บทความนี้เป็นส่วนที่สองของบทความเกี่ยวกับคอมพิวเตอร์กราฟิก เราเรียนรู้เกี่ยวกับวิธีการที่มีผลกระทบพิเศษในอุตสาหกรรมภาพยนตร์เช่นเดียวกับการติดตามการพัฒนาประวัติศาสตร์ของเทคนิคพิเศษในโรงภาพยนตร์
ดังนั้นต่อไป ...
ภาพวาดดิจิตอล
ภาพวาดดิจิทัลคือการสร้างภาพอิเล็กทรอนิกส์ที่ค่าใช้จ่ายของการเลียนแบบคอมพิวเตอร์ของผลิตภัณฑ์ศิลปินแบบดั้งเดิม (การตีความแนวคิดของวิกิพีเดียฟรี) ในความเป็นจริงคุณแทบจะไม่เคยพบศิลปินคอมพิวเตอร์ที่จะใช้คำว่า "ภาพวาดดิจิตอล" ก่อนอื่นเพราะมีตัวย่อจากต่างประเทศ - ศิลปิน CG (บางครั้งผู้เชี่ยวชาญ CG) ประการที่สองผลงานศิลปะเหล่านั้น (เช่นนั้น) ซึ่งสร้างศิลปินดังกล่าวไม่ได้ลดลงมากภายใต้คำจำกัดความของ "การวาดภาพ" ประการที่สามทุกคนคุ้นเคยกับการใช้ตัวย่อ CG เนื่องจากเป็นเรื่องธรรมดาและรัสเซียและชาวอเมริกันและจีน ฯลฯ
แนวคิดของ "ศิลปะ" มาหาเราจากละตินและอิตาลี: ศิลปะ - ศิลปะ, ศิลปะ, ทักษะ โดยปกติแล้วจะมีงานศิลปะ 2D (ถ้าวาดบนแท็บเล็ต) และศิลปะ 3 มิติ (ถ้าทำในตัวแก้ไขสามมิติ) ในสภาพแวดล้อมการทำงานของ CG-Artists
2Dศิลปะ.
กระบวนการทำงานคล้ายกับการทำงานของศิลปินตามปกติ เฉพาะแทนขาตั้ง - จอภาพและแท็บเล็ต
เนื่องจากจอภาพก่อนหน้านี้มีจำนวน จำกัด ในรูปแบบสี (และก่อนหน้านี้พวกเขาเป็นขาวดำ) ภาพวาดดิจิตอลปรากฏเฉพาะเมื่อจอภาพ SVGA และการ์ดแสดงผลปรากฏขึ้น
การปรากฏตัวของศิลปินแท็บเล็ตเป็นแอตทริบิวต์บังคับสำหรับกระบวนการวาดภาพ และอย่าสับสนคอมพิวเตอร์แท็บเล็ตด้วยแท็บเล็ตการวาดภาพ แท็บเล็ตสำหรับภาพวาดดิจิตอลมีลักษณะดังนี้:
คุณเพียงแค่วาดบนแท็บเล็ตที่มีปากกาพิเศษ (จัดการแปรงบางครั้ง "Stying" - พลาสติกติด) และวาดจะปรากฏบนหน้าจอมอนิเตอร์คือในหน้าต่างตัวแก้ไขกราฟิก
ทุกคนใช้โปรแกรมแก้ไขกราฟิกซึ่งสะดวกในการทำงานมากขึ้น แต่ส่วนใหญ่มักใช้ "Photoshop" - Adobe Photoshop..
ทำไมศิลปิน CG ลงบนแท็บเล็ต ... และคุณพยายามวาดอย่างน้อยรูปไข่ด้วยเมาส์! ไม่ว่าเทคโนโลยีจะได้รับการพัฒนาอย่างไรคุณยังต้องดึงดูดคุณด้วยมือของคุณ (และมีคนรู้วิธีการวาดขา) และนี่หมายถึงการเป็นศิลปิน CG ที่ดีคุณต้องสามารถวาดได้ดีบนกระดาษเพื่อทราบพื้นฐานของโอกาสและทุกอย่างอื่นซึ่งคุณสามารถเรียนรู้ในโรงเรียนศิลปะ
ในการวาดภาพคอมพิวเตอร์และรูปภาพอย่างเต็มที่มีคุณสมบัติที่มีประโยชน์มากมาย ครั้งแรกงานนี้ง่ายต่อการทำซ้ำ หากลูกค้าไม่ชอบงานของคุณ (วาดบนผืนผ้าใบ) คุณจะถูกบังคับให้วาดใหม่อย่างเต็มที่ตั้งแต่เริ่มต้น แน่นอน ชิ้นส่วนเล็ก ๆ เป็นไปได้ที่จะแก้ไข แต่ไม่มีการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญ แต่ศิลปิน CG จะเปิดไฟล์งานของเขาใน Photoshop ซึ่งการเปลี่ยนแปลงทั้งหมดกระจัดกระจายอยู่ในเลเยอร์ จากนั้นเขาจะแก้ไขเลเยอร์ที่จำเป็นและจะได้รับการดำเนินการที่ดีขึ้น ดังนั้นศิลปินสามารถทำซ้ำได้ตัวอย่างเช่นพื้นหลังซึ่งเป็นไปไม่ได้ที่จะบรรลุบนผืนผ้าใบ
ประการที่สองหากคุณต้องการย้ายรูปภาพบนผืนผ้าใบในรูปแบบดิจิทัลจากนั้นจะสแกน ไม่ว่าเครื่องสแกนคุณภาพดีและมีคุณภาพสูงองค์ประกอบคุณภาพจะหายไปเมื่อสแกน แต่ภาพที่สร้างขึ้นอย่างสมบูรณ์บนคอมพิวเตอร์สามารถดึงออกมาได้อย่างสมบูรณ์ในคุณภาพขนาดใหญ่แล้วมันจะเป็นไปได้ที่จะพิมพ์อย่างน้อยขนาดของภาพในหนังสือเล่มนี้อย่างน้อยขนาดของบ้าน (สิ่งสำคัญ - ในสิ่งที่ศิลปินความละเอียด .
