Elämäkerta
Elämä taide
Venäjän vuodenaikoja
Osoitteet Pietarissa
Dyagilevin kohtalo USSR: ssä
Dyagilev symbolina kulttuurissa
Bonissicissa
Sergey Pavlovich Dyagilev (1872-1929) - Venäjän teatteri ja taiteellinen, yrittäjä, yksi konsernin "maailmanlaajuisen" perustajista, Venäjän vuodenaikojen järjestäjä Pariisissa ja "Venäjän baletti dyagilev".
Elämäkerta
Sergey Dyagilev syntyi 19 (31) vuonna 1872 Selishcheh Novgorodin maakunnassa, henkilökunnan sotilaallinen, perinnöllinen aatelinen, Kavaleargard. Hänen isänsä, P. P. Dyagilev, varhainen leski ja Sergey nosti äitipuolisen Elenan, tyttären V. A. Panayevin. Lapsena Sergey asui Pietarissa, sitten perm, missä hänen isänsä palveli. Isän veli, Ivan Pavlovich Dyagilev, oli musiikin ympyrän patentti ja perustaja.
Siperian ja Pushkinin (aiemmin Big Yamskaya) kaduilla, Sergey Dyagilevin yleinen talo säilytti, jossa kuntosali sijaitsee nyt. Myöhäisen venäläisen klassismin kartano rakennettiin 50-luvulla XIX-luvulla arkkitehti R. O. Karvovskyn projektissa.
Kolmen vuosikymmenen ajan talo kuului suurelle ja ystävälliselle Dyagilev-perheelle. Talossa nimeltään Contemporaries "Permian Athens", kaupungin älymystsi kerättiin torstaisin. Täällä he musiikin, lauloi, pelasi kotitekoisia esityksiä.
Loman FymNasiumin päätyttyä vuonna 1890 hän palasi Pietariin ja tuli yliopiston lain tiedekunnan rinnakkain hän opiskeli Musiikkia N. A. Rimsky-Korsakov Pietarin konservatoriossa.
Elämä taide
Vuonna 1896 Dyagilev valmistui yliopistosta, mutta sen sijaan, että hän harjoittaa oikeuskäytäntöä, hän aloitti taideteollisuuden uransa. Muutamaa vuotta myöhemmin, kun hän sai tutkintotodistuksen, hän loi yhdessä A. Benua, "Art" -liitto ", muokannut samaa nimeä (1898-1904) ja Art Historical Artikkelit itse kirjoitti. Järjestäytyneitä näyttelyitä, jotka aiheuttivat laajan resonanssin: vuonna 1897 - englanninkielisten ja saksalaisten vesikourien näyttely, joka tutustuttaa venäläisen yleisön useilla suurilla maissa näissä maissa ja modernit suuntaukset kuvataiteessa, sitten skandinaavisten taiteilijoiden näyttely Taiteen edistäminen, Venäjän ja suomalaisten taiteilijoiden näyttely Schtiglitz-museossa (1898) Miriskuseniki katsoi ensimmäisen suorituskyvynsä (Dyagilev onnistui houkuttelemaan näyttelyyn, lisäksi alkuperäinen ystävällinen muki, Mitkä "taiteen maailman" unioni syntyi, muut nuorten taidetta - Vrebel, Serov, Levitan jne.), Venäjän muotokuvien historiallinen ja taidenäyttely Pietarissa (1905); Venäjän art näyttely syksyllä salongissa Pariisissa Benouuan, Grabarin, Kuznetsovan, Malyavinan, Repinin, Serovin, Yale (1906) ja muiden kanssa.
"Imperial teattereiden vuosikirja"
Vuonna 1899 Prinssi Sergey Volkonsky, joka tuli keisarillisten teattereiden johtajaksi, nimitti Dyagilev-virkamiehen erityisohjeille, antoi hänelle keisarillisen teattereiden "vuosikirjan". Monet taiteilijat tulivat Imperialisille teattereille Dyagilev (AP M.Vasnetsov, A. N. Benua, L. S. Bakst, V. A. Serov, K. A. Korvin, A. E. Lancer).
Vuonna 1900-1901 SEASON 1900-1901, Volkonsky asetettiin Dyagilev, baletin deliba "Silvia" asetukseksi. Dyagilev houkutteli ryhmän "taiteen" taiteilijoiden muotoilua, mutta se katosi johtuen pääosaston vastuullisten virkamiesten vuoksi. Dyagille ei tottele Volkonsky-johtajan johtajaa, kieltäytyi muokkaamasta "vuosikirjaa", ja asia päättyi Dyagilevin irtisanomiseen.
Venäjän vuodenaikoja
1907 Dyagilev järjestää vuotuisia ulkomaisia \u200b\u200bpuheita venäläisistä taiteilijoista, jotka kutsuivat "Venäjän vuodenaikoiksi". Vuonna 1907 muusikoiden osallistuminen pidettiin "vuodenaikojen" puitteissa - "historialliset venäläiset konsertit". N. A. Rimsky-Korsakov, S. V. Rakhmaninov, A. K. Glazunov, F. I. Shalyapin ja muut. Vuonna 1908 venäläisen oopperan vuodenajat tapahtuivat. Menestyksestä huolimatta kausi toi Dyagilevin tappiot, joten ensi vuonna hän tunsi kansalaisten makuja, päätti ottaa Pariisin ja baletin. Samalla tällä hetkellä dyagilev käsitelty baletti hylkäävä:
Ballet vuodenaikoina kesti vuoteen 1913. Useat kuuluisat taiteilijat kutsuivat Ballet-kiertueelle, mukaan lukien M. M. Fokina, A. P. Pavlov, V. F. Nizhinsky, T. P. KARSAVIN, E. V. Gelzer.
Tämän ryhmän kanssa hän kiersi Lontoossa, Roomassa sekä Yhdysvalloissa. Balettien suunnittelussa erinomaiset taiteilijat, jotka olivat osa "taidetta", erityisesti A. N. Benua, L. Bakst, A. Ya. Golovin, N. K. Rerich, N. S. Goncharov. Vuodenajat olivat venäläisen baletin ja kuvataidun propagandaa ja vaikutti baletin kukkien maihin, joissa tätä lajia ei kehitetty.
Seurue
Vuonna 1911 Dyagilev järjesti BALLET TRUUPE "Venäjän baletti dyagileva". Troupe aloitti puheenvuoron vuonna 1913 ja oli olemassa vuoteen 1929, eli järjestäjän kuolemaan.
Kuolema
Dyagilev kuoli 19. elokuuta 1929 Venetsiassa, huhuilla, Furuncoloosista. Haudattu läheiselle San Michelelle.
