Yleiset käsitteet, lajityypit, lomakkeet, ohjelmistot ja visuaalinen musiikki
1. Millaista kuningas suoritti soolo juhlat baleteissa _________________________________
2. Mikä on luotu Pariisissa vuonna 1661 _________________________________________
3. Kun valikoima alkoi tanssia Venäjällä _________________________________________
4. Mikä maa oli tanssinmuodostuksen lainsäätäjä 1700-luvulla _________________
5. Kuka tuli "Walan kuningas" ____________________________________________________________________________________________
6. jonka kanssa korole Ranskassa luotiin "Dance Academy" _____________________
7. Osa siitä, mitä 1800-luvun monimutkaisia \u200b\u200blajityyppejä on tullut menu _______________________________
8. Mikä oli Louis 14: n viulistien ensimmäinen yhtye. __________________________
__
9. Mikä tanssi oli edeltäjä Waltz ________________________________________
10. Pietarin I asetukseen perustettu julkiseksi kokouksiksi kutsuttiin 1718.
11. Missä maassa "Polka" tanssi syntyi ____________________________________
12. Wienin Waltzin "tekijät olivat ... _________________________________________ 13. Mikä liike tanssissa on aurinko ________________________________
14. Kuka 1700-luvulla Ranskassa johtaa "Royal Academy of Music" _______________ 15. Missä maassa, Chardash ja Verbunkus Dance ____________________________________
16. Tämä käännetty ranskaksi tarkoittaa sanaa "genre" ____________________________
17. Missä maassa E. Grig syntyi ________________________________
18. Missä iässä baletti erotettiin oopperasta ja tuli itsenäinen musikaali ja teatteriesitys _______________________
20. Mikä maa ja kun kotimaan ooppera on tullut, nimi ensimmäiset oopperat _________________
21. Soita tanssia 6/8 _________________________________________________
_
22. Mikä on "Corregal" _______________________________________________________
24. Selitä sana "baletti" __________________________________________________ 25. Mikä on "Toissijaiset lajityypit" _________________________________________________
26. Mitä "toissijaisia" tyylilajia syntyi 1700-luvulla ____________________________________ 27. Mikä on "pantomiime" ____________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________
28. Mikä on overture, jossa hän kuulostaa ja mitä se on tarkoitettu ____________________
___
_
29. Nimeä erinomainen balletmasteri, nykyaikainen pushkin _______________________
30. Mikä on libretto _________________________________________________________
31. Milloin ja missä E. Grig syntyi _______________________________________________
32. Kuka kirjoitti musiikkia pelata Goethe "Egmont" _____________________________________
33. Millaista taidetta yhdistetään baletin suorituskykyyn ___________________________
_______
34. Nimeä ensimmäinen Opera Buffa, sen tekijä, milloin ja missä suorituskyky tapahtui _______________
______________________________________________________________________________
35. Mikä toimii musiikin maissiin: _________________________
______________________________________________________________________________
36. Mitä dramaattiset näytelmät ovat saaneet suosion musiikin ansiosta _______________
37. Nimeä ensimmäinen klassinen venäläinen ooppera, sen luoja ja ensi-ilta ____________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________
38. Milloin ja missä "Royal Dance Academy" perustettiin __________________________
________________________________________________________
40. Milloin ja missä ensimmäiset oopperat ilmestyivät, koska niitä kutsuttiin _________________________
_______________________________________________________________________________
41. Mikä on bufa-ooppera, jonka tontit kirjoitti nämä oopperat ___________________________
_____________________________________________________________________________
42. Kun balettikoulu avattiin Moskovassa _____________________________________
43. Kuka on solveig ____________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________
______________________________________________________________________________
44. Mitä säveltäjä tuli Venäjän klassisen baletin perustajaksi
________________________________________________
45. Mikä on ooppera Seria, jonka tontit kirjoittivat nämä oopperat ________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________
46. \u200b\u200bMitä säveltäjä tuli norjalaisen klassisen musiikin perustajaksi
___________________________________________________
47. Missä Grieg-musiikin pelaaminen pudotetaan kuuntelijoille surun ja tappion voimalla
_________________________________
48. Missä maissa GRURE-konsertti _____________________________________________
________________________________________________________________________________
49. Mitkä kuvat näytetään Beethovenin "Egmont" _____________________________
______________________________________________________________________________
50. Mitä sana "pastoraalinen" tarkoittaa ("pastoraalinen", "pastoraalinen") ___________________
______________________________________________________________________________
51. Nimeä maaliskuun ________________________________________________________________________________________________________________________________________________
_____________________________________________________________________________
52. Listaa toisto ensimmäisestä sviitistä "per gunt": _________________________________
______________________________________________________________________________
53. Nimeä maaliskuun __________________________________________________________________________________________________________________________________________________
_____________________________________________________________________________
54. Missä pelissä Grieg "piirtää" maisemaa äidinkielensä ______________________________
55. Mitä säveltäjä tuli norjalaisen klassisen musiikin perustajaksi ________
________________________________
56. Kuinka monta puvua koostui musiikista draama ibseniksi "per gunt" _______________
57. Mikä muoto on antiikin ranskalainen tanssi "menetti" _______________________
58. Nimeä kaksi yksinkertaista 2-yksityistä muotoa. ____________________________________
___________________________________________________________________________
59. Kirjoita yksinkertainen 3-yksityinen muoto _________________________________
60. Mitä voidaan reprisoida 3-yksityisessä muodossa. ______________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________
61. Mikä on ajan nimi, jossa 8, 16, 32 tact ___________________________________
62. Käännä merkintä "da capo kaikki hieno" ____________________________________________
63. Mitä sana "Rondo" tarkoittaa ____________________________________________________
64. Mikä on "Refrain" _____________________________________________________________
65. Mikä on "Cadence" _________________________________________________________
___________________________________________________________________________
66. Kirjoita kaava Yksinkertaisen 2-yksityisen repulääkkeen muotoon. _____________________________________________________________________________
67. Kirjoita yksinkertaisen 2 kappaleen vakuudettoman kaava. _________________________________________________________________________
68. Kirjoita Rondo Formula ____________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________
69. Mikä on varsinainen muoto _____________________________________
____________________________________________________________________________
____________________________________________________________________________
70. Haastava 3-yksityinen muoto eroaa yksinkertaisesta _____________________________
____________________________________________________________________________
71. Mitä kutsutaan musiikki-teemat Rondo, kuulostaa Refryrensions ______________
72. Mikä on nimi 7, 9, 10 kelloa ___________________________________
73. Nimeä tärkeimmät ilmaisut keinot liikkeen kuvaan. _________________________________________________________________________
74. Mikä on "ohjelmisto ja visuaalinen musiikki". _____________________________
____________________________________________________________________________
75. Mikä voi kuvata musiikkia. ______________________________________________
____________________________________________________________________________
76. Mitä voidaan kuvata musiikissa rytmillä ja tahtilla _________________________
77. Mitä ilmeisiä keinoja voi kuvata tilaa _______________________________________________________________________________
78. Nimeä muutamia esimerkkejä ohjelmistosta ja visuaalisesta musiikista _________________
_______________________________________________________________________________
______________________________________________________________________________
79. Luettele marssityypit ____________________________________________________
______________________________________________________________________________
80. Missä kappaleissa todelliset tapahtumat liittyvät satuun _______________________
Esikatselu:
Kysymyksiä Venäjän musiikillisesta kirjallisuudesta
1. tuodaan Venäjän oopperamusiikkia periaatteen jatkuvan musiikki kehittäminen.
Kuka? _____________________ Esimerkki ______________________________________________
2. Mikä oli ensimmäisen Opera Dargomyzhskin nimi, joka on kirjoitettu romaanin voittajan tontti
Hugo "Parisianin katedraali meidän lady" ____________________________________________
3. Mitä oopperan "Evgeny oneginin" fragmentti oli rakastettu?
Se oli hänelle, että hän alkoi luoda musiikkia Opera? _______________________________
_____________________________________________________________________________
4. Refused perintönsä hyväksi talonpojat? __________________________________
5. Hän tunsi Venäjän luonteen sankarillisten ja sankarillisten piirteiden musiikissa _________________ 6. Paidat muinaiset venäläiset rituaalit toiminnassaan? _______________________________
7. Mitä genre on kirjoittanut Opera "Eugene Onegin"? _____________________________
8. Composed ooppera Venäjän miehen isänmaallisesta featista? ________________________
9. R.-Korsakovin työn nimi, jolla on voimakas itämainen luonne?
____________________________________________________________________________
10. Kuka paljasti sosiaalinen ja tarkka aiheen venäläistä musiikkia? ______________________
11. Piano-toistojen tämä kierros on kirjoitettu säveltäjän ystävän alla, kuuluisa taiteilija. Nimi:
A). Taiteilijan ja säveltäjän Familia ______________________________________________
B). Huomaa näytelmien sykli _______________________________________________________
12. Kuka ehdotti Boorodin ajatusta ja oopperan tontin "Prince Igor"? _______________________
13. Millaista peliä Glinkasta oli venäläisen sinfoniakoulun syntymän alku?
____________________________________________________________________________
14. Kuinka monta sinfoniaa kirjoitti Tchaikovskin? Mikä on viimeinen nimi?
15. Mitkä ovat muiden säveltäjien ooppera Lisää R.-Korsakov? ___________________________
_____________________________________________________________________________
_____________________________________________________________________________
16. Mikä on ensimmäisen venäläisen upean eeppisen oopperan nimi?
____________________________________________________________________________
17. Borodinin toisen sinfonian nimi _______________________________________________
18. Ensimmäinen venäläisten säveltäjät, jotka kuvaavat venäläisiä ihmisiä, jakavat sen 2 luokkaan
____________________________________________________________________________
19. Mikä kuoron vastaanotto Mussorgsky haettiin ensimmäistä kertaa yhdessä hänen oopperistaan? Tämän oopperan nimi? _____________________________________________________________
20. "Orkesterin taikuri" ________________________________________________________
21. tulee uutta uutta ilmeikäs - Lopeta? ________________________
22. Mitkä venäläiset säveltäjät asuivat lyhyen elämänsä yksin, köyhyys, sairaudet ja väärinkäsitykset hänen työstään? __________________________________________
23. Lapsuudesta lähtien hän oli fond kemiaa, luonnontieteitä, musiikkia? ____________________________
24. Alun perin oli asianajajan ammatti? _________________________________________
25. Kuka on perusteella musiikin - laaja, laulu muovia melodia? ____________________
26. Kenelle Venäjän kansanlaulujen rakkaus laittoi linnoituksen nanny ja orkesteri
Musiikki - linnoitusorkesterin muusikot? ___________________________________
27. Koska ensimmäinen säveltää string-kvartetit (venäläisessä musiikissa)? ______________________ 28. Onko värillinen kuulo? ________________________________________
29. Tietoja COM: "Hän luo koko valtameren venäläisten ihmisten, elämä, tyypillinen hänen musiikissaan.
Teres, suhteet, onnettomuudet, sietämätön, lempeys "(v.stasov)