ที่นี่ ตัวอย่างทีละขั้นตอน การสร้างใน Adobe Photoshop ทำงาน "บนต้นไม้สูง" ศิลปิน Anastasia Kustova:
อย่างที่คุณเห็นทุกอย่างเริ่มต้นด้วยสเก็ตช์จากนั้นรายละเอียดกำลังทำงานออกมา ในส่วนแรกของบทความเกี่ยวกับคอมพิวเตอร์กราฟิกฉันนำรายการไซต์ที่คุณสามารถทำความคุ้นเคยกับงานที่น่าทึ่ง และเนื่องจากทุกคนมีเวลาเยี่ยมชมแกลเลอรี่ศิลปะ แต่ทุกคนสามารถเข้าถึงอินเทอร์เน็ตแต่ละคนสามารถเข้าร่วมงานศิลปะได้ ใครจะรู้ว่าอาจเป็นภาพวาดดิจิตอลในไม่ช้าจะ ous ออกวิธีการวาดแบบคลาสสิก ...
นี่คือตัวอย่างของงานหลาย ๆ งานที่ดำเนินการโดยใช้คอมพิวเตอร์และเครื่องมือดิจิทัล:
ในการสร้างภาพโดยใช้ตัวแก้ไขสามมิติคุณต้องจำลองวัตถุทั้งหมดในฉากก่อนจากนั้นใช้พื้นผิวบนพวกเขาปรับแต่งแสงสว่าง และหลังจากตั้งฉาก - มันกำลังแสดงผล การแสดงผลเป็นกระบวนการของการวาดฉากสามมิติในรูปแบบของภาพสองมิติ ที่. ด้วยงานนี้คุณต้องสามารถวาดวิธีการจำลองได้มาก (กระบวนการนี้คล้ายกับการสร้างประติมากรรม)
งานที่ทำในบรรณาธิการสามมิติมีข้อดีหลายประการ
ครั้งแรกที่ฉากที่เสร็จแล้วสามารถแสดงผลได้จากมุมมองที่แตกต่างกันโดยรับองค์ประกอบใหม่ ประการที่สองหากคุณต้องการพิมพ์ภาพบนโปสเตอร์ขนาดใหญ่คุณสามารถระบุความละเอียดใด ๆ ในการตั้งค่าการวาด (ขึ้นอยู่กับพลังของคอมพิวเตอร์) ประการที่สามฉากดังกล่าวสามารถใช้ในการสร้างภาพยนตร์การ์ตูนหรือ งานนำเสนอแบบโต้ตอบ. ที่. ในบรรณาธิการสามมิติคุณสามารถสร้างเอฟเฟกต์พิเศษสำหรับภาพยนตร์และสร้างผลงานชิ้นเอกในรูปแบบของภาพวาด
นี่คือตัวอย่างของศิลปะ 3 มิติ:
นั่นคือทั้งหมดที่ จากตัวฉันเองฉันต้องการเพิ่มความสามารถในการดึงข้อมูลที่ดีและความสามารถในการทนภาพจิตของคุณบนผืนผ้าใบหรือบนหน้าจอคอมพิวเตอร์เป็นคุณภาพบวกของบุคคล เรียนรู้การวาด! ไม่จำเป็นต้องวาดเป็น Van Gogh หรือ Shishkin ไม่จำเป็นต้องไปที่หลักสูตรพิเศษ บนอินเทอร์เน็ตตอนนี้มีบทเรียนหลายบทแนะนำวิดีโอและโปรแกรมอรรถประโยชน์อื่น ๆ ความสามารถในการวาดคือเพื่อให้สามารถจินตนาการได้สามารถโฟกัสและสามารถทนได้ โดยทั่วไปกล้า! ใช้ดินสอในมือของคุณและเริ่มวาดบางสิ่งตอนนี้! ใครจะรู้บางทีคุณอาจมีความสามารถและคุณจะกลายเป็นปิกัสโซใหม่หรือคุณจะสร้างเทคนิคพิเศษสำหรับ Hollywood Blockbusters ...
