ชีวประวัติของศิลปิน Showforum Shilov Alexander Shilov

Alexander Shilov เป็นจิตรกรและจิตรกรภาพบุคคลที่มีชื่อเสียงของรัสเซียและโซเวียต เขาได้สร้างสรรค์ผลงานภาพวาดหลายร้อยชิ้นที่แตกต่างกันอย่างมีประสิทธิภาพซึ่งหลายภาพจัดได้ว่าเป็น "ศิลปะชั้นสูง" Alexander Shilov เป็นตัวแทนของศิลปินโซเวียตรุ่นเก่าที่วาดภาพวาดขนาดใหญ่ที่มีเนื้อหาเกี่ยวกับอุดมการณ์ ตามกฎแล้วสิ่งเหล่านี้เป็นภาพวาดขนาดใหญ่จัดแสดงในขนาดใหญ่ ศูนย์นิทรรศการ และถูกใช้โดยผู้นำพรรคเพื่อส่งเสริมคุณค่าของคอมมิวนิสต์ แต่เราต้องยกย่องศิลปินเขาไม่เคยก้มหัวให้กับรูปแบบโปสเตอร์ในผลงานของเขา ภาพวาดแต่ละภาพในรูปแบบของการก่อสร้างสังคมนิยมมีคุณค่าทางศิลปะ ผู้ที่มาชมนิทรรศการอยู่เป็นเวลานานที่

ชีวประวัติของ Alexander Shilov

ศิลปินเกิดในปี 2486 เมื่อวันที่ 6 ตุลาคมในครอบครัวมอสโกที่ชาญฉลาด ตอนอายุสิบสี่ซาช่าเข้ามา สตูดิโอที่ดี เขต Timiryazevsky ของมอสโก

ความสามารถในการวาดของ Shilov ในวัยเยาว์ปรากฏขึ้นทันที เมื่อเขาได้พบกับศิลปิน Alexander Ivanovich Laktionov ผู้ซึ่งตัดสินใจที่จะพัฒนาความสามารถในวัยเยาว์ของเขาและเนื่องจากตัวเขาเองเป็นจิตรกรภาพบุคคลที่ยอดเยี่ยมเขาจึงมีอิทธิพลอย่างเห็นได้ชัดต่อผลงานของเพื่อนของเขา

การศึกษา

ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2511 ถึง พ.ศ. 2516 อเล็กซานเดอร์ชิลอฟศึกษาที่สถาบันศิลปะวิชาการแห่งรัฐ Surikov มอสโก (สถาบันศิลปะวิชาการแห่งรัฐมอสโก) ในช่วงสมัยที่เป็นนักศึกษาเขาวาดภาพวาดอย่างต่อเนื่องซึ่งจากนั้นก็จัดแสดงในวันเปิดทำการและนิทรรศการต่างๆมากมาย ทุ่มเทให้กับความคิดสร้างสรรค์ ศิลปินหนุ่ม ภาพวาดของ Alexander Shilov โดดเด่นด้วยการแสดงออก

ในปีพ. ศ. 2519 เขาได้เข้าร่วมสหภาพศิลปินแห่งสหภาพโซเวียตหลังจากนั้นเขาได้รับการประชุมเชิงปฏิบัติการและคำสั่งหลายอย่างจากผู้นำพรรคของประเทศ จิตรกรที่มีความสามารถเริ่มทำงานในฐานะผู้เชี่ยวชาญที่ได้รับการยอมรับแล้ว และในปี 1997 ตามคำสั่งของรัฐบาลมอสโกในใจกลางเมืองหลวงใกล้กับเครมลินหอศิลป์ส่วนตัวของ Alexander Shilov ได้เปิดขึ้น ในปีเดียวกันจิตรกรกลายเป็นสมาชิกของ Russian Academy of Arts

ตั้งแต่ปี 2542 Alexander Shilov ดำรงตำแหน่งในสภาศิลปะและวัฒนธรรมภายใต้ประธานาธิบดี สหพันธรัฐรัสเซีย... ความรับผิดชอบใหม่ทำให้ศิลปินต้องทุ่มเทอย่างเต็มที่ในการมีส่วนร่วม ชีวิตทางการเมือง ประเทศเขาเริ่มไปเยี่ยมชมสตูดิโอศิลปะของเขาน้อยลง

ในปี 2555 Alexander Shilov ศิลปินได้เข้าสู่การเมืองในที่สุด สภาประชาชน ที่ Federal Security Service of Russia จากนั้นเขาก็กลายเป็นหนึ่งในคนสนิทของวลาดิเมียร์ปูติน ในเดือนมีนาคม 2014 เขาได้ลงนามในคำอุทธรณ์เพื่อสนับสนุนตำแหน่งทางการเมืองของประธานาธิบดีเกี่ยวกับเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในยูเครน

รางวัล

  • 1977 รางวัล Komsomol Prize สำหรับผลงานในหัวข้อนักบินอวกาศ Shilov สร้างภาพวาดเพื่อเชิดชูการพัฒนาของจักรวาล ศิลปินยังวาดภาพบุคคลของนักบินอวกาศโซเวียตทั้งหมด
  • ในปี 1980 Alexander Shilov ได้รับตำแหน่ง "Honored Artist of the RSFSR" และในปี 1981 เขาได้กลายเป็นศิลปินประชาชนของรัสเซีย
  • รางวัลระดับสูง "People's Artist of the USSR" ได้รับรางวัลจิตรกรในปี พ.ศ. 2528
  • ในปี 1997 ศิลปินได้รับรางวัล Order of Merit to the Fatherland ระดับ IV จากผลงานส่วนบุคคลที่สำคัญของเขาในการพัฒนาและการสร้าง ทัศนศิลป์.
  • อเล็กซานเดอร์ชิลอฟได้รับในปี 2010 ในฐานะที่เป็นที่ยอมรับถึงผลงานอันยาวนานหลายปีในสาขาวัฒนธรรมและศิลปะของชาติ
  • คำสั่งซื้ออื่น - "Pride of Russia" - ศิลปินได้รับรางวัลในปี 2010 จากการมีส่วนร่วมในศิลปะแห่งความสมจริง
  • ตั้งแต่ปี 2014 เขาเป็นศาสตราจารย์กิตติมศักดิ์ของ Russian State Academy of Arts (Russian State Academy of Arts)

ชีวิตส่วนตัว

ภรรยาคนแรกของ Alexander Maksovich Shilov คือ Svetlana Folomeeva ศิลปิน เมื่อวันที่ 24 มีนาคม พ.ศ. 2517 ทั้งคู่มีลูกชายคนหนึ่งซาชาซึ่งตัดสินใจที่จะดำเนินการต่อ ประเพณีของครอบครัว และปัจจุบันเป็นสมาชิกที่สอดคล้องกันของ RAI Shilov Alexander Alexandrovich เป็นศิลปินที่มีกรรมพันธุ์ แต่เขามีบุคลิกที่เด่นชัดและมีลักษณะการเขียนของตัวเอง

หลังจากการหย่าร้างจากภรรยาคนแรกของเขา Alexander Shilov Sr. ก็ใช้ชีวิตในฐานะปริญญาตรีมาระยะหนึ่งแล้วแต่งงานใหม่อีกครั้ง ภรรยาคนใหม่กลายเป็นรำพึงของศิลปินเธอทำให้เขามีแรงบันดาลใจ Shilovs อาศัยอยู่ด้วยกันเป็นเวลายี่สิบปี แต่แล้วก็เกิดความแตกแยกตามมา