___________________________________________________________________________
30. Mikä on ensimmäisen venäläisen oopperan nimi psykologisen kotitalousmusiikin luonteeltaan
31. Mikä on oopperan kirjallisuusperuste "Prince Igor"
_______________________________________________________________________
32. Kuka sanoi nämä sanat: "Music - sieluni!" tai "luo kansan ihmisiä, ja me,
Positorit, kirjoita vain ja järjestä "? __________________________________
33. Kuinka monta oopperaa kirjoitti R.-Korsakov? Minkälainen? ___________________________________
____________________________________________________________________________
____________________________________________________________________________
____________________________________________________________________________
34. Ensimmäinen kirjoittaa romansseja ja saturialaisia \u200b\u200bkappaleita (aikakauslehdelle "Spark")?
__________________________________________________________________________
35. "Laulajat" Venäjän ihmisten suuresta osuudesta (3 henkilöä: säveltäjä, runoilija, taiteilija):
___________________________________________________________________________
36. Venäjän lyyrisen oopperan genren perustaja? _______________________________
37. Venäjän klassisen musiikin perustaja ___________________________________
38. Oliko Preobrazhensky-rykmentin upseeri? ______________________________________
39. Hän opiskeli AG Serbesteinissä? ________________________________________________
40. Kuka oli ystäviä Sechenovin kanssa, Botkin, Mendeleev? _______________________________
41. Symphonic Fairy Talein genren perustaja? _______________________________
42. Kuka (venäläinen säveltäjä) musiikki on lyyrinen dramaattinen merkki?
____________________________________________________________________________
43. Mikä on Operan "Boris Godunov" pääajatus? ____________________________________
_____________________________________________________________________________
44. Venäjän historiallisen ja kotitalousoopperan genren perustaja? _________________________
45. Hän oli ystäviä Pushkinin kanssa. Delvig, Zhukovsky. Puppeteer? _______________________
46. \u200b\u200bSäveltäjä, lääkäri, kemiantieteilijä, suuri julkisuuden henkilö ___________________
47. "Suuri Opettaja Musiikin Totuus." WHO! ____________________________________
48. Nimi Romance Glinka omistettu avaamisesta ensimmäinen rautatie Venäjällä?
_____________________________________________________________________________
49. Kuinka monta oopperoista kirjoitti Tšaikovski? Minkälainen? ___________________________________
_____________________________________________________________________________
_____________________________________________________________________________
_____________________________________________________________________________
50. Millaista venäläisen säveltäjän ooppera ajoi sotilaita?
51. Missä Opera R.-Korsakov ilmestyy Ivan kauhean kuvasta? _____________________
_____________________________________________________________________________
52. Menin paljon ulkomaille, tunsi Brahms. Grig, Saint-Sansom (RUS.
Säveltäjä) ______________________________________________________________
53. Miten Glinkasin "Ivan Susanin" ooppera kutsui alun perin?
_______________________________________________
54. Kuka koostuu syyllistyneen luonteen, synkkyyden ja traagisen romantista?
___________________________________________________________________________
55. Mitkä tapahtumat R.Corsakov käsiteltiin sinfoniaorkesterille
Burlats Song "Dubinushka"? ___________________________________________
56. Rakastin Waltzia hyvin ja esitteli sen kaikkiin luovuuteni _______________________
57. Kenelle "Waltz Fantasy" ja Romanttin "teokset" Muistan ihana hetki "
58. Mikä on Suuren, huipentumisen kohtauksen nimi Oopperan toisen toiminnan "prinssi igor"?
_____________________________________________________________________________
59. Säveltäjä, lääkäri, kemiantieteellinen tiedemies, suuri julkinen kuva ___________________.
60. "Suuri musiikillinen totuuden opettaja". WHO! ____________________________________
Esikatselu:
Kysymykset ulkomaisesta musiikillisesta kirjallisuudesta
- Kestää vakavan tentti, sai Bolognan filharmonisen Akatemian, professorin, professorin kunniajäsenen ja hän oli sitten 14-vuotias? __________________________________________________________________
- Onko mahdollista tanssia Waltz Chopinin musiikille? _______________________ Miksi? ____________________________________________________________________________________
- Mikä on ero Sonatan ja sinfonian (rakenne, toteutus) välillä? _______________________________________________________________________________________________________________________
- . Hänen työnsä sai tunnustuksen elämässä. Viimeisessä polussa hän oli
20 tuhannesosaa faneja? ___________________________________
- Mikä erottaa Schubertin laulujen sankarin Beethovenin sankarista? Mikä aiheutti tämän eron? _________________________________________________________
_________________________________________________________________________
- Mikä Mozartin musiikki on rakennettu toisen intonation kehitykseen?
Missä muualla voin tavata tämän intonation Mozartista? ___________________________
__________________________________________________________________________
- Kolmekymmentä vuotta palveli DropMeister rikkaasta Unkarin Prince Esterhazi? ____________________________
- Oli monenvälinen lahjakkuus: nerokas säveltäjä, Organistinen, vetolainen ja viulisti-virtuoso, ylivoimainen improvisoija? ________________________
- Saksalainen säveltäjä päätti ymmärtää ihmiskunnan maailmanlaajuisen veljeskunnan suuren idean. Vaikean tehtävän tämän lopettamiseksi hän käytti epätavallista keinoa ilmaisevaksi valitulle genrelle. Tämä sinfonia suoritetaan lisääntyneellä Symphony-orkesterin ja kuoron koostumuksella, joka laulaa merkkijonon finaaleissa pariton schiller
"Joy", nimi:
A). Vuode työ _______________________________________________
10. Ensimmäinen edustaja romantiikkaa musiikissa? ________________________________
11. 19 vuotta hän lähti konserttikierroksesta eikä voinut palata kotimaahansa -
Puola? _________________________________________________________
12. Mikä on sviitti? Nimi komposiitti osat tanssikaivusta?
_________________________________________________________________________
_________________________________________________________________________
_________________________________________________________________________
- Yksi 1800-luvun itävaltalainen säveltäjä, suuri ooppera uudistaja kirjoitti sarjakuvan oopperan, jossa henkilö oli kolmas luokan henkilö, osoitti elävän mielen, elinvoimaa, halukkuutta taistella oikeuksistaan. Säveltäjäyhteiskunta musiikkivälineet Luo kirkkaita, eläviä hahmoja merkkejä, välittää henkinen tila.
Nimi:
MUTTA). Opera Nimi ________________________________________
SISÄÄN). Kirjallinen lähde_________________________________
- Jokin perustaja taiteellinen tyyli Musiikissa oli Haydn?
____________________________________________________________________
- Vuonna 1822 yksi Wienin säveltäjä sävelsi sinfonia, joka väittää alusta alkaen uusi aikakausi Sinfonisessa musiikissa. Sen katsotaan olevan ensimmäinen Länsi-Euroopan lyyrinen ja romanttinen sinfonia. Se on paljon epätavallista: uusi rakenne
(vain 2 osaa), intiimi runollinen luonne, surullinen huomaavaisuus ja intensiteetti
Psykologinen draama.
Nimi:
MUTTA). Symphony Name _________________________________
B). Sen Tonality _____________________________________
- Säveltäjä sanoi: "Tartu kohtalo kurkkuun ja ei anna hänen murskata minua!" _______________________________________________________________
- "Runoilija piano." Kuka se on?_______________________________________________
- Edustaja siitä, mitä taiteellista tyyliä musiikissa oli I.S. Bakh?
__________________________________________________________________
- Musiikin ajatukset osallistuivat häneen ja yön. Hän jopa nukkui lasissa, nopeasti heräämiseen, kirjaa musiikillisia unelmiaan. _________________________
- Lapsuudessa hänellä oli ihana ääni, joten lauloi kirkon kuoron Pyhän Stephenin katedraalissa Wienissä? ________________________
- Hänet haudattiin Wienin hautausmaassa muiden ihmisen vikojen kanssa: rikolliset, kerjäläiset, kodittomat ihmiset. Tarkka hautauspaikka on tuntematon ______________________________________________________________
- Säveltäjän viimeisen halutuksen mukaan hänen kuolemansa jälkeen hänen sydämensä lähetettiin kotiin erityisessä aluksessa, missä pidetään tänä päivänä? ____________________
- Nuori pianisti pelästyi alussa, ja sitten valloitti Wienin epätavallisen pelin: erittäin turbulentti, kova, ilmeikäs __________________________________
- Mikä on polyfonia? Mitkä ovat moniääniset geneet? _______________________
_________________________________________________________________________
- Mikään ei voi rikkoa tätä muusikkoa: materiaalin haitta, sairaus, yksinäisyys ja jopa täydellinen kuurous, joka on! ____________________________________
- Yksi 1800-luvun säveltäjä kirjoitti 9 sinfoniaa, mutta hänen eliniänsä hän kuuli jonkun, kirjoitti 22 Soats F - mutta mutta vain 3 tulostettiin, koostuivat 604 kappaletta, mutta vain 174 julkaistiin eikä kukaan hyväksytty tuotantoon. Kuka tämä on valitettava säveltäjä? ___________ _________________________
- Pariisissa, taiteellisessa salongissa hänet pidettiin "tähti" ensimmäisestä suuruudesta ei vähemmän kirkkaista "tähdet": kirjoittajat - Balzac, Müssse, Heine, Mitskevich, säveltäjät - arkki, bellini jne. _____________________________________
- Musiikin historia tuli Symphony- ja Quartet-tyylilajien tarinan _______________
- 6-vuotiaana oli jo virtuoso ja alkoi konserttitoiminta Kotimaisessa ja ulkomailla? ________________________
- Oliko muinaisen ja hyvin musiikillisen järjestyksen edustaja? ___________________
- Mikä on Capella? _____________________________________________________
________________________________________________________________________
- Mitä säveltäjät työskentelevät ahdistuneita? _____________________________
_______________________________________________________________________
- Asuminen ulkomaisessa maassa, hän oli erittäin hyvä kotimaassaan, joten hän kääntyi usein kansallisille melodioille. Joten se syntyi Polona, \u200b\u200bMazurki. Kuka se on? _______________________________________________________________
- Isä vaati, että poika menee jalanjäljestään, ts. tuli opettaja koulussa ______________________________________
- Syntynyt Itävallan Salzburgin kaupunki, on elänyt lyhyen, mutta erittäin kirkas elämä? _____________________________
- Milloin (jossa vuosisadalla) ja missä L. Bethoven asui ____________________________________
________________________________________________________________________
- Mikä säveltäjä piano-musiikki erottaa lausumalla kotitalouksien luonne, yksinkertaisuus ja järjettömyys käsitykseen ja toteutukseen, otsikkoon ja ilmeikkunaan? ______________________________________________
- Sijaitsee sinfoniaorkesterin koostumuksen perusteella? ______________________
Kuinka monta ryhmää? __________________
Mitä välineitä tulee? __________________________________________
________________________________________________________________________
________________________________________________________________________
- Oli iso ystävällinen musiikki seitsemän.. Vapaat kellot mainos
Yhdessä? ____________________________
- Missä Beethovenin sinfonia on tärkeimmät aiheen säännöt koko ensimmäisen osan? ____________________________________________
- Mikä on nocturne? Kuka kirjoitti heidät? ______________________________________
________________________________________________________________________
- . Konfiguroitu uudella soittimella - "Pianfort", säveltäjä ja loistava esiintyjä välittömästi arvostaa hänen arvokkuuttaan ja alkoi pelata sitä ensin. Kuka on tämä henkilö?_____________________________________________________
- Lopuksi elämän, maa? _________________________
- Italian matkan aikana hän oli läsnä kirkon palveluksessa, ja sitten vaikein polyfoninen työ kirjattiin muistiin, jota pidettiin kirkon omaisuudeksi ja täyttyi vain kerran vuodessa:
MUTTA). missä se tapahtui _____________________________________________________
B). Mikä täyttyi kirkossa kerran vuodessa ________________________________________
C). Kuka kirjasi tämän työn ___________________
- . Kuka kirjoitti 11 sinfonisen ohjelmiston yllätyksen? ("Egmont", "Coriolan", "Leonora") ________________________
- Itävallan klassisen oopperan perustaja? _____________________________
A) Opera Nimi ______________________________________________________
B). Hänen genre-affiliation __________________________________________
SISÄÄN). Missä kielessä se suoritettiin ___________________________________________
- Kenellä on kolme poikaa säveltäjillä? ________________
- Jossa kaksi kirjoitusta Schubert kertoo eräänlainen musiikillinen tarina rakkaudesta, petoksesta, sosiaalisesta epätasa-arvosta ja traagisesta yksinäisyydestä? ______________________________________________________________________
- Missä genreessä Mozartin uudistus lahjakkuus ilmestyi kirkkain? _______________________________________
- Mitkä musiikilliset lajityypit ovat hyvin muuttuneet, kääntämällä ne Virtuoso-konserttiin? _________________________________________________________
- Joskus se oli hyvin vapaaehtoinen perinteisiin sonata- ja sinfonisyklien muotoihin, häiritsee osia, musiikillisia aiheita, uusia aiheita. Esimerkiksi: sinfonian kolmas osa, hän kutsui "Scherzo", eikä "menee".