แน่นอนว่าศิลปินจำนวนมากมากกว่าหนึ่งครั้งถามว่าจะสร้างภาพประกอบดิจิทัลและไม่ใช่แค่ระดับที่น่าพอใจ แต่งานที่มีคุณภาพสูงซึ่งวิญญาณจะจับภาพในผู้ชมที่มีความซับซ้อนใด ๆ มันเหมือนงานฝีมือใด ๆ ต้องให้ความสนใจและเวลาอย่างต่อเนื่อง
ในการเริ่มต้นมีความจำเป็นต้องเข้าใจกระบวนการสร้างภาพดิจิตอลซึ่งสามารถพัฒนาได้หลายทิศทาง บทความจะบอกคุณเกี่ยวกับเวอร์ชั่นเหล่านี้ซึ่งคุณสามารถเลือกที่เหมาะสมสำหรับตัวคุณเอง
การสร้างภาพประกอบรูปภาพ
ข้อได้เปรียบหลักของวิธีนี้คือมันจะเหมาะกับทุกคนโดยไม่มีข้อยกเว้นทำให้โอกาสที่จะทำคนที่ไม่อวดความสามารถในการวาดได้ดี หลักการของโครงร่างดังกล่าวมีดังนี้ภาพถ่ายต้นทางทำหน้าที่เป็นพื้นฐานสำหรับการวาดจนกระทั่งศิลปินรู้สึกสะดวกสบายในการทำงานโดยไม่มีมัน
ถ้าตัวอย่างเช่นคุณทำงานใน Adobe Photoshop จากนั้นลดความโปร่งใสของภาพถ่ายและสร้างเลเยอร์ใหม่คุณสามารถเปื้อนได้อย่างปลอดภัยต่อรอยเปื้อนเพื่อสร้างภาพประกอบการทำซ้ำทุกบรรทัดและโค้งของวัตถุ สิ่งนี้สามารถทำได้เป็นเมาส์และด้วยความช่วยเหลือของแท็บเล็ตพิเศษที่มีสไตลัส - อุปกรณ์เสริมในรูปแบบของปากกาขนาดเล็กเพื่อควบคุมอุปกรณ์ด้วยอินเตอร์เฟสหน้าจอสัมผัส
ด้านล่างเป็นวิดีโอที่แสดง วิธีนี้ การสร้างภาพประกอบเหล่านี้:
การสร้างภาพประกอบในการวาดภาพที่สแกน
วิธีนี้เป็นวิธีการที่ผู้คนฝึกฝนการสร้างภาพประกอบที่มีคุณภาพแล้วคุณรู้วิธีการวาด
ดังนั้นความพร้อมใช้งาน (หรือเสร็จสิ้นบางส่วน) จะสแกนและเปิดในโปรแกรมที่เหมาะสมบนคอมพิวเตอร์เพื่อใช้การสโตรกต่อภาพต่อไป
วิดีโอต่อไปนี้จะแสดงวิธีการนี้ในทางปฏิบัติ:
https://youtu.be/uvgxajl7dsq
การสร้างภาพประกอบบนคอมพิวเตอร์ทันที
ตามที่สามารถมองเห็นได้โดยชื่อมันเป็นระดับที่ยากที่สุดที่ผู้เชี่ยวชาญใช้อย่างแข็งขันในพื้นที่นี้
แนบวิดีโอที่เกี่ยวข้อง:
ตอนนี้ฉันสะท้อนให้เห็นถึง O. สไตล์ศิลปะ. มันเกิดขึ้นที่ช่วงเวลาที่มาตัดสินใจว่าฉันต้องการพรรณนาว่าอะไรกันแน่ ดูเหมือนว่าฉันจะเริ่มเข้าใจสิ่งที่ฉันต้องการ ที่นี่งานของศิลปินดิจิตอลคนโปรดของฉันถูกโพสต์ ฉันหวังว่าพวกเขาจะสร้างแรงบันดาลใจให้คุณและช่วยจับคลื่นของเรา ต่อไปการตัดสินของฉันออกมาจากการตั้งค่าของฉันหมดจด - เรากำลังพูดถึงวิธีการที่ฉันต้องการวาดและไม่เลวถ้าใครวาดสี นอกจากนี้งานที่ให้ไว้ที่นี่เป็นของศิลปินในระดับที่ร้ายแรงที่ฉันอยู่ในหลักการที่จะตัดสินพวกเขาในหลักการ
ดังนั้นเรามาเริ่มต้นด้วยความชื่นชอบนิรันดร์ของฉันในแง่ของเทคโนโลยีอารมณ์และแปลง - tebe_interesno .