ภาพวาดและดนตรี

ศิลปินเข้าสู่การแต่งงานครั้งที่สามกับ Yulia Volchenkova นักไวโอลิน เธอมีอยู่ในภาพวาดมากมายของเขา ในปี 1997 ทั้งคู่มีลูกสาวคนหนึ่งชื่อ Ekaterina การหย่าร้างจาก Anna Shilova ยังไม่เป็นทางการในเวลานั้นและศิลปินไม่สามารถจดทะเบียนสมรสกับ Volchenkova ได้ อย่างไรก็ตาม Katya Shilov ได้ออกแบบเธอให้เป็นลูกสาวที่ชอบด้วยกฎหมายของเขา เด็กสาวเติบโตขึ้นและไม่ต้องการอะไร

สามปีต่อมาครอบครัวเริ่มเย็นชาศิลปินและนักไวโอลินสูญเสียความรู้สึกร่วมกัน การแบ่งส่วนตามมาซึ่งจบลงด้วยการแบ่งทรัพย์สิน Julia Volchenkova เป็นภรรยาที่ได้รับการยอมรับอย่างเป็นทางการของ Alexander Shilov ดังนั้นจึงเริ่มขึ้น การดำเนินคดี เกี่ยวกับการแบ่งทรัพย์สิน คดีนี้ได้รับการพิจารณาในสองศาลพร้อมกัน ผู้พิพากษาคนหนึ่งติดธุระ ปัญหาที่อยู่อาศัยประการที่สองพิจารณาถึงบทบัญญัติทั่วไปโดยที่การฟ้องหย่าไม่สามารถทำได้

เวลาปัจจุบัน

วันนี้อเล็กซานเดอร์ชิลอฟซึ่งในที่สุดชีวิตส่วนตัวก็ได้รับอุปนิสัยที่สงบและมั่นคงอุทิศเวลาทั้งหมดในการทำงานเขียนภาพใหม่ ๆ และมีส่วนร่วมในกิจกรรมทางสังคม

Alesandr Marsovich SH I L O V

เกิดเมื่อวันที่ 6 ตุลาคม พ.ศ. 2486 ที่กรุงมอสโกว
รัสเซียที่ยิ่งใหญ่มา แต่ไหน แต่ไรแล้วให้กำเนิดพรสวรรค์ซึ่งมวลมนุษยชาติภาคภูมิใจโดยชอบธรรม พวกเขาลงไปในประวัติศาสตร์ของวัฒนธรรมโลก ชื่อของพวกเขาเป็นอมตะ ในบรรดาคนรุ่นเดียวกันของเราที่สร้างวัฒนธรรมรัสเซียในปัจจุบัน Alexander Shilov โดดเด่นอย่างแน่นอน เขาเป็นหนึ่งในศิลปินที่โดดเด่นในศตวรรษที่ยี่สิบที่ผ่านมาและจุดเริ่มต้นของสิ่งใหม่ ตำนานชีวิตความภาคภูมิใจและความรุ่งโรจน์ของรัสเซีย
ในปีพ. ศ. 2500-2505 น. ชิลอฟเรียนที่สตูดิโอศิลปะของ House of Pioneers of the Timiryazevsky District of Moscow จากนั้นที่ Moscow Art Institute ซึ่งตั้งชื่อตาม V.I. ซูริคอฟ (2511-2516) เขามีส่วนร่วมในการจัดนิทรรศการของศิลปินรุ่นใหม่ ในปีพ. ศ. 2519 เขาได้เข้าเป็นสมาชิกของสหภาพศิลปินแห่งสหภาพโซเวียต เขาจัดนิทรรศการเดี่ยวมากมายในห้องโถงที่ดีที่สุดไม่เพียง แต่ในรัสเซียเท่านั้น แต่ยังรวมถึงต่างประเทศด้วย ภาพวาดของเขาได้รับการจัดแสดงอย่างประสบความสำเร็จในฝรั่งเศส (Gallery on Boulevard Raspail, Paris, 1981), เยอรมันตะวันตก (Willibodsen, Wiesbaden, 1983), โปรตุเกส (ลิสบอน, ปอร์โต, 1984), แคนาดา (แวนคูเวอร์, โตรอนโต, 1987), ญี่ปุ่น ( โตเกียวเกียวโต 2531) คูเวต (1990) สหรัฐอาหรับเอมิเรตส์ (1990) ประเทศอื่น ๆ
Alexander Shilov เลือกแนวทางที่ยากที่สุดในงานศิลปะนั่นคือความสมจริงและยังคงซื่อสัตย์ต่อเส้นทางที่เลือกตลอดชีวิตของเขา ดูดซับความสำเร็จสูงสุดของโลก ศิลปะสืบสานประเพณีของรัสเซีย ภาพวาดเหมือนจริง ศตวรรษที่ XVIII-XIX เขาตั้งใจเดินตามทางของเขาอย่างมีจุดมุ่งหมายเพิ่มคุณค่าและพัฒนาตนเอง ภาษาศิลปะ... เขารอดพ้นจากอิทธิพลของแนวโน้มการทำลายล้างใน วัฒนธรรมศิลปะ ศตวรรษที่ XX ไม่ได้สูญเสียคุณสมบัติที่ยอดเยี่ยมของพรสวรรค์ของเขาและเครื่องมือที่แพงที่สุดของศิลปิน - หัวใจ

