MUTTA). Kuka on tämä säveltäjä __________________________________________________
B). Miksi hän teki _____________________________________________________
53 Mikä uusi muoto syntyi klassismin aikakaudella? Hänen ominaisuutensa?
_________________________________________________________________________
_________________________________________________________________________
__________________________________________________________________________
__________________________________________________________________________
54 Mikä on "HTK"? Miten tämä työ on rakennettu? _____________________________
__________________________________________________________________________
__________________________________________________________________________
55 Mitä soittimia soitti Schubert? ____________________________
__________________________________________________________________________
56. Mikä on cavatinina ____________________________________________________________
57. Hän syntyi Euroopan eteläosassa. Hänen nimensä tarkoittaa "ulkona". Sitten sitten
Toisella kadulla iltaisin hänen äänensä annetaan. Kuka hän on? ________________________
58. Mikä tuote sai nimen "sinfonia kynttilöillä" __________________
____________________________________________
59. Kerro sana "fiktio" latinalaisessa _______________________________________
60. Mitkä ovat Alias \u200b\u200bEmanuel Coneleano, kirjailija suosituimmista oopperista
Mozart. ______________________________________________________
Esikatselu:
Tietokilpailun musiikkimateriaali
1. Agapkin. Maaliskuu "Farewell Slavica"
2. Albini. Adagio Sol-Minor
3. Anonyymi. Grigorian Choral, 9th Century
4. Bach. Toccata ja Fugue Re Minor
5. Beethoven. Symphony numero 5, merkintä. ja gl.p. 1h.
6. Beethoven. Symphony numero 5, CC. s. 1CH.
7. Beethoven. Sonata №8, otti. 1h.
8. Beethoven. Sonata №8, Ch.P. 1h.
9. Beethoven. Sonata №8, 3H.
10.Betshen. Overture "Egmont"
11.bodin. Ooppera "Prince Igor" - kuoro "aurinko punainen kirkkaus"
12.bodin. Opera "Prince Igor" - Aria Prince Igor "Oh antaa minulle vapaus"
13.Vagner. Flight Valkyrie
14.Gaidn. Symphony nro 103, 1 h., Pääsy.
15.Gaidn. Symphony numero 103, 1ч., Ch. P.
16.Glinka. Ooppera "Ivan Susanin" - Polonaise, 2D.
17.Glinka. Ooppera "Ivan Susanin" - Krakowak, 2D.
18.Glinka. Ooppera "Ivan Susanin" - Mazurka, 2D.
19.Glinka. Ooppera "Ivan Susanin" - Vanyan laulu "Äiti tappoi ..."
20.Glinka. Ooppera "Ivan Susanin" - Aria Susanina, 4D.
21. WHINK. Ooppera "Ivan Susanin" - kuoro "Nice"
22. Glinkas. Op. "Ruslan ja Lyudmila" - Overture
23.Glinka. Op. "Ruslan ja Lyudmila" - Cavaratina Lyudmila
24.Glinka. Op. Ruslan ja Lyudmila - Rondo Farlaf
25.Glinka. Op. Ruslan ja Lyudmila - Marsh Mark
26. WHINK. TAKUU SONG
27.Glinka. Zestavoronok
28. Glinkas. Muistan ihana hetki
29.Glinka. Kamarinskaya
30.Glinka. Waltz Fantasia
31.Gluk. Op. "Orpheus ja Evridika" - melodian huilu
32. Glit. Op. "Orpheus ja Evridika" - Furi Choir
33.grig. "Per gunt" - "aamu"
34.grig. "Per gunt" - "Kuolema järven"
35.grig. "Per gunt" - "Aitra Dance"
36.grig. "Per gunt" - "vuoren kuninkaan luolassa"
37.grig. "Per gunt" - Solweig Song
38.grigorian Choralas (2)
39.Bessus. "Puppet Keikuk"
40.Al. Piilotettu naigesh
41.Zheject. "Birdsong"
42.lad. "Baba Yaga"
43.Lads. "Kikimor"
44.masho. Massa - "Sanctus"
45.Telson. Häät maaliskuu
46. \u200b\u200bMOZP. Symphony Number 40 - 1ч., GL.P.
47. Liike. Symphony nro 40 - 4h., GL.P.
48.Motzart. Op. "Häät Figaro" - Overture
49. MOZP. Op. "Figaro Wedding" - Aria Figaro "Boy Frisky ..."
50. MOZP. Requiem - №7 "lacrumoo"
51. Mussorgsky. "Kuvia näyttelystä" - "Walk"
52. Mussorgsky. "Kuvia näyttelystä" - "Limoges Market"
53. Mussorgsky. "Kuvat näyttelystä" - "mökki contherd jalat"
54. Mussorgsky. Op. "Sorochinskaya Fair" - Honak
55. Mussorgsky. Op. "Boris Godunov" - kuoro "Kuinka taivaalla auringon punainen kunnia"
56. Mussorgsky. Op. "Boris Godunov" - Song Varlaam "kuten kaupungissa ..."
57. Mussorgsky. Op. "Boris Godunov" - Boris-monologi "saavutin korkeimman voiman ..."
58. Tilut (antiikin laulut)
59. Purcell. Op. "Didonona ja eney" - Aria Didona
60. Prokofiev. Petya ja Wolf - Viimeinen maaliskuu
61. R-Korsakov. Op. "Snow Maiden" - merkintä
62. R-Korsakov. Op. "Snow Maiden" - lintujen lauluja ja tanssia
63. R-Korsakov. Op. "Snow Maiden" - 3rd Lelia Song
64. R-Korsakov. Op. "Tsar Saltan" - "Three Miracle" (proteiini)
65. R-Korsakov. Op. "Tsar Saltanin tarina" - "Bumblebeen lento"
66. R-Korsakov. "Sheherazada" - 1ch.
67. Saint-Sans. "Eläinten karnevaali" - "Kangaroo"
68. Saint-Sans. "Animal Carnival" - "Elephant"
69. Saint-Sans. "Eläinten karnevaali" - "Swan"
70. Fogelweed. Ritari
71. Khachaturian. Lezginka baletti "Gayane"
72. Tchaikovsky. "Lasten albumi" - "Kamarinskaya"
73. Tchaikovsky. Baletti "Pähkinänsärkijä" - maaliskuu
74. TCHAIKOVSKI. Baletti "Pähkinänsärkijä" - kiinalainen tanssi "teetä"
75. Tchaikovsky. Baletti "Pähkinänsärkijä" - paimentanssi
76. TCHAIKOVSKI. BALLET "PUTCRACKER" - Russian Dance "Trepak"
77. Tchaikovsky. Baletti "Pähkinänsärkijä" - Dance Fairy Dragee
78. TCHAIKOVSKI. Baletti "Pähkinänsärkijä" - Waltz Flowers
79. Tchaikovsky. Op. Evgeny Mangin - Arioso Lensky "Rakastan sinua ..."
80. TCHAIKOVSKI. Op. "Evgeny Onegin" - Aria Onegin "Kun elämä ..."
81. TCHAIKOVSKI. Op. "Evgeny Onegin" - Aria Lensky "missä, mistä poistat ..."
82. Chopin. Waltz CIS-MOLL
83. Chopin. ETUDE №12 C-MOLL "Vallankumouksellinen" Rakenna ja laulaa resoluutio:
B6 / 4, D7, UMVII7, M6, UH4
3. Ompele arkilla ja analysoi № 292
4. Millaista sointua kutsutaan Sepkordiksi?
Mitkä ovat johdantokappaleet?
B ja l e t № 2
1. D-DUR: n tonalisuudelle rakenna ja laulaa:
MUTTA). harmoninen gamut;
B). Tritotunnit resoluutiolla;
T6 - S5 / 3 - D2 - T6 - D4 / 3 - T5 / 3 - VII7 - D6 / 5 - T5 / 3
2. Ääni "MI"
D2, M6 / 4, UMVII7, UCH2, UCH4
3. Analysoi ja laulaa arkin numero 283
4. Ominaisuudet
B ja l e t № 3
1. H-MOLL: n tonalisalissa Rakenna ja laulaa:
MUTTA). Luonnollinen gamut;
B). kaikki pienentävät välein;
SISÄÄN). Harmoninen sekvenssi:
T6 - D4 / 3 - T5 / 3 - UMVII7 - D6 / 5 - T5 / 3 - S6 / 4 - D6 - T5 / 3
2. Ääni "FA" rakentaa, määrittää tonality, salli ja laulaa:
UM5 / 3, D4 / 3, VII7, C4, UM5
3. Analysoi ja laulaa arkin № 296
4. Mikä on "kromatiismi", "modulaatio", "poikkeama"?
B ja l e t № 4
1. ES-DUR: n tonalisuudelle rakenna ja laulaa:
MUTTA). harmoninen gamut;
SISÄÄN). Harmoninen sekvenssi:
T6 - D4 / 3 - T5 / 3 - VII7 - D6 / 5 - T5 / 3 - S6 / 4 - D6 - T5 / 3
2. Ääni "RE" rakentaa, määrittää tonality, salli ja laulaa:
UZH5 / 3, M6, UMVII7, B6, UH4
3. Analysoi ja laulaa arkin numero 333
4. Kerro kaikki Tritonista.
B ja le t № 5
1. E-DUR-tonalisuudella Rakenna ja laulaa:
MUTTA). harmoninen gamut;
B). Tritons;
SISÄÄN). Harmoninen sekvenssi:
T6 - S5 / 3 - D2 - T6 - T5 / 3 - VII7 - D6 / 5 - T5 / 3
2. Ääni "RE" rakentaa, määrittää tonality, salli ja laulaa:
B6, UMVIII7, D2, UCH4, B5.
3. Analysoi ja laulaa arkin numero 316
4. Lada ihmisten museo
B ja l e t № 6
1. C-MOLL: n Tonalisointiin Rakenna ja laulaa:
MUTTA). Luonnollinen gamut;
B). Kaikki suurennetut välein;
SISÄÄN). Harmoninen sekvenssi:
T6 - S5 / 3 - D2 - T6 - D4 / 3 - T5 / 3 - UMVII7 - D6 / 5 - T5 / 3
2. Ääni "MI" rakentaa, määrittää tonality, salli ja laulaa:
M6 / 4, D4 / 3, VII7, UM5, M3
3. Analysoi ja laulaa arkin numero 294
4. Aiheeseen liittyvä tonality
B ja l e t № 7
1. F-MOLLin tronalismissa Rakenna ja laulaa:
MUTTA). melodinen gamut;
B). ominaisin välein;
SISÄÄN). Harmoninen sekvenssi:
T5 / 3 - UMVII7 - D6 / 5 - T5 / 3 - T6 - S5 / 3 - D2 - T6
2. Ääni "FA" rakentaa, määrittää tonality, salli ja laulaa:
D4 / 3, UM5 / 3, M6 / 4, C4, UH2
3. Analysoi ja laulaa arkin numero 289
Koko 4. Koko tyypit.