Dyagilevin merkitys on tällä hetkellä
- Kuntosali Perm, jossa Dyagilev opiskeli, vuodesta 1992 kuulee hänen nimensä. Tässä kuntosalissa 11, S. P. Dyagilev -museo avattiin.
- Vuonna 2007 Dyagilevin teoksen muistomerkki perustettiin Ernst Tuntematon Dyagilev-talon konserttisalissa.
- Perm on pidetty vuosittain kansainväliset kulttuurifestivaalit, jotka on nimetty S. Dyagilev - "Dyagilev Seasons: Perm-Petersburg-Pariisi". Ensimmäisen Dyagilev-festivaalin initiaattoria Venäjällä suoritti Perm Academic Opera ja Balet-teatteri. P. I. TCHAIKOVSKI, jonka rakentaminen rakennettiin merkittävien taloudellisen tuen ansiosta dyagiliville ja monien permanen mukaan on kaunis kaupungissa.
- Vuosisadan vuosisadan "venäläiset seasons" kiinnostus S. P. Dyagilev lisäsi jälleen. Vuonna 2008 Sothebyn huutokauppajärjestö järjesti näyttelyn "tanssia kohti kirkkautta: Venäjän balettien kultakausi" Venäläisten balettien "100-vuotisjuhlan kunniaksi Pariisissa. Se voitaisiin nähdä noin 150 maalausta, luonnoksia, puvut, maisemat, piirustukset, veistokset, valokuvat, käsikirjoitukset ja ohjelmat. Näyttelyn järjestäjät osoittivat keskeisiä kohtia "venäläisten balettien" kehittämisessä, joka kaksikymmentä vuotta heidän olemassaolostaan \u200b\u200btäysin muutti perinteisiä ideoita teatterista ja tanssista. Näyttelyn näyttelyiden joukossa oli puvut, luonnokset, joiden ranskalaiset taiteilijat tekivät Andre Deren ("Magic Shop", 1919) ja Henri Matisse (Sunova's Song, 1920). Erikseen on syytä sanoa Lev Bakstin keksimästä puvuista. Bakst on ensimmäinen kohtaus, joka on tullut maailman julkkis. Balettipuvun luonnoksilla hän innoitti itämaisia \u200b\u200bja muinaisia \u200b\u200bkreikkalaisia \u200b\u200basuja. Mallit, joita hän kehitti paitsi ihaili vain teatterin yleisöä, vaan vaikutti myös muotisuuntauksiin. Moderneista taiteilijoista, jotka innoittavat Dyagilevin perintö, tärkeä paikka on syytetty kuuluisan Belgian kuvanveistäjä Isabelle de Barsharven (Isabelle de Borchgrave) paperiasennuksella.
- Toukokuussa 2009 Venäjän baletti dyagileev-vuosisata "vuosisata julkaistiin Monacossa, jonka Venäjän taiteilija Georgy Shishkin on luonut.
- Vuonna 2009 Perm aloitti keskustelun useiden monumenttien S. P. Dyagilevin perustamisesta, joka näytti hänelle eri puolilla elämää.
- Vuonna 2009 Dyagilevin monumentti alkoi Pariisissa. Victor Mitrushinin kuvanveistäjä oli kansainvälisen kilpailun voittaja. Hänen dyagilev seisoo täydellä kasvulla sylinterissä, ohi ja ruoko kädessä, korkealla jalustalla, jossa persilja avaa verhon. Luultavasti muistomerkki toimitetaan Venäjän diaspora lahjoituksiin. Kilpailun aikana projekti tuki presidentti Jacques Chirak ja hänen vaimonsa BERNETE ilmaisi halun valvoa hanketyötä. Pariisin entinen pormestari Jean Tiberi vastusti, mutta monumentin rakentaminen onnistui aloittamaan vasta sen jälkeen, kun hän korosti Bertrand Delanoe. Tällä hetkellä työ tehdään Pierre Carten Pierren alla. Dyagilev-muistomerkki asennetaan neliön edessä Grand-Opera Building Pariisissa.
Osoitteet Pietarissa
- 1899 - Syksy 1900 - Tulos House - Valimo Avenue, 45;
- syksy 1900-1913 - N. I. Khmelnitskyn voitto - Fontaanka-joen irtoaminen 11.
Dyagilevin kohtalo USSR: ssä
- Kahden veljen Marikan kohtalo Sergei Dyagilev - Yuri ja Valentina traaginen. Yuri Pavlovichia tukahdutettiin, ja Valentine ammuttiin Solovessä vuonna 1929 valmistetulla rikollisella tavalla.
- Vanhempi veljenpoika Dyagilev Sergey Valentinovich oli sinfoniajohde. Repressoitu vuonna 1937 isänsä Valentin PAVLOVICH valmistamalla poliittinen artikkeli. Kierretty 10 vuotta leireissä ja 5 vuotta linkissä. Kuntoutuksen jälkeen hän palasi Leningradiin, jossa hän jatkoi luovaa toimintaa. Kuollut 08/13/1967.
- Hänen pojanpoikansa Dyagil Sergey Alexandrovich (Sergey Dyagilev ml) - säveltäjä ja kapellimestari. Asuu Pietarissa.
- Junior Nephew Vasily Valentinovich Dyagilev joutui piilottamaan suhteet kuuluisan setän Neuvostoliiton.
Dyagilev symbolina kulttuurissa
- Keväällä 2006 Schukin-kohtauksen rakentamisessa, kuuluisan Venäjän klubi, kapasiteetti 1 500 ihmistä, "Dyagilev" (tunnetaan nimellä "Dyagilev Progek"), joka avasi kuuluisa Moskovan puutarhan alueella " Hermitage ". Klubin logo oli mustavalkoinen kuvio, joka kuvaa karjan, sylinterin ja perhonen, jolla oli ilmeinen vihje Sergey Pavlovich Dyagilev.
- Koreografissa ja tanssijoissa on perinne - vierailemalla Venetsian Sergei Dyagilevin haudassa laittaa kengät marmorille jalustalle. Lähes aina hänen haudassaan valehtelee joku jättivät pisteitä ja erilaisia \u200b\u200bteatteriesityksiä. Samassa Kreikan hautausmaa San Michelin saarella, lähellä Dyagilev-haudaa, on hauta toinen suuri hahmo venäläinen kohtaus - Igor Stravinsky sekä runoilija Joseph Brodsky, joka kutsui Dyagileva "Citizen Perm." Hautausmaiden "teatteri" kävijät, erityinen indikaattori "Diaghilew Strawinski".
