเล่นดนตรีทุกรูปแบบกิจกรรมดนตรีประเภทใดก็ได้ สำหรับ การพัฒนาความงาม เด็กก่อนวัยเรียนใช้ดนตรี 2 ประเภทเป็นหลัก ได้แก่ เสียงร้องดนตรีบรรเลง รูปแบบการเปล่งเสียงสามารถเข้าถึงได้มากขึ้นสำหรับเด็กและเยาวชน เด็กโตฟังเพลงบรรเลง ("Clowns", "Horse") ไม่เพียง แต่ต้องสอนเด็กให้ฟังเพลงเท่านั้น แต่ยังต้องตอบสนองทางอารมณ์เกี่ยวกับเรื่องนี้ด้วย (ตัวละคร) ตั้งชื่อ (การเต้นรำการเดินขบวนเพลงกล่อมเด็ก) แนะนำวิธีการแสดงออก (จังหวะพลศาสตร์ทะเบียน) และชื่อของผู้แต่ง การฟังงานซ้ำ ๆ เด็ก ๆ ค่อยๆจดจำมันพัฒนารสนิยมและทัศนคติที่แน่นอนต่องานชิ้นใดชิ้นหนึ่งผลงานที่พวกเขาชื่นชอบจะปรากฏขึ้น

การร้องเพลงและการแต่งเพลงเป็นเพลงประเภทหนึ่งที่เด็ก ๆ ชื่นชอบมากที่สุด กิจกรรม. การร้องเพลงประสานเสียงทำให้เด็ก ๆ เป็นหนึ่งเดียวกันสร้างเงื่อนไขสำหรับการสื่อสารทางอารมณ์ของพวกเขา ในระยะแรกเด็ก ๆ สามารถร้องตามและเล่นคำเลียนเสียงคำเลียนเสียงได้เท่านั้น (แมวเหมียวสุนัขเห่านกร้อง)

การเคลื่อนไหวตามจังหวะดนตรี ได้แก่ การเต้นรำศิลปะการเต้นรำเกมดนตรีการเต้นรำรอบการออกกำลังกาย เด็ก ๆ เรียนรู้ที่จะเคลื่อนไหวตามธรรมชาติของดนตรีด้วยวิธีการแสดงออกทางดนตรี พวกเขาพัฒนาความรู้สึกของจังหวะพัฒนาความสามารถทางศิลปะและความคิดสร้างสรรค์ ในระยะเริ่มต้นเมื่อเรียนรู้การเต้นรำ การเคลื่อนไหวคุณต้องแสดงให้นักการศึกษาเห็น ในอนาคตจะมีการให้คำแนะนำทางวาจาเท่านั้นในระหว่างการดำเนินการข้อผิดพลาดจะได้รับการแก้ไข เด็ก ๆ เรียนรู้ที่จะถ่ายทอดภาพต่างๆ (นกบินม้ากระโดดกระต่ายกระโดด) ครูช่วยถ่ายทอดความคล้ายคลึงกับตัวละครด้วยวาจาให้แม่นยำยิ่งขึ้น ในกลุ่มผู้สูงอายุเราต้องการให้เด็กมีทัศนคติที่ใส่ใจต่อบทบาทของพวกเขาและประสิทธิภาพที่มีคุณภาพสูงในการเคลื่อนไหว ดังนั้นการพัฒนา กิจกรรมสร้างสรรค์ เด็กผ่านการเรียนรู้ที่กำหนดเป้าหมายขยายประสบการณ์ดนตรีกระตุ้นความรู้สึกจินตนาการความคิด ไปจนถึงความไม่ซับซ้อน งานสร้างสรรค์ ใช้การแสดงเพลง

การเรียนรู้ที่จะเล่นเครื่องดนตรีของเด็ก (ทำความคุ้นเคยกับเสียงของเครื่องดนตรีที่แสดงโดยผู้ใหญ่การเลือกท่วงทำนองที่คุ้นเคยในเครื่องดนตรีต่างๆในกิจกรรมประเภทนี้ความสามารถทางดนตรีประสาทสัมผัสความรู้สึกของจังหวะหูดนตรี ความคิดทางดนตรี... การเล่นในวงออเคสตรามีส่วนช่วยในการพัฒนาความสนใจความเป็นอิสระความคิดริเริ่มความสามารถในการแยกแยะเสียงของเครื่องดนตรี

บทเรียนดนตรีประกอบด้วยหลายส่วน:

ส่วนเบื้องต้น: การเคลื่อนไหวในรูปแบบต่างๆ การก่อสร้าง (คอลัมน์, อันดับ, ลิงค์, คู่, ในวงกลม), การเดิน, วิ่ง, สเต็ปการเต้น (กระโดด, ตรง, ควบด้านข้าง, เศษส่วน, สเต็ปการเต้นรอบ ฯลฯ ) การเคลื่อนไหวไปกับดนตรีทำให้เกิดอารมณ์ร่าเริงแจ่มใสปรับปรุงท่าทางการประสานงานของมือและเท้า

ฟังเพลง

การร้องเพลงและการแต่งเพลง -

การเรียนรู้การเล่นเครื่องดนตรีสำหรับเด็ก (ทำความคุ้นเคยกับเสียงของเครื่องดนตรีที่เล่นโดยผู้ใหญ่การเลือกท่วงทำนองที่คุ้นเคยในเครื่องดนตรีต่างๆ

ชั้นเรียนรวมเด็กที่มีประสบการณ์ที่สนุกสนานและสวยงามร่วมกันสอนวัฒนธรรมของพฤติกรรมต้องการสมาธิการแสดงออกของความพยายามทางจิตใจความคิดริเริ่มและความคิดสร้างสรรค์ พวกเขามีอิทธิพลที่ไม่อาจปฏิเสธได้ในการจัดระเบียบเด็กในรูปแบบอื่น ๆ กิจกรรมดนตรีอิสระของเด็ก ๆ จะมีส่วนร่วมมากขึ้นโดยอาศัยความรู้ทักษะและความสามารถที่ได้รับในห้องเรียน วันหยุดความบันเทิงจะประสบความสำเร็จและน่าสนใจยิ่งขึ้นหากเด็ก ๆ ได้เรียนรู้เพลงในห้องเรียนการเต้นรำการเต้นรำรอบจะแสดงออกอย่างชัดเจนและเป็นธรรมชาติ

ประเภทของกิจกรรมดนตรีในบทเรียนบางครั้งอาจมีลำดับที่แตกต่างกัน เริ่มจาก กลุ่มกลาง มีการแนะนำการเรียนรู้การเล่นเครื่องดนตรีสำหรับเด็ก

ในแต่ละบทเรียนครูจะต้องดำเนินงานด้านการศึกษาทั่วไป เป็นสิ่งสำคัญมากที่เด็กจะรู้สึกมีความสุขจากการสื่อสารด้วยดนตรีเรียนรู้สิ่งใหม่ ๆ ทุกครั้ง

ในการสอนเด็กก่อนวัยเรียนจะใช้วิธีการและเทคนิคที่หลากหลายโดยคำนึงถึงอายุของเด็กเนื้อหาของชั้นเรียน

เด็ก ๆ ควรได้รับการแนะนำให้รู้จักกับดนตรีและเกมการสอนใหม่ ๆ ในชั้นเรียน จากนั้นผู้อำนวยเพลงจะใช้สิ่งเหล่านี้ใน งานแต่ละชิ้น กับนักเรียน

เป็นเรื่องที่โดดเด่นที่เด็ก ๆ จะได้รับการสอนกิจกรรมดนตรีหลายประเภทพร้อมกันซึ่งไม่ใช่ในกรณีของการวาดภาพการสร้างแบบจำลอง ฯลฯ

ความยากลำบากในการสร้างบทเรียนอยู่ที่ความจริงที่ว่าครูจำเป็นต้องเปลี่ยนความสนใจของเด็กจากกิจกรรมประเภทหนึ่งไปสู่อีกกิจกรรมหนึ่งอย่างชำนาญโดยไม่ลดการยกระดับอารมณ์เมื่อทำงานในธีมและอารมณ์ที่แตกต่างกัน

ความยากอีกประการหนึ่งคือลำดับของการเรียนรู้เนื้อหาการศึกษา: ความคุ้นเคยครั้งแรกทักษะการเรียนรู้ในกระบวนการเรียนรู้การทำซ้ำการรวมกลุ่มประสิทธิภาพของสิ่งที่เรียนรู้ ในบทเรียนหนึ่งขั้นตอนของการเรียนรู้ชิ้นงานอาจไม่ตรงกัน ตัวอย่างเช่นในสามเพลงที่เรากำลังทำเพลงหนึ่งมีความเชี่ยวชาญและแสดงออกอย่างชัดเจนอีกเพลงหนึ่งได้ยินเป็นครั้งแรกเพลงที่สามเป็นเพียงการเรียนรู้

ในบทเรียนดนตรีการท่องจำบทละครอย่างเป็นทางการการซ้ำซากจำเจซ้ำซากจำเจการฝึกสอนและการเจาะเป็นสิ่งที่ยอมรับไม่ได้

การสอนเด็กในห้องเรียนควรได้รับการสนับสนุนจากความประทับใจที่หลากหลายของดนตรีที่ได้รับในกิจกรรมการจัดรูปแบบอื่น ๆ

ควรจำไว้เสมอว่าเป็นการยากที่จะบรรลุผลลัพธ์ที่ต้องการในพัฒนาการทางดนตรีของเด็กโดยความพยายามของผู้อำนวยการดนตรีเพียงอย่างเดียวในห้องเรียนโดยไม่ได้รับการสนับสนุนจากนักการศึกษาและผู้ปกครอง

เมื่อแต่งบทเรียนดนตรีครูต้องคำนึงถึงข้อกำหนดต่อไปนี้: ความเครียดทางจิตใจร่างกายและอารมณ์ของเด็ก การกระจายตามลำดับของประเภทของกิจกรรมเพลงที่เรียนรู้ ความต่อเนื่องในการพัฒนาความสามารถทางดนตรีทักษะการเรียนรู้ความรู้การเรียนรู้ดนตรี ความแปรปรวนและความสอดคล้องกับความสามารถด้านอายุของเด็ก 13.

ดังนั้นบทเรียนดนตรีในสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนจึงเป็นรูปแบบหลักของการศึกษาดนตรีและการพัฒนาเด็กก่อนวัยเรียน ในห้องเรียนมีกระบวนการเรียนรู้ของเด็กศิลปะดนตรีในทุกรูปแบบ

2.3 ประเภทและประเภทของบทเรียนดนตรี

บทเรียนทั่วไปประกอบด้วยกิจกรรมดนตรีทุกประเภท

กิจกรรมดนตรีบางประเภทที่โดดเด่นเหนือกว่า บทเรียนที่โดดเด่นรูปแบบหนึ่งคือการสร้างเนื้อหาสำหรับการพัฒนาความสามารถทางดนตรีของเด็กที่ล้าหลัง ในกรณีนี้ประเภทของกิจกรรมที่สามารถพัฒนาได้มีอิทธิพลเหนือ การฝึกอบรมประเภทนี้ใช้ในบทเรียนส่วนหน้ารายบุคคลและกลุ่มย่อย

ในบทเรียนเฉพาะเรื่องจะมีการเลือกหัวข้อหนึ่งที่รวมกิจกรรมดนตรีทุกประเภทเข้าด้วยกัน บทเรียนเฉพาะเรื่องสามารถเป็นส่วนหน้ารายบุคคลและกลุ่มย่อย

บทเรียนที่ครอบคลุมประกอบด้วยงานศิลปะประเภทต่างๆ กิจกรรมทางศิลปะ... เป็นหน้าผากดำเนินการกับเด็กทั้งกลุ่ม

ครูต้องจัดกิจกรรมประเภทต่างๆขึ้นอยู่กับอายุของเด็กระดับพัฒนาการทางดนตรี

ประเภทของการแสวงหาดนตรี

ชั้นเรียนจะแบ่งออกเป็นรายบุคคลกลุ่มย่อยและส่วนหน้าขึ้นอยู่กับจำนวนเด็กที่เข้าร่วม

แต่ละเซสชัน และในกลุ่มย่อยจะดำเนินการกับเด็กวัยอนุบาลตอนต้นและตอนต้นเมื่อเด็กยังไม่สามารถทำงานร่วมกันได้ กิจกรรมประเภทนี้ใช้ในกลุ่มอื่นเพื่อให้ความสนใจกับพัฒนาการของเด็กแต่ละคน

ชั้นเรียนส่วนหน้าจะดำเนินการกับเด็กทั้งกลุ่ม มีการนำเสนอกิจกรรมดนตรีทุกประเภท: การรับรู้การแสดงความคิดสร้างสรรค์ดนตรีและการศึกษา

บทเรียนรายบุคคลและกลุ่มย่อย

เด็กจะเข้าเรียนในสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนตั้งแต่อายุ 1 ขวบครึ่ง ในวัยนี้เด็กต้องการความเอาใจใส่เป็นพิเศษจากผู้ใหญ่ เขายังไม่สามารถประสานการกระทำของเขากับการกระทำของคนรอบข้างได้ ดังนั้นการเรียนดนตรีจะจัดขึ้นเป็นรายบุคคลสัปดาห์ละสองครั้งระยะเวลาของบทเรียนคือ 5-10 นาที

เมื่ออายุ 1.5-2 ปีทารกมีอิสระในการเดินวิ่งเริ่มฝึกการพูด แต่ยังไม่มีประสบการณ์ในการสื่อสารกับเด็กคนอื่น ๆ

คุณลักษณะของบทเรียนทั่วไปในกลุ่มเด็กปฐมวัยคือการหลอมรวมทุกส่วนเข้าด้วยกัน ประเภทต่างๆ กิจกรรมดนตรี (การฟังการร้องเพลงการเคลื่อนไหวตามจังหวะดนตรี)

เด็กฟังเพลงและตอบสนองต่อตัวละครของมันด้วยการเคลื่อนไหวในขณะเดียวกันเขาก็สามารถร้องเพลงกับผู้ใหญ่ได้โดยไม่ต้องใช้คำพูดโบกของเล่นไปตามจังหวะดนตรี

เพลงประกอบไปด้วยเพลงพื้นบ้านและท่วงทำนองการเต้นรำผลงานของนักประพันธ์ร่วมสมัย (เพลงเกมการเต้นรำ)

สิ่งสำคัญคือต้องกระตุ้นให้เด็กมีความสุขในการสื่อสารกับดนตรีการแสดงออกทางอารมณ์ความสนใจความสนใจที่สอดคล้องกับธรรมชาติของมัน ความซ้ำซากของเพลงช่วยให้สิ่งนี้รับรู้ได้เนื่องจากท่วงทำนองที่คุ้นเคยจะรับรู้ด้วยความยินดีอย่างยิ่ง เพื่อเพิ่มปฏิกิริยาทางอารมณ์ของเด็กใช้การตีข่าวของงานที่ตัดกัน (ตัวอย่างเช่นเพลงกล่อมเด็ก - เต้นรำ)

เพื่อสร้างทัศนคติเชิงบวกที่มั่นคงต่อดนตรีในวัยนี้เทคนิคการเล่นของเล่นและของใช้กระจุกกระจิกจึงถูกนำมาใช้อย่างกว้างขวาง

ประเภทของกิจกรรมดนตรีชั้นนำที่รวมบทเรียนคือการรับรู้ดนตรีซึ่งรวมถึงการเคลื่อนไหวที่ง่ายที่สุดการเล่นของเด็กการร้องเพลงตาม

ดังที่ได้กล่าวไปแล้วบทเรียนส่วนบุคคลไม่เพียง แต่ดำเนินการกับเด็กเล็กเท่านั้น แต่ยังรวมถึงทุกกลุ่มอายุด้วย สิ่งนี้มีสาเหตุมาจากการที่เด็กมีพัฒนาการที่แตกต่างกันการแสดงออกทางดนตรีของพวกเขาเป็นรายบุคคล ในทางกลับกันลักษณะเฉพาะของการสอนกิจกรรมดนตรีบางประเภทซึ่งเกี่ยวข้องกับการสัมผัสกับเด็กแต่ละคนแยกกัน (การเล่นเครื่องดนตรีการเคลื่อนไหวตามจังหวะดนตรีบางประเภท)

ชั้นเรียนส่วนหน้า

ใน อายุน้อยกว่า บทเรียนกลุ่มย่อยจะค่อยๆมีโครงสร้างมากขึ้น กิจกรรมดนตรีบางประเภทเริ่มโดดเด่นในฐานะส่วนอิสระ ในแง่ของเนื้อหาชั้นเรียนจะอยู่ใกล้กับส่วนหน้า ในครั้งที่สอง กลุ่มที่อายุน้อยกว่า พวกเขากำลังดำเนินการกับเด็กทั้งกลุ่มและมีกิจกรรมส่วนหน้าทุกประเภท บทเรียนส่วนบุคคลและกลุ่มย่อยยังคงมีให้ตามความจำเป็น ในวัยอนุบาลระดับกลางและระดับสูงชั้นเรียนส่วนหน้าจะกลายเป็นชั้นเรียนหลัก พวกเขาแบ่งออกเป็นทั่วไปเด่นเฉพาะเรื่องและซับซ้อน

บทเรียนทั่วไป ความแปรปรวนของโครงสร้าง บทเรียนส่วนหน้าโดยทั่วไป ได้แก่ กิจกรรมดนตรีทุกประเภท: การรับรู้ (ส่วนของบทเรียน "การฟังเพลง" และการรับรู้ผลงานระหว่างบทเรียน) การแสดง (การร้องเพลงการเคลื่อนไหวตามจังหวะดนตรีการเล่นเครื่องดนตรีสำหรับเด็ก) ความคิดสร้างสรรค์ (เพลงการเต้นรำและการเล่นการเล่นดนตรี เกี่ยวกับเครื่องดนตรี) รูปแบบดนตรีและการศึกษา (ข้อมูลเกี่ยวกับดนตรีและวิธีการแสดง)