B ja le t № 8
1. E-DUR-tonalisuudella Rakenna ja laulaa:
MUTTA). harmoninen gamut;
B). ominaisin välein;
SISÄÄN). Harmoninen sekvenssi:
T5 / 3 - VII7 - D6 / 5 - T5 / 3 - T6 - S5 / 3 - D2 - T6
2. Ääni "MI" rakentaa, määrittää tonality, salli ja laulaa:
B6, D4 / 3, UMVII7, B3, UH4
3. Analysoi ja laulaa arkin numero 317
4. Väliaikaiset. Nimeä kaikki pienennetyt ja suurennetut välein.
B ja l e t № 9
1. Tronalismissa FIS-MOLL: n Rakenna ja laulaa:
MUTTA). Luonnollinen gamut;
B). Tritotunnit resoluutiolla;
SISÄÄN). Harmoninen sekvenssi:
T5 / 3 - S6 - T6 / 4 - D7 - T5 / 3 - UMVII7 - D6 / 5 - T5 / 3
2. äänestä "to" rakentaa, määrittää tonality, salli ja laulaa:
VII7, M6 / 4, D2, M6, B2
3. Analysoi ja laulaa arkin numero 325
4. Enhalmonismi. Luettele kaikki paran- sesti yhtäläisyys.
B ja l e t № 10
1. DES-DUR TONALLAALISSA Rakenna ja laulaa:
MUTTA). harmoninen gamut;
B). Kaikki suurennetut välein;
SISÄÄN). Harmoninen sekvenssi:
T5 / 3 - S6 - T6 / 4 - D7 - T5 / 3 - VII7 - D6 / 5 - T5 / 3
2. Ääni "Si" rakentaa, määrittää tonality, salli ja laulaa:
D7, M6 / 4, UH5 / 3, C5, UH4
3. Analysoi ja laulaa arkin numero 281
4. Lad. Avain. Gamma. Luettele kaikki tärkeimmät Gamat Quint
Tilaus.
Kehitetty: Head.Toreettinen mo t.v.volova
Tämän työn tarkoitus on:
- houkutella opettajien ja opiskelijoiden huomiota yhteiseen luovaan prosessiin;
- näytä monien vuosien tulokset opiskelijoille ja opettajalle, sitten lapset kykenevät, jos ne ovat jatkuvasti mukana luovuudessa.
- opeta lapsia työskentelemään kirjallisuuden, musiikillisen tekstin, elektronisten sanakirjojen ja Internetin kanssa.
- perusta taidot viittaavat, suullinen puhe, perudition, toimitukselliset kyvyt.
Työ perustuu opiskelijoiden ja opettajan muokkaamien tehtäviin.
Musiikkikirjallisuus on yksi DMS: n (DSH) musiikillisten ja teoreettisten tieteenalojen kiehtovista ja kognitiivisista tuotteista. Oikealla valikoima materiaalia, taiteellisia ja musiikillisia kuvia siitä, tutkitut teokset ovat lähes aina aiheuttavat opiskelijoille vilkas aktiivisen vastauksen. "Kilkka" opettajan menestykseen usein on lasten stimulaatio riippumaton luovuutta. Opiskelijat suorittavat opettajan ehdottamia luovia tehtäviä, mutta entistä enemmän kiinnostusta he itse keksivät pelejä, ristisanatehtäviä, testejä, kirjoittamiskirjeitä, esseitä ja raportteja. Kaikki nämä työmuodot toteutetaan sekä kiireellisessä ajankohdassa että ulkopuolisissa (kotitehtävissä).
Luovat tehtävät auttavat paitsi opiskelijoiden luonnollisten kykyjen kehittämistä, heidän mielikuvituksensa vaan myös lahjakkaiden lasten tunnistamiseen. On edistettävä käytännössä, että musiikillisen kirjallisuuden tehtävän täyttäminen lapsi osoittaa analyyttisten, musikaalien kykyjen lisäksi myös taiteellisia. Visuaalinen esimerkki on joidenkin opiskelijoiden raporttien suunnittelu (ks. Liite).
Opiskelu yksi tai muu teema vuosittain, riittävän suuri määrä lasten mielenkiintoisia luovia teoksia kerääntyy. Näistä elävät tehtävät haluaisivat kuvitella opettajan ja opiskelijoiden yhteisen monivuotisen luovuuden seurauksena. Näytä kaikki teokset, jotka ovat arvokkaita huomiota, on mahdotonta, joten rajoitan itseämme aiheesta "Yleiskatsaus elämästä ja luovuudesta MPMorusorgsky", joka viittaa monografisten aiheiden "Venäjän säveltäjien klassikot" ja tutkitaan kuudennessa luokassa DMS (DSH). Esitettyjä tehtäviä voi käyttää opettaja, kuten oppitunneissa musiikkikirjallisuus DMSH: ssä (DSH) ja musiikin opetus- ja ulkopuolisten musiikkitapahtumien oppitunnit, kilpailuja lukioissa.
Croswords Creativity M.P.mousorgsky
Ristisarodisarjan numero 1.
Vaakasuora:
- Vocal Balladin nimi, jonka ohjelma toimi V. Carmenin kuvana.
- Äänen syklin "kappaleiden ja tanssin nimi ...".
- Falsmitrian (turvallisuus) todellinen nimi Pushkinin "Boris Godunov" ja Opera Opera M.Morusorgskyn tragedista.
- Chroniclerin nimi Oopperasta m.morusorgsky "Boris Godunov".
- Toiston nimi Piano "kuvia näyttelystä".
- Borisin soolon määrä toisesta toiminnasta "Olen saavuttanut korkeimman virran."
Pystysuoraan:
8. Taiteilijan sukunimi, jonka maalaukset palvelivat samanaikaisesti ja kannustinta ja ohjelmaa, jotta voit luoda piano-syklin "kuvia näyttelystä".
1. "Gnome", 2. "unohdettu". 3. "... kuolema." 4. FREKOV. 5. Pimen. 6. "Walk". 7. Monologi. 8. Gartman.
Ristisarodisarjan numero 2.
Vaakasuora:
- Tsarevichin nimi, jota käsitellään oopperassa "Boris Godunov".
- Yhden oopperan M. M. M. M. Musorgskyn päähenkilön sukunimi, joka on luotu A. Pushkinin tragedian tontilla.
- Yksi laulujakson nimi M. M.Morusorgsky.
- Mussorgskin historialliseen tonttiin luomaa oopperaa.
- Kylä, jossa säveltäjä syntyi.
- Yhden pianon opettajien sukunimi, joka oli mukana M.Morusorgskyä.
- Säveltäjän luoma ooppera Novel Flaubertin tontissa.
- Toiston nimi Piano Cycle "kuvia näyttelystä".
- Oopperan luonne (sijainti) pakottaa ihmiset pyytämään Godunov tulla kuninkaaksi.
- Sukunimi Prince, likimääräinen kasvot kuningas Boris Opera Boris Godunov.
Pystysuoraan:
11. Säveltäjän sukunimi, jonka luovuutta on omistettu tälle ristisanatehtävälle.
1. Dmitry. 2. Godunov. 3. "Lasten". 4. HOVHANSHCHINA. 5. Karevo. 6. Herke. 7. Salambo. 8. "Catacombs". 9. Pickup. 10. Shuisky. 11. Mussorgsky.
Peli "Arvaa, mitä (noin COM) puhuu?"
- Vuonna 1857 Dargomyzhskin talossa M. M.Morusorgsky saa perehtyä ... .. (NAM). Tuolloin ... hän oli 20-vuotias, mutta hän oli jo tunnustettu muusikko, säveltäjä, konekollinen pianisti. Tämä mies oli uskollinen maku, kriittinen hieman ja heti tunnustettu Mussorgski erinomaisessa lahjakkuudessa. Tämä mies meni "mahtava nippu". Kuka menee? (M. Balakirev).
- se musiikki Sen on kirjoittanut M.Morusorgsky Ranskan kirjailijan Flaubertin romaanilla. Tontti otettiin muinaisen kartoituksen elämästä, jonka säveltäjä houkuttelee dramaattisilla tapahtumillaan ja kyky luoda suuria kansanmaisemia. Työskentely tässä työssä kesti noin 3 vuotta, mutta se pysyi keskeneräisenä. Mikä on Mussorgskin työtä? (Ooppera "Salamo")
- Vuoden 1869 loppuun mennessä se valmistui ja esiteltiin MariSky-teatterissa yhden Musorgskin oopperan ensimmäisessä versiossa, jotta se käsittelisi tuotannon kysymystä. Rehonvaliokunnan ooppera hylättiin. "Musiikin uutuus ja satunnaisuus, - muistutti Roman-Korsakov" minun kirjeessäni musiikki Elämä"Laitoin mieleenpainuvan komitean, jonka tekijä, jonka kirjoittaja, ja merkittävän naispuolisen puolueen puuttuminen ... pahoillani ja loukkaantunut Mussorgsky otti pisteet takaisin, mutta ajattelu päätti altistaa sen vankka muutoksille ja lisäyksille." Mitä Opera Musorgsky puhumme? ("Boris Godunov")
- Boris Godunovin työn aikana Mussorgsky tukee lähimpänä ystävällisiä suhteita yhdellä "mahtava nippu" säveltäjistä. "Elämämme vaatimattomalla", muistutti tämän säveltäjän ", se oli, luulen ainoa esimerkki kahden säveltäjän yhteisestä elämästä. Kuinka emme voineet häiritä toisiaan? Näin. Aamusta 12: een Musorgski oli tottunut 12 pianoon ja minä tai kirjoittamaan tai orkestroimalla jotain, täysin huomaavainen. Kello 12 hän meni ministeriön palveluun, ja nautin Royalista. Iltaisin tapaus tapahtui keskinäisellä sopimuksella ... Tässä syksyllä ja talvella molemmat työskennellyt paljon vaihtamalla jatkuvasti ajatuksia ja aikomuksia. Mussorgsky koostuu ja orkestroinut Puolan laki "Boris Godunova" ja suosittu maalaus Kromovin alla. Orchestroitiin ja päätin "PSkovtyanka". Millaisia \u200b\u200bsäveltäjät "Mighty Bunch" jatkuu? (N. Rimsky-Korsakov)
- V.STASOV tuli inspiraaja ja lähin avustaja Mussorgsky oopperan luomisessa, jonka yli säveltäjä työskenteli vuodesta 1872 ja lähes hänen elämänsä loppuun asti. Tässä oopperassa säveltäjä houkutteli jälleen venäläisten ihmisten kohtalo venäläisen historian kääntymisaikana. XVII-luvun lopun kapinalliset tapahtumat, Venäjän akuutti taistelu Pietarin I: n, Sagittariuksen mellakoiden ja Raskolnikov-liikkeen myssillä antoivat Mussorgskille mahdollisuuden luoda uusi kansanmusiikki draama. Tämä ooppera on omistettu V.Sasoville. Mitä Opera Musorgsky puhumme? ("Khoovanshchina")
- Operan "Boris Godunov" onnistunut ensi-ilta antoi Mussorgsky uusia voimia. 1874 tuli epätavallisen voimakas intensiivinen hänelle. Vain 3 viikkoa säveltäjä säveltää suuren piano toimiijoka, kuten Opera Khoovanshchina, omistettiin V.Sasov. Tämä työ syntyi Mussorgskin kuumana vastauksena ystävänsä, taiteilijan ja arkkitehti V. Hartmanin kuolemaan ja luotiin työnsä vaikutelman mukaan hänen työnsä aiheuttavan näyttelyn. Millaista työtä puhumme? ("Kuvia näyttelystä")
- 1860-luvulla Mussorgsky loi useita kappaleita, joita voidaan kutsua "folk-kuvat". Yksi näistä "kuvista" tontti toimi todellisena episodina säveltäjän elämästä. V.SATOV muistutti tarinan Mussorgsky itse:
"Hän seisoi ikkunassa ja hämmästynyt oli hälinästä, että hän oli tapahtunut ennen hänen silmänsä. Valitettavasti heikosti selittivät nuoren naisen kanssa, hän piti ... ja hän häpeä itsestään, hänen häpeä ja onnettomuus; Hän itse ymmärsi, että mikään maailmassa ei ole yhtiläinen onnea rakkautta, ei ole olemassa hänelle. Mussorgsky oli syvästi hämmästynyt; Tyyppi ja kohtaus syttyi sieluun; Heti ilmestyi erityisen erikoismuodot ja äänet, jotka toteuttavat ravistelukuvansa. "
Säveltäjä itse kirjoitti lyrics. Millaisia \u200b\u200bkappaleita Mussorgsky puhuu? ("SveTik Savishna") - Viime vuosina Mussorgsky hänen työstään on toistuvasti valittanut kuoleman kuviin. Tämä aihe on omistettu johonkin kirkkaimmista "dramaattisista kappaleista", joka on luotu V. Carmenin maalauksen vaikutelman mukaan. V.Stasov kirjoitti kuvasta seuraavasti:
"... Tämä on huono sotilas tappoi taistelussa ja unohtanut kentällä. Etäisyydellä, joen takana, he lähtevät "heidän", ehkä heille pian, kunkin puolestaan, sama asia. Ja sitten lennät taivasta pilviin: Eagles hallitsee leveät siivet, ja täynnä koko pakkauksia meni alas ja he aikovat aloittaa rikas juhla ... Minusta tuntui, että kaikki sydän oli tuskallinen jotka olivat lukeneet ja kirjoittaneet tämän kuvan. Mitä pitäisi olla, arkuus ja närkästyminen! "
Song-Ballad Mussorgsky on kirjoitettu Poems A. Golenischev-Kutuzov. Millaisia \u200b\u200blaulupaloja puhumme? ("Unohdettu") - M.Morusorgsky on useita laulujaksojen kirjoittaja. Yhdessä heistä säveltäjä paljastaa lasten aistien maailman. "Kaikki tämä on runollinen, naiivi, söpö, vähän, hyvästä, viehättävästä, lapsellista, unelmaista, unelmaista ja syvästi koskettaa lapsia maailmassa, oli täällä ennennäkemättömän, ei enää koskettanut" sanoi v.stas-sykli. Tässä miniatyyrien kohtaukset (niiden 7) luodaan säveltäjän tekstejä. Millaista lauluaikaa puhumme? ("Lasten")
- Tiedetään, että M. M.Morusorian hallussa oli vertaansa vailla oleva sarjakuva. Hänen säveltäjänsä ilmestyi monissa töissä, myös laulussa. Laulussa, joka tekijän mukaan voidaan kutsua "kuva luonteesta" terveellinen maalaismainen kaveri typerästi ja mielekkäästi muistaa käsittämätöntä ja tarpeetonta latinaa, ja ajatuksissaan koko ajan kuva ruddy Steha - terälehti tytär , johon hän katsoi palvelun aikaa, jolle popin lyö minut. Laulussa kaksi musiikivaa kuvaa - monotoninen vakavuuspuhe, joka on mekaanisesti toistuva latinalaiset sanat yhdellä äänellä ja laaja lakaisu melodia, joka liittyy kauniin muistoon. Mitä laulua on? ("Seminaari")
Testit luovuus M.P.Mororgsky
"Elämä I. luova tapa M.p.morusorgsky "
- Missä iässä asuin ja teki M. M.Morusorgsky?