- Grave itse, epitaph: "Venetsia on rauhallinen inspiroiva rauhallisesta." Tämä lause, jonka kirjoittanut dyagilev, pian ennen kuolemaansa myöntävän merkinnällä, olen Sergey Lithuan, tuli siivekäs kulttuurityöntekijöiden ympyrään.
Bonissicissa
- Dyagilev on kuvattu laskun etupuolella 500 Ural Frangissa 1991 julkaisu.
Sergey Dyagilev - mies, joka onnistui ylittämään luonnonkaunis taiteen akateemisen konservatiivisuuden kirjoittamalla tanssin tarinan tyhjästä. Kalentetun impresarion innovaation ansiosta ihmiset eivät vieläkään voi nähdä, vaan myös tuntuu balettia.
Taiteen maailman tuleva innovaattori syntyi Novgorodin maakunnassa 19. maaliskuuta 1872 vanhassa tyylissä. Myöhemmin hän muutti Pietariin ja sitten perm, missä hänen isänsä palveli.
Perhe Pavel Pavlovich Dyagilevin päällikkö oli ratsuväylän virkailija. Sergeyn äidinkielinen äiti ei tiennyt, koska hän oli kuollut useita kuukausia syntymän jälkeen. Pojan kasvatus oli mukana uutta Isän puoliso - Elena. Sielun äitipuoli ei ollut Chaying Steytikassa ja antoi hänelle kaikki itselleen.
Sergey Dyagilev Gymnasiumissa Loman Gymnasiumin päätyttyä vuonna 1890 Dyagilev tuli Pietarin yliopiston tiedekunnan tiedekuntiin. Samanaikaisesti nuori mies opiskeli musiikkia konservatoriossa. Valmistuttuaan 1896, Jurisprudance-yliopisto, tuleva tunnetun balletmasterin edisti taidetta taidetta.
Baletti ja holhous
1890-luvun lopulla Dyagilev yhdessä ystävien kanssa loi taiteellisen yhdistyksen "taiteen", hylkäsi akateismin kaikissa ilmenemismuodoissa. Miehet vakuuttivat kuuluisan PeetsenateS S.I. Mamontov ja prinsessa M.K. Tenishev rahoittaa lehteä.
Sergey Dyagilevin muotokuva. Taiteilija Valentin Serov Harvinaisen organisaation lahjakkuuden ja kykyä tunkeutua luovan prosessin ydin, Sergei järjesti "Miriskusnic" -näyttelyitä. Vuonna 1905 Pietarin Tavrichesky Palatsissa hän järjesti venäläisen muotokuvan, jossa hän keräsi maalauksia pääkaupungista ja maakunnista.
Balettituotteet olivat taiteilijoiden modernististen taiteilijoiden voimakkaan vaikutuksen alaisena. Taidealan symbolismissa työskentelivät koristeet ja puvut: Avant Garde N. Goncharov, Espanjan Monumentalist H. Sert, Italian Futurist D. Pallo, Cubisti, Ranskan impressionist A. Matisse, Neoclasicist L. Surviges ja monet Muut.
Sergey Dyagilevin muotokuva. Taiteilija Lion Bakst Sisustorit ja taiteilijat dyagilevsky-tuotantoihin, tällaiset persoonallisuudet olivat A. Laurent. Kuten tiedätte, lomake vaikuttaa aina ylläpitoon, jota katselin yleisöä "Venäjän vuodenaikoina".
Koristeet, puvut ja verho iski taiteellinen ilme: Linjoiden kerroksinen johti ilahdutti suorituskyvyn yleisöä. Musiikkia tuotettaessa käytettiin monimuotoisessa: maailman klassikoista ja R. Straussista Venäjän säveltäjille N.A. Roman Corsakov ja A.K. Glazunov.
Euroopan vaiheen taidetta, joka kokenut kriisin 1800-luvun alussa, remredoitiin erilaisten taiteen ylivoimaiseen synteesille, josta moderni baletti syntyi myöhemmin.
"Venäjän vuodenajat"
Venäläisten vuodenaikojen tarina alkoi vuoden 1906 jälkeen syksyn salonissa. Tapahtuma, jolla oli kuurottu menestys, innoitti Dyagilev. Mies ei halunnut pysähtyä ja jatkaa Pariisin julkisen tutustumista Venäjän taiteen kanssa.
Troupe "Venäjän vuodenajat" Sergey Dyagileva Vuonna 1907 Sergey Pavlovich järjestää "historiallisia venäläisiä konsertteja", jonka ohjelma sisältää 5 sinfonisia esityksiä. Ainutlaatuinen basso, "Bolshoi Theatre" kuoro, johtavat Mastery Arthur Nikisha ja ihastuttava piano peli gofmanin silmänräpäyksessä kaapattu yleisö hyväksyttiin kyvyillä.
Keväällä 1908 Dyagilev esitteli Pariisin Oopperan kanssa. Kuitenkin "" keräsi epätäydellisen huoneen, ja liikevaihto rahat kattoivat tuskin tapahtuman järjestämiskustannukset.
Vuonna 1909 yrittäjä tuo alan yleisön tunnelmille 5 baletsin tulevaisuudelle: "Pavilion Armida", "Cleopatra", "Polovtsky Dance", "Sylphide" ja "Pier". Balettiryhmän ydin oli Moskovan ja Pietarin tanssijat - V.F. Nizhinsky, A.P. Pavlova, I.L. Rubinstein.
20 vuoden ajan "Venäjän vuodenaikoina", yhteiskunnan perinteinen asenne tanssiin on muuttunut ja venäläinen taide on tullut epätavallisen suosittu Euroopassa.
Henkilökohtainen elämä
Ihmiset oikein huomasivat Dyagilevskin, joka putoaa "yleisestä tyylistä". Siellä oli erilainen, erilainen verta monista. Asuminen suojelijan rakkauden seikkailuista, legendoja tehtiin suojelijan rakkaus-seikkailuista.
On luotettavasti tiedossa, että Sergey Dyagilev oli epätavallinen seksuaalinen suuntautuminen, ja koska henkilökohtainen elämä tällainen näkyvä henkilö ei voinut jäädä varjoihin, hänen ystävilleen "kasvot" tiesi kaiken.
Ensimmäiset Sergey Dyagilivin keskuudessa oli serkkunsa dmitrifilosofinen. Monipuolinen koulutettu nuori mies oli aina näkyvissä Pietarin yliopiston opiskelijoiden mukilla. 18-vuotiaat veljekset innoitettiin taidetta, olivat lähellä yhteisiä matkailuja Italiassa, jossa he menivät vuonna 1890.