ในหมู่ เป็นจำนวนมาก ผลงานของเขา - ทิวทัศน์สิ่งมีชีวิตภาพวาดประเภทกราฟิก แต่แนวเพลงหลักของ A.M. Shilova - ภาพเหมือน มันคือบุคคลความเป็นตัวของตัวเองความเป็นเอกลักษณ์ที่เป็นจุดสำคัญของงานจิตรกร วีรบุรุษในผลงานของเขาเป็นคนที่แตกต่างกันมากที่สุด สถานะทางสังคม, อายุ, ลักษณะ, สติปัญญา, ลักษณะนิสัย. คนเหล่านี้คือนักการเมืองและรัฐมนตรีของคริสตจักรบุคคลสำคัญด้านวิทยาศาสตร์และวัฒนธรรมแพทย์และวีรบุรุษสงครามคนงานและคนงานในชนบทคนชราและคนหนุ่มสาวนักธุรกิจและคนจรจัด ในหมู่พวกเขามีภาพของนักบิน - นักบินอวกาศ P.I. ไคลมุก (2519), วี. ไอ. Sevastyanov (1976), V.A. Shatalova (1978), "Son of the Motherland" (Yu.A. Gagarin, 1980), "Academician N.N.Semenov" (1982), "On Victory Day. Machine-gunner P.P.Shorin" (1987), "Metropolitan Filaret" ( 2530), "Metropolitan Methodius" (1990), "Archbishop Pimen" (1990), "Hegumen Zinovy" (1991), "ผู้กำกับภาพยนตร์ S. Bondarchuk" (1994), "นักเขียนบทละคร V. Rozov" (1997), " ศิลปินแห่งชาติ สหภาพโซเวียต Evgeny Matveev "(1997)," Portrait of A. Yakulov "(1997)," Portrait of Tamara Kozyreva "(1997)," Portrait of Bishop Vasily (Rodzianko) "(1998)," Writer Arkady Vayner "(1999) , "แม่ภาพเหมือน", "ช. โปปอฟ "(2542)," หลังบอล "(นาตาเลียบ็อกดาโนวา)" (2543).
ในฐานะจิตรกรภาพเหมือน Alexander Shilov เป็นสื่อกลางระหว่างมนุษย์กับเวลา เขาจับภาพชีวิตทางจิตวิทยาของภาพได้อย่างละเอียดอ่อนและไม่เพียงสร้างภาพวาด แต่ยังเจาะเข้าไปในซอกหลืบของจิตวิญญาณเผยให้เห็นชะตากรรมของบุคคลจับช่วงเวลาที่ชีวิตร่วมสมัยที่แท้จริง A. Shilov มีความสนใจในตัวบุคคลในทุกลักษณะของชีวิตแต่ละคน: ตัวละครของเขาอยู่ในความสุขและความเศร้าในการทำสมาธิที่สงบและอยู่ในความวิตกกังวลต่อความคาดหวัง บนผืนผ้าใบของเขามีเด็ก ๆ มากมายและ ภาพผู้หญิง: บริสุทธิ์มีเสน่ห์ดูดดื่มสวยงาม ความเคารพและความเห็นอกเห็นใจเป็นภาพของผู้สูงอายุที่ใช้ชีวิตอย่างยากลำบากมายาวนาน แต่ยังคงรักษาความเมตตาและความรักต่อผู้อื่นไว้: "ยายของฉัน" (2520), "ปรมาจารย์แห่งโลก" (2522), "ดอกเลดัม" ( 1980), "ในวันเกิดของ Arisha" (1981), "Together" (1981), "Getting Cold" (1983), "Grandfather Gavrila" (1984), "Soldier's Mothers" (1985), "Portrait of a Mother" ( 2531), "Mother Macarius" (1989), "Homeless" (1993), "Abandoned" (1998) ความนุ่มนวลและความจริงใจเป็นพิเศษของภาพทำให้ผลงานของ A.
ทุกสิ่งในภาพวาดของ A. ความหมายที่ลึกซึ้ง... ไม่มีอะไรสุ่มเกี่ยวกับพวกเขาเพราะผลกระทบภายนอก การแสดงออกของใบหน้าท่าทางท่าทางเสื้อผ้าสิ่งของภายในในภาพการระบายสีทำหน้าที่สร้างภาพแสดงลักษณะของฮีโร่และสื่อถึงสภาวะภายในของเขา
ไม่มีคำพูดที่สูงส่งสามารถถ่ายทอดทักษะอันยอดเยี่ยมที่ Alexander Shilov ประสบความสำเร็จได้ ศิลปินเพียงแค่ทำงานอย่างมหัศจรรย์ ด้วยพู่กันวิเศษของเขาเขาทำให้ดวงตาพูดได้เปลี่ยนสีเป็นผ้าไหมกำมะหยี่ขนไม้ทองไข่มุก ... ภาพของเขามีชีวิตอยู่
นอกจากภาพวาดสีน้ำมันแล้วคอลเลคชันของศิลปินยังรวมถึงภาพวาดที่ทำด้วยเทคนิคสีพาสเทล นี่เป็นเทคนิคเก่าแก่ที่ศิลปินเขียนด้วยดินสอสีพิเศษโดยใช้นิ้วมือถู ด้วยความเชี่ยวชาญในเทคนิคที่ซับซ้อนที่สุดนี้อย่างสมบูรณ์ Alexander Shilov ก็กลายเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านสีพาสเทลที่ไม่มีใครเทียบได้ ไม่มีใครตั้งแต่ J.E. Lyotard ไม่ประสบความสำเร็จเช่นนี้
ภาพเหมือนของ Mashenka Shilova (1983) ที่สร้างขึ้นในเทคนิคนี้มีเสน่ห์มีเสน่ห์และไม่สามารถปล่อยให้ใครสนใจได้ Mashenka ช่างสวยงามอะไรเช่นนี้! Mashenka คืออะไร ผมยาว! Mashenka เป็นชุดที่หรูหราและหรูหราอะไรเช่นนี้! ทารกรับรู้ถึงความน่าดึงดูดใจของเธอแล้ว ความภาคภูมิใจความสนุกสนานและความสุขทำให้ใบหน้าที่ฉลาดอ่อนหวานและอ่อนโยนของเธอเปล่งประกาย ท่าทางของ Masha ตำแหน่งของศีรษะแขน - ทุกอย่างเต็มไปด้วยความสง่างามและความสูงส่งตามธรรมชาติ อ้อมแขนอวบอิ่มของเด็ก ๆ กอดหมีที่รักอย่างรักใคร่ เด็กผู้หญิงทำให้เขาเคลื่อนไหวไม่ได้มีส่วนร่วมกับเขาแม้แต่วินาทีเดียว - เด็กคนนี้มีจิตวิญญาณที่บริสุทธิ์และเมตตา