ทัศนคติที่ครูให้ก่อนฟังผลงานทำให้เด็กเข้าใจเนื้อหาของเพลง พวกเขาได้รับประสบการณ์ในการฟัง เพลงคลาสสิคเรียนรู้ที่จะพูดเกี่ยวกับตัวละครของเธอแสดงความชอบของพวกเขาซึ่งส่งเสริมรสนิยมและสร้างรากฐานทั่วไปของวัฒนธรรมดนตรี

การฟังพัฒนาความสามารถทางดนตรีที่สำคัญที่สุดนั่นคือการตอบสนองทางอารมณ์ต่อดนตรีซึ่งจำเป็นสำหรับการเรียนรู้ที่ประสบความสำเร็จในกิจกรรมดนตรีทุกประเภท

ชั้นเรียนส่วนหน้ามีโครงสร้างที่กำหนดขึ้นตามประเพณีในการปฏิบัติงาน แต่จำเป็นต้องเปลี่ยนแปลงอย่างต่อเนื่อง

3. การทดลองการสอนและผลลัพธ์

กลุ่มเตรียมความพร้อมสำหรับโรงเรียน.

ตามปฏิทินจะมีการวางแผนสิ่งต่อไปนี้: ชั้นเรียนด้านหน้า (ในช่วงครึ่งแรกของวัน), เกมดนตรีและการสอน, แบบฝึกหัดสำหรับพัฒนาการของหูและเสียงดนตรี, เกมที่มีการร้องเพลง ("ในช่วงบ่าย) เมื่อวางแผนชั้นเรียน (สัปดาห์ละ 2 ครั้ง) เนื้อหาของโปรแกรมสำหรับการสอนร้องเพลงจะถูกกำหนดโดยคำนึงถึงขั้นตอนของการเรียนรู้เพลงงานและเทคนิคระเบียบวิธีสำหรับแบบฝึกหัดและงานสร้างสรรค์

เมื่อวางแผนที่จะเรียนรู้เพลง "Dudochka" เพลงของ V.Karaseva คำพูดของ N. Frenkel ครูจะทำแบบฝึกหัดกับเด็ก ๆ เพื่อพัฒนาการด้านเสียงและการได้ยินซึ่งจะเปิดเผยคุณสมบัติของเพลงนี้ ดังนั้นผู้อำนวยเพลงจึงกระจาย สื่อการเรียนรู้ สำหรับแต่ละบทเรียนและสำหรับแต่ละบทเรียนจะแก้ไขงานของโปรแกรม

E อาชีพ

การพัฒนาหูสำหรับดนตรี เพื่อสร้างการได้ยินที่มั่นคงในเด็ก แนะนำชื่อขั้น (5-3 - .1) ของบันไดเสียงดนตรี ออกกำลังกายด้วยการสวดมนต์ตามขั้นตอนเหล่านี้อย่างบริสุทธิ์ใจด้วยเสียงของ si - sol - mi (ห้า, สาม, แรก)

ร้องเพลง. เพื่อการขยายช่วงที่สม่ำเสมอและการสร้างเสียงที่ถูกต้องครูจะเชิญเด็ก ๆ ให้ร้องเพลง "Dudochka" ที่คุ้นเคยเพลงของ V. Karaseva เนื้อเพลงโดย N. Frenkel เด็ก ๆ ควรร้องเพลงอย่างไพเราะในระดับปานกลางโดยใช้เสียงเบาและไม่ตึงเครียด

เรียนรู้เพลง ฟังเพลงที่ร่าเริงขี้เล่นตอบสนองทางอารมณ์พูดเกี่ยวกับเรื่องนี้ เมื่อแสดงใหม่ให้ฝึกท่อนแรกของเพลงถ่ายทอดทำนองเพลงอย่างถูกต้อง แยกแยะระหว่างบทนำและบทสรุปทางดนตรี ใส่ใจกับความชัดเจนของการออกเสียงคำ ในคำว่า "สีเขียว" ให้เน้นพยางค์สุดท้าย

E อาชีพ

การพัฒนาหูสำหรับดนตรี เพื่อสร้างการได้ยินที่มั่นคงในเด็ก เพื่อรวบรวมความรู้เกี่ยวกับขั้นบันไดดนตรีเพื่อร้องเพลงในลำดับที่แตกต่างกัน เพื่อทำความคุ้นเคยกับเพลง "Bells" เพลงของ E. Tilicheeva เนื้อเพลงโดย M. Dolinov รับรู้และเปรียบเทียบเสียงในระดับความสูงโดยกำหนดด้วยหู (สูงกลางต่ำ) แสดงตำแหน่งระดับความสูงด้วยการเคลื่อนไหวของมือ

ร้องเพลง. แสดงเพลง "Dudochka" โดย V.Karaseva เรียบเรียงทำนองอย่างหมดจดออกเสียงคำได้อย่างชัดเจน ร้องเพลงแสดงความเครียดเชิงตรรกะในคำพูด ร้องเพลงใน 2-3 คีย์ที่ใกล้ที่สุดโดยปรับให้เข้ากับโทนเสียงที่ครูกำหนด

เรียนรู้เพลง ฟังเพลง; พูดอย่างเป็นอิสระเกี่ยวกับตัวละครเนื้อหากำหนดบทนำทางดนตรีบทสรุปแยกความแตกต่างระหว่างผู้นำและการละเว้นของเพลง เรียนรู้ท่วงทำนองต่อไปเริ่มร้องเพลงทันทีหลังจากการแนะนำตัวทำนองเพลงของการวัดแรกอย่างถูกต้องสร้างขึ้นจากเสียงเดียว ร้องเพลงสามเสียงอย่างหมดจด (si sol - mi) และกระโดดขึ้นหนึ่งในสี่ (ฟะ - si) ออกเสียงเสียงสระอย่างถูกต้องในคำว่า "เขียว" "เล่น" "เล็ก" "เริ่มต้น" ร้องเพลงเสียงยาว (ครึ่งเสียง) อย่าตัดออก แต่จบอย่างนุ่มนวล

E อาชีพ

การพัฒนาหูสำหรับดนตรี ในการสร้างการได้ยินที่เพดานปากที่มั่นคงในเด็กให้กำหนดด้วยเสียงสามหูที่แตกต่างกันในระดับเสียง (สามเสียง) เพื่อแสดงเพลง "ระฆัง" โดยแสดงตำแหน่งของเสียงที่ร้องด้วยมือ ร้องเพลงในจังหวะปานกลางด้วยเสียงที่เบาโดยไม่ตึงเครียดออกเสียงคำศัพท์ได้ชัดเจนและมีน้ำเสียงที่ไพเราะจับใจทั้งสามคน

ร้องเพลง. แสดงเพลง "Dudochka" โดยแยกแยะวลีดนตรีและร้องเพลงด้วยลมหายใจเดียว ร้องเพลงในคีย์ที่แตกต่างกันโดยเปลี่ยนเพลงเป็นเซมิโทน (จากเสียง F ถึง A) อาจารย์ให้น้ำเสียง

เรียนรู้เพลง ทำซ้ำเพลงรวบรวมทักษะของน้ำเสียงที่บริสุทธิ์ของท่วงทำนองโดยให้ความสนใจกับการร้องที่ถูกต้องของเสียงสามและความบริสุทธิ์ของน้ำเสียงในเสียง C หนึ่งในการวัดครั้งที่ 1 เรียนรู้ที่จะหายใจระหว่างวลีดนตรีและก่อนร้องเพลง ออกเสียงคำอย่างชัดเจนการแสดงความเครียดเชิงตรรกะในวลีดนตรี

การพัฒนาหูสำหรับดนตรี เพื่อเสริมสร้างการได้ยินที่มั่นคงในเด็ก ออกกำลังกายด้วยการสวดเสียงสามเสียงบริสุทธิ์ (เพื่อ la-fa) เรียกพวกเขาว่า ding - tribute - don

ร้องเพลงในลำดับที่แตกต่างกัน เล่นเสียงเหล่านี้บนเมทัลโลโฟน (ทีละเสียง)

ร้องเพลง. ร้องเพลง "Dudochka" โดยไม่ต้องคลอด้วยความช่วยเหลือของผู้อำนวยการดนตรี แก้ไขน้ำเสียงที่ไม่สะอาดในการร้องเพลง บรรเลงเพลง "Bells" พร้อมดนตรีประกอบจากนั้นไม่มีผู้สอน

เรียนรู้เพลง เรียนรู้เพลงต่อไปทำงานกับความกลมกลืนของเสียงเพลงในวงดนตรี: ในเวลาเดียวกันทุกคนเริ่มและจบการร้องเพลง ใช้ท่าทางของผู้ควบคุมวงสำหรับครู (แสดงบทนำสำเนียงตอนท้ายของเพลง) เรียนรู้การร้องเพลงโดยการแสดงพลวัต ร้องเสียงดังพอประมาณไม่รัดขยายเสียงในข้อ 4 และ 5 แต่ไม่บังคับเสียง