Rooman dyagileva ja filosofilainen kesti 10 vuotta, kun he eivät saaneet "valkoista paholaista" -. Nainen ei pelännyt yhteiskunnan tuomitsemista ja rohkeasti käveli hyvin vakiintuneita moraalisia normeja vastaan \u200b\u200b- yllään miesten vaatteet, saarnasi vapaata rakkautta (avioliitosta huolimatta, hänellä oli pari romaania miehillä ja naisilla). Dmitry filosofit tulivat Venäjän runoilijoiden noituuden hiilen uhriksi.
"Hippiuksen ja dyagilivin välinen taistelu jatkui pari vuotta. Brothersin ystävien välinen lopullinen kuilu tuli skandaalin jälkeen muodikas Petersburgin ravintolassa: Dyagille löysi ystävän Zinaida Hippius ja heitti hänet nyrkkien kanssa.
Tämän jälkeen filosofien tapaus lopulta hajosi dyagilev ja muutti Hippius ja hänen miehensä. Outo Tripal Union oli ollut 15 vuotta.
Vuonna 1908 Sergey tapasi miehen, joka ei vain muuttunut kulttuurisen hahmon suurimmaksi rakkaudesta, mutta myös ikuisesti yhdistynyt dyagilev worletin maailman kanssa.
Suomen Alkuperäisen Vaclav Nizhinskin Venäjän tanssija tuolloin oli prinssi Pavel Lvivin sisällöllä prinssin sisällössä. Aristokraatti, viehättävä nuori mies oli lelu: hän maksoi laskuja, päivitti vaatekaappi ja "lenting" kaveri ystäville.
Ja jos Nizhinsky rakasti korkean tason "tormentor", niin Lviv tunsi rehellisesti ärsyttäviä "nukkeja". Ei tiedetä, kuinka kauan proosa etsiisi syytä päästä eroon tylsää rakastajaa, jos "ei kääntänyt" dyagilev.
Vaclav ja Sergey olivat yhdessä 5 vuotta. Tänä aikana Dyagilev osti maailmankuulun Entrepreneren kuulumisen, ja Nizhinsky tuli Venäjän baletti vuodenaikojen "kasvoiksi".
Vuonna 1913 tanssija odottamattomasti teki ehdotuksen Unkarin Ballerina Rouge Rulyski, joka oli jo pitkään ollut rakastunut Häneen ja tuli vain ryhmään vain lähemmäksi ihastusta. Ottaen oppinut rakkaan häät, loukkaantunut taiteilija hylkäsi välittömästi Nizhinsky.
Kokous Leonid Meatsinin 17-vuotiaan opiskelijan kanssa auttoi baletmasteria unohtamaan Kavaleran surun. Laskennallinen nuori mies paljastui "pojan JE: n" tilaan, kunnes se tuli kuuluisaksi.
Seitsemän vuoden läheisessä ystävyydessä vuonna 1920, MEPIN, kuten Vaclav, sidottu elämänsä naisen kanssa. Ballerina Vera Clark (Pseudonym - Savinina) tuli Pazean tanssijaksi. Oppinut protegen ratkaisusta, dyagilev taukoja hänen kanssaan kaikki siteet.
Entisten ystävien luova yhteistyö jatkoi kolme vuotta ennen Sergeyn kuolemaa vuonna 1925. Kuuluisen balletmasterin kuoleman jälkeen hänen opiskelijansa oli johtanut "Venäjän baletti Monte Carlo".
Kuolema
1800-luvun elinkaaren viimeisissä vaiheissa 1800-luvulla "löysi itsensä" keräämisessä.
Pitkästä aikaa Sergey Pavlovich, jolla ei ole pysyvää turvapaikkaa, vaelsi Euroopan kaupungeissa ja maissa. Kuuluisan kulttuurin kypsän aivohengitys sai rauhan Monacossa. Täällä Sergey ja alkoi koota kotona arvokkaimmat taideteokset: maalaukset, harvinaiset autografit, kirjat ja käsikirjoitukset.
Vuonna 1921 Sergey huomasi, että hänellä oli diabetes mellitus. Lääkärin tiukat reseptit ja ruokavalio eivät kuitenkaan jo noudattaneet vanhuksia. Se herätti Furunculesen kehityksen. Tuloksena oli infektio ja lämpötilan voimakas kasvu. Antibiootit tuolloin eivät ole vielä keksineet, joten tauti oli erittäin vaarallista.
7. elokuuta 1929 miespuolisen yleisön suosikki oli saanut veren. Seuraavat päivät hän ei päässyt sängystä.
Sergey Dyagilev, jonka elämäkerta on erottamattomasti sidoksissa venäläisen baletin historiaan, kuoli 19. elokuuta. Yöllä hänen lämpötila nousi neljäkymmentä-asteen, hän menetti tietoisuutta ja ilman itseään, kuoli Dawnissa.
San Michele's Cemetery on kuuluisan BALLETMASTERin viimeinen turvapaikka. On paljon suuria taiteilijoita, tiedettä ja urheilua: runoilija ja Nobel Laureate, säveltäjä, psykiatri Franco Bazaliza, jalkapalloilija Elenai errera, kirjailija ja toimittaja Peter Weil. Hautausmaa on edelleen avoinna vierailulle.
Sergey Dyagilevin elämä, kuten monet merkittävät luvut, on täynnä mielenkiintoisia faktoja:
- Dyagilev oli Nyuh kykyjä, oli loistava johtaja ja ihana järjestäjä, mutta hän ei puhunut lavalla.
- Olga Khokhlova, vaimo Pablo Picasso, oli tanssija "Venäjän baletti" Sergey Dyagilev.
- Vuonna 1897 Dyagilev johti taiteilija Alexander Benua ja hänen vaimonsa "Grand Opera". Sergeyn ystävä puhkesi fraktioita housuihin. Mies oli tyytyväinen koko illalla ja peitti bändin, joka muodostui kaikkein tuomittavalla paikassa, taitettavalla sylinterillä ja dyagilev, maksaa hänelle kääntää Alexanderin kohtauksesta, alkoi nauraa koko äänellä. Sitten hänen kova aika nauraa melkein heitti konsertin.
- Sergey Pavlovich toistuvasti sanoi toistuvasti, että hän oli kaukana jälkeläinen (RumyantseSVE: n kautta) ja jos näistä tiedoista ei ole vahvistettu, ja siihen liittyviä suhteita ei esitetty. Suuri venäläinen säveltäjä oli setä-puhelimessa.
Peter Ilyich Tchaikovsky - Setä Sergey Dyagileva - Venäjän ja suomalaisten taiteilijoiden näyttely, jonka järjestäjä oli dyagilev, siirtyi skandaaliryhmän ilmakehään. Sitten yleisö edusti työtä, Mikhail Nesterov ja Philip Malavin. Kehittyneiden estetojen silmissä käsitteellisesti uusi maalaus näytti äärimmäisen rumattomasti, jonka yhteydessä kävijät vaativat Cassirshista palauttamaan heille maksetut rahat.