ความสุขในวัยเด็กของ Mashenka เกิดขึ้นพร้อมกับความสุขของตัวศิลปินเอง เราอดไม่ได้ที่จะรู้สึกว่าภาพถูกสร้างขึ้นด้วยความรักและแรงบันดาลใจที่เปี่ยมสุขเพียงครั้งเดียว ทุกอย่างในนั้นถูกถ่ายทอดออกมาอย่างน่ารักเขียนออกมาด้วยงานศิลปะที่ยอดเยี่ยมและน่าทึ่งใบหน้าที่อ่อนหวาน (ดวงตาเป็นประกายผิวกำมะหยี่ละเอียดอ่อนผมเส้นไหม) ชุดเก๋ ๆ (เล่นผ้าซาตินลูกไม้และริบบิ้นหรูหรา) หมีขนดก ในแง่ของความละเอียดรอบคอบและความน่าเชื่อถือมีเพียงพรสวรรค์และความรักของ A.Shilov เท่านั้นที่สามารถทำได้
ภาพบนผืนผ้าใบของ Shilov "มีลมหายใจ" ด้วยความสมจริงเช่นนี้ทำให้ผู้ชมที่อยู่ตรงหน้าของภาพร้องไห้และหัวเราะเศร้าและดีใจชื่นชมและสยดสยอง การถ่ายภาพบุคคลดังกล่าวไม่ใช่ผลของทักษะเดียว แต่เป็นหัวใจความคิดจิตวิญญาณของศิลปิน มีเพียงคนที่มีจิตใจเปราะบางน่าประทับใจและกังวลใจซึ่งรู้สึกถึงความเจ็บปวดความทุกข์ความสุขของฮีโร่แต่ละคนด้วยหัวใจของตัวเองเท่านั้นที่สามารถเขียนแบบนี้ได้ เป็นคนฉลาดรู้ทันชีวิตอย่างลึกซึ้งรู้คุณค่าของทุกสิ่ง: ความรักความสุขและความเศร้าโศก มีเพียงผู้รักชาติที่รักประชาชนของเขาเมืองของเขาประเทศของเขาอย่างสุดหัวใจเท่านั้นที่สามารถเขียนแบบนี้ได้
รัสเซียสวยงามและเป็นที่รักของ Alexander Shilov การวาดภาพทิวทัศน์ Masters - การประกาศความเคารพรักต่อมาตุภูมิ เขาได้รับแรงบันดาลใจจากภาพลักษณ์ของธรรมชาติรัสเซียตอนกลางที่สงบเสงี่ยมเศร้าหมองและมีชีวิตชีวา: "Thaw" (1986), "February. Peredelkino" (1987), "October Nikolina Gora" (1996) ธรรมดาที่สุดเขารู้วิธีเห็นความงาม ศิลปินมีความสนใจในสภาวะต่างๆของธรรมชาติที่ก่อให้เกิดอารมณ์ต่างๆในจิตวิญญาณ โดยใช้ภูมิทัศน์เขาแสดงออกถึงความรู้สึกที่ละเอียดอ่อน: ความสุขความกังวลความเศร้าความเหงาความสิ้นหวังความสับสนการรู้แจ้งความหวัง
ในสิ่งที่ยังมีชีวิตอยู่ศิลปินแสดงให้เห็นถึงสิ่งของที่ไม่สามารถแยกออกจากชีวิตของเราได้เช่นหนังสือดอกไม้ในร่มและในทุ่งอาหารที่หรูหรา ผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุด ได้แก่ "ของขวัญแห่งตะวันออก" (1980), "Violets" (1974), "Pansies" (1982) และอื่น ๆ และยังเป็นภาพที่อยู่ในจุดศูนย์กลางในผลงานของศิลปิน
ในปี 1996 Alexander Maksovich Shilov บริจาคคอลเลกชันภาพวาดและผลงานกราฟิก 355 ชิ้นให้แก่ปิตุภูมิ การกระทำอันสูงส่งนี้ได้รับการชื่นชมจากสาธารณชนความเป็นผู้นำของประเทศและเมืองหลวง หอศิลป์แห่งรัฐมอสโกของศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียต A. Shilov ก่อตั้งขึ้นโดยคำสั่งของ State Duma แห่งสหพันธรัฐรัสเซียเมื่อวันที่ 13 มีนาคม 2539 และรัฐบาลมอสโกเมื่อวันที่ 14 มกราคม 1997
คฤหาสน์ใน ศูนย์ประวัติศาสตร์ มอสโกใกล้เครมลินสร้างขึ้นใน ต้น XIX ศตวรรษที่ออกแบบโดย E.D. สถาปนิกชื่อดังชาวรัสเซีย Tyurin การเปิดตัวแกลเลอรีครั้งใหญ่เกิดขึ้นเมื่อวันที่ 31 พฤษภาคม พ.ศ. 2540 สร้างขึ้นตามความต้องการทางจิตวิญญาณสูงสุดของผู้ชมด้วยความเคารพและรักเขาตั้งแต่วันแรกของชีวิตเธอกลายเป็นที่นิยมอย่างผิดปกติและมีผู้เยี่ยมชมมาก ตลอดระยะเวลา 4 ปีที่มีผู้คนเข้าเยี่ยมชมกว่าครึ่งล้านคน
คอลเลกชันพิพิธภัณฑ์ของ A. บ้านเกิด... เมื่อวันที่ 31 พฤษภาคม 2544 หอศิลป์แห่งรัฐมอสโกของศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียตเอชิลอฟฉลองครบรอบสี่ปีของการเปิด การนำเสนอของขวัญจากผลงานใหม่ของ A.Shilov ไปมอสโกหมดเวลาจนถึงทุกวันนี้ ภาพบุคคลใหม่สามภาพ ได้แก่ "Professor EB Mazo", "Darling", "Olya" ซึ่งสร้างขึ้นในปี 2544 เพิ่มเข้าไปในนิทรรศการถาวรของแกลเลอรีซึ่งปัจจุบันมีภาพวาด 695 ภาพ
ด้วยการบริจาคผลงานใหม่ที่ดีที่สุดของเขา A. Shilov ด้วยเหตุนี้จึงยังคงประเพณีทางจิตวิญญาณที่ดีที่สุดของปัญญาชนชาวรัสเซียประเพณีแห่งการอุปถัมภ์และการรับใช้สู่ปิตุภูมิ
ผลงานของ Alexander Shilov ได้รับการยอมรับอย่างดี: ในปี 1977 เขาได้รับรางวัล Lenin Komsomol Prize ในปี 1981 - ศิลปินประชาชนของ RSFSR ในปี 1985 - ศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียต ในปี 1992 International Planetary Center ในนิวยอร์กได้ตั้งชื่อดาวเคราะห์ดวงหนึ่งว่า "Shilov" ในปี 1997 ศิลปินได้รับเลือกเป็นสมาชิกที่เกี่ยวข้องของ Russian Academy of Arts นักวิชาการของ Academy of Social Sciences และในปี 2544 เขาได้รับเลือกให้เป็นสมาชิกเต็มรูปแบบของ Russian Academy of Arts

ตั้งแต่ปี 2542 เขาเป็นสมาชิกของสภาวัฒนธรรมและศิลปะของประธานาธิบดี
6 กันยายน 1997 เพื่อบริการแก่รัฐและเพื่อผลงานส่วนตัวที่ยิ่งใหญ่ของเขาในการพัฒนาศิลปกรรม A.M. Shilov ได้รับรางวัล Order of Merit for the Fatherland ระดับ IV แต่รางวัลที่ล้ำค่าและล้ำค่าที่สุดของเขาคือความรักของผู้ชม
ความคิดสร้างสรรค์ของ A.M. Shilov ทุ่มเทให้กับภาพยนตร์เรื่อง "Knockin 'on the heart of people" (1984), "The Art of A. Shilov" (1990), "Alexander Shilov - People's Artist" (1999) รวมถึงอัลบั้มภาพวาดของเขาและ กราฟิก
น. Shilov รัก เพลงคลาสสิค... ศิลปินชาวรัสเซียที่เขาชื่นชอบคือ O.A. Kiprensky, D.G. Levitsky, K.P. Bryullov, A.A. อีวานอฟ V.G. Perov, I.I. Levitan, F.A. Vasiliev
อาศัยและทำงานในมอสโกว


.




เป็นเวลากี่สิบปีแล้วที่นักวิจารณ์ศิลปะและผู้ชื่นชอบงานศิลปะโต้เถียงกันเกี่ยวกับผลงานของจิตรกรและนักวาดภาพแนวตั้ง - Alexandra Shilova... เขาคือใคร? คลาสสิกที่แท้จริงช่างฝีมือที่ประสบความสำเร็จหรือจิตรกรศาล? เป็นกรณีที่ผลงานของศิลปินก่อให้เกิดข้อพิพาทที่ขัดแย้งกันและการตีความที่ไม่ถูกต้อง ผู้คลางแคลงกล่าวโทษศิลปินของศิลปที่ไร้ค่าอย่างดุเดือดโดยชี้ไปที่รถเก๋งและผลงานอันไกลโพ้นในขณะที่ประตูแกลเลอรีของเขามีผู้คนจำนวนมากที่เห็นบางสิ่งบางอย่างมากขึ้นในภาพวาดของ Shilov รวมตัวกัน


จากเวลาที่ผ่านมาความสามารถเกิดขึ้นบนแผ่นดินรัสเซียซึ่งมาตุภูมิภูมิใจอย่างถูกต้อง พวกเขาสร้างประวัติศาสตร์ของประเทศสร้างวัฒนธรรม และวันนี้มีคนเก่งที่ควรค่าแก่การเข้าร่วมสายรุ่งโรจน์นี้ ในหมู่พวกเขาบุคคลสำคัญอย่างไม่ต้องสงสัยคืออเล็กซานเดอร์ชิลอฟผู้ซึ่งผ่านเส้นทางที่ยากลำบากมาสู่โอลิมปัสของเขา

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/shilov-0022.jpg "alt \u003d" (! LANG: "My mother". (1986). Author: Alexander Shilov. | Photo: liveinternet.ru." title=""แม่ของฉัน". (2529).