a) XX-luvulla
* B.) XIX-luvulla
c) XVIII-luvulla. - Milloin ja missä säveltäjä syntyi?
mutta) 9. maaliskuuta 1839 Karvo Pskovin maakunnassa
b) 20. toukokuuta 1804 NovoSassky Smolenskin maakunnassa
c) 6. maaliskuuta 1844 Tikhvina Novgorodin maakunnassa. - Kuka oli ensimmäinen musiikinopettaja M. M. M.Morusorgsky?
Ja isä
b) äiti
c) veli. - Missä laitoksessa säveltäjä koulutettiin?
a) Pietarin Sea Corpsissa
b) Pietarin lääketieteellisessä ja kirurgisessa akatemiassa
sisään) Pietarin ulkokoulussa subares. - Minä vuonna M. M. Misuzorgsky tutustui "mahtavan vallankaappauksen" säveltäjiin?
mutta) Vuonna 1857.
b) vuonna 1860
c) vuonna 1861. - Mitä säveltäjän romanssi on luonut?
a) "Me hajosi ylpeänä"
b) "Missä olet, tähdellä?"
c) "Sleep, Anya, talonpoika poika." - Kumpi 60-luvulla luotu Operas M. M. M. M. M. M. M. M. M. M. M. M. M. M. M.Morusorgsky tuli säveltäjän luovuuden yläosaan?
a) "salamo"
b) "avioliitto"
sisään) "Boris Godunov". - Kenen kanssa "Mighty Cup" -luvut olivat erityisen lähellä ja tukivat M. M. M.Morusskin lämpimää ystävyyttä vuonna 1868-72?
a) c.kui
b) M. Balakirevin kanssa
sisään) V.Sasovin kanssa. - Kuka säveltäjiä kuoleman jälkeen M. M. M. M. M. Misuzki valmistui "Hovhanchina" ja teki uuden Boris Godunovan version?
mutta) N. Rimsky-Korsakov
b) A. Korodin
c) M. Balakirev. - Kenen kuuluisista laulajista tuolloin säveltäjä teki viimeisen konsertin kiertueen Venäjän eteläosasta?
mutta) D. LEONOVA
B) f.shalyhaliini
c) i.kozlovsky.
Opera "Boris Godunov"
- Kuka ehdotti M.Morusorgsky Tragedia Pushkin "Boris Godunov" tonttina oopperalle?
a) Chernyshevsky
b) Nikolsky
c) Stasov. - Kuka Opere M. M.Morusorgsky "... kohtuullinen kuin suuri henkilö"?
a) Godunova
b) Pimen
sisään) ihmiset. - Kuka loi libretto-oopperan?
mutta)Mussorgsky
b) Stasov
c) borodiini. - Mikä oopperan kansan listatuista kuoroista sisältää aitoa kansanlaulua?
a) kuoro "Kuka sinä lähdet meille?"
b) Kuoro "Kuinka punaisen kunnian auringon sanssa"
c) kuoro "leipä!" - Mikä Oopperan listatuista sankarilla ei ole lausuntoa leittema?
mutta) Shuysky
b) nirso
c) yurody - Mikä oopperan luetelluista merkkeistä on "merkityksetön" sankari?
mutta) Tsarevich Dmitry
b) Chronicle Pimen
c) Varlaam. - Mikä todellinen nimi oli Lhadmitry Oopperassa?
a) Stepan-razin
b) EMYAN PUGACHEV
sisään) Grigry FraveV. - Mitkä luetelluista kuoroista ovat huipentumaan ihmisten kuvan oopperassa?
a) "Kuinka taivaalla auringon punainen kunnia"
b) "Leipä!"
sisään) "Diar to, vahvuus, poista nuoriso". "
* Fat Font korosti oikeat vastausvaihtoehdot.
Mkou "Korenevskin lasten taidekoulu nimeltä Am. Rudenko" Kurskin alue Korean alueen
Menetelmä aiheesta:
"Luovien kykyjen kehittäminen
kirjallisuus "
Valmistettu ja käytetty
Teoreettisten tieteenalojen opettaja
MINASYAN GOAR JORAI2015-2016 UG "Luovien kykyjen kehittäminen
Solfeggio ja musiikilliset oppitunnit
kirjallisuus "
Sisältö
Johdanto
Johtopäätös
Bibliografia
Tarkoitus:
Luovien tehtävien hallintamuodot ja menetelmät DEH: n musiikillisten ja teoreettisten tieteenalojen kursseissa
Tehtävät:
- DSHI: n musiikki- ja teoreettisista tieteenaloista vastaavien nykyaikaisten opetustukien analysointi luovien tehtävien järjestelyjen järjestelyjen tunnistamiseksi;
- luokkien tunnistaminen Solfeggio-opetuksissa, lasten luovien taitojen kehittämisen edistäminen;
- Luovien tehtävien valinta musiikillisen kirjallisuuden oppitunnissa.
Johdanto
Sitä ei ole väitetty pitkään, että muusikot ovat enemmän ahkera, värjäys, seurallinen, tarkoituksellinen, on moniulotteinen ajattelu, osaa menettää tilanne etukäteen ja arvioida jo "pelataan", sanalla on monia ominaisuuksia Intensiivisesti muuttumassa elämässä. Tällaiset ominaisuudet on kuitenkin muodostettu vuosia ja ne eivät aina ole ilmeisiä. Mutta tosiasia, joka ei ole käytännön vaikutuksia taiteen palapeleiden vierailusta kerralla. Loppujen lopuksi työtä, uuvuttavaa ja pitkä, akateemisen ohjelman, lasten taidekoulujen valmistuneita, enimmäkseen tiedä miten poimia suosittu musiikki, yhdenmukaistaminen melodia, järjestä laulu, älä omista täytäntöönpanoa Taidot, sana, kaikki, jotka tekisivät musiikkia instrumenttiin, jossa on puristuspäivää. Kuitenkin historiassa musiikki koulutus Oli ajanjaksoja, kun kyky säveltää ja improvisoida oli olennainen osa ammattia. "XYYIIIII-vuosisatojen aikana organisaatiot ja avainsanat joutuivat turvautumaan usein improvisaatioon. Sitä pidettiin työntämällä työtä tietyllä aiheella, jota pidetään korkeana taiteilijan saavuttamisessa. Eräänlainen improvisaatio oli myös säestys. Improvisoija pidettiin korkeimman tyypin säveltäjänä. Improvisoija nostettiin äärettömän taiteilijan yläpuolelle, joka pystyi pelaamaan vain pisteitä. Kyky improvisoida pidettiin taidetta, joka tietenkin tiettyjen tietojen läsnäollessa oli mahdollista ja oli oppia. Improvisaation koulutus oli erottamattomissa yhteyksissä oppimiseen musiikin koostumukseen ja teoriaan. " Kääntövaihe suhteessa improvisaatiosta, meidän mielestämme tuli klassisuuden aikakausi. Beethoven Piano-konserteissa alkoi rajoittaa taiteilijan fantasia kirjoittamalla kadenssin instrumentaaliseen konserttiin, jotta ei tuhota tekijän aikomusta. Se oli paljon suurempi, joka on arvostettu esittäjän tekstin täsmällisellä toistolla. Mutta XiX-luvulla musiikki ja historiallinen journalismi Pepit innostuneita vastauksia lehtien improvisaatioista ja Paganinista.
Viime vuosisadalla tutkijat, tutkijat, jotka ovat tehneet suurta panosta musiikillisen koulutuksen ja koulutuksen kehitykseen, K. Orf, B. Asafiev, L. Vygotsky, B. Heat, E. Nazay-Kings hänen Teokset herättivät ongelman luomaan luovia kykyjä oppilaita. Joten Karl ORF ilmoitti tarve kouluttaa lapsessa luova periaate, luova ajattelu, joka näkyy sitten missä tahansa tulevassa toiminnassaan. Nykyään tiede on vahvistanut, että taideteollisuuden luovien ominaisuuksien kehittäminen edistää matemaattisten kykyjen kehittämistä, toisin sanoen kyky toimia luovasti (luovuutta) voidaan siirtää menestyksekkäästi taiteen alalta tarkkoja tieteitä.
DEH: n luovien töiden muotojen merkitys
Nykyaikaisessa musiikillisen koulutuksen ongelma kehitystä luovaa opiskelijoiden on yhä relevantti: vauhtia ja menestystä sosiaalisen edistyksen on pitkälti riippuvainen siitä, kuinka monta luovasti kehitetty persoonallisuuksien voidaan ratkaista kehittyvien sosiaalisia ja ammatillisia ongelmia ei-standardi, aloitteisesti. Siksi työkyvyn kasvattamisen pitäisi olla nykyaikaisen koulutuksen johtava tehtävä.
On jonkinlainen "outo", mutta erittäin kestävä mieli, jonka musiikki luovuutta on jotain esimerkillistä, saavuttamaton "yksinkertainen kuolevainen" ja aiheuttaa melkein "pyhä" kauhua. Joistakin syystä kukaan ei ole yllättynyt paperin heiluttaen paperilla maaleilla, joissa on maaleja, jotka kuvaavat muovialuvut, jotka kirjoittavat kolme kirjoitusta viikossa venäjän tai kirjallisuudessa ja jopa yrittävät "Poetic Feather", mutta niin pian kuin On tarpeen kirjoittaa yksinkertainen melodia, syntyy epäilyksiä paitsi "ylivoimaisuudesta" ja tämän työn hyödyllisyydestä, mutta myös mahdollisuus sen toteuttamiseen. Itse asiassa ei tarvita yliluonnollisia kykyjä, mutta on mahdotonta liioitella musiikillista kehitystä tällaiseen toimintaan.