E อาชีพ

การพัฒนาหูสำหรับดนตรี เสริมสร้างความรู้ให้กับเด็ก ๆ เกี่ยวกับขั้นตอนของกลุ่มสามคนความสามารถในการค้นหาเสียงสามเสียง (do - la fa) บนเมทัลโลโฟนเล่นเป็นรายบุคคลและเป็นกลุ่มย่อยในเวลาเดียวกัน เพื่อให้สามารถร้องเพลงเหล่านี้ได้โดยไม่ต้องมีดนตรีประกอบ

ร้องเพลง. ร้องเพลง "Dudochka" ในคีย์ที่แตกต่างกันโดยไม่มีดนตรีประกอบด้วยความช่วยเหลือของผู้อำนวยการดนตรี ก้าวปานกลาง การดำเนินการ ให้ความสนใจกับความชัดเจนและการแสดงออกของข้อความถึงความไพเราะและความเบาของเสียงของเด็ก ๆ

เรียนรู้เพลง เล่นเพลงซ้ำโดยไม่ได้รับความช่วยเหลือจากผู้อำนวยการเพลง ร้องอย่างแสดงออกถ่ายทอดลักษณะของเพลง เปลี่ยนเป็นเซมิโทนให้สูงขึ้น เชื้อเชิญให้เด็ก ๆ แสดงเพลงโดยไม่มีดนตรีประกอบ แต่ได้รับการสนับสนุนจากเสียงของครู

ในช่วงถัดไปคุณสามารถแสดงเพลงนี้ได้

E อาชีพ

การพัฒนาหูสำหรับดนตรี เสริมสร้างความคิดของเด็ก ๆ เกี่ยวกับความสามารถในการถ่ายทอดการเคลื่อนไหวของทำนองเพลงโดยใช้เทคนิคของเกมการเปรียบเทียบโดยเปรียบเปรยให้เด็ก ๆ ได้เล่นเกมดนตรีและการสอนเรื่อง "Birds on a Wire" พัฒนากิจกรรมของความสนใจในการได้ยิน หน่วยความจำดนตรี.

ร้องเพลง. เพื่อขยายและเสริมสร้างช่วงความนุ่มนวลและความไพเราะของเสียงให้ชวนเด็ก ๆ ร้องเพลง "Pribautka" (r. N. M. ), Arr. V. Karaseva ในการสอนเด็ก ๆ ให้ตีเสียงสูงของทำนองเพลงอย่างถูกต้องให้แยกแยะอัตราส่วนระดับเสียงของแต่ละส่วนของทำนองเพลงอย่างมีสติ

เรียนรู้เพลง เริ่มเรียนรู้เพลง "Light House" เพลงโดย T. Popatenko เนื้อเพลงโดย A. Kuznetsova ฟังและรับรู้บทเพลงที่ร่าเริงสนุกสนาน แสดงทัศนคติที่คุณมีต่อเธอ. แยกแยะระหว่างเสียงนำการขับร้องบทนำดนตรี เรียนรู้ท่อนแรกของเพลงด้วยทำนองที่แม่นยำ

การทำซ้ำเพลง เรียนรู้เพลง "Dudochka" V. Karaseva ในบทนำดนตรี สนทนากับเด็ก ๆ เกี่ยวกับวิธีการแสดงเพลงนี้ บรรลุประสิทธิภาพที่แสดงออกในการส่งผ่าน เฉดสีดนตรี... เสนอให้ร้องเพลงเป็นลูกโซ่ตามวลีดนตรีและรวมกัน (ยืนในคอรัส)

โครงการการศึกษาและการฝึกอบรมระดับอนุบาลกำหนดภารกิจต่อไปนี้สำหรับ กลุ่มอาวุโส ในสาขาการร้องเพลง:“ สอนเด็ก ๆ ให้ร้องเพลงอย่างแสดงออกโดยไม่ตึงเครียดอย่างราบรื่นโดยใช้เสียงเบาในช่วง D - C หายใจก่อนเริ่มเพลงระหว่างวลีดนตรีออกเสียงคำให้ชัดเจนเริ่มและจบเพลงในเวลาที่เหมาะสม สอนวิธีการถ่ายทอดทำนองเพลงอย่างถูกต้องต่อไปร้องเพลง mezzo forte (เสียงดังพอประมาณ) และเปียโน (เบา ๆ ) ในอัตราที่แตกต่างกันด้วยตัวคุณเอง (มาพร้อมกับเครื่องดนตรีโดยครูที่ไม่มีดนตรีประกอบ) เพื่อสอนการแสดงเดี่ยวของเพลงที่เรียนมาก่อนหน้านี้ "

ภายในสิ้นปีนี้เด็กอายุ 6-7 ปีควรแยกแยะเสียงตามระยะเวลาและส่วนสูงอย่างอิสระภายในหนึ่งในห้า แยกแยะระหว่างการร้องเพลงด้วยหูที่ถูกต้องและไม่ถูกต้อง

นอกจากนี้ "โปรแกรม ... " ยังมีวิธีแก้ปัญหาอย่างมีจุดมุ่งหมายในการพัฒนาความคิดริเริ่มสร้างสรรค์ของเด็ก ๆ ในการค้นหาน้ำเสียงที่เปล่งออกมาอย่างอิสระ

ดังนั้น ผู้กำกับเพลง ในการทำงานกับเด็กควรใช้แบบฝึกหัดเพื่อพัฒนาการทางหูและเสียงดนตรีอย่างเป็นระบบ เพลงแบบฝึกหัดเหล่านี้มีส่วนช่วยในการพัฒนาการทำงานอัตโนมัติของเครื่องเปล่งเสียงโดยสร้างขึ้นจากท่วงทำนองและเพลงสั้น ๆ ซ้ำ ๆ เมื่อเรียนรู้แบบฝึกหัดเด็ก ๆ จะเรียนรู้ที่จะทำซ้ำอย่างถูกต้องในการร้องเพลงประเภทต่างๆของการเคลื่อนไหวที่ไพเราะและการเปลี่ยนน้ำเสียงที่มีลักษณะเฉพาะที่สุดที่พบในเพลงสำหรับเด็กวัยนี้ และในทางกลับกันสิ่งนี้จะช่วยให้เด็ก ๆ สามารถผสมผสานเพลงที่ซับซ้อนมากขึ้นได้มากขึ้น

เมื่อคำนึงถึงลักษณะเฉพาะของการรับรู้ของเด็กก่อนวัยเรียนคุณต้องเน้นการออกกำลังกายในรูปแบบของเพลงสั้น ๆ ที่มีเนื้อหาของเกม แบบฝึกหัดเหล่านี้เป็นเพลงเล็ก ๆ ที่ครู V.K. เลือก Kolosova, N.Ya Frenkel, N.A. Metlov ในบรรดาแบบฝึกหัดมีเพลงมากมายที่เขียนโดยนักแต่งเพลง E. Tilicheyeva, V.Karaseva การร้องเพลงพื้นบ้าน

การออกกำลังกายมีความโดดเด่นด้วยสีฮาร์โมนิกที่หลากหลายการเปลี่ยนความไพเราะสดใส ภาพดนตรี.

สรุป

บทเรียนดนตรีเป็นขั้นตอนสำคัญในการศึกษาดนตรีของเด็ก รูปแบบการจัดกิจกรรมดนตรีของเด็กนี้มีประสิทธิภาพมากที่สุด บทเรียนดนตรีมีโครงสร้างที่ชัดเจนซึ่งถูกปิดบังไว้เพื่อให้เด็กรับรู้ได้ง่าย ในห้องเรียนคุณไม่จำเป็นต้องกำหนดให้มีการตัดสินใจและแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับเด็กคุณต้องกระตุ้นให้เขาคิดอย่างอิสระและสร้างสรรค์

เด็กก่อนวัยเรียนไม่รู้ว่าจะแสดงความรู้สึกประสบการณ์ทางอารมณ์ได้อย่างไรโดยไม่ได้รับการฝึกอบรมพิเศษและการศึกษาเนื่องจากความสามารถในการควบคุมการกระทำและอารมณ์ของเขาโดยพลการจะพัฒนาขึ้นตลอดช่วงวัยเด็กก่อนวัยเรียน เด็กเรียนรู้ที่จะเข้าใจไม่เพียง แต่ความรู้สึกของตัวเอง แต่ยังรวมถึงประสบการณ์ของคนอื่นด้วย เขาเริ่มแยกแยะสภาวะทางอารมณ์โดยการแสดงออกภายนอกผ่านการแสดงออกทางสีหน้าและการแสดงละครใบ้เขาสามารถเห็นอกเห็นใจเห็นอกเห็นใจแสดงอารมณ์ต่างๆของตัวละคร