- Keväällä 2011 alus nimeltään "Novikov-surf" nimettiin Sergey Dyagileviksi.
Sea Ship "Sergey Dyagilev" - Jos vertaat "venäläisten vuodenaikojen" omaisuutta, jossa on 1909, jossa on kuva Anna Pavlova, on selvää, että hän oli prototyyppi, josta ballerina vedettiin.
- Dyagilev ei piilota homoseksuaalisia mieltymyksiä. Kuitenkin on luotettavasti tiedossa, että elämässään oli seksuaalista yhteyttä naisen kanssa. Niiden yhteyden muistissa oleva 18-vuotias serkku esitteli Venereal-taudin miehen.
Sergey Dyagilev ... tämä mies ei ollut tanssija eikä koreografi - ja silti hänen nimensä on erottamattomasti sidoksissa erityisesti Venäjän baletti ja venäläinen taide yleensä.
Sergey Pavlovich Dyagilev syntyi Novgorodin maakunnassa vuonna 1872. Hänen isänsä on aatelisto - oli upseeri, mutta perhe ei ollut ulkomaalainen taiteeseen: Setä isä Ivan Pavlovich oli filantrooppi, perusti musiikillisen ympyrän. Perm, jossa tulevan yrittäjän lapsuus lähti, Dyagilev House kutsuttiin "Perm Ateena" - älykkyys oli menossa musiikkiin, pelasi esityksiä.
Valmistuttuaan kuntosali, 18-vuotias S. Dyagilev menee Pietariin. Hän unelmoi säveltäjänä tai laulajaksi ja opiskelee jonkin aikaa konservatoriossa, mutta rinnakkain lopettaa yliopiston lain tiedekunnan. Pääkaupungissa hänestä tuli ystävänsä serkkunsa dmitrifilosofisen kanssa, tapasivat ystäviään -,.
Vuonna 1898 - kaksi vuotta valmistuttua yliopistosta - S. Dyagilev ja D. Filosofit, he päättivät julkaista lehden ja houkutella sen rahoitusta suojelijoista - S. Mamontov ja M. K. Tenishev. Lehti, jota kutsutaan "taiteena", julkaistiin ensi vuonna. Tämä aikakauslehti julkaistiin Elizabetan Fontin erinomaisella paperilla, jossa on kauniita taiteellisia jäljennöksiä, esitteli lukijoita ja yksittäisiä ulkomaisia \u200b\u200bja kotimaisia \u200b\u200btaiteilijoita sekä koko taiteen historiaa myöhemmin, sitä ei julkaista artikkeleita kirjoittajista ja säveltäjistä, kirjallisuuden osastosta ilmestyi vuonna 1900. Samanaikaisesti Creative Association "-maailma" syntyi, jonka tärkein taiteellinen periaate oli symbolismin halu, tunnustaa esteettisen periaatteen etusijalla, jonka tarkoituksena on ilmaista luojan identiteetti.
S. Dyagilevan toiminta ei rajoitu aikakauslehden julkaisemiseen. Vuonna 1897 hän järjesti Saksan ja Englannin vesivärien näyttelyn vuonna 1898 - Suomen ja Venäjän taiteilijoiden näyttely vuonna 1905 - venäläisten muotokuvien historiallinen ja taiteellinen näyttely, ja vuonna 1906 on venäläisen taiteen näyttely Pariisissa.
Vuodesta 1907 lähtien S. Dyagilev on erittäin vakavasti mukana Venäjän taiteen edustuksessa ulkomailla. Pariisissa järjestämät venäläisten taiteilijoiden puheet kutsuttiin "Venäjän vuodenaikoiksi". He aloittivat "historialliset venäläiset konsertit", jossa he suorittivat, vuonna 1908 Venäjän oopperan kauden seurasi, mikä ei tuottanut erityisiä tuloja. Ranskan yleisö rakasti balettia hyvin. S. Dyagilev alun perin laiminlyönyt tällä genrellä, väitti, että "ei ole sisältöä ja merkitystä siinä", ja toteutus ei vaadi "jopa pieniä henkisiä kykyjä". Mutta ei ottamatta huomioon makuja yleisön se on mahdotonta - ja vuodesta 1909 hän tuo baletin Pariisiin. Näin aloitti baletin "venäläiset vuodenajat", joka kesti vuoteen 1913 asti.
S. Dyagilev oli silmiinpistävä "vähän kykyjä". Se oli hänen yrittäjyytensä ensimmäistä kertaa "Shone" tällainen baletti "tähdet", kuten Nizhinsky ,. Yrittäjä katsoi balettia taiteen synteesinä, joka on suunniteltu uusien ideoiden oppaana, kiinnitti huomiota esitysten suunnitteluun. Puvut ja maisemat loivat A. Benua ja L. Bakst - Hänen toverinsa "taiteen maailmassa" ja myöhemmin S. Dyagille alkoi houkutella ajan parhaita taiteilijoita - A. Matisse, P. Picasso.
Vähemmän tärkeää yhteistyöstä S. Dyagilev ja nykyaikaiset säveltäjät. Kiitos hänelle oli paljon uusia baleteja: "", ",", "," "ja" ",", "" ja "Teräsputki", "", "Josephin legenda". Baletti S. Dyagilev lähestyi erittäin vakavasti. Esimerkiksi "
Kuten tiedätte, 1900-luvun alku on tullut Venäjän baletin voiton aika maailmanlaajuisesti, ja Sergey Dyagilevin ansio on korvaamaton. Hänen henkilökohtaisen elämänsä yli kerran tuli kuuma keskustelu yhteiskunnassa. Kuitenkin tämä henkilö, joka rakensi yrittäjän ammatin ammattitaidon, anteeksi, jonka monet muut tekisivät lähtevän.
Lyhyt elämäkerta Sergey Dyagileev: Lapsuus ja nuoret
Venäjän vuodenaikojen tuleva järjestäjä syntyi 19. maaliskuuta 1872 Selischi Novgorodin maakunnassa jalo perheessä. Äitini ei muistanut äitiään, kun hän kuoli pian syntymänsä jälkeen. Stepmother, joka oli koulutettu ja älykäs nainen, otti pienen Sergeyn koulutuksen.
Pojan isä oli sotilaallinen ja hänen palvelunsa asioissa Dyagilev-perhe oli pakko liikkua usein paikasta. Valmistuttuaan kuntosali Permin vuonna 1890 Sergey Dyagilev meni Pietariin ja tuli lain tiedekunnan. Samanaikaisesti hän opiskeli musiikkia N. A. Rimsky-Korsakovista.