Toinen ongelma liittyy siihen, että lapset tulevat taiteen kouluun, joilla on jo tiettyjä painopisteitä ja käyttäytymistä. Musiikin luovuuden maailma voi pelätä uutuus, epätavallinen ja näennäinen monimutkaisuus, joka herättää "hylkäämisen" reaktiota. Siksi on erityisen tärkeää rakentaa luovaa työtä asianmukaisesti ensimmäisissä oppitunneissa.
Luovat tehtävät Solfeggio-oppitunnissa
Ennen päälomakkeiden huomioon ottamista luova työ, On syytä muistaa, että näiden tehtävien täyttyminen Solfeggio-oppitunneissa ei ole tarkoitus opettaa opiskelijaa "hyvää" muodostamaan musiikkia. Tärkein tavoite on herättää kiinnostusta musiikin syvään ja monipuoliseen tutkimukseen, kirjallisuuteen, ja muodostaa kestävän ja ehdoton tarve kehittää musiikillisia kykyjään. Kuitenkin, jos opiskelija täyttää nämä tehtävät, näyttää epätavallisia luovia kykyjä, niin tällaista tulosta voidaan pitää suurena pedagogisena "voiton" - joka harjoittaa kokoonpanoa, opiskelija epäilemättä saavuttaa vielä suuremman menestyksen luovassa ja yleistyneessä kehitystä.
Opettajan huomion keskipisteessä koko koululaisten musiikkikoulutuksessa on kolme päätyyppiä lasten musiikillinen luovuutta: kuuntelijat, musiikin kirjoittaminen ja kirjoittaminen. Jos kouluissamme ensimmäiset kaksi ensimmäistä huomiota on pidetty riittävästi huomiota, niin musiikillisen koulutuksen yhtä tärkeä puoli on tunnistaminen ja kehittäminen opiskelijoiden kyvyn improvisaatiolle ja essee - vielä valitettavasti jäljessä. Jotkut opettajat eivät näe etuja koostumuksesta "primitiivisestä", "inept" melodioista opiskelijoistaan. Kuitenkin opiskelijalle tämä melodia tuntuu joskus mielenkiintoisemmalta ja mielekästä kuin opettajan ehdotus.
Solfeggio-oppitunneissa luovia työmuotoja Suorita eräänlaisen "alkuperäisen" roolia, joka käynnistää koko opiskelijan musiikillisen kehityksen mekanismin. Oletetaan (eikä ilman syytä), että jokaisessa lapsessa "loi" sisäisen ympäröivän maailman tutkimuksen sisäinen tarve, joka on aktiivinen (luova) vaikutusta siihen. Pohjimmiltaan luominen on mielenkiintoisin ja jännittävä "peli", joka "keksitty" ihmiskunta. On vain luonnollisesti luonnollisesti ilman "väkivaltaa" ja psykologinen paine "piirtää" aloittelija opiskelija tässä hämmästyttävällä "pelillä", joka kykenee täysin ja täysin "kaapata" häntä. Joitakin vaikeuksia voi syntyä täällä, lähinnä tarkalleen psykologinen järjestys.
Kuten kokemus ehdottaa, yksi eniten tehokkaita tapoja Lapsen käyttöönotto musiikillisen luovuuden maailmaan on osallistua kollektiiviseen musiikilliseen ja teatteriesitykseen. Osallistuminen paitsi esiintyjään, mutta myös osittain työn yhteistyöhön (ei välttämättä musiikillisella tasolla - on varsin aktiivinen osallistuminen organisaatioon ja muotoiluun). Valitettavasti luokassa oleva yksilöllinen työn muoto ei salli täysin tämän menetelmän soveltamista DSHI: ssä. Tiettyjä "varauksia" on kuitenkin myös tällaisissa olosuhteissa. Hyvä vaikutus antaa laulun oppimisen vuoropuheluun. Musiikin vuoropuhelu opettajan kanssa on ensimmäinen, ja erittäin tärkeä vaihe "vetämällä" opiskelija luova prosessi. Se ei vain "pakottaa" opiskelija kuuntelee aktiivisesti opettajan "jäljennöksiä", mutta voit myös näyttää luovan aloitteen toteutuksen intonational "ominaisuuksissa". Tämä on pääsääntöisesti melko tarpeeksi, jotta "koukku" opiskelija herättää kiinnostuksensa aktiivisesta tulkinnastaan \u200b\u200btekstistä. Seuraavassa vaiheessa voit tarjota lapselle kopiosi erilaisilla muilla intonaatioilla, simrovennus lause loppuun, keksiä rytmiset ja melodiset versiot jäljennöksistä ja täydellisistä melodioista määritettyyn tekstiin (suullisesti). Yksi askel - ja voit sisällyttää luovien tehtävien tärkeimmät muodot.
Kuten aiemmin mainittiin, luovat tehtävät voivat suorittaa erilaisia \u200b\u200btoimintoja: stimuloivat, kehittäminen ja kiinnittäminen. Joissakin tapauksissa kaksi tai kolme toimintoa voidaan välittömästi suorittaa yhdessä tehtävässä. Tässä ei ole mitään paradoksaalista, se riippuu opettajan asennuksesta. Yhdessä tapauksessa säestysopinnot voivat toimia kannustimena tutkimaan vastaavaa teoriaa toisessa tapauksessa tämän materiaalin kiinnittämiseksi. Lisäksi yhden tehtävän stimulaatiolla voi olla mukana vahvistamalla toinen, koska yksinomaan yhdellä teoreettisella materiaalilla keskittyneet tehtävät ovat käytännöllisesti katsoen mahdottomia tai vähän mielenkiintoisia. Kehitystoiminnon kannalta on olemassa yksi aste tai toinen luova tehtävä. Tästä huolimatta on välttämätöntä tehdä luovan työn muotoja erityisten pedagogisten tehtävien mukaisesti.
"Stimuloivat" tehtävät asetetaan siten, että niiden toteutus on mahdotonta tai erittäin vaikeaa tietämättä tiettyä teoreettista aihetta tai tiettyä käytännön taitoa. Erityisesti yksinkertaisen tehtävän täyttyminen useiden melodioiden "suulliseen" koostumukseen aikaisemmin tai myöhemmin kohtaavat ongelman muistutuksensa ongelmaan ja herättävät kysymyksen niiden tallennuksesta. Seuraava tehtävä on Ringtone-koostumuksen ennätys - se on olennaisen mahdotonta ilman tietämystä musiikillisten kirjeiden perusasiakirjoista. Muissa tapauksissa luovien tehtävien täyttyminen on mahdollista sekä "intuitiivisella" tasolla että jo saadun teoreettisen tiedon perusteella. On järkevää jakaa työtä kahteen vaiheeseen. Esimerkiksi aiemmin ehdotettu tehtävä "eksoottinen" melodia "itäisen hengen" ensimmäisessä vaiheessa suoritetaan "intuitiivinen". Menestyksellisen toteutuksen tapauksessa melodian Lade-ominaisuuksia tarkastellaan ja analysoidaan ja muotoiltaan teoreettiset käsitteet Harmoniset osastot, niiden rakenteet ja käyttöominaisuudet. Jos opiskelija ei pystynyt ratkaisemaan tätä tehtävää itsenäisesti, samankaltaiset esimerkit analysoidaan uudelleen vastaavat käsitteet ja tehtävä ratkaistaan \u200b\u200bjo tiettyjen teoreettisen koulutuksen pohjalta. Samalla on erittäin tärkeää olla harkitsematta ensimmäistä yritystä epäonnistumisina, on tärkeää korostaa opiskelijan huomiota "erityisiä" asianomaisen teorian tietämyksen edut.
Toinen käsikirjoituksen toinen versio käsittää luokan teoreettisen osan analyysi ja analyysi välittömästi taiteellisen ongelman "formulaation jälkeen". Joka tapauksessa on välttämätöntä, että jokainen teoreettisella tasolla tutkittu aihe on heijastunut luovaan käytäntöön.
Kaikki "stimuloivat" luovat tehtävät ylivoimaisessa enemmistössä ovat kirjoitettuja tehtäviä melodian tai muiden kuvioitujen elementtien koostumuksesta, jotka vastaavat määritetyt ehdot Tutkimuksen kohteena olevan aiheen teorian mukaan. Käytännössä esitetään, nämä kirjalliset luovat tehtävät ovat parempia kotitehtävien muodossa, jotta opiskelija voi rennossa ilmapiirissä paitsi selvittää tehtävien hyvin ydin, vaan myös "luovasti" (kirjaimellisesti " sana) heille kohtelevat heitä. On tärkeää, että opiskelija ymmärtää alusta alkaen, että luovuutta ei siedä itseään "Fussy".
Ensimmäisessä vaiheessa koulun koulutuksen alussa sekä myöhemmissä vaiheissa voit antaa tehtäviä ja improvisaatiomuotoa niin, että se voi olla eniten yleiset ominaisuudet Purkamaan ja "kokeile" tehtävä on jo oppitunnissa, ilman paljon aikaa.
"Kehittyvät" tehtävät voivat myös olla samansuuntaisia \u200b\u200bsanamuodosta kahden muun lajin tehtävien kanssa. Kuten jo todettiin, kehitystoiminto on yksi tai toinen luova tehtävä. Ohjelma tarjoaa kuitenkin useita erityisiä tehtäviä, jotka keskittyvät musiikillisten kykyjen kehittämiseen ennen kaikkea soittimia. "Kehitetään" tehtäviä voidaan suorittaa sekä luokassa että kotona. Käytännössä esitetään, luovat työmuodot edistävät musiikillisten kykyjen kehittämistä paljon tehokkaammin kuin tavallinen kuulo- ja intonaatioharjoitukset. Yksi hyödyllisimmistä koulutusharjoituksista on melodioiden ja muiden kuvioitujen elementtien kirjoittaminen pianon tai muun työkalun avulla - harjoitus, jonka avulla voit kehittää kirjoittamisen taitoja paremmin kuin itse asiassa sanelee. Luokassa tämä harjoitus voidaan suorittaa yhdessä opettajan kanssa - esimerkiksi kirjoittamalla melodia vuorotellen tactilla. Toisaalta se mahdollistaa myös, että voit säästää arvokasta kiireellistä aikaa, ja toisaalta opiskelija ei saa kirjoittaa vain kuulla melodia "sisäinen kuulo, mutta myös kuulemaan opettajan kirjoittamaa fragmenttia. Ensimmäisissä vaiheissa fragmentin yhteinen osa hänen kirjoituksensa vaiheessa on erittäin suositeltavaa. Näin voit hallita todellista työtä ja opiskelijan huhun toimintaa, eikä anna hänen kirjoittaa "mitä putosi".
Muotoilun ja sisällön vahvistaminen "-tehtävät voivat olla samat kuin stimuloivat tai poikkeavat niistä suuremmasta monimutkaisuudesta tai konkreettisesta. Tällaisia \u200b\u200btehtäviä käytetään laajalti pedagogisessa käytännössä, joten se ei ole mitään järkeä yksityiskohtaisesti. Huomaa vain, että niiden soveltamisen suurin vaikutus ilmenee siinä tapauksessa, että ne ovat "pariksi" stimuloimalla, kuten edellisessä esimerkissä on esitetty. Näiden tehtävien käytön tilanne "Itsenäinen" -muodossa on kuitenkin melko mahdollista, varsinkin jos tutkimuksen kohteena olevan aiheen kannustaminen on vaikeaa muotoilua tai täyttää sen täyttyminen, ei voi tuoda opiskelijaa konkreettisella hyödyksi.