บทเรียนดนตรีจับเด็กและจัดการการรับรู้ทางอารมณ์ได้อย่างลึกซึ้งที่สุด ในการสื่อสารกับเธอเด็กจะหาทางออกจากกิจกรรมทางอารมณ์และความคิดริเริ่มสร้างสรรค์ได้อย่างง่ายดาย กิจกรรมของทรงกลมทางอารมณ์ของเด็กก่อนวัยเรียนเป็นเงื่อนไขสำหรับการพัฒนาดนตรีและความคิดสร้างสรรค์ที่ประสบความสำเร็จของเขา เป็นกิจกรรมทางอารมณ์ที่เปิดโอกาสให้เด็กได้ตระหนักถึงความสามารถทางดนตรีของเขากลายเป็นวิธีการสื่อสารทางอารมณ์

ความรู้สึกและอารมณ์ที่เกิดจากการเรียนดนตรีทำให้เกิดการเคลื่อนไหวการระบายสีทางอารมณ์มีอิทธิพลต่อความเป็นพลาสติกและการแสดงออกของท่าทาง ตามที่นักวิจัยทราบการออกกำลังกายดนตรีและการเคลื่อนไหวสำหรับมือรวมถึงการหันศีรษะการยืดคอเป็นโอกาสในการปรับปรุงคุณภาพของทักษะการร้องและการร้องเพลง ความประทับใจทางดนตรีที่ได้รับจากการเคลื่อนไหวไปสู่ดนตรีในห้องเรียนยังคงอยู่ตลอดชีวิต

ดังนั้นยิ่งการสื่อสารของเด็กกับดนตรีมีความกระตือรือร้นมากขึ้นเขาก็จะกลายเป็นนักดนตรีมากขึ้นเขากลายเป็นดนตรีมากขึ้นการประชุมใหม่ที่สนุกสนานและเป็นที่ต้องการของเธอมากขึ้นสำหรับเด็กและในโรงเรียนอนุบาล

ปล่อย เด็ก เติบโตอย่างมีสุขภาพดีร่าเริงและดนตรีอยู่กับเขาไปตลอดชีวิต!

บรรณานุกรม

1.Gogoberidze A.G. , Solntseva O.V. การเรียนการสอนเด็กก่อนวัยเรียนที่มีพื้นฐานการศึกษาและวิธีการฝึกอบรม: หนังสือเรียน คู่มือสำหรับแกน สูงกว่า ศึกษา. สถาบัน: ปีเตอร์ 2014 - 464 น.

2.Gogoberidze A.G. ทฤษฎีและวิธีการศึกษาดนตรีของเด็กปฐมวัย: หนังสือเรียน. คู่มือสำหรับแกน สูงกว่า ศึกษา. สถาบัน / A.G. Gogoberidze V.A. Derkunskaya มอสโก: สำนักพิมพ์ Academy 2005.320 วิ

กวดวิชา

ต้องการความช่วยเหลือในการสำรวจหัวข้อหรือไม่?

ผู้เชี่ยวชาญของเราจะให้คำแนะนำหรือให้บริการสอนพิเศษในหัวข้อที่คุณสนใจ
ส่งคำขอ พร้อมระบุหัวข้อในขณะนี้เพื่อค้นหาความเป็นไปได้ในการขอรับคำปรึกษา

ส่งงานที่ดีของคุณในฐานความรู้เป็นเรื่องง่าย ใช้แบบฟอร์มด้านล่าง

นักเรียนนักศึกษาระดับบัณฑิตศึกษานักวิทยาศาสตร์รุ่นใหม่ที่ใช้ฐานความรู้ในการศึกษาและการทำงานของพวกเขาจะขอบคุณมาก

โพสต์บน http://www.allbest.ru/

หลักสูตรงาน

บทเรียนดนตรีเป็นรูปแบบการศึกษาชั้นนำการเลี้ยงดูและพัฒนาการของเด็ก

บทนำ

ประเด็นของการศึกษาดนตรีสร้างความกังวลใจให้กับมนุษยชาติมาเป็นเวลานานมาก อารยธรรมตะวันออกโบราณอันห่างไกล - อินเดีย, อียิปต์, จีน - ทำให้เราหลงเหลือตำนานและเอกสารที่เป็นเอกลักษณ์ซึ่งจับความเข้าใจเกี่ยวกับศิลปะดนตรีของชนชาติโบราณจุดประสงค์อันศักดิ์สิทธิ์และความจำเป็นในการเรียนดนตรี

ศตวรรษที่ 20 กลายเป็นสิ่งสำคัญสำหรับการพัฒนาการเรียนการสอนดนตรีแบบมืออาชีพและวิธีการศึกษาดนตรีสำหรับเด็กก่อนวัยเรียน ทิศทางหลักของการวิจัยทางวิทยาศาสตร์และภาคปฏิบัติเกี่ยวข้องกับการพัฒนาแนวความคิดเพื่อการศึกษาดนตรีการพัฒนารสนิยมทางดนตรีและวัฒนธรรมการฟังดนตรี การกำหนดตรรกะและเนื้อหาของการศึกษาดนตรีของบุคคลในทุกระดับการศึกษา การกำหนดจำนวนรวมของวิธีการศึกษาดนตรีของเด็กในครอบครัวและในสถาบันการศึกษา

ศตวรรษที่ 20 เป็นกุญแจสำคัญสำหรับวิธีการศึกษาดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียน มีงานวิจัยที่เกี่ยวข้องกับกิจกรรมทางดนตรีของเด็กตั้งแต่แรกเกิดถึง 7 ปี

ในปีพ. ศ. 2473-2483 ได้ดำเนินการค้นหาวิธีแก้ปัญหาทางวิทยาศาสตร์และเชิงปฏิบัติสำหรับปัญหาการศึกษาดนตรีของเด็กในช่วงต้นและวัยอนุบาล

ในช่วงทศวรรษที่ 1930 นักการศึกษาดนตรีและนักวิธีวิทยา T.S. Babajan สร้างเกมที่ไม่เหมือนใครพล็อตเกมต่างๆพร้อมกับดนตรี

ในผลงานของเขา N.A. Vetlugina หันมาใช้ปัญหาของความสัมพันธ์ระหว่างการเรียนรู้และความคิดสร้างสรรค์ของเด็กก่อนวัยเรียนมากกว่าหนึ่งครั้งโดยพิจารณาว่าเป็นวิธีการที่น่าสนใจและซับซ้อนที่สุดสำหรับปัญหาในการพัฒนาดนตรีของเด็กในเงื่อนไขของกระบวนการสอนในโรงเรียนอนุบาลการก่อตัวของวัฒนธรรมดนตรีตั้งแต่อายุยังน้อย คำถามเหล่านี้ไม่ได้สูญเสียความเกี่ยวข้องในวันนี้

Glinka, Tchaikovsky, Mozart, Beethoven ... ชื่อดังที่ทุกคนรู้จัก ใครเป็นผู้เลือกเส้นทางแห่งอัจฉริยะสำหรับพวกเขา? ใครกำหนดชื่อเสียงของนักดนตรี - นักแต่งเพลง? ธรรมชาติ? พ่อแม่? ครู? ครูและนักดนตรีสรุปได้ว่าทุกคนมีกิจกรรมทางดนตรี พวกเขาเป็นพื้นฐานสำหรับการพัฒนาความสามารถทางดนตรี แนวคิดของ "ความสามารถที่ไม่พัฒนา" ตามที่นักวิทยาศาสตร์ผู้เชี่ยวชาญในสาขาการวิจัยปัญหาของละครเพลงนั้นไร้สาระ ถือว่าได้รับการพิสูจน์แล้วว่าหากมีการสร้างเงื่อนไขที่จำเป็นสำหรับพัฒนาการทางดนตรีของเด็กตั้งแต่แรกเกิดสิ่งนี้จะมีผลอย่างมากในการสร้างดนตรีของเขา

มันอยู่ในบทเรียนที่ครูและเด็กโต้ตอบ

เพื่อแก้ไขเป้าหมายนี้มีการกำหนดภารกิจต่อไปนี้:

1. วิเคราะห์วรรณกรรมเชิงจิตวิทยาระเบียบวิธีและประวัติศาสตร์ในหัวข้อนี้

2. ตรวจสอบกระบวนการพัฒนาความสามารถ

3. เพื่อศึกษาบทเรียนดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียนที่มีอายุมากกว่า

4. ดำเนินงานทดลอง ยืนยันอิทธิพลของบทเรียนดนตรีต่อการพัฒนาความสามารถของเด็กก่อนวัยเรียนที่มีอายุมากกว่า

1. ความสำคัญและวัตถุประสงค์การศึกษาดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียน

1.1 ความหมายของเพลง

คณะการสอนดนตรีเด็กก่อนวัยเรียน

ดนตรีเป็นศิลปะของการสะท้อนภาพชีวิตและโลกภายในของบุคคลที่มีความพิเศษศิลปะและจินตนาการ