Vuodesta 1896-1899
Vuonna 1896 Sergey Dyagilev valmistui opiskelusta yliopistossa, mutta asianajaja ei toiminut. Hän kuitenkin ilmoitti pian Pietarissa, joka on yksi Art The Art Journal of the Art -urheilun "tekijöistä", joka yhdistää itsensä Vrubel, Sergei, Levitan ja muut. Ajan myötä Sergey Dyagilev Ja sen tulevat ystävät-kaltaiset ihmiset D. Filosofit ja A. N. Benua järjestää useita näyttelyitä. Erityisesti saksalaisten vesivärien teokset (vuonna 1897), skandinaavisten taiteilijoiden, venäläisten ja suomalaisten maalareiden maalauksia Shtiglitzin museossa (vuonna 1898) ja toiset pidetään suuressa menestyksessä.
Julkisen palvelun
Vuonna 1899 keisarillisten teattereiden johtaja S. Volkonsky nimitti Sergey Dyagilev: n virkamiehelle erityisohjeille. Lisäksi hänelle annettiin tämän osaston toiminnan vuosittaisen julkaisun muokkaamiseen. Dyagilev kääntää lehden korkealuokkaiseksi ominaisuuspainikkeeksi ja houkuttelee työtä keisarillisissa teattereissa A. Vasnetsova, A. Benua, A. Serov, K. Korvin ja muut. Yhteistyö kuitenkin Volkonsky sakkojen kanssa melko nopeasti, koska Sergey Dyagilev on erimielisyydet viranomaisten kanssa baletin "Silvia" valmistelussa. Lisäksi hänellä on kivulias aukko, jossa on dmitrifilosofinen, jonka vuoksi Zinaida Hippius on. Tämän seurauksena dyagilev päättää lopettaa "taideteoksen" olemassaolo ja 1904 lehdet Pietarista.
"Venäjän vuodenajat"
Sergey Dyagilivin aktiivinen luonne ja taideteollisessa yhteyden muodostaminen antaa hänelle vuonna 1908 järjestäytyä Pariisissa Venäjän oopperissa "Boris Godunov" M. M. Glinkas, Ruslan ja Lyudmila ja muut, joilla oli valtava menestys.
Vuosi myöhemmin 1909 ja ensimmäiset "venäläiset vuodenajat" järjestettiin Pariisissa, mikä tuli valoisa tapahtuma koko Euroopan kulttuurielämässä. Sergey DyagileEV baletit nähtiin myös Lontoossa, Roomassa ja jopa Yhdysvalloissa. Baletti "vuodenaikaa" päättyi pian ennen ensimmäisen maailmansodan alkua, minkä jälkeen suuri yrittäjä päätti jättää kotimaansa ikuisesti.
"Venäjän baletti"
New Yorkissa, joissa oli vielä tuoreita muistoja esityksistä, jotka osallistuivat Vaclav Nizhinskyn ja muiden kuuluisan tanssijoiden ja ballerinasin osallistumisesta, Sergey Dyagilev järjesti jatkuvasti toimivan troupe. Se tunnetaan nimellä "Venäjän baletti" ja oli olemassa vuoteen 1929 asti. Tänä aikana Dyagilev on tuskin kokenut tauon Vaclav Nizhinskyin kanssa, joka oli hänen homoseksuaalisen intohimonsa monien vuosien ajan. En ole voinut antaa anteeksi rakastajalle salaista häät Romanian Ballerina Romolo Pulskaya, hän jälleen sulki jälkimmäisen kanssa loivat hänen parhaat baletit hänelle, joka oli klassinen tanssitaide.
Viime vuosina elämän
Sergey Dyagilev (ks. Edellä) aina erittäin epäselvästi hänen terveyteensä. Vuonna 1921 hänet diagnosoitiin diabetes mellituksella. Samanaikaisesti Dyagilev käytännössä ei noudattanut lääkäreiden reseptiä ja ei usko itseään, menossa uuvuttaviin matkoihin. Vuodesta 1927 hän on kehittänyt vahvin Furunculese. Jotkut tutkijat uskovat, että se oli yksi aidsin ilmentymisestä, jotka ovat voineet kärsiä Dyagilevistä. Näinä vuosina antibiootteja ei ole vielä ollut olemassa, joten useiden purulent-infektion läsnäolo merkitsi suoraa uhkaa elämälle. Myöhemmin Dyagilev jätti huomiotta lääkäreiden reseptiä ja meni hänen ryhmäänsä kiertueelle, mukaan lukien vierailut Berliiniin, Kölniin, Pariisiin ja Lontoon. Yhdistyneen kuningaskunnan pääkaupungissa lääkärit ilmoittivat hänet lämpölaitteilla, vaan sen sijaan suuri Entreprenere vieraili Baden-Badenissa keskustelemaan uuden baletin hindemitin kanssa, ja hän meni Müncheniin ja Salzburkiin kuuntelemaan Opera Mozartia ja Wagner. Huono, hän päätti viettää aikaa Venetsiassa.
Kuolema
Sergey Dyagilev, jonka elämäkerta on erottamattomasti sidoksissa 1900-luvun ensimmäisestä neljänneksestä, saapui Venetsiaan 8. elokuuta 1929. Lääkärit totesivat, että paisuttojen takia hän alkoi tartuttaa verta. 4 päivän kuluttua hän oli käynnissä, mutta jatkoi tulevaisuuden suunnitelmia. 18. elokuuta Dyagilev tapasi ja kuoli seuraavana päivänä aamulla, ei tulossa tietoisuuteen.
Memorialistisen jälkeen hänen ruumiinsa siirrettiin San Michelin saarelle, ja hänet haudattiin hautausmaiden ortodoksiseen osaan.
Henkilökohtainen elämä Sergey Dyagileva
Kuten mainittiin, kuuluisa nuorten yrittäjä osoitti homoseksuaalisia kaltevuuksia. Hänen rakkautensa ensimmäinen rakkaus oli serkkun dmitrifilosofit, joiden kanssa hän perusti "taidetta" ja, kuten he sanoisivat tänään, harjoittavat Venäjän taiteen edistämistä. Myöhemmin menimme huhuihin, että hänen yhteydensa Vaclav Nizhinskyn kanssa, jota hän ei usko piiloutumaan, oli syy irtisanomisen keisarillisista teattereista. Seuraavaksi, joka voitti Dyagilevin sydämestä, oli nuori tanssija, joka antoi itsensä rakastaa uransa nimessä, joka onnistui. Kuitenkin hänen avioliitonsa Vera Savinan kanssa laittoi pisteen baletintähden ja hänen kasetinsa suhteessa. Dyagilevin jälkeen hän toistuvasti toistuvasti toi itselleen nuoria, jotka auttoivat tekemään menestyksekästä uraa kaikkien voimien kanssa. Erityisesti maine, Sergey -harja, ja samalla he puhuivat ensimmäisestä niistä, joita hänellä oli homoseksuaalisia taipumuksia, ja Masterin rakkaus pysyi Platonic. Olla tämä, kuten näiden harrastusten seurauksena syntyi useita kuuluisia baletteja Stravinskin, Balanchiinin ja Ruon musiikkiin.