Luovan työn muodot musiikillisen kirjallisuuden oppitunnilla
Musiikkikirjallisuus on yksi kiehtovista ja kognitiivisista tuotteista Musikaalisten ja teoreettisten tieteenalojen välillä DEH: ssä. Oikealla valikoima materiaalia, taiteellisia ja musiikillisia kuvia siitä, tutkitut teokset ovat lähes aina aiheuttavat opiskelijoille vilkas aktiivisen vastauksen. "Clavicle" opettajan menestykseen on usein lasten stimulaatio itsenäiseen luovuuteen. Opiskelijat suorittavat opettajan ehdottamia luovia tehtäviä, mutta entistä enemmän kiinnostusta he itse keksivät pelejä, ristisanatehtäviä, testejä, kirjoittamiskirjeitä, esseitä ja raportteja. Kaikki nämä työmuodot toteutetaan sekä kiireellisessä ajankohdassa että ulkopuolisissa (kotitehtävissä).
Kyky kuulla musiikkia ja heijastaa sitä, sinun on nostettava lapsia koulun musiikin alusta alkaen. Jo ensimmäisessä oppimisvuosi ensimmäisessä oppimisvuosi luokkahuoneessa olisi perustettava muuttumaton laki: kun musiikki kuuluu luokassa, mikään kavereista ei saa nostaa kättä. Samaan aikaan on välttämätöntä, että opiskelijat välittömästi ymmärtävät, että heidän on täytettävä tämä laki, koska se edellyttää kurinalaisuutta, mutta koska kun musiikki kuulostaa, vain katsella hänen ääntä huolellisesti, voit ottaa syvästi käsitystä ja todella ymmärtää sen.
Lapsien vastaukset antavat käsityksen musiikillisen käsityksensä kehityksestä. Joten esimerkiksi: tapahtui fragmentti Griegin "aamulla". Kaverit olivat erilaisia \u200b\u200beri tavoin: "Spring", "Sunrise", "Flowers Bloom", "aamu metsässä". Vähitellen, tuoda ne oikealle otsikkoon, sinun täytyy huolellisesti ja huomaamattomasti tuoda kuuntelijat musiikkiin, eikä johtaisi heitä kaukaiseen maailmaan naiivi fantasioiden musiikista. Voit turvautua "kehotuksiin", uskoen, että he auttavat käsitystä musiikista.
On tarpeen harjoittaa kirjallisia teoksia, eräänlainen essee musiikillisista teemoista. Opiskelijoiden itsenäinen ajattelu olisi laadittava huolellisesti heidän ajatuksistaan. Luova käsitys olisi annettava tietty suunnan, jotta lasten mielikuvitusta ei rajoita, älä rajoita heidän assosiatiivista ajattelua. Nämä ovat vain joitain musiikin lasten viestintämuotoja, joiden tarkoituksena on kehittää luovaa mielikuvitusta musiikillisen kuvan kehityksen kehittämisessä ja sen kautta - elämän käsitteeseen.
Lapsien luovuutta perustuu kirkkaisiin musiikilliseen näyttökertaan. Musiikin kuuntelu, lapsi kuuluu aina paitsi siihen, että se sisältää itsensä, että säveltäjä asetetaan siihen (ja tietenkin esiintyjä), mutta myös se vaikutuksensa syntyy sielussaan, mielessään, eli Mikä luo oman luovan mielikuvituksensa. Joten kuunnellut tuote aiheuttaa monimutkaisen seoksen musiikin objektiivisesta sisällöstä ja sen subjektiivisesta käsityksestä. Kuuntelimen työ on kiinnitetty säveltäjän työhön ja taiteilijan työhön!
Kaverin mielikuvitus, etenkin nuorempi kouluikä, yleensä kirkas, elossa ja " musiikki kuvia"He kuuntelevat mielihyvää, useimmiten suljetuilla silmillä, joten ei häiritse, vaan nähdä musiikin mielikuvituksensa.
Kysymyksen taiteellinen ja pedagoginen arvo on pystyä antamaan sille erilaiset oikeat vastaukset, monimuotoisuutensa ja luova perusta. Ja sitten luovuutta ilmenee kaverien vastausten omaperäisyydestä ensimmäisestä luokasta. Heijastavat laulun luonnetta "Lamok" L. Beethoven, lapset vastaavat: "surullinen, lempeä, rauhallinen, hiljainen, hidas, hellä, kaunis," "Tämä on hyvin surullinen laulu", "Olen pahoillani köyhäksi yksinäinen hurmuri." Kaikki lapset vaikuttavat äänen musiikin vaikutuksesta: He luovat yhdessä, he luovat kuvansa, paljastaen asenteensa. Samaan aikaan on hienoa, jos kollektiivinen ajattelu "kerää" lapset itse. Nuo. Ei opettaja yhdistää, mitä he sanoivat, ja joku opetuslapsista. Kollektiivisten työmuotojen hallitsevuus musiikin oppitunnilla luo objektiivisia edellytyksiä lasten syvälle henkilökohtaiseen viestintään, keskinäinen vaikutus toisiinsa. Siksi on tarpeen tuntea, ymmärtää ja ylläpitää yksilöllisyyttä, jokaisen lapsen ainutlaatuisuus.
Yksi ohjelman metodologisista säännöksistä on yksittäisen, kokonaisvaltaisen musiikillisen ja luovan toiminnan määritelmä musiikin elämän sisällön paljastamisena erilaisissa taideteosten muodoissa.
Jos opiskelijat löytävät "itselleen" koulutuksen aikana "itselleen" itselleen, jotka muodostavat ihmiskunnan runsaasti, eikä vain saada niitä valmiiseen muotoon, niin tietyssä määrin he liittyvät luovuuteen avausprosessiin. Havaitsemis- ja kehitysprosessi luova toiminta Opiskelija liittyy läheisesti sen turvautumiseen pakollisesta muistomerkistä.
Lapset täytyy luoda ja huolehtia ymmärtämään. "Kuulin ja unohdan. Näen ja muistan kauan. Teen ja ymmärrän. (Kiinalainen kansanviisaus). Tehdä musiikkia hänen henkilökohtaisen kokemuksensa maku, heidän täytyy laulaa, pelata työkaluja, tanssia, keksiä ja muuttaa itseään. Oppitunnin lasten luovuutta ymmärretään kykyyn ja halu tehdä jotain omalla tavallaan, erikseen, ehkä jopa alkuperäisen. "Pelaa, SPIA, Siirrä, miten haluat" - nämä maagiset sanat nielemään näkymättömän portin lapsille fantasian maailmassa, kekseliäisyyttä, kekseliäisyyttä, jossa se ei ole melkein rajoituksia.
Jssk musiikkiluokat Opiskelijat kohtaavat teoksia, jotka eivät ole vain lapsille erityisesti kirjoitettuja, vaan myös lastenvaltion rajojen lisäksi - klassisten ja modernin, kotimaisten ja ulkomaisten säveltäjien sävellyksistä sekä musiikki Folklore eri kansakunnista. Samanaikaisesti opiskelijoiden kyky emotionaalisesti suoraan ja samalla perustuu ajatteluun, mielekäs käsitys musiikillisista klassikoista, osoittaa musiikillisen kehityksen, musiikillisen kulttuurin aste. Musiikki, joka suorittaa monia elintärkeä tehtäviä, on suunniteltu ratkaisemaan tärkein asia - tuomaan sisäisen osallistumisen ihmiskunnan henkiseen kulttuuriin, jotta he voivat nostaa musiikin maailman elintärkeä asemaa.
Luovien kykyjen kehittäminen Solfeggiossa ja musiikkikirjallisuudessa: lomakkeet ja menetelmät
Viime vuosisadalla tutkijat, tutkijat, jotka ovat tehneet suurta panosta musiikillisen koulutuksen ja koulutuksen, K. Orf, B. Asafiv, L. Vygotsky, B. Heat, E. Nazay-Kinsky Teokset herättivät ongelman luovien kykyjen oppilaiden kehittämisessä. Joten Karl Orf ilmoitti tarve kouluttaa luovaa alkua lapsessa, luova ajattelu, joka näkyy sitten missä tahansa tulevassa toiminnassaan. Nykyään tiede on vahvistanut, että taideteollisuuden luovien ominaisuuksien kehittäminen edistää matemaattisten kykyjen kehittämistä, toisin sanoen kyky toimia luovasti (luovuutta) voidaan siirtää menestyksekkäästi taiteen alalta tarkkoja tieteitä. Nykyaikaisessa musiikillisen koulutuksen ongelma kehitystä luovaa opiskelijoiden on yhä relevantti: vauhtia ja menestystä sosiaalisen edistyksen on pitkälti riippuvainen siitä, kuinka monta luovasti kehitetty persoonallisuuksien voidaan ratkaista kehittyvien sosiaalisia ja ammatillisia ongelmia ei-standardi, aloitteisesti. Siksi työkyvyn kasvattamisen pitäisi olla nykyaikaisen koulutuksen johtava tehtävä.
Opettajan huomion keskipisteessä koko koululaisten musiikkikoulutuksessa on kolme päätyyppiä lasten musiikillinen luovuutta: kuuntelijat, musiikin kirjoittaminen ja kirjoittaminen. Jos kouluissamme ensimmäiset kaksi ensimmäistä huomiota on pidetty riittävästi huomiota, niin musiikillisen koulutuksen yhtä tärkeä puoli on tunnistaminen ja kehittäminen opiskelijoiden kyvyn improvisaatiolle ja essee - vielä valitettavasti jäljessä. Jotkut opettajat eivät näe etuja koostumuksesta "primitiivisestä", "inept" melodioista opiskelijoistaan. Kuitenkin opiskelijalle tämä melodia tuntuu joskus mielenkiintoisemmalta ja mielekästä kuin opettajan ehdotus. Tästä huolimatta näytin B. Asafyevan tärkeästä lausunnosta: "Henkilö, joka koki luovuuden ilon myös vähimmäisasteessa, syventää elämänkokemusta ja muuttuu toiseksi psykologisessa Wallassa kuin henkilö, joka vain määrittelee muiden teot . "
Ei tarvitse unohtaa, että lasten työ on kaksisuuntainen prosessi. Toisaalta lapsi voi näyttää luovia tehtäviä vapaasti, ei hämmentynyt, vain hallitsemaan tiettyjä musiikillisia ja kuulokokemuksia ja riittävää teoreettista materiaalia. Toisaalta luovuuden osallistuminen antaa suuria etuja: opiskelijat osallistuvat aktiiviseen tietoon. Tällainen tieto on kestävä ja tuottava. Samaan aikaan ajattelun itsenäisyys, kyky vertailla, verrata, tehdä johtopäätöksiä, sovelletaan käytännössä käytännössä koko teoreettisen tiedon monimutkainen. Luovat menetelmät ja tekniikat auttavat luomaan ilmapiirin ilmapiirin ilmapiirin, emotionaalisen reagointikyvyyden, mikä edistää yksittäisten osapuolten täydellisintä julkistamista, lisätä motivaatiota, kavereiden kiinnostusta aiheeseen. Siksi B. viime aikoina Olemme tyytyväisiä siihen, että ohjelmissa ja opetusohjelmat Solfeggion mukaan musiikkia, musiikkia, yhä enemmän huomiota kiinnitetään tällaisiin työmuotoihin, essee, improvisaatiot, musiikkivälineet, säestyksen valikoima ja toinen ääni jne.
Helppokäyttöisyyden ilmapiiri oppitunnissa auttaa luomaan tehtäviä pelilomakkeessa. Opiskelijat, erityisesti junioriluokat, rakastavat tällaisia \u200b\u200btyömuotoja. Jokainen, jopa vaikein tehtävä, voidaan kääntyä kiehtovaan peliin, jos opettaja vastaa tehtävää asianmukaisesti. Esimerkiksi tehtävä "Määritä rytmillä tai melodisella hahmolla tuttu laulu" voidaan esittää tällä tavoin: "Arvaa Riddle - millainen kappale tallennetaan laudalle? "Suullinen sanelu (soittoäänen äänen tai instrumentin avulla tai näyttää melodian liike" lestenka ") voi olla edustettuna pelin muodossa" Varattu vankeudesta ": Jos opiskelija on väärässä, Sitten toiset kiirehtivät. Tunne tuen takana, kaverit eivät pelkää osallistua tällaisiin tehtäviin, he eivät pelkää tehdä virheitä. Samaan aikaan oppitunnista oppitunnista suorituskyvyn tarkkuus kasvaa sekä hankittu musiikki- ja kuulokokemus.