สำหรับภาพแต่ละภาพศิลปินได้ถ่ายทอดความสามารถทั้งหมดของเขาออกมาอย่างเชี่ยวชาญในฐานะจิตรกรและเติมชีวิตให้กับภาพนั้น มีเพียงปรมาจารย์ที่รู้สึกเจ็บปวดทุกข์ทรมานมีความสุขรักด้วยหัวใจของตัวเองเท่านั้นที่รับรู้ถึงแก่นแท้ของการเป็นอยู่และรู้คุณค่าของทุกสิ่งสามารถเขียนด้วยวิธีนี้

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/shilov-0005.jpg" alt="Hieromonk Jerome (1991). ผู้แต่ง: Alexander Shilov | รูปภาพ: file-rf.ru/gallery" title="Hieromonk Jerome (2534).

การตัดสินใจครั้งนี้ทำให้เกิดข่าวลือและข่าวลือต่างๆทันที:“ คฤหาสน์ของชิลอฟใกล้เครมลินหักออกจากไหล่ของเจ้านาย "... ซึ่งศิลปินมักจะตอบว่า: “ ... พวกเขาลืมไปว่าเดิมทีหอศิลป์เป็นของรัฐ มันเป็นเพียงชื่อของฉันเนื่องจากคอลเล็กชันนี้อิงจากผลงานของฉัน นี่ไม่ใช่ทรัพย์สินส่วนตัว "

คอลเลกชันพิพิธภัณฑ์ของ Alexander Shilov มีการเติบโตอย่างต่อเนื่องและปัจจุบันกองทุนนี้มีภาพวาดประมาณ 900 ภาพ ตามการประมาณการของผู้เชี่ยวชาญคอลเลกชันนี้มีมูลค่าหลายสิบล้านดอลลาร์

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/47cafa35f119.jpg" alt="Hegumen Zinovy, (1991). ผู้แต่ง: Alexander Shilov | ภาพ: liveinternet.ru" title="Hegumen Zinovy, (1991).

"Если бы я не был художником, то очень бы хотел стать скрипачом. Скрипка – божественный инструмент, голос души человека, перед ним я становлюсь на колени. Скрипка... способна задеть все струны !} จิตวิญญาณของมนุษย์, ประสบการณ์ทั้งหมดของหัวใจ "- ศิลปินที่โดดเด่นกล่าว

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/shilov-0001.jpg "alt \u003d" (! LANG: ผู้เข้าร่วมสงครามโลกครั้งที่ 2, ผู้เล่น Searchlight Lyubov Klyueva (2012) ผู้แต่ง: Alexander Shilov | รูปภาพ: mk .ru / วัฒนธรรม" title="ผู้เข้าร่วมสงครามโลกครั้งที่สองผู้ดำเนินการไฟฉาย Lyubov Klyueva (2012)

อุทิศตนเพื่องานของ Alexander Shilov ...
(วาเลนตินกาฟท์. 2007)
ใบหน้าของพวกเขามีความเจ็บปวดและเข้มแข็ง
เรื่องไร้สาระและปัญญาทั้งหมดของมนุษย์
ที่นี่คุณร้องไห้มองไปที่หญิงชรา
ที่นี่คนพิการเต็มไปด้วยความกล้าหาญ

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/shilov-0016.jpg" alt="พ่อยาโคบ. (2545). ผู้แต่ง: Alexander Shilov | ภาพ: liveinternet.ru" title="พ่อยาโคบ. (2545).

ที่นี่คุณจะได้ยินเสียงคนหายใจ
ที่นี่เงียบเหมือนแท่นบูชา
ภาพบุคคลเห็นทุกสิ่งและได้ยิน
พวกเขาพูดกับพระเจ้าในความเงียบ

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/shilov-0002.jpg" alt="ศิลปินประชาชนแห่งรัสเซีย S. Shakurov ขณะที่ Prince Alexander Menshikov (2546). ผู้แต่ง: Alexander Shilov รูปภาพ: file-rf.ru/gallery" title="ศิลปินประชาชนแห่งรัสเซีย S. Shakurov เป็น Prince Alexander Menshikov (2546).

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/shilov-0021.jpg" alt=" ความงามของรัสเซีย (2535). ผู้แต่ง: Alexander Shilov รูปถ่าย: aria-art.ru" title=" ความงามของรัสเซีย (2535).

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/shilov-0019.jpg" alt="สามเณรของอาราม Vysoko-Petrovsky P.Ya. Sheimanidze (2546). ผู้แต่ง: Alexander Shilov | ภาพ: liveinternet.ru" title="สามเณรของอาราม Vysoko-Petrovsky P.Ya. Sheimanidze (2546).

Alexander Maksovich Shilov เป็นจิตรกรแนวสัจนิยมผู้เขียนภาพบุคคลในสไตล์โรแมนติกดั้งเดิม ศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียต
เกิดเมื่อปี พ.ศ. 2486 ที่กรุงมอสโกว สำเร็จการศึกษาจากสถาบันการศึกษาแห่งรัฐมอสโกซึ่งตั้งชื่อตาม V.I. ซูริคอฟ มีส่วนร่วมในการจัดนิทรรศการของศิลปินรุ่นใหม่และในปีพ. ศ. 2519 เขาได้เป็นสมาชิกของสหภาพศิลปินแห่งสหภาพโซเวียต
ในปี 1997 State Picture Gallery เปิดให้บริการในมอสโกว ศิลปินของผู้คน สหภาพโซเวียต Alexander Shilov
ตั้งแต่ปี 1997 - สมาชิกที่เกี่ยวข้อง (ตั้งแต่ปี 2544 - สมาชิกเต็ม) ของ Russian Academy of Arts
ตั้งแต่ปี 2542 - สมาชิกสภาวัฒนธรรมและศิลปะภายใต้ประธานาธิบดีแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย

“ ด้วยความยินดีและชื่นชมมากที่ได้รู้จักกับผลงานในแกลเลอรีที่สวยงามแห่งนี้ ภาพบุคคลที่ไม่มีใครเทียบได้เป็นส่วนหนึ่งของประวัติศาสตร์รัสเซียและผู้คนในรัสเซียอย่างไม่ต้องสงสัย”“ ฉันดีใจและมีความสุขที่เรามีพิพิธภัณฑ์ที่ยอดเยี่ยมของเจ้านายผู้มีความสามารถเป็นที่รักและเป็นที่รัก เป็นความสุขที่แท้จริงที่ได้ตรวจสอบนิทรรศการโดยทิ้งความประทับใจที่ลบไม่ออกในฝีมือของศิลปิน - สูงจิตวิญญาณปรัชญา! " - คำพูดที่กระตือรือร้นดังกล่าวเหลืออยู่ในสมุดเยี่ยมของผู้เยี่ยมชมแกลเลอรี Alexander Shilov

เราคุ้นเคยมานานแล้วกับข้อเท็จจริงที่ว่าใจกลางมอสโก - ตรงข้ามกับเครมลิน - มีหอศิลป์แห่งรัฐของศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียตอเล็กซานเดอร์ชิลอฟผู้วาดภาพเหมือน ปีนี้เธออายุ 15 ปี มันมากหรือน้อย? ในการตัดสินผู้เยี่ยมชมผู้ชื่นชมความสามารถของจิตรกรและผู้ที่ก้าวเข้าสู่ห้องโถงนิทรรศการระดับสูงเป็นครั้งแรก หลายคนลืมไปแล้วว่าพิพิธภัณฑ์แห่งนี้สร้างขึ้นอย่างไรโดยมีนิทรรศการที่อัปเดตอยู่ตลอดเวลา น่าเสียดายที่มีคนความจำสั้นที่ไม่เคารพอดีตของตนเองมากขึ้นเรื่อย ๆ สิ่งเหล่านี้คือความเป็นจริงในชีวิตของเรา แต่ในขณะเดียวกันความสนใจในงานศิลปะเหมือนจริงในประเภทของการถ่ายภาพบุคคลก็ยังคงอยู่ เราได้พบกับผู้ก่อตั้งแกลเลอรีและตัวแทนที่สว่างที่สุดของประเภทนี้ Alexander Maksovich Shilov และถามคำถามกับเขาสองสามข้อ

ผู้สื่อข่าว. Alexander Maksovich บอกเราว่ามันเริ่มต้นอย่างไร?