คุณสมบัติอีกอย่างของดนตรีคือแต่ละคนแสดงความสนใจและความหลงใหลในดนตรีในแบบของตัวเองชอบแนวดนตรีนักแต่งเพลงที่ชื่นชอบผลงานที่แยกจากกันมีประสบการณ์การฟังที่แน่นอน

น่าสนใจที่สุด พวกเราลักษณะเฉพาะของดนตรีคือการมีอิทธิพลต่อบุคคลตั้งแต่วันแรก ๆ ของชีวิต ปฏิกิริยาทางอารมณ์ในช่วงต้นช่วยให้เด็ก ๆ ได้รับการแนะนำให้รู้จักกับดนตรีตั้งแต่เดือนแรกของชีวิตเพื่อให้เป็นผู้ช่วยที่กระตือรือร้นในการศึกษาด้านสุนทรียศาสตร์

1.2 ภารกิจของการศึกษาดนตรีสำหรับเด็กก่อนวัยเรียน

งานหลักของการศึกษาดนตรีสามารถพิจารณาได้:

1. ส่งเสริมความรักและความสนใจในดนตรี การพัฒนาการตอบสนองทางอารมณ์และการเปิดกว้างเท่านั้นที่ทำให้สามารถใช้อิทธิพลทางการศึกษาของดนตรีได้อย่างกว้างขวาง

2. เพื่อเพิ่มพูนความประทับใจของเด็ก ๆ ให้ได้มาในระบบที่เป็นระบบระเบียบด้วยงานดนตรีที่หลากหลายและวิธีการแสดงออกที่ใช้

3. แนะนำเด็กเกี่ยวกับกิจกรรมดนตรีประเภทต่างๆสร้างการรับรู้ดนตรีและทักษะการแสดงที่ง่ายที่สุดในด้านการร้องเพลงจังหวะการเล่นเครื่องดนตรีสำหรับเด็ก เพื่อทำความคุ้นเคยกับองค์ประกอบเริ่มต้นของการรู้หนังสือทางดนตรี ทั้งหมดนี้จะช่วยให้พวกเขาแสดงออกอย่างมีสติเป็นธรรมชาติและแสดงออก

4. เพื่อพัฒนาดนตรีโดยทั่วไปของเด็ก (ความสามารถทางประสาทสัมผัสการได้ยินระดับเสียงระดับเสียงความรู้สึกของจังหวะ) เพื่อสร้างเสียงร้องเพลงและการแสดงออกของการเคลื่อนไหว หากในวัยนี้เด็กได้รับการสอนและแนะนำให้รู้จักกับกิจกรรมเชิงปฏิบัติการก่อตัวและการพัฒนาความสามารถทั้งหมดของเขาจะเกิดขึ้น

5. เพื่อส่งเสริมพัฒนาการเบื้องต้นของรสนิยมทางดนตรี ขึ้นอยู่กับการแสดงผลและแนวคิดเกี่ยวกับดนตรีที่ได้รับอันดับแรกเลือกจากนั้นทัศนคติเชิงประเมินที่มีต่องานที่ทำจะแสดงออกมา

6. เพื่อพัฒนาทัศนคติที่สร้างสรรค์ต่อดนตรีประการแรกในกิจกรรมดังกล่าวที่เด็กสามารถเข้าถึงได้เช่นการถ่ายทอดภาพในเกมดนตรีและการเต้นรำรอบการใช้การผสมผสานใหม่ของการเคลื่อนไหวการเต้นที่คุ้นเคยการปรับแต่งเพลง

ผู้ชายหลายคนชอบเต้นรำเดินขบวนไปกับดนตรี

ในชีวิตประจำวันของโรงเรียนอนุบาลเด็กใช้กิจกรรมการแสดงและสร้างสรรค์ที่ใกล้เคียงกับเขามากที่สุด การมีส่วนร่วมของครูเป็นทางอ้อม ตามกฎแล้วคุณภาพของการแสดงของเด็กที่เป็นอิสระนั้นค่อนข้างแย่กว่าในชั้นเรียน แต่คุณค่าของการแสดงนั้นดีมากเนื่องจากเป็นการบ่งบอกถึงการก่อตัวของความสนใจในดนตรี การใช้ดนตรีในชีวิตประจำวันถือเป็นความรับผิดชอบของผู้ศึกษา .

ให้เด็ก ๆ มีความสุขและกระตุ้นให้พวกเขากระตือรือร้น

ให้ความประทับใจทางดนตรีที่สดใส

เพื่อปลูกฝังความสนใจและความรักในดนตรีเพื่อพัฒนาความไวทางดนตรีและกิจกรรมทางดนตรีของเด็ก

การจัดงานเลี้ยงเด็กตาม Yu.I. Bratchikov รวมถึงงานเบื้องต้นดังต่อไปนี้:

1) การเลือกบทและนักแสดงอย่างรอบคอบ

2) ทางเลือกของดนตรีและวรรณกรรมตามธีมของวันหยุดและลักษณะอายุของเด็ก

3) การเรียนรู้ดนตรีและการพูดกับเด็กและครู

4) ดำเนินการฝึกซ้อม;

5) การทำเครื่องแต่งกายและของประดับตกแต่ง

6) การเลือกโฟโนแกรมเทคนิคพิเศษแสงและเสียงพิเศษ

7) ถือว่าทำอาหาร

ความบันเทิงเสริมสร้างและเพิ่มพูนประสบการณ์ทางดนตรีที่ได้รับในห้องเรียนเสริมสร้างจิตวิญญาณของเด็ก ๆ พัฒนารากฐานของวัฒนธรรมดนตรีของเด็กและทำให้เด็ก ๆ มีความสุข บทบาทและสถานที่ของดนตรีในความบันเทิงไม่เหมือนกัน ดนตรีสามารถมีบทบาทนำ (การสนทนา - คอนเสิร์ต) หรือบทบาทของการจัดเรียงดนตรี (การแสดง)

2.2 บทเรียนดนตรี

รูปแบบต่างๆของการจัดบทเรียนดนตรีเสริมสร้างและกระจายเนื้อหาของกิจกรรมและวิธีการจัดการ

บทบาทพิเศษในการแก้ปัญหาการศึกษาดนตรีและสุนทรียศาสตร์ของเด็กเป็นของชั้นเรียน นี่เป็นรูปแบบพิเศษของการจัดกระบวนการเรียนการสอน เป็นข้อบังคับดำเนินการภายใต้คำแนะนำของผู้ใหญ่และจัดให้มีการรายงานข่าวอย่างเป็นระบบเกี่ยวกับอิทธิพลทางการสอนของเด็กทุกคนในกลุ่ม ทั้งหมดนี้ช่วยให้คุณสร้างการศึกษาเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์ของเด็กตามโปรแกรม

ภารกิจหลักที่ครูต้องเผชิญในชั้นเรียนคือการกระตุ้นความสนใจของเด็กในดนตรีและกิจกรรมดนตรีเพื่อเพิ่มพูนความรู้สึกของพวกเขา การพัฒนาการตอบสนองทางอารมณ์ของเด็กต่อดนตรีตลอดทั้งบทเรียนควรเป็นจุดสนใจของครู เมื่อดำเนินการไปแล้วงานอื่น ๆ ก็สามารถแก้ไขได้สำเร็จเช่นกัน - เพื่อพัฒนาความสามารถทางดนตรีสร้างพื้นฐานของรสนิยมสอนเด็ก ๆ ถึงทักษะและความสามารถที่จำเป็นซึ่งพวกเขาสามารถนำไปใช้ในกิจกรรมอิสระในโรงเรียนอนุบาลและครอบครัวได้ ในการร้องเพลงเล่นเครื่องดนตรีเด็ก ๆ พัฒนาการได้ยินระดับเสียงในการเคลื่อนไหวตามจังหวะดนตรีการร้องเพลงการเล่นเครื่องดนตรี - ความรู้สึกของจังหวะ

คุณธรรม - ในซ้าย: ความรู้สึกรักแม่มาตุภูมิได้รับการเลี้ยงดูทักษะของพฤติกรรมทางวัฒนธรรม (ในช่วงเวลาขององค์กร) เกิดขึ้นความสามารถในการฟังร้องเพลงเต้นรำในทีมได้รับการเลี้ยงดู มีส่วนร่วมอย่างตั้งใจความสามารถในการทำให้งานเริ่มต้นจนจบเพื่อเอาชนะความยากลำบาก

กายภาพ: ในการเต้นรำและเกมทักษะยนต์บางอย่างเกิดขึ้นเพื่อพัฒนากลุ่มกล้ามเนื้อบางกลุ่ม

ทักษะการร้องเพลง: ความบริสุทธิ์ของน้ำเสียงการหายใจวลีการเชื่อมโยงกันของน้ำเสียงในการร้องเพลง

ประเภทของกิจกรรมดนตรี:

1. การฟังเป็นกิจกรรมดนตรีประเภทหลัก กิจกรรมนี้เป็นอิสระในขณะเดียวกันก็เป็นองค์ประกอบบังคับของการเล่นดนตรีทุกรูปแบบกิจกรรมดนตรีประเภทใดก็ได้ สำหรับพัฒนาการด้านสุนทรียศาสตร์ของเด็กก่อนวัยเรียนส่วนใหญ่จะใช้ดนตรี 2 ประเภท ได้แก่ เสียงร้องดนตรีบรรเลง รูปแบบการเปล่งเสียงสามารถเข้าถึงได้มากขึ้นสำหรับเด็กและเยาวชน เด็กโตฟังเพลงบรรเลง ("Clowns", "Horse") ไม่เพียง แต่ต้องสอนเด็กให้ฟังเพลงเท่านั้น แต่ยังต้องตอบสนองทางอารมณ์เกี่ยวกับเรื่องนี้ด้วย (ตัวละคร) ตั้งชื่อ (การเต้นรำการเดินขบวนเพลงกล่อมเด็ก) แนะนำวิธีการแสดงออก (จังหวะพลศาสตร์ทะเบียน) และชื่อของผู้แต่ง การฟังงานซ้ำ ๆ เด็ก ๆ ค่อยๆจดจำมันพัฒนารสนิยมและทัศนคติที่แน่นอนต่องานชิ้นใดชิ้นหนึ่งผลงานที่พวกเขาชื่นชอบจะปรากฏขึ้น

2. การร้องเพลงและการแต่งเพลงเป็นเพลงประเภทหนึ่งที่เด็ก ๆ ชื่นชอบมากที่สุด กิจกรรม. การร้องเพลงประสานเสียงทำให้เด็ก ๆ เป็นหนึ่งเดียวกันสร้างเงื่อนไขสำหรับการสื่อสารทางอารมณ์ของพวกเขา ในระยะแรกเด็ก ๆ สามารถร้องตามและเล่นคำเลียนเสียงคำเลียนเสียงได้เท่านั้น (แมวเหมียวสุนัขเห่านกร้อง)

3. การเคลื่อนไหวตามจังหวะดนตรี ได้แก่ การเต้นรำความคิดสร้างสรรค์ในการเต้นเกมดนตรีการเต้นรำรอบการออกกำลังกาย เด็ก ๆ เรียนรู้ที่จะเคลื่อนไหวตามธรรมชาติของดนตรีด้วยวิธีการแสดงออกทางดนตรี พวกเขาพัฒนาความรู้สึกของจังหวะพัฒนาความสามารถทางศิลปะและความคิดสร้างสรรค์ ในระยะเริ่มต้นเมื่อเรียนรู้การเต้นรำ การเคลื่อนไหวคุณต้องแสดงให้นักการศึกษาเห็น ในอนาคตจะมีการให้คำแนะนำทางวาจาเท่านั้นในระหว่างการดำเนินการข้อผิดพลาดจะได้รับการแก้ไข เด็ก ๆ เรียนรู้ที่จะถ่ายทอดภาพต่างๆ (นกบินม้ากระโดดกระต่ายกระโดด) ครูช่วยถ่ายทอดความคล้ายคลึงกับตัวละครด้วยวาจาให้แม่นยำยิ่งขึ้น ในกลุ่มผู้สูงอายุเราต้องการให้เด็กมีทัศนคติที่ใส่ใจต่อบทบาทของพวกเขาและประสิทธิภาพที่มีคุณภาพสูงในการเคลื่อนไหว ดังนั้นกิจกรรมสร้างสรรค์ของเด็กจึงพัฒนาผ่านการเรียนรู้อย่างมีจุดมุ่งหมายขยายประสบการณ์ดนตรีกระตุ้นความรู้สึกจินตนาการการคิด การแสดงเพลงเป็นหนึ่งในงานสร้างสรรค์ที่ง่ายที่สุด

4. การเรียนรู้ที่จะเล่นเครื่องดนตรีของเด็ก (การทำความคุ้นเคยกับเสียงของเครื่องดนตรีที่ดำเนินการโดยผู้ใหญ่การเลือกท่วงทำนองที่คุ้นเคยในเครื่องดนตรีต่าง ๆ กิจกรรมประเภทนี้พัฒนาความสามารถทางประสาทสัมผัสทางดนตรีความรู้สึกของจังหวะหูสำหรับดนตรีความคิดทางดนตรีการเล่นในวงออเคสตราช่วยส่งเสริมพัฒนาการด้านความสนใจความเป็นอิสระ , ความคิดริเริ่ม, ความสามารถในการแยกแยะเสียงของเครื่องดนตรี

บทเรียนดนตรีประกอบด้วยหลายส่วน:

1. ส่วนเบื้องต้น: การเคลื่อนไหวในรูปแบบต่างๆ การก่อสร้าง (คอลัมน์, อันดับ, ลิงค์, คู่, ในวงกลม), การเดิน, วิ่ง, สเต็ปการเต้น (กระโดด, ตรง, ควบด้านข้าง, เศษส่วน, สเต็ปการเต้นรอบ ฯลฯ ) การเคลื่อนไหวไปกับดนตรีทำให้เกิดอารมณ์ร่าเริงแจ่มใสปรับปรุงท่าทางการประสานงานของมือและเท้า

2. ฟังเพลง

3. ร้องเพลงและแต่งเพลง -

4. เรียนรู้การเล่นเครื่องดนตรีสำหรับเด็ก (ทำความคุ้นเคยกับเสียงของเครื่องดนตรีที่แสดงโดยผู้ใหญ่การเลือกท่วงทำนองที่คุ้นเคยในเครื่องดนตรีต่างๆ

ประเภทของกิจกรรมดนตรีในบทเรียนบางครั้งอาจมีลำดับที่แตกต่างกัน เริ่มจากกลุ่มกลางมีการแนะนำการเรียนรู้การเล่นเครื่องดนตรีสำหรับเด็ก

เด็ก ๆ ควรได้รับการแนะนำให้รู้จักกับดนตรีและเกมการสอนใหม่ ๆ ในชั้นเรียน จากนั้นผู้อำนวยเพลงจะใช้พวกเขาในการทำงานแต่ละชิ้นกับนักเรียน

2.3 ประเภทและประเภทของกิจกรรมดนตรี

บทเรียนทั่วไปประกอบด้วยกิจกรรมดนตรีทุกประเภท

บทเรียนที่ซับซ้อนประกอบด้วยงานศิลปะประเภทต่างๆกิจกรรมทางศิลปะ เป็นหน้าผากดำเนินการกับเด็กทั้งกลุ่ม

ประเภทของการแสวงหาดนตรี

บทเรียนเดี่ยวและในกลุ่มย่อยจะดำเนินการกับเด็กในวัยอนุบาลตอนต้นและตอนต้นเมื่อเด็กยังไม่สามารถทำงานร่วมกันได้ กิจกรรมประเภทนี้ใช้ในกลุ่มอื่น ๆ เพื่อให้ความสนใจกับพัฒนาการของเด็กแต่ละคน

บทเรียนรายบุคคลและกลุ่มย่อย

คุณลักษณะของบทเรียนทั่วไปในกลุ่มเด็กปฐมวัยคือการผสมผสานของทุกส่วนการรวมกันของกิจกรรมดนตรีประเภทต่างๆ (การฟังการร้องเพลงการเคลื่อนไหวตามจังหวะดนตรี)

ชั้นเรียนส่วนหน้า

ในวัยเด็กชั้นเรียนในกลุ่มย่อยจะค่อยๆมีโครงสร้างที่ชัดเจนขึ้น กิจกรรมดนตรีบางประเภทเริ่มโดดเด่นในฐานะส่วนอิสระ ในแง่ของเนื้อหาชั้นเรียนจะอยู่ใกล้กับส่วนหน้า ในกลุ่มจูเนียร์ที่สองพวกเขาได้ดำเนินการกับเด็กทั้งกลุ่มและมีชั้นเรียนด้านหน้าทุกประเภท บทเรียนส่วนบุคคลและกลุ่มย่อยยังคงมีให้ตามความจำเป็น ในวัยอนุบาลระดับกลางและระดับสูงชั้นเรียนส่วนหน้าจะกลายเป็นชั้นเรียนหลัก พวกเขาแบ่งออกเป็นทั่วไปเด่นเฉพาะเรื่องและซับซ้อน

ทัศนคติที่ครูให้ก่อนฟังผลงานทำให้เด็กเข้าใจเนื้อหาของเพลง พวกเขาได้รับประสบการณ์ในการฟังดนตรีคลาสสิกเรียนรู้ที่จะพูดเกี่ยวกับลักษณะนิสัยการแสดงออกถึงความชอบซึ่งส่งเสริมรสนิยมและเป็นรากฐานของวัฒนธรรมดนตรี

3. การทดลองการสอนและผลลัพธ์

กลุ่มเตรียมความพร้อมสำหรับโรงเรียน.