แผนกต้อนรับที่ฉันโปรดปรานยิ้มเด่นชัดเด่นชัด:
คลาวด์ถูกดึงตามกฎ:
ม้าที่มีน้ำหนักเบา - เครื่องดูดควัน:
จากที่พบในเครือข่าย:
(ผู้เขียนไม่พบโชคไม่ดี)
ที่นี่ฉันจะได้รับใบหน้าดังนี้:
บางสิ่งที่บ้า:
พินนี้ฉัน แต่มันจะขี้เกียจเกินไปที่จะทำงานฉันจะพูดคุย:
รายละเอียดต่ำ:
ยอดเยี่ยม:
ฉันชอบรายละเอียดดังกล่าวด้วยจังหวะที่ประมาทเลินเล่อ แต่ไม่ใช่งานทั้งหมดที่จะทำงานมากนัก! สิ่งที่เราสรุปได้ว่าฉันต้องการองค์ประกอบที่รวมศูนย์มากขึ้น ใช่และในหลักการภูมิทัศน์ไม่ได้มีไว้สำหรับฉัน - ยกเว้นวัตถุหลักเพื่อให้ในท้ายที่สุดสภาพแวดล้อมมีการกำหนดเวลาเพียงมุ่งเน้นไปที่วัตถุหลัก
อย่างหรูหรา แต่รูปลักษณ์นั้นหลงทางเกินไป ฉันจะจดจ่อกับสิ่งกลและหญิงสาวที่แข็งแกร่งยิ่งขึ้นเท่านั้นที่จะตัดส่วนหนึ่งของสภาพแวดล้อม ฉันชอบมันมากแค่ไหนที่จะดึงผู้หญิงออกมาอย่างอ่อนโยน
แต่ที่นี่ในความคิดของฉันวัตถุหลักคือสอง - ดังนั้นสัตว์ที่ฉันจะวาดอย่างระมัดระวัง สภาพแวดล้อมยังไม่ใช้งาน) และใช่ฉันเข้าใจว่าแนวคิดศิลปะทุกสิ่งที่อาจมีงานอื่น - แต่มันไม่ได้ป้องกันไม่ให้ฉันสะท้อนให้เห็นราวกับว่านี่เป็นสิ่งที่เป็นภาพประกอบอิสระ
มีเพียงฉันเท่านั้นที่ไม่ชอบการใช้พื้นผิวที่ชัดเจนในงาน ไม่ใช่ของฉันเห็นได้ชัดว่า
รายละเอียดเล็ก ๆ น้อย ๆ \u003d (ปากกระบอกปืนที่ทุกคนก็เท่ห์ที่จะทำขนสัตว์ค้างคาวทุกสิ่ง ...
Super แต่อีกครั้ง - ผู้หญิงจะมีรายละเอียด ... โดยเฉพาะอย่างยิ่งขายาวของเธอ
และที่นี่มันน่าสนใจมากที่จะผสมสไตล์เพื่อดู เป็นจังหวะที่เรียบร้อยบนหอคอยที่ฉันชอบพื้นผิวและตัวการ์ตูน - ไม่ แต่มันน่าสนใจใช่มั้ย
และในหน้าของศิลปินนี้ฉันพบ GIF ที่ยอดเยี่ยม:
(ศิลปินที่ผิดปกติที่ผิดปกติ Gloom82)
งานที่อยากรู้อยากเห็นมากกับการถ่ายภาพบุคคลนอกจากนี้เปื้อนเด่นชัด - ชอบ
เรารัก Windrunner - ตัวละครจาก Doti:
Traxex จากเกมเดียวกัน:
Brekes, Form - Like:
มันทำงานร่วมกับตัวละครที่ยอดเยี่ยม ดังนั้นดูเหมือนว่าฉันพบว่าผู้ที่จะนำทาง ในความคิดของฉันเขาเก๋ไก๋
เขามีเมฆเย็น (แมวนอนอยู่บนแท็บเล็ตและฉันฝังใช่):
และฉันก็ยังไม่สามารถเข้าใจตรรกะของรอยเปื้อนของเขา ตัวอย่างเช่นลองวาดผ้าพันคอที่คล้ายกัน:
โดยทั่วไปแล้วการทำงานนั้นมีอารมณ์มาก มีบางอย่างที่เห็น
แม้ในแง่ของอารมณ์และความรวดเร็วฉันชอบ Leventep เขามีความวุ่นวาย (ตามที่ดูเหมือน) รอยเปื้อนมักจะออกไปในรูปร่าง เขามีส่วนร่วมในการฟอกมากกว่าการวาดภาพ - แต่สีที่สมบูรณ์แบบและทุกอย่างรวมทุกอย่างมารวมกัน ฉันแนะนำให้คุณศึกษา
อีกครั้งใน Dota (เฉพาะในครั้งแรก) ฉันได้งานของ Kunkka ซึ่งทาสีภาพประกอบสำหรับการอัปเดตการ์ดแต่ละครั้ง เขาดึงไม่เลว แต่เป็นเวลานานโจ๊กก็ออกไป:
ตอนนี้เขากำลังชุบแข็งและเขามีบางอย่างที่เห็น:
และที่นี่ความรู้สึกราวกับว่ารายละเอียดจะแสดงผ่านรูปแบบเชิงเส้น นอกจากนี้ยังน่าสนใจที่จะเห็น (Kerem Beyit):
(ศิลปิน
ไม่มีพื้นผิวพื้นผิว:
และน่าทึ่งในทางตรงกันข้ามกับส่วนที่เหลือของงานเช่นสิ่งที่มีสไตล์:
(โดยทั่วไปฉันขอให้รักและบ่นศิลปิน Davidrapozaart)
ยังคงทำงานบนพื้นฐานของโมเดล 3 มิติโดยเพิ่มพื้นผิวและเอฟเฟกต์ทุกประเภท งานเหล่านี้สะอาดมาก แต่ไม่ใช่สำหรับฉัน
ฉันวิเคราะห์สไตล์ต่าง ๆ สำหรับตัวเองและตัดสินใจเกี่ยวกับสิ่งที่ฉันต้องการ บางทีช่วยคุณในเรื่องนี้
ที่นี่ฉันนำผลงานของศิลปินเหล่านั้นมาซึ่งปีที่แล้วและครึ่งหนึ่งถูกมอง นี่คือคอลเลกชันของฉัน \u003d)
รอลิงค์ของคุณมุมมองของคุณเกี่ยวกับสไตล์และการตั้งค่าของคุณ ฉันสงสัยจริงๆ
รุ่นคอมพิวเตอร์และเนื่องจากการใช้คอมพิวเตอร์เลียนแบบของเครื่องมือของศิลปินแบบดั้งเดิม
ข้อมูลทั่วไป
การสร้างรูปวาด / ภาพตั้งแต่ต้นจนจบบนคอมพิวเตอร์ - ทิศทางที่ค่อนข้างใหม่ใน วิจิตรศิลป์. ไม่มีจุดในวันที่แน่นอนของการสร้างภาพวาดคอมพิวเตอร์เครื่องแรก (หนึ่งสามารถล้อเลียนในการพิจารณาสิ่งที่ค่อนข้างเป็นศิลปะและจริงจังสำหรับการวาดเช่นนี้); แม้ คอมพิวเตอร์ในภาพวาดดิจิทัลเป็นเครื่องมือเดียวกับแปรงที่มีขาตั้ง เพื่อที่จะวาดได้ดีบนคอมพิวเตอร์ก็จำเป็นต้องรู้และสามารถใช้ความรู้และประสบการณ์ทั้งหมดที่สะสมโดยศิลปินและประสบการณ์รุ่น (มุมมองอากาศ วงกลมสี, แสงจ้า, ปฏิกิริยาตอบสนอง, ฯลฯ ) การใช้เทคโนโลยีดิจิทัลในภาพยังวางไข่นักเทคโนโลยีไฮบริด (ตัวอย่างเช่น phostimpressionism)ตัวอย่างของศิลปินดิจิทัล
- ฝิ่นผู้แต่ง Millen Evgeny Milenkiy.com - คลังภาพงาน
- ขโมยในคาราวาน Saraj ผู้แต่ง Guro Roman
- Chamomiles และ Gorgoul ผู้เขียนเอลเลียน
- คนชั่วร้ายนักเขียนเอลเลียน
- สะพานธนาคารในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กผู้แต่ง B.slobodan
- ปราสาทบินสำหรับเจ้าหญิงน้อยผู้แต่ง Edward Mango Kichigin
ความคืบหน้าของภาพวาดดิจิตอล
ในตอนท้ายของ XX - ต้นศตวรรษที่ XXI, CG-Art (งานศิลปะคอมพิวเตอร์กราฟิก) กำลังเติบโตอย่างรวดเร็วและครองตำแหน่งที่แข็งแกร่งในการออกแบบหนังสือ / โปสเตอร์, มีชัยในอุตสาหกรรมเกมคอมพิวเตอร์และ ภาพยนตร์ที่ทันสมัย, เป็นที่นิยมในงานมือสมัครเล่น สาเหตุของการกระจัดอย่างรวดเร็วของเงินทุนก่อนหน้าจากพื้นที่เหล่านี้:ความพร้อมใช้งาน
เพื่อสร้างงานดิจิตอลของทุกระดับที่ต้องซื้อ / มี คอมพิวเตอร์ส่วนบุคคล พลังงานที่เพียงพอแท็บเล็ตกราฟิกและหลายโปรแกรมสำหรับภาพวาดคอมพิวเตอร์ ทั้งหมดนี้จะมีค่าใช้จ่าย ~ $ 1,500 (จำนวนเงินส่วนใหญ่ - ค่าใช้จ่ายของโปรแกรมที่ได้รับอนุญาต) ในรุ่นเริ่มต้น (มืออาชีพซื้อคอมพิวเตอร์ราคาแพงกว่าจอภาพและแท็บเล็ต แต่พวกเขาเพิ่มความสะดวกในการทำงานเท่านั้น)ความเร็วสูง