Alexander Shilov ในปี 1996 ฉันหันไปหา State Duma พร้อมกับข้อเสนอที่จะบริจาคผลงานของฉันให้กับประเทศประชาชนและรัฐ ฉันมีสิทธิทางศีลธรรมที่จะทำเช่นนั้น หลังจากการจัดนิทรรศการแต่ละครั้งในยุค 80 และ 90 - และพวกเขาถูกจัดขึ้นที่ Manege และที่ Kuznetsky Most และที่ Tverskaya ผู้คนในการตอบสนองของพวกเขาและในความสนใจของพวกเขาต่อหัวหน้าแผนกต่างๆขอให้ทำให้นิทรรศการของฉันเป็นแบบถาวร หลังจากฟังข้อเสนอของฉันประธาน State Duma และจากนั้นเขาคือ Gennady Seleznev ได้หยิบยกปัญหานี้ขึ้นในช่วงการประชุมใหญ่ สิ่งที่ฉันภูมิใจคือทุกฝ่ายแม้ว่าฉันจะไม่เคยเป็นสมาชิกฝ่ายใดเลย แต่ลงมติเป็นเอกฉันท์ให้สร้างแกลเลอรีของรัฐโดยตัดสินใจตั้งชื่อให้ฉัน หลังจากนั้นพวกเขาก็หันไปหาเครมลินพร้อมกับขอจัดสรรห้องในใจกลางเมือง ไม่ใช่สำหรับฉันเป็นการส่วนตัวอย่างที่สื่อไร้ยางอายเขียนซึ่งเป็นเรื่องโกหกธรรมดา แต่สำหรับแกลเลอรี ตอนแรกพวกเขาเสนอห้องโถงสามห้องในพระราชวังเครมลินซึ่งเพิ่งได้รับการบูรณะในเวลานั้น แต่ห้องนี้ปลอดภัย (ไม่ได้เปิดทุกวัน) และงานของฉันก็ไม่พอดีที่นั่น ดังนั้นตัวเลือกนี้จึงถูกยกเลิก จากนั้นรัฐบาลมอสโกได้จัดสรรคฤหาสน์ที่ออกแบบโดยสถาปนิก Tyurin ซึ่งสร้างขึ้นในปี 1830 ตามที่อยู่: ถนน Znamenka บ้าน 5 มีการซ่อมแซมเครื่องสำอางเล็กน้อยที่นี่และแกลเลอรีเปิดเมื่อวันที่ 31 พฤษภาคม 1997 ในวันศักดิ์สิทธิ์นั้นฉันบอกว่าฉันจะบริจาคผลงานที่ฉันไม่ได้สั่งทำ - และนี่คือเกือบ 95 เปอร์เซ็นต์ของสิ่งที่ฉันเขียน เป็นเช่นนี้มา 15 ปีแล้ว สิ่งที่ดีที่สุดในงานของฉัน - ภาพวาดและกราฟิก 15-20 ภาพ - ฉันบริจาคให้มอสโกทุกปีในวันซิตี้

คอร์. วันนี้มีผลงานทั้งหมดกี่ชิ้น?

เถ้า. คอลเลกชันประกอบด้วยภาพวาดและกราฟิก 935 ชิ้น

คอร์. คุณมีภาพบุคคลสีพาสเทลที่น่าสนใจ

เถ้า. ใช่นี่เป็นเทคนิคที่ยากที่สุด ฉันถูนิ้วของฉันให้เป็นเลือดในขณะที่ฉันทำงานกับกระดาษทรายเกรดศูนย์เพื่อไม่ให้สีพาสเทลแตก ...

คอร์. แกลเลอรีของคุณได้รับรางวัลชื่อเสียงมากที่สุดแห่งหนึ่ง สถานที่จัดคอนเสิร์ต มอสโก.

เถ้า. อีกครั้งโดยการตัดสินใจของรัฐบาลมอสโกเรากำลังจัดคอนเสิร์ตของดาราศิลปะคลาสสิก“ เยี่ยมชมหอศิลป์ Shilov” ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเราได้แสดงผลงานระดับปรมาจารย์ระดับโลกเช่น Obraztsova, Matorin, Sotkilava, Pakhmutova และคนอื่น ๆ เรามักจะขายหมด นอกจากนี้เรามักจะเชิญผู้คนมาชมคอนเสิร์ตของเราที่ไม่สามารถซื้อบัตรได้

เรายังจัดช่วงเย็นฟรีสำหรับเด็กที่มีความพิการ ฉันอยากให้ความสำคัญกับคนที่ขาดสิ่งนี้ตั้งแต่แรกเกิด เราจัดการประกวดวาดภาพฉันเลือกผลงานของเด็ก ๆ สำหรับจัดนิทรรศการ ฉันหวังว่าเด็ก ๆ จะพบที่พักพิงที่ดีที่นี่และรู้สึกเติมเต็ม

นอกจากนี้ยังมีการประชุมกับวีรบุรุษของภาพวาดของฉัน ฉันถ่ายภาพทหารทหารเจ้าหน้าที่ข่าวกรองเจ้าหน้าที่รักษาชายแดนจำนวนหนึ่ง เราขอเชิญทุกคนเข้าร่วมการประชุมดังกล่าวที่เตรียมจะเป็นผู้พิทักษ์ปิตุภูมิ ฉันต้องบอกว่าตอนเย็นเหล่านี้อบอุ่นและจริงใจ

คอร์. ความคิดสร้างสรรค์ของคุณ ...

เถ้า. สิ่งที่สำคัญที่สุดคือการเติบโตในฐานะศิลปิน จากการทำงานสู่การทำงานพยายามปรับปรุงระดับความสามารถเพื่อให้ได้เนื้อหาที่ลึกซึ้ง ฉันเขียนสิ่งที่ฉันรู้สึกด้วยใจ ศิลปินต้องเป็น Samoyed ในสภาพเช่นนี้และต้องทำงาน คนโง่เท่านั้นที่ใจกว้าง ถ้าคนพอใจในตัวเองเขาก็ตายด้วยความคิดสร้างสรรค์ และเพื่อที่จะรู้สึกถึงข้อบกพร่อง Repin กล่าวว่าคุณต้องมองเฉพาะผู้ยิ่งใหญ่เท่านั้น

คอร์. คุณเลือกฮีโร่สำหรับการถ่ายภาพบุคคลของคุณได้อย่างไร?