Nyt tiedät kuka Sergey Dyagilev oli. Biografia, henkilökohtaista elämää ja romaaneja tämän kuuluisan venäläisen yrittäjyyteen liittyi usein keskusteluksi ja tuomitsemiseksi. Kuitenkaan kukaan ei voi kieltää hänelle suurta roolia kotimaisen ja maailman baletintaitteen kehittämisessä.
17. lokakuuta 2013, 17:49Suunnittelin tehdä viestin "Venäjän vuodenajat"Dyagileva, mutta päätti, että olisi oikeampaa ottaa käyttöön ensimmäiset lukijat, joilla on erinomainen venäläinen teatteri ja taiteellinen kuva S. P. Dyagilev. Epäilen, että hän tietenkin hän tietää monia juoruja ja toivon vielä, että jotkut tuntemattomat tosiasiat ovat kiinnostuneita lukemisesta)))
muotokuva Dyagileva, joka on kirjoittanut Great Opera Singer Fedor Shalyapin 1910
Joten ensimmäinen osa on Dyagilev.
(1872-1929) -Russian teatteri ja taiteellinen, kaksikymmentä vuosisadan ensimmäinen baletin impresario, joka kirjoitti venäläisen taiteen kotimaassaan ja ulkomailla. Yhdessä Alexander Nikolayevichin kanssa Benua loi taiteellisen yhdistyksen "taiteen", saman nimen aikakauslehden yhteiskunta. Venäjän taiteen näyttelyiden järjestäjä, historialliset venäläiset konsertit ", Venäjän vuodenajat" ulkomailla. Luonut troupe "venäläiset baletit dyagilev" (1911-1929)
Sergey Pavlovich Dyagilev Muotokuva Nannyn kanssa (taiteilija: Leon Bakst), 1905
Sergey Dyagilev syntyi 19 (31) vuonna 1872 Selishcheh Novgorodin maakunnassa, henkilökunnan sotilaallinen, perinnöllinen aatelinen, Kavalergard Pavel Pavlovich Dyagilev. Äiti kuoli muutaman kuukauden kuluttua Sergeian syntymästä, ja hänet herätti äitipuolisen tekijän tytär, yksi kotimaan tekniikan ja teknisen koulun V. A. panyev, koulutettu ja älykäs nainen. Lapsena Sergey asui Pietarissa, sitten perm, missä hänen isänsä palveli. Isän veli, Ivan Pavlovich Dyagilev, oli musiikin ympyrän patentti ja perustaja. Ei ole yllättävää, että nostaen tällaisessa perheessä, Sergey itse lauloi hyvin, pelasi pianoa, maalattu, vaikka se oli vain amatööri eri taideteollisuudessa.
dyagilev-perhe: Pavel Pavlovich, Elena Valerianovna, heidän poikansa Valery, Yuri ja Sergey (1880-г)
Kolmen vuosikymmenen ajan perhingin talo kuului suurelle ja ystävälliselle Dyagilev-perheelle. Sergeyn lisäksi perheelle syntyi vielä kaksi poikaa - veljekset Sergei - Yuri ja Valeria. Talossa nimeltään Contemporaries "Permian Athens", kaupungin älymystsi kerättiin torstaisin. Täällä he musiikin, lauloi, pelasi kotitekoisia esityksiä. Permian Gymnasiumin päättymisen jälkeen vuonna 1890 (kuntosali kuulee hänen nimensä vuodesta 1992) Dyagilev palasi Pietariin ja tuli Pietarin yliopiston oikeuskeskuksen, rinnakkain hän opiskeli musiikkia Na Rimsky-Korsakovista ST: ssä . Petersburgin konservatorio. Nämä luokat tulevat kääntöpisteeksi - Rooman-Korsakovin ansiosta Dyagilev täyttää nuoren säveltäjän Igor Stravinskyn, ja tämä tuttavuus tulee tärkeimmäksi kaikkien kolmen elämässä. Dyagilevan ystävyys Stravinsky kesti useita vuosia. "Työskentely tämän henkilön kanssa aina tapahtui ja peloissaan, ja samalla rauhallisesti, niin intacpired hänen voimansa", - muistutti Stravinskyä kirjassaan "Elämäni Chronicle."
Sergey opiskelijan yhtenäisessä (1980)
Vuonna 1896 Dyagilev valmistui yliopistosta, mutta sijaan harjoittaa oikeuskäytäntöä, aloitti taideteollisuuden uralla. Hän koostui erityisohjeista keisarillisen teatterin johtajana ja 1899 - 1900 G. - keisarillisten teattereiden "vuosikirjan" toimittaja.
Sergey Dyagilev ja Igor Stravinsky
Muutama vuosi sen jälkeen, kun hän sai oikeuskäytännön tutkintotodistuksen, hän loi yhdessä A. N. Benua, taideteollisuuden unioni. Matkustamisen jälkeen Länsi-Euroopassa Dyagille kiinnostui uusista taiteen suuntauksista ja luotiin luomaan heille omistettu aikakauslehti. Hänen aloitteestaan \u200b\u200b1898 loppu alkoi julkaista samaa lehteä. Dyagilev itse oli aikakauslehden toimittaja ja kirjoitti taidetta historiallisia artikkeleita. Muodostus lehden "taiteen maailma" kuudelle vuodelle Dyagilev United in kaikki merkittävimmät kirjoittajat ja taiteilijat uudesta suunnasta: Hänen työntekijänsä olivat D. Merezhkovsky, K. Balmont, V. Bryusov, I. Levitan, V. Serov , M. Vrubel, A. Benua ja monet muut. Lehti esitteli venäläisen yleisön uusimmilla ulkomaisilla kirjailijoilla ja taiteilijoilla, antoi raportteja uusista näyttelyistä, teatterin ja musiikin uusista virtauksista arkkitehtuurista. Samanaikaisesti lehden Dyagilev julkaisi erilliset kirjat venäläisen taiteen historiasta.
cover Magazine "Art", 1901
Sen lisäksi, että työskentelet lehdessä ja kirjoissa tuolloin, dyagilev jääneet näyttelyt, jotka aiheuttivat laajan resonanssin:
1897 - Englannin ja saksalaisen akvareiden näyttely, sitten skandinaavisten taiteilijoiden näyttely.