อย่างยิ่งที่สำคัญในด้านการจ่ายเงิน กิจกรรมศิลปะ: การออกแบบหนังสือภาพยนตร์เกม โปรแกรมเฉพาะสำหรับศิลปิน CG (ตัวอย่างเช่นจิตรกร) มี จำนวนมาก เครื่องมือเร่งการทำงาน ทางเลือก สีที่ต้องการ - กรณีของวินาที (ตรงกันข้ามกับภาพวาดแบบดั้งเดิมซึ่งจำเป็นต้องผสมสีเพื่อให้ได้สีที่ต้องการ - ต้องใช้ประสบการณ์และเวลา) ทางเลือกของแปรง / เครื่องดนตรีที่ต้องการยังดำเนินการทันที ความสามารถในการยกเลิกการกระทำของคุณรวมถึงความสามารถในการคงอยู่ในช่วงเวลาใดของการทำงานของคุณและกลับไปในภายหลังและรายการคุณสมบัติและข้อดีจำนวนมาก - ทั้งหมดนี้ทำให้งานของศิลปินมืออาชีพเร็วขึ้นหลายเท่าด้วยคุณภาพเดียวกัน . นอกจากนี้งานคอมพิวเตอร์ก็พร้อมใช้งานในเทคโนโลยีภาพยนตร์ดิจิตอลเกมเลเยอร์ - ผ้าใบที่เขียนโดยน้ำมันจะต้องถ่ายโอนล่วงหน้าไปยังมุมมองแบบดิจิทัลล่วงหน้าชุดเครื่องมือที่ไม่ซ้ำใคร
ตัวอย่างเช่นการทำงานกับเลเยอร์หรือใช้พื้นผิวจากภาพถ่ายไปยังส่วนของรูปภาพที่คุณต้องการ รุ่นของประเภทเสียงที่ระบุ; ผลต่าง ๆ ของแปรง ภาพวาด HDR; ตัวกรองและการแก้ไขที่หลากหลายทั้งหมดนี้และอีกมากมายไม่สามารถใช้ได้ในภาพวาดแบบดั้งเดิมมุมมอง
ศิลปะแบบดั้งเดิมเกือบจะถึงขีด จำกัด ในความสมบูรณ์แบบของอุปกรณ์และเงินทุนในศตวรรษที่ 18 ตั้งแต่นั้นมาไม่มีอะไรใหม่ได้รับการเพิ่ม - ยังคุณมีเม็ดสีเนย (หรือส่วนผสมเสร็จสิ้น), ผ้าใบและแปรง และไม่มีอะไรใหม่จะไม่ปรากฏขึ้น มันยุติธรรมที่จะบอกว่าการทาสีคอมพิวเตอร์สมัยใหม่ยังห่างไกลจากผู้ปฏิบัติงานที่ดีที่สุดในอดีตของอดีตในแง่ของคุณภาพและงานขนาด - แต่มันมีที่จะพัฒนา ความละเอียดของจอภาพกำลังเพิ่มขึ้นคุณภาพของการทำสำเนาสีเพิ่มขึ้นพลังของคอมพิวเตอร์กำลังเติบโตและโปรแกรมสำหรับการวาดภาพดิจิทัลกำลังเปลี่ยนแปลงและปรับปรุงมีความสามารถพื้นฐานในการสร้างวิธีการและอุปกรณ์ใหม่ ๆ สำหรับการทำงานกับสี / เอาต์พุตสี (โปรเจคเตอร์ หรือโฮโลแกน)ง่ายต่อการฝึกฝนผู้คนและความเรียบง่ายบางกลุ่ม
หากคุณรู้วิธีการทำงานกับคอมพิวเตอร์และเป็นคนอยากรู้อยากเห็นและมีพลัง - คุณจะไม่ยากมากที่จะเข้าใจอินเทอร์เฟซของโปรแกรมการทาสีคอมพิวเตอร์ - มันเหมือนกับโปรแกรม Windows ส่วนใหญ่ + เครื่องมือที่ค่อนข้างตรรกะของศิลปินดิจิทัล บนอินเทอร์เน็ตทั้งวิดีโอแบบจ่ายเงินและวิดีโอฟรีในการทำงานในโปรแกรมเฉพาะ เกี่ยวกับโปรแกรม CG-Art'a - บทช่วยสอนวิดีโอดังกล่าวมีบันทึกของทุกขั้นตอนของการดำเนินงานของศิลปินดิจิทัลในภาพข้อเสียของการวาดภาพดิจิตอล
ความยากลำบากในการพัฒนา