เถ้า. ฉันวาดภาพบุคคลมากที่สุด ผู้คนที่หลากหลาย... แพทย์ศิลปินพระภิกษุแม่ชีคนเร่ร่อนและคนชราที่ถูกทอดทิ้ง "ประวัติศาสตร์ในใบหน้า" "การตัดขาดของสังคม" - นี่คือวิธีที่พวกเขาเขียนเกี่ยวกับคอลเล็กชันของแกลเลอรี ศิลปินอยู่ที่สภาพจิตใจเป็นหลัก ก่อนอื่นฉันต้องมีแรงจูงใจในการทำงาน สำหรับนางเอกคนสุดท้ายของฉันฉันนั่งรถสั่นบนถนนเป็นเวลา 9 ชั่วโมง แต่ฉันขาดไม่ได้ พวกเขาบอกฉันเกี่ยวกับเธอดูรูปถ่ายของเธอและฉันอยากจะพบเธอ

คอร์. สิ่งที่น่าตกใจใน ครั้งล่าสุด?

เถ้า. ใช่. นั่นคือสิ่งที่เธอสั่น เพิ่งกลับมาจากภูมิภาค Saratov ฉันไปที่หมู่บ้านเพื่อวาดภาพผู้หญิงที่น่าทึ่ง - Lyubov Ivanovna Klyueva ผู้เข้าร่วมใน Great สงครามรักชาติ... ภาพของเธอจะรวมอยู่ในนิทรรศการ "They Fought for the Motherland" เธออายุ 90 ปีจาก 19 ปีเธออยู่ที่ด้านหน้า ถ้าได้เห็นมือเธอ! นี่ไม่ใช่มือผู้หญิงหรือผู้ชาย พวกเขาทั้งหมดอยู่ในปม ผู้หญิงคนนี้ไม่มีวันหยุด เธอทำงานมาทั้งชีวิตเลี้ยงลูกหกคน เธอได้ฝังสามีของเธอแล้ว เมื่อฉันคุยกับเธอลำคอของฉันมีอาการกระตุกน้ำตาไหล เป็นการชำระจิตวิญญาณบางอย่าง Lyubov Ivanovna ฉลาดเจียมเนื้อเจียมตัวและน่าคุยด้วย พระเจ้าเธอมีมารยาทที่บอบบางอะไร! เมื่อเราบอกลาเธอมอบดอกกุหลาบให้ฉัน มันช่างน่าซาบซึ้ง ... คนสวย ออกจาก. เป็นเวลาหกเดือนที่ฉันใฝ่ฝันที่จะหลุดพ้นจากเธอ อย่างไรก็ตามงานนั้นหนักมาก มันยากมากที่จะเขียนในกระท่อมแคบ ๆ ที่มีหน้าต่างบานเล็กซึ่งแม้แต่ขาตั้งก็ไม่สามารถวางได้อย่างเหมาะสม แต่เส้นทางสู่ภาพบุคคลนี้เป็นที่รักสำหรับฉัน

คอร์. แกลเลอรีของคุณเดินทางไปยังเมืองอื่น ๆ ด้วยการจัดนิทรรศการบ่อยแค่ไหน?

เถ้า. ประมาณปีละครั้ง. การจัดนิทรรศการไม่ใช่เรื่องง่าย แกลเลอรีทำทุกอย่างด้วยตัวเองเพื่อเงินของตัวเอง เมื่อเร็ว ๆ นี้นิทรรศการ "They Fought for the Motherland" จัดขึ้นที่เมืองโวลโกกราด นิทรรศการมีผลงานของฉันมากกว่า 40 ชิ้น นี่คือภาพของผู้เข้าร่วมในมหาสงครามแห่งความรักชาติ นี่คือทหารธรรมดานักบวชและบุคคลสำคัญทางวัฒนธรรมที่มีชื่อเสียง - Bondarchuk, Etush, Viktor Rozov ... ความสนใจเป็นอย่างมาก - นิทรรศการขยายออกไปสองครั้ง ทหารแนวหน้ามาไม่ใช่พวกนั่งเกวียน แต่รู้ไหมทหารตัวจริง ถ้าฉันมีโอกาสและเวลาเช่นนี้ฉันจะวาดภาพบุคคลของพวกเขาอย่างแน่นอน ท้ายที่สุดสิ่งเหล่านี้คือพยานคนสุดท้ายของเหตุการณ์เลวร้ายในศตวรรษที่ยี่สิบในสายตาของพวกเขา - สงคราม มีเยาวชนหลายคน โดยทั่วไปนิทรรศการของเรามีคุณค่าทางการศึกษามาก เร็ว ๆ นี้ตามคำเชิญของ Aman Tuleyev เราจะไปที่ Kemerovo แน่นอนว่าฉันใฝ่ฝันที่จะเดินทางไปกับนิทรรศการนี้ไปยังเมืองฮีโร่ทั้งหมด! แต่หอศิลป์อย่างเดียวไม่สามารถยกได้ ...

คอร์. คุณจัดแสดงในต่างประเทศนานแค่ไหน?

เถ้า. ยาว. จริงอยู่ตอนนี้ไม่มีความจำเป็นพิเศษเช่นนี้ อันดับแรกมีแกลเลอรี ตอนนี้ผู้คนมาหาเราจากส่วนต่างๆของรัสเซียและต่างประเทศ และ คนง่ายๆ แสดงความคิดเห็นและแขกผู้มีเกียรติ ประธานาธิบดีคาซัคสถาน Nursultan Nazarbayev ประธานาธิบดีเบลารุส Alexander Lukashenko และเมื่อเร็ว ๆ นี้วลาดิเมียร์ปูตินเป็น ทุกคนยกย่องผลงานของฉันซึ่งฉันภูมิใจมาก ตัวอย่างเช่นฉันมีนิทรรศการในปารีส คนมาเยอะมาก ฉันจำความเห็นของ Louis Aragon ได้: "มันน่าทึ่งมากที่มีแรงกดดันจากอุดมการณ์และ" isms "ทุกประเภทคุณได้รักษาประเพณีของความคลาสสิกเอาไว้" ประการที่สองขอย้ำการจัดนิทรรศการกลางแจ้งยิ่งไปกว่านั้นในต่างประเทศถือเป็นความเสี่ยงครั้งใหญ่ ตอนนี้ถ้ามีใครจัดนิทรรศการให้ฉันฉันก็ต้องดีใจ!

คอร์. ศิลปินหนุ่มจะหลีกทางได้อย่างไรเนื่องจากงานศิลปะเหมือนจริงไม่ได้รับเกียรติในปัจจุบัน ตัวอย่างเช่นผู้จัดงานของ. Kandinsky ไม่ได้คำนึงถึงผลงานของศิลปินที่แท้จริง?