เมื่อวางแผนที่จะเรียนรู้เพลง "Dudochka" เพลงของ V.Karaseva คำพูดของ N. Frenkel ครูจะทำแบบฝึกหัดกับเด็ก ๆ เพื่อพัฒนาการด้านเสียงและการได้ยินซึ่งจะเปิดเผยคุณสมบัติของเพลงนี้ ตามนี้ผู้อำนวยเพลงจะแจกจ่ายสื่อการเรียนรู้สำหรับแต่ละบทเรียนและแก้ไขงานโปรแกรมสำหรับแต่ละบทเรียนด้วย

บทเรียนที่ 1

บทเรียนที่ 2

บทเรียนที่ 3

บทเรียนที่ 5

ร้องเพลง. ร้องเพลง "Dudochka" ด้วยคีย์ที่แตกต่างกันโดยไม่ต้องมีดนตรีประกอบด้วยความช่วยเหลือของผู้อำนวยการดนตรีโดยรักษาจังหวะการแสดงไว้ในระดับปานกลาง ให้ความสนใจกับความชัดเจนและการแสดงออกของข้อความถึงความไพเราะและความเบาของเสียงของเด็ก ๆ

ในช่วงถัดไปคุณสามารถแสดงเพลงนี้ได้

บทเรียนที่ 6

การทำซ้ำเพลง เรียนรู้เพลง "Dudochka" V. Karaseva ในบทนำดนตรี สนทนากับเด็ก ๆ เกี่ยวกับวิธีการแสดงเพลงนี้ บรรลุการแสดงที่แสดงออกในการถ่ายทอดความแตกต่างทางดนตรี เสนอให้ร้องเพลงเป็นลูกโซ่ตามวลีดนตรีและรวมกัน (ยืนในคอรัส)

"โปรแกรมการศึกษาและการฝึกอบรมระดับอนุบาล" กำหนดภารกิจต่อไปนี้สำหรับกลุ่มผู้อาวุโสในสาขาการร้องเพลง: "ในการสอนเด็ก ๆ ให้ร้องเพลงอย่างแสดงออกโดยไม่ตึงเครียดอย่างราบรื่นโดยมีเสียงเบาในช่วง D - C ให้หายใจก่อนเริ่มเพลงระหว่างวลีดนตรีให้ออกเสียงให้ชัดเจน คำเริ่มต้นและสิ้นสุดเพลงในเวลาที่เหมาะสม สอนวิธีการถ่ายทอดทำนองเพลงอย่างถูกต้องต่อไปร้องเพลง mezzo forte (เสียงดังพอประมาณ) และเปียโน (เบา ๆ ) ในอัตราที่แตกต่างกันด้วยตัวคุณเอง (มาพร้อมกับเครื่องดนตรีโดยครูที่ไม่มีดนตรีประกอบ) เพื่อสอนการแสดงเดี่ยวของเพลงที่เรียนมาก่อนหน้านี้ "

ดังนั้นผู้นำดนตรีในการทำงานกับเด็กควรใช้แบบฝึกหัดเพื่อพัฒนาการของหูและเสียงอย่างเป็นระบบ เพลงแบบฝึกหัดเหล่านี้มีส่วนช่วยในการพัฒนาการทำงานอัตโนมัติของเครื่องเปล่งเสียงโดยสร้างขึ้นจากท่วงทำนองและเพลงสั้น ๆ ซ้ำ ๆ เมื่อเรียนรู้แบบฝึกหัดเด็ก ๆ จะเรียนรู้ที่จะทำซ้ำอย่างถูกต้องในการร้องเพลงประเภทต่างๆของการเคลื่อนไหวที่ไพเราะและการเปลี่ยนน้ำเสียงที่มีลักษณะเฉพาะที่สุดที่พบในเพลงสำหรับเด็กวัยนี้ และในทางกลับกันสิ่งนี้จะช่วยให้เด็ก ๆ สามารถผสมผสานเพลงที่ซับซ้อนมากขึ้นได้มากขึ้น

แบบฝึกหัดมีความโดดเด่นด้วยสีฮาร์มอนิกที่หลากหลายการเลี้ยวที่ไพเราะภาพดนตรีที่สดใส

สรุป

บรรณานุกรม

1. Gogoberidze A.G. , Solntseva O.V. การเรียนการสอนเด็กก่อนวัยเรียนที่มีพื้นฐานการศึกษาและวิธีการฝึกอบรม: หนังสือเรียน คู่มือสำหรับแกน สูงกว่า ศึกษา. สถาบัน: ปีเตอร์ 2014 - 464 น.

2. Gogoberidze A.G. ทฤษฎีและวิธีการศึกษาดนตรีของเด็กปฐมวัย: หนังสือเรียน. คู่มือสำหรับแกน สูงกว่า ศึกษา. สถาบัน / A.G. Gogoberidze V.A. Derkunskaya มอสโก: สำนักพิมพ์ Academy 2005.320 วิ

โพสต์บน Allbest.ru

เอกสารที่คล้ายกัน

คุณสมบัติของการพัฒนาความสามารถทางดนตรีในเด็กอายุหกถึงเจ็ดปี การใช้เทคนิคการแสดงเพลงเพื่อการศึกษาทางดนตรีของเด็กวัยนี้ ระบบกิจกรรมที่ส่งเสริม การพัฒนาที่มีประสิทธิภาพ ดนตรีในกระบวนการสอนเด็ก

ภาคนิพนธ์เพิ่มเมื่อ 04/27/2011

การศึกษารสนิยมทางศิลปะในเด็กการตอบสนองทางอารมณ์ต่อดนตรี ลักษณะทางจิตวิทยาและการสอนของความสามารถทางดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียน หูจังหวะเป็นวิธีการพัฒนาความสามารถทางดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียน

เพิ่มภาคนิพนธ์เมื่อ 01/06/2014

ลักษณะของความสามารถทางดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียนที่มีอายุมากกว่า ความหมายของเกมดนตรีและการสอน การศึกษาความสามารถทางดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียนในบทเรียนดนตรีโดยใช้ดนตรีและเกมการสอน

ภาคนิพนธ์เพิ่มเมื่อ 04/28/2556

แนวคิดเกี่ยวกับความสามารถทางดนตรีและคุณลักษณะของการพัฒนา ความสามารถในการชดเชยของเด็กที่มีความบกพร่องทางสายตา ดนตรีเป็นวิธีการพัฒนาการรอบด้านของเด็ก การศึกษาเชิงทดลองและเชิงทดลองเกี่ยวกับความสามารถทางดนตรีของเด็กที่มีความบกพร่องทางสายตา

วิทยานิพนธ์เพิ่มเมื่อ 18 กุมภาพันธ์ 2554

หมวดความคิดสร้างสรรค์. ลักษณะทางจิตวิทยาและการสอนของเด็กก่อนวัยเรียนที่มีอายุมากกว่า ศักยภาพของดนตรีในการพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็กปฐมวัย บทบาทของบทเรียนดนตรีแบบบูรณาการในโรงเรียนอนุบาล

ภาคนิพนธ์เพิ่ม 03/13/2017

โครงสร้างของความสามารถทางดนตรีลักษณะของพวกเขา ความสำคัญของการพัฒนาความสามารถทางประสาทสัมผัสทางดนตรีสำหรับเด็กก่อนวัยเรียน การพัฒนาและการประยุกต์ใช้ระบบดนตรีและเกมการสอนเพื่อพัฒนาความสามารถทางประสาทสัมผัสทางดนตรี

วิทยานิพนธ์เพิ่ม 19/11/2558

คุณลักษณะของการพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็กก่อนวัยเรียนที่มีอายุมากกว่าโดยการทำความคุ้นเคยกับศิลปะ ขั้นตอนของการก่อตัวของกิจกรรมสร้างสรรค์ของเด็กก่อนวัยเรียน การพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็กก่อนวัยเรียนที่มีอายุมากกว่าในการสร้างแบบจำลองบทเรียน

ภาคนิพนธ์เพิ่ม 07/19/2014

การศึกษาสภาพปัญหาการพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็กปฐมวัย ลักษณะอายุของเด็กก่อนวัยเรียนที่มีผลต่อการปรับตัวในการพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์หลักการและวิธีการเลี้ยงดู

ทดสอบเพิ่ม 11/07/2014

คุณค่าของกิจกรรมการมองเห็นและความคิดสร้างสรรค์ทางสายตาของเด็กในการเลี้ยงดูและการพัฒนาบุคลิกภาพด้านต่างๆ แนวคิดและสาระสำคัญของความสามารถ กระบวนการพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็กก่อนวัยเรียน ความแตกต่างระหว่างบุคคลในคนที่มีพรสวรรค์

ภาคนิพนธ์เพิ่มเมื่อ 06/20/2011

ลักษณะทางจิตสรีรวิทยาของเด็กก่อนวัยเรียนที่ทันสมัยตั้งแต่ 3 ถึง 7 ปี แผนการสอนปฏิทินใจความสำหรับพลาสติกกระดาษสำหรับผู้สูงวัยก่อนวัยเรียน วิธีการวินิจฉัยระดับการพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็กก่อนวัยเรียน