1898 - Venäläisten ja suomalaisten taiteilijoiden näyttely. Dyagilev onnistui houkuttelemaan näyttelyyn alkuperäisen ystävällisen muan tärkeimmän ryhmän lisäksi, mistä "taiteen maailman" unioni syntyi, muut nuorten taideteollisuuden edustajat - Vrubel, Serov, Levitan ja muut .
1905-1906 G. - Venäläisten muotokuvien historiallinen ja taidenäyttely Pietarissa; Venäjän taiteen näyttely syksyllä Salonissa Pariisissa osallistumalla Beno'a, Grabar, Kuznetsova, Malyavinan, Repin, Serov, ShvatKsky ja muut.
osallistujat "Venäjän historiallisista konserteista Pariisissa" vierailevat säveltäjä K. Saint-Sansa. Pariisi, 1907
Keväällä 1907 Dyagilev järjesti useita konsertteja Pariisissa venäläisessä musiikissa, vaihteli Glinkasta ja päättyi Svobiniin. Seuraavina vuosina Dyagilev laittoi Grand Opera.ja sitten teatterissa Chatelet., useita venäläisiä oopperoita: « Boris Godunova » ja « Hovhanchina» Mussorgsky « PSkovtyanka» et al., ja useita baleteja: « Sherryzad.» Roman Corsakov, « Cleopatru.» Arensky, « Petrushka» Stravinsky, « Pavilion Armidim» Cherekkin ja muut. Näiden esitysten vuoksi maisemat ovat kirjoittaneet parhaat nykyaikaiset taiteilijat ja erinomaiset taiteilijat tekivät esiintyjiä. Näiden venäläisten taiteilijoiden vuotuiset ulkomaiset puheet saivat nimen "Venäjän vuodenajat". Puhumme niistä seuraavassa postissa.
Tamara Karsavina ja Vaclav Nizhinsky Baletissa "Giselle"
Sergzh Lifhar
"Venäjän vuodenajat" oli venäläisen baletin ja visuaalisen taiteen propagandaa ja vaikutti baletin kukkien maihin, joissa tätä lajia ei kehitetty. Pariisin lisäksi tehtävät kiersivät Lontoossa, Roomassa, Berliinissä sekä Yhdysvalloissa.
Vuonna 1911 Dyagilev järjesti balettivaunun "Venäjän baletti dyagileva". Troupe aloitti esitykset vuonna 1913 ja oli järjestäjän kuolemaan vuonna 1929. Valitettavasti Sergey Pavlovich jätti kotimaansa ensimmäisen maailmansodan alkuun eikä sitä enää palautettu. Sergey Leonidovich Grigorev, Troupenin pysyvä johtaja, viimeinen puhe oli Vichyissä 4. elokuuta 1929.
Dyagilev ja balettitanssija Serge Lifar
Venäläisen baletin valtavasta menestyksestä huolimatta Dyagilev usein koki materiaalivaikeuksia ja turvautunut aina varakkaiden suojelijoiden avuksi. Hän vietti myös henkilökohtaisia \u200b\u200bvarojaan uusiin tuotantoihin. 1920-luvulla Dyagille siirrettiin harvinaisten kirjojen kerääminen - hänen kokoelmansa oli ainutlaatuiset julkaisut venäläisissä, Avtorogeissa A. S. Pushkinissa. Mies on erittäin taikauskoinen, hän pelkäsi meriliikennettä.
Igor Stravinsky, Sergey Dyagilev, Leon Bakst ja tuntematon nainen.Sveitsi, 1915
Vuonna 1921 Dyagilev diagnosoitu sokeria diabetes, mutta melkein hän ei noudattanut hänelle määrättyä ruokavaliota. Sairauden kehitys vaikutti elämäntapaan sekä jatkuvasti terävä paino muuttuu. Vuodesta 1927 hän on kehittänyt Furunculezin, joka johtaa laaja-alaisten infektioiden kehittämiseen ja lämpötilan voimakkaan lisääntymisen, joka oli tappava näissä aikoina. Lääkärin resepteistä huolimatta Dyagilev jatkoi kiertueen Euroopassa. 7. elokuuta 1929 hän meni Venetsiaan, jossa hän kuoli 19. elokuuta - vedessä, kun Gypsy ennusti nuoruudessaan. Jopa sairas, Dyagilev jatkoi suunnitelmien ja humsin rakentamista Wagner ja Tchaikovsky. Päivän aikana olin Misia myi ja Coco Chanel, joka myöhemmin maksoi hautajaiset, koska dyagilev ei ollut rahaa hänen kanssaan. Dyagileva haudattiin San Michelin saarelle hautausmaa ortodoksisen osassa.
Marble Tombstone Monument, DyagileEV: n nimi Venäjän ja Ranskan ja Epitaph: "Venetsia - rauhallinen inspiraaja meidän rauhallinen" - Lause, jonka hän on kirjoittanut pian ennen kuolemaa. Pedesalissa lähellä kuvaa, impresario lähes aina maalilla. Sanotaan, että koreografeilla ja tanssijoilla on perinne - vierailemalla Sergei DyagileEV: n haudassa, laita kengät marmori jalustalle. Tämä, väitetysti, tuo onnea uraansa ...
"... joskus, etenkin yöllä, Dyagilev muistutti nuoruudestaan, sanoi, että se oli onnellisin aika elämästään. Ja itkimme, muistamme kauniita Volga- ja Levitan maisemia,
He kävelivät Venäjällä, jota hän ei koskaan näe. Kyllä, hän loi Venäjän maailmaa, Venäjän taidetta ... Proust, Roden ja Apolyser ihailivat heitä ... debussi kirjoitti, että "barbaarinen, mutta niin houkutteleva venäläinen taide auttoi länteen
On parempi tietää ja ymmärtää itseäsi ... " (Sergey-elimistön muistoista)
Hänen kuolemansa jälkeen "Venäjän baletti dyagileva"muutoksenhaku, ja ohjelmisto säilyttiin vain tanssijoiden ja koreografien ponnistelujen ansiosta.
Sergey Dyagilev oli valtava vaikutus koko baletin taiteen muodostumiseen kahdenkymmenen vuosisadan. Romaaneja kirjoitetaan hänestä, elokuvat, teatteriesitykset luodaan. Hän osoittautui impresario - suuri taide. Tällä hetkellä työ on käynnissä luoda monumentti Sergey Dyagilev neliön edessä Grand-Opera Building Pariisissa suojeluksessa Pierre Cartena.