เถ้า. เชคอฟยังกล่าวอีกว่า: "ความสามารถพิเศษจำเป็นต้องได้รับความช่วยเหลือ แต่ความธรรมดาจะทำลายมันเอง" ฉันต้องการรับรองว่าการฝ่าฟันทั้งในและต่างประเทศเป็นเรื่องยากเสมอ แต่นี่คือบททดสอบการโทร ถ้าคนวาดรูปและไม่สามารถอยู่ได้โดยปราศจากอากาศและถ้าเขามีของขวัญคน ๆ นั้นก็ไม่สามารถหยุดได้ เป็นไปไม่ได้ที่จะยับยั้งความสามารถ มันไม่ใช่เรื่องง่ายสำหรับฉัน แต่ฉันก็ทำงานเยอะมากและวันนี้ฉันเขียน 4-5 ชั่วโมงทุกวัน แน่นอนว่าฉันรู้สึกเหมือนมะนาวหมดสภาพ แต่จนกว่าฉันจะถ่ายภาพบุคคลเสร็จฉันไม่สามารถสงบลงได้ฉันรู้สึกด้อยค่าฉันไม่สามารถมีความสุขได้อย่างสมบูรณ์ ไม่เห็นแก่ คำที่สวยงาม ฉันจะพูดว่า: "ฉันจะตายโดยไม่ต้องทำงาน"

แน่นอนว่าบางคนวาดภาพวันนี้เพื่อรวย นี่คือสิ่งที่ PR มีไว้สำหรับ แต่น่าเสียดายที่เกณฑ์ของความเชี่ยวชาญถูกเหยียบย่ำ ฉันเชื่อว่าระดับของทักษะนั้นถูกลดลงโดยเจตนาให้อยู่ในตำแหน่งของเสื้อคลุม และสิ่งนี้เกิดขึ้นในทุกพื้นที่ ในวรรณคดีภาพวาดดนตรี ... ทุกอย่างผสมผสานกันอย่างจงใจ ตอนนี้อัจฉริยะทุกคนทุกคนรู้วิธีร้องเพลงวาดรูป ฯลฯ

คอร์. สถานการณ์นี้สามารถเปลี่ยนแปลงได้หรือไม่?

เถ้า. ใช่แน่นอน ต้องมีโครงการของรัฐ ต้องสอนศิลปะด้วย โรงเรียนอนุบาลเพื่อพัฒนาจิตวิญญาณของผู้คน ศิลปะชั้นสูง อิ่มตัวด้วยความคิดความรู้สึก

ฉันจำได้ว่าแม่พาฉันไปที่ Tretyakov Gallery เป็นครั้งแรกได้อย่างไร ฉันตกใจมาก ภาพโดย Levitsky, Borovikovsky, Bryullov เป็นสิ่งที่ศักดิ์สิทธิ์ คำถามตามหลอกหลอนฉันตลอดเวลา:“ คนเราสามารถวาดภาพบุคคลเพื่อให้ฉันเห็นใบหน้าได้หรือไม่? คนจริงคุยกับใครได้บ้าง ". ฉันสนุกกับวิธีการทำ งานฝีมือนำมาสู่ความสมบูรณ์แบบ! ฉันรู้สึกแปลกใจที่ไม่เห็นห้องครัวของศิลปินและในงานของฉันฉันก็พยายามที่จะไม่เห็นมันด้วย

แต่กลับไปที่หัวข้อการศึกษาฉันพูดซ้ำ: ต้องมีโครงการของรัฐ หากเด็กเรียนรู้ที่จะวาดและเห็นผลงานชิ้นเอกต่อหน้าเขาเขาจะไม่สนใจของปลอมราคาถูกและหยาบคายในอนาคต ดูว่าพวกเขาวาดภาพก่อนการปฏิวัติในตระกูลขุนนางในตระกูลทหารอย่างไร พวกเขาศึกษาดนตรีมากและจริงจัง สิ่งที่เพลงวอลทซ์ Griboyedov แต่ง - ปาฏิหาริย์! และหากผู้คนไม่ได้สัมผัสกับศิลปะชำระล้างตัวเองเติบโตพวกเขาจะกลายเป็นฝูงอย่างรวดเร็ว ดีมักจะมีคนเลี้ยงแกะ

คอร์. และหากคุณได้รับการเสนอให้สร้างโปรแกรมการศึกษาบางประเภท? คุณเห็นด้วยไหม?

เถ้า. ใช่ฉันจะทำด้วยความยินดี

คอร์. คุณไปหอศิลป์ประจำจังหวัดบ่อยไหม?

เถ้า. ใช่. เมื่อเร็ว ๆ นี้ฉันอยู่ใน Saratov เดียวกัน หอศิลป์อยู่ในสภาพที่แย่มาก แม้ว่าจะมีภาพวาดของ Shishkin, Polenov ... ใครควรสนับสนุนเรื่องนี้? น่าจะเป็นกระทรวงวัฒนธรรม มารำลึกความหลังกันเถอะ สำหรับวิธีการวาด โบสถ์ซิสทีน มีเกลันเจโลร่วมกับพระสันตปาปาวัยชรา จักรพรรดิรัสเซีย เยี่ยมชม Academy of Arts อย่างต่อเนื่องสนใจสิ่งที่เกิดขึ้นในศิลปะรัสเซีย อันที่จริงตามค่านิยมล้ำสมัยตามความสำเร็จทางศิลปะระดับการพัฒนาของประเทศจะถูกกำหนด

คอร์. พิพิธภัณฑ์อะไรที่คุณชอบไปต่างประเทศ?

เถ้า. ฉันรักอิตาลีฉันชอบพิพิธภัณฑ์ลูฟวร์ที่น่าตื่นตาตื่นใจ แน่นอนว่าทุกอย่างมาจากอิตาลี ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่นักเรียนประจำของเราซึ่งเป็นผู้สำเร็จการศึกษาระดับเหรียญจาก Russian Academy of Arts - ถูกส่งไปอิตาลีโดยเสียค่าใช้จ่ายสาธารณะ Kiprensky, Bryullov, Ivanov และศิลปินที่โดดเด่นอื่น ๆ อีกมากมายพัฒนาทักษะของพวกเขาที่นั่น

คอร์. คุณมีนักเรียนหรือไม่?

เถ้า. ไม่. อย่างแรกคุณต้องมีเวลา แต่ฉันไม่มี ประการที่สองคุณต้องมีความอดทนฉันก็ไม่มีเหมือนกัน เห็นได้ชัดว่านี่ไม่ใช่การโทรของฉัน ฉันเป็นศิลปิน. ฉันให้พลังงานกับงานของฉันมาก ผมขอเชิญชวนทุกท่านเข้าร่วมนิทรรศการ "พวกเขาต่อสู้เพื่อมาตุภูมิ" ฉันเชื่อว่าผู้คนที่ต่อสู้และสละชีวิตบนแท่นบูชาแห่งปิตุภูมิควรได้รับรางวัลมากกว่าที่ทำอยู่ตอนนี้ ฉันอยากได้ยินผ่านภาพเหล่านี้ นิทรรศการมีประโยชน์ต่อผู้ชมมากทำให้ผู้คนนึกถึงหลาย ๆ เรื่องจดจำแนวคิดเรื่องความซื่อสัตย์ความมีเกียรติและความเหมาะสม ... ฉันต้องการความภาคภูมิใจของคนของเราเพื่อให้งานศิลปะของเราหยั่งรากลึก

คอร์. คุณสมบัติใดที่คุณให้ความสำคัญกับผู้หญิงในผู้ชาย?

เถ้า. ไม่ว่าความสัมพันธ์จะเป็นอย่างไรในผู้หญิงคนหนึ่งฉันให้ความสำคัญกับความภักดีแม้ว่าเธอจะตาบอดก็ตาม ความสัมพันธ์ใด ๆ ต้องเป็นไปตามนั้น ผู้หญิงควรมีความรักความเอาใจใส่เป็นผู้หญิง ก่อนหน้านี้ในหมู่บ้านเชื่อกันว่าถ้าผู้หญิงรักผู้ชายเธอจะปกป้องเขา ฝ่ายชายมีหน้าที่ต้องดูแลผู้หญิงรักษาศักดิ์ศรี แต่โดยทั่วไปแล้วฉันรักคนที่มีอุปกรณ์ทางจิตที่ละเอียดอ่อน หลังจากนั้นฉันก็เป็นศิลปิน

การสัมภาษณ์จัดทำโดย Oksana Lipina