ปัจจุบันโรงเรียนน้อยมากหรือสถาบันการศึกษาที่จริงจังมากขึ้นการฝึกอบรมในความชำนาญพิเศษนี้ - ศิลปินดิจิตอลกลายเป็นคนที่มีพลังและอยากรู้อยากเห็นมากที่สุดและโดยเฉพาะอย่างยิ่งเด็ก ๆ ที่รู้วิธีการศึกษาด้วยตนเองและค้นหาข้อมูลด้วยตนเอง นักออกแบบและ Polygraphists (มีประสบการณ์กับกราฟิกบนพีซี); ศิลปินดิจิทัลที่มีชื่อเสียงส่วนใหญ่ได้ทำสถาบันการศึกษาเกี่ยวกับการวาดภาพแบบดั้งเดิมและเปลี่ยนเป็นงานศิลปะ CG อย่างอิสระ นอกจากนี้ศิลปินดิจิตอลสมัยใหม่ยังไม่สามารถคิดได้หากไม่มีอินเทอร์เน็ต (การสื่อสารกับเพื่อนร่วมงานนายจ้างการค้นหาโปรแกรมใหม่หรือวิธีการวาดภาพ ฯลฯ ) - และเขาไม่ได้ทั้งหมด มีหนังสือที่ไม่มีหนังสือในการสร้างภาพวาดบนคอมพิวเตอร์ แต่สถานการณ์จะค่อยๆดีขึ้นตั้งแต่ปี 2550 สถานการณ์อยู่ในตำแหน่งที่ดี - บน ช่วงเวลานี้ ทรัพยากรการศึกษาที่แตกต่างกันมากมายสำหรับการเตรียมครูในอนาคตนั้นเกิดขึ้นกับอุปกรณ์ดิจิตอล วิธีการที่เชี่ยวชาญในการทำงานกับคอมพิวเตอร์ด้วย แท็บเล็ตกราฟิก และ โปรแกรมต่าง ๆอนุญาตให้ทำการศึกษาสื่อ ในอนาคตอันใกล้หลักสูตรดังกล่าวจะเปิดตัวในมหาวิทยาลัยการสอนหลักของประเทศซึ่งในทางกลับกันจะค่อนข้างได้รับผลกระทบจากโรงเรียนและมหาวิทยาลัยอื่น ๆ เมื่อได้รับบุคลากรของครูใหม่ด้วยประสบการณ์ที่ดีกับสื่อภาษาอังกฤษและดิจิตอลใน อาร์เซนอลของพวกเขา
ขีด จำกัด ปัจจุบันของวิศวกรรมคอมพิวเตอร์
จอภาพสมัยใหม่ยังคงไม่ทำงานในการอนุญาตใกล้กับความละเอียดของดวงตาของเรา นั่นคือจอภาพไม่สามารถถอนรายละเอียดและรายละเอียดจำนวนมากได้ซึ่งสามารถมั่นใจได้ว่าการสังเกตของร่างกายที่มีขนาดเท่ากัน ภาพวาดคลาสสิก. คุณสามารถพิมพ์รูปภาพของคุณบนเครื่องพิมพ์ - แต่สร้างปัญหา CG-art'a ที่สาม:ปัญหาเกี่ยวกับบทสรุปของภาพคอมพิวเตอร์ในผู้ให้บริการวัสดุ
จอภาพดำเนินการในพื้นที่สี RGB - 16.7 ล้านสี การพิมพ์บนกระดาษไม่สามารถครอบคลุมสีทั้งหมดของสีทั้งหมด - พื้นที่สี CMYK ครอบคลุมสีและเฉดสีน้อยลง ขณะนี้ไม่มีสื่อที่ดีสำหรับการวาดภาพดิจิตอล ตรวจสอบความสามารถในการแสดงสีทั้งหมดของรูปแบบ (และมีความสว่างความคมชัดสี) มีความละเอียดเล็กเกินไปที่ไม่อนุญาตให้แสดงรายละเอียดทั้งหมดของรูปแบบ (อย่าแสดงในขนาดเต็มโดยไม่มีการแก้ไข - มากกว่า มากกว่า 1-2 ล้านพิกเซลไม่สามารถแสดงมอนิเตอร์ปกติพร้อมกันจอภาพ LCD พิเศษและค่อนข้างแพงสามารถแสดงได้ประมาณ 8 MP)ปัญหาของลิขสิทธิ์