Kaikki opiskelijat olisi osallistuttava luovaan prosessiin poikkeuksetta riippumatta kyvyistä. Luovuuden elementtejä on suositeltavaa sisällyttää oppitunti mahdollisimman varhaisessa vaiheessa. Kuuden seitsemän-vuotiailla lapsilla on epätavallisen rikas mielikuvitus, itsekriittisyyden tunne on vähemmän kehittynyt, joten ne ovat vapaampia improvisoituja, vaikka heidän esseensa ei olisi varsin onnistunut. Jos alat ottaa käyttöön luovia tehtäviä 5-7 luokasta, he usein täyttävät koululaisten vastustuskyky. Syynä mielestäni on puuttuessa tiettyjä taitoja, ja ne ovat jo nousseet vaatimukset omien toimiensa tuloksista. Samanaikaisesti hallitsi luovuuden taitoja varhaisessa iässä, opiskelijat, jotka haluavat mielellään lukiossa.
Monien vuosien ajan Solfeggion opettaja ja musiikkikirjallisuus on erilaisia \u200b\u200bluovia muotoja järjestelmään rakentamaan järjestelmään. Artikkelin pienellä kehyksellä ei sallita se kokonaan, joten tästä prosessista tarjotaan useita fragmentteja.
Improvisaatio kirjaimellisesti ensimmäisissä ensimmäisissä luokkalaisten oppitunnissa tutustuu "Rekisterin", "temp", "dynamiikka" käsitteisiin, "aivohalvauksia". Pienen alustavan askeleen jälkeen, joka sisältää kuuntelun teoksia ja käytettävissä oleva analyysi ilmaisun keinoin, asianmukaiset teemat annetaan pianoon: "Tiger", "Bunny", "Summer Thunderstorm" jne. Samaan aikaan , musiikkitodistusten tuntemusta ei vaadita pelityökalun tekniikan omistusta. Yhdellä aiheella improvisoi useita opiskelijoita vuorotellen. Jokaisen improvision jälkeen lasten erityinen ilo määrittää kuvan luonne: yksi tiikeri Timid, toinen-arsdiitti, kolmas - huomaavainen "varustelu" edestakaisin jne. Ekspressiovälineiden analyysi toteutetaan.
Toinen elävä esimerkki improvisaation käytöstä pianolla liittyy aiheeseen "välein". Aiheeseen tutkitaan, on erittäin tärkeää keskittyä opiskelijoiden huomion jokaisen aikavälin akustiseen väreihin, niiden yksilöllisyydestä, taiteellisista ja ilmeikäs mahdollisuuksista. Yksinkertaisimpaan improvisaatioon liittyvä valmisteluvaihe sisältää: eri rekisterien väliajoin, vatsan, erilaisten aivohalvausten ja dynaamisten sävyt, harmoninen ja melodinen asema sekä ylöspäin että alaspäin suuntautuvalla liikkeellä; taiteellisten ja ilmeikäs mahdollisuudet välein; näytä esimerkkejä klassisesta musiikillisesta kirjallisuudesta (varten kotitehtävät Oppilailla annetaan tehtävä löytää kirkkaat intonaatio välein teoksissa erikoisuus, kuoro tai orkesteri).
Sitten voit siirtyä luovuuteen. Aiheet improvisaatioille valitaan kunkin aikavälin ilmeikäs mahdollisuuksien mukaan. Esimerkiksi: se osoittautuu hyvin kirkas, muotoiltu musiikin kuva "Flickering tähdet", joka on luonut toisen harmonisen muodon väli. Mielenkiintoiset luova löydöt osoittavat opetuslapsia, improvisoi duettia aiheesta "aasi ja osa" käyttäen värejä ja sekuntia. Improvisaatiot ovat systemaattisesti mukana eri vaiheissa koulutuksen vaiheissa, ja ne voivat laulaa, rytmistä, suunnittelu, genre, kuviollinen, kohtaus, vapaa jne. Improvisaatioissa kirjoittajan kirjoitukset saavat mahdollisuuden hallita tiettyjen teoreettisten tietojen assimilaatioprosessia, Seuraa opiskelijan kehitystä, tunnistaakseen musiikillisuuden aste, luovien mahdollisuuksien kasvu. Improvisaatio mahdollistaa paitsi luoda, vaan myös opiskelun prosessissa, jotta voit käyttää taitoja ja tietoja, mikä vahvistaa ne.
Esimerkki luovista tehtävistä Ladan kehityksen puitteissa. Lada-kehityksen ensimmäinen vaihe, joka on rakennettu yksittäisten vaiheiden yhdistelmään, yhdistää asteittain tiettyihin kierroksiin, johtaa mahdollisuuteen säveltää ja impromoida melodioita rajoitetulla määrällä vaiheet. Se laulaa täältä huomata selkeiden etujen "painikkeiden" ja "Lestenka" tärkeän roolin tehokkaana keinona, joka ei ainoastaan \u200b\u200bhelpottanut kognitiivista todellisuutta vaan myös järjestämällä käsitystä, muistoprosessi aktivoituu. Melodian liikkumisen muutosten käsitys perustuu kuuloon, visuaaliseen ja moottorin tunteeseen.
"Painikkeet" käsikirja on TONAL Mill ja painikkeet - kaksi väriä (pitkä ja lyhyet kestot). Alkuperäinen (valmistelevaa) Työmuotoja: - Uusien kappaleiden melodioita, kaiuttimia opettajan avulla, joka on jo tuttu - muistilla, äänellä tai työkalulla; Opittujen kappaleiden siirtäminen, Pop-Wok ("Nollaus" toiseen korkeuteen); - niiden tunnustaminen "uuden tekstin" mukaan; - melodinen sanelu (säädettiin lyhyen melodisen lauseiden mukaan kehitettyjen vaiheiden monimutkaiseen kompleksiin).
Yksinkertaisin näyttelymalli (esimerkiksi: vaiheet V- III), oppinut määritellyissä valmisteluissa, voivat tuoda joitain "löytöjä" yksinkertaisten luovien tehtävien esimerkissä: "improvisaatio-kepponen" Lähetetty 2-3 painikkeita on järjestetty uudelleen määritellyissä vaiheissa). Tulos: Monet opettajan kanssa tulevat vaihtoehdot joko suoritetaan pianolla. Päätelmä: Käytetään kaksi (kolme) ääntä ja kuinka monta erilaista melodiaa voidaan koostua; Melodian essee 2-3 askelta pienellä tekstillä.
Tällä tavoin tuntuu yksinkertaisesta tehtävästä, lapset jo oppivat ymmärtämään melodian liikkumista ja rytmin luonnetta. Muutamia rakentavia ensimmäisiä luovia kokeita, vähitellen musiikin kirjoittamisen tehtävät ovat monimutkaisia.
Esimerkki luovista tehtävistä osana genreiden kehittämistä
Opiskelu koko 3/4 ja jo tunteva, miten monipuoliset kaavat, houkuttelemme suosituimpia kolmen dollarin genre. Ottaa tutustumaan esimerkkien maailman musiikillisten klassikkojen kanssa ominaispiirteet Genre, opiskelijat kuvaavat Waltzaa 8-16 kelloa eri työkaluille, ja ilman sitä (opiskelijalla on oikeus valita voimien tehtävän monimutkaisuus). Se merkitsee mielenkiintoista työtä: "Waltz sammakko" Gritsuk Darya, muutama Waltz (!) KOVALCHUK OLGA (3 luokan opiskelijaa), "Dance Oppitunti" Waltz Fedorova Alexandra (5. luokan opiskelija) ja monet muut. Vastaavasti rytmiryhmien tutkiminen, jossa oli kuudennentoista kestoa, kiinnitettiin, säveltämällä polkaa ja genre-maaliskuun kautta on helppo asentaa 4/4 koko ja katkoviivainen rytmi.
Monia mielenkiintoisia, kiehtovia tehtäviä käytetään teemana "Musical Forms": ajanjakson yksittäisistä komponenteista (motiivi, lauseet, ehdotukset) Rondo, vaihtelut, fuges.
Yksinkertaisesta monimutkaisesta
Ottaen huomioon tarvittavan tiedon koko matkatavarat, koostumuksen monimutkaisimmat tehtävät annetaan. ohjelmiston musiikki. Samanaikaisesti opiskelijat saavat mahdollisuuden "kokeilla" eri yhdysvalmisteita, esimerkiksi: Kutomov Elena (opiskelijan opiskelija 6) koostuu "Knightin romaani" symbaalille, kaksi viulua ja pianoa (tämä tyttö ja muut teokset Tyttö tuli nuorten säveltäjien alueellisen kilpailun voittajaksi). Paljon duettoja luotiin: Domra ja piano, huilut ja kitarat, huilu ja piano, putket ja piano ja muut. Oppilaat nauttivat mielellään heidän luokkatoverinsa luomilta yhtyeillä. Tärkein edellytys opiskelijoiden johdonmukaisuuden luovaan kehitykselle ja systemaattisesti luovien työmuotojen soveltamisessa, ja tulos ei tee itseään.
Muista - termi "Creative Tehtävät" sisältää kaksi osaa. Tehtäviä kutsutaan luoviksi, koska lasten on yhdistettävä, improvisoida, säveltää, eli löytää uuden tietämyksensä ilmaisun. Samalla nimeltään tehtävät, koska lasten työn on tarkoitus olla täysin itsenäinen, vaan osallistumalla opettaja, joka järjestää olosuhteita, materiaaleja, kannustaa lapsia luoviin toimiin. Tämän monimutkaisen ja kiehtovan toiminnan onnistuminen riippuu opettajan persoonallisuudesta, hänen intohimostaan, tämän monimutkaiseen menestykseen ja kiehtovaan toimintaan.
Johtopäätös
Luovia tehtäviä ovat kaksi osaa. Tehtäviä kutsutaan luoviksi, koska lasten on yhdistettävä, improvisoida, säveltää, toisin sanoen löytää itsenäisesti uuden tietämyksensä. Samanaikaisesti nimeltään tehtävät, koska lasten työ ei ole täysin itsenäinen, vaan osallistuminen opettajaan, joka järjestää olosuhteet. Materiaalit, rohkaisee lapsia luovia toimia. Tämän monimutkaisen ja kiehtovan toiminnan onnistuminen riippuu opettajan persoonallisuudesta, hänen intohimostaan, tämän monimutkaiseen menestykseen ja kiehtovaan toimintaan.
Musiikki yhdistää ajatuksen, tahdon, massan tunnetta ja samalla tyydyttää ihmisten esteettiset pyynnöt, hankkimalla kuuntelijalle valtava ilo, joka kuljettaa taidetta. Se on kuuntelija "musiikki vaikuttaa elämään, auttaa elämän muuttamista.
Loppujen lopuksi ilman musiikkia elämä menettää jonkinlaista järkeä, ei ole aivan reunaa, joka olisi pakottanut ajattelemaan, pakko ihailla häntä, auttaisi ihmisiä elämään ja luomaan. Musiikki on yksi niistä rikkaudesta, jota ihmiset annetaan.
Bibliografia:
1. Kolugin M., Khalabuzar P. "Luovien taitojen kasvattaminen Solfeggioiden oppitunneissa"., 1987.
2. Koganovich, G. P. "Musiikin improvisaatio ja luovan persoonallisuuden koulutus" - Minsk, 1997.
3. Teoria V. "Art on erilainen" M., 1981.
4. Malakhova I. A. "Persoonallisuuden kehittäminen. Kyky luovuutta, lahjakkuus, lahjakkuus "- 1. - Minsk, 2002.
5.NIKITIN B.P. "Vaiheet luovuuteen tai koulutuspeleihin" - M. koulutus 1990.
6. Shatkovsky. "Melodian kirjoittaminen ja improvisaatio" M., 1991.
7. Shatkovsky G. "Musiikki kuulon ja taitojen kehittäminen luovalla improvisaatiossa" - M., 1996.