ผู้ที่มีรูปแบบดั้งเดิม (แหล่งที่มา) ของรูปแบบคือเจ้าของรูปแบบ แต่เช่นเดียวกับข้อมูลดิจิทัลใด ๆ ไฟล์สามารถค้นหา (คัดลอก) และจำลองแบบในปริมาณไม่ จำกัด โดยไม่มีค่าใช้จ่ายที่จับต้องได้ ตัวอย่างที่ง่ายที่สุดของการป้องกันการวาดของมันคือการวางบนอินเทอร์เน็ตของสำเนาที่ลดลง (โดยปกติศิลปินมืออาชีพวาดในความละเอียดสูง - 6000 × 10000 พิกส์และอื่น ๆ - สะดวกในการวาดชิ้นส่วนและอินเทอร์เน็ตวางออก รุ่นเล็ก ๆ - 1600 × 1200 หรือน้อยกว่า; หรือแม้กระทั่งชิ้นส่วน) ในกรณีนี้ผู้มีรูปวาดรุ่นที่ยอดเยี่ยมเขาเป็นผู้เขียนและเจ้าของ ลิขสิทธิ์ในรูปแบบดิจิตอลนั้นง่ายต่อการเปลี่ยนแปลงและ ความช่วยเหลือที่แท้จริง จากการปรากฏตัวของมันสามารถรู้สึกถึงศิลปินที่รู้จักกันดีเท่านั้นลิงค์
ลิงก์ภายนอกไปยังฟอรัมภาษารัสเซีย
ศิลปินสื่อสารทุกทิศทาง- 3D Center เป็นเว็บไซต์ยอดนิยมและฟอรัม CG (3D และ 2D แกลเลอรี่, w.i.p, บทเรียนและบทความ)
- Guro Art Forum - ฟอรัมเฉพาะที่เก่าแก่ที่สุด ศิลปินที่มีชื่อเสียง คุรุ ณ เดือนธันวาคม 2545
- cgtalk.ru - ฟอรัมบน cgtalk.ru
- Manga.ru - ศิลปินฟอรั่มในสไตล์ของ "มังงะ"
- เรียลไทม์ - ส่วนย่อยของโรงเรียนแบบเรียลไทม์ หนึ่งในไม่กี่สถาบันที่ให้ความรู้กับศิลปะคอมพิวเตอร์ในทุกทิศทาง (2D, 3D) ที่จุดเริ่มต้นของการพัฒนาของฟอรั่มทิศทางของภาพถูกนำโดยศิลปิน CG รัสเซียที่โด่งดังที่สุด - Anry ในเวลาปัจจุบันฟอรั่มนั้นต่ำ แต่คลังเก็บมีประโยชน์มากทั้งผู้เริ่มต้นและมืออาชีพ
- Render.ru - นิตยสารออนไลน์ กราฟคอมพิวเตอร์ และแอนิเมชัน
- "สุนทรียภาพที่กำหนด" - ชุมชนของศิลปินหนุ่ม Ketka ผู้ก่อตั้ง
- Sketchers.ru เป็นทรัพยากรที่อายุน้อยกว่าเล็กน้อยที่มีคุณสมบัติที่สะดวกมาก (นิตยสารแกลเลอรี่) สำหรับศิลปิน ขึ้นอยู่กับวันที่ 17 มกราคม 2547 โดยศิลปิน / นักออกแบบ Ajdzhi ในขณะนี้โดเมนนี้ไม่ทำงาน 2010.01.10
- HOFARTS.COM - ฟอรัมที่มีส่วนโรงเรียนเฉพาะด้านและนิตยสาร CG News
- ระยะเวลาของการดำเนินการตั้งแต่ 1 วัน!
- ราคาต่ำกว่าภาพเหมือนของน้ำมันและคุณภาพไม่เลวร้ายลง
- ระยะเวลาของการดำเนินการตั้งแต่ 1 วัน!
- คุณมีความคิดใหม่ไหม? มันสามารถทำบนภาพดิจิตอลได้อย่างง่ายดาย! ทำการเปลี่ยนแปลงรายละเอียดเท่าไหร่? ได้อย่างง่ายดาย! เมื่อเขียนภาพเหมือนมือนี้เป็นไปไม่ได้
- คุณไม่จำเป็นต้องนั่งหน้าศิลปินเป็นเวลาหลายชั่วโมงไม่จำเป็นต้องคิดว่าจะแปลกใจเพียงหนึ่งรูปและคุณจะมีของขวัญดั้งเดิมจากผู้เชี่ยวชาญของเรา
- รุ่นอิเล็กทรอนิกส์ของภาพบุคคลที่จะอยู่กับคุณคุณสามารถพิมพ์ได้หลายครั้งโดยไม่สูญเสียคุณภาพและไม่จ่ายเงินสำหรับงานของศิลปินอีกครั้ง
- ไม่มีรอยแตกในภาพและการปอกเปลือกสีเฉพาะวัสดุการพิมพ์ที่ดีที่สุดในขณะที่ผลของการเปื้อนได้ถูกเก็บรักษาไว้!
- มัน เทคโนโลยีล่าสุดเพราะเราอาศัยอยู่ โลกสมัยใหม่, มันไม่ได้เป็น? ศิลปินของเรามีการศึกษาระดับอุดมศึกษาในสาขาศิลปะมือจากสถานที่ที่เหมาะสมความคิดสร้างสรรค์และทะเลแห่งความคิดที่เป็นประโยชน์! ต้องการอนุภาคในเชิงบวกของเราหรือไม่ สั่งถ่ายภาพบุคคลดิจิตอลตอนนี้
