พาสมีสี่ประเภทเท่านั้นคือน้ำมันแห้งขี้ผึ้งและสีน้ำ แต่มีเพียงสองคนเท่านั้นที่ได้รับความนิยมมากที่สุด ความเหมือนความแตกต่างตลอดจนคุณสมบัติของน้ำมันและพาสแห้งจะกล่าวถึงในบทความด้านล่างนี้
สายพันธุ์นี้มีน้ำมันซึ่งเป็นที่มาของชื่อ ทำให้สว่างมากและมีความโปร่งใสในระดับหนึ่ง
พาสสีน้ำมันถือเป็นสากลสามารถใช้ทาสีได้ วัสดุต่างๆรวมถึงภายนอกอาคาร ภาพสุดท้ายที่ได้จากการใช้สีพาสเทลมีความสว่างมากไม่เคลือบด้วยสีที่เข้มข้น
คุณสมบัติเชิงบวกของเธอรวมถึงความจริงที่ว่าเธอ ไม่เลอะมือและสิ่งของรอบข้าง - ไม่ละลายสิ่งสกปรก หลังใช้ สถานที่ทำงาน แตกต่างในความบริสุทธิ์ไม่เหมือนประเภทอื่น ๆ
ข้อเสีย ได้แก่ ความจริงที่ว่าพาสเทลนี้ไม่แห้งเหมือนทาสี ไม่ค่อยมีการใช้แคลมป์ แต่ถ้าคุณไม่วางภาพที่เสร็จแล้วไว้ใต้กระจกก็จะมีรอยเปื้อนเมื่อเวลาผ่านไปเนื่องจากผลกระทบเชิงกล สิ่งแวดล้อม... ในขณะที่ทาสีสามารถผสมกับสีประเภทอื่น ๆ ได้ แต่คุณต้องทาสีพาสเทลทับลงไปโดยเฉพาะ เหตุผลคือน้ำมันชนิดเดียวกันในองค์ประกอบ เนื่องจากเม็ดสีไม่แห้งสีใด ๆ ที่อยู่ด้านบนจะไม่เสถียร ข้อยกเว้นในกรณีนี้คือเมื่อใช้พาสสีน้ำมันสำหรับร่าง
พาสเทลแห้ง
แสดงถึง เม็ดสีบริสุทธิ์... ในกรณีนี้จะมีการเพิ่มของแข็งเป็นตัวประสานในองค์ประกอบตัวอย่างเช่น วิธีแก้เหงือกภาษาอาหรับ... พาสแห้งอาจนิ่มหรือแข็งขึ้นอยู่กับปริมาณของสารยึดเกาะที่เป็นของแข็งในองค์ประกอบ อย่างไรก็ตามเพื่อให้เม็ดสีไม่สูญเสียสีเพียงแค่เติมสารยึดเกาะให้มากเท่าที่จำเป็นเพื่อให้ดินสอสีคงรูปร่างไว้
มักผลิตในรูปแบบของดินสอสีหลากสี ส่วนใหญ่มักใช้ในการวาดภาพ ง่ายต่อการทาและผสมกับสีอื่น ๆ บนกระดาษ การวาดด้วยสีพาสเทลแห้งมักจะกลายเป็นสีด้านเนื่องจากมีชอล์ครวมอยู่ในองค์ประกอบ ยิ่งสีพาสเทลอ่อนลงเท่าใดสีก็จะยิ่งสว่างขึ้นเมื่อทาสี
ดินสอสีอ่อนแตกง่ายมาก เป็นการยากที่จะทำงานร่วมกับพวกเขาหากไม่มีการฝึกฝน แต่ดินสอสีแข็งแทบจะไม่แตกเลย แต่มีสีอิ่มตัวน้อยกว่าและไม่เข้มมาก
ธรรมดาอะไร
- วัตถุที่เป็นปัญหาแม้จะแตกต่างกัน แต่ก็เป็นสีพาสเทล
- ทั้งสองถือว่าเป็นที่นิยมอย่างมาก อย่างไรก็ตามพาสแห้งเป็นที่นิยมมากที่สุด
- จำเป็นต้องเก็บไว้ที่อุณหภูมิตั้งแต่ +18 ถึง +20 องศาเซลเซียสและไม่รับแสงแดดโดยตรง ความชื้นในร่มไม่ควรเกิน 55% สำหรับสิ่งนี้มักใส่ข้าวในกล่องดินสอสี ดูดซับความชื้นส่วนเกินและป้องกันไม่ให้วัสดุเสื่อมสภาพ แม้ ทำงานเสร็จพาสจะดีที่สุดในกรอบกระจก แต่ควรมีช่องว่างเล็กน้อยระหว่างกระจกกับภาพวาด
- ดินสอสีน้ำมันและสีแห้งมีให้เลือกทั้งแบบดินสอสีหรือดินสอ และภายนอกพวกมันค่อนข้างยากที่จะแยกแยะหากคุณไม่ดูชื่อ สำหรับผู้เริ่มต้นในงานศิลปะและงานฝีมืออาจจะเหมือนกัน
ความแตกต่าง
- สารยึดเกาะของพวกเขาแตกต่างกันอย่างสิ้นเชิง สำหรับน้ำมันจะใช้น้ำมันและสำหรับส่วนประกอบที่เป็นของแข็งต่างๆที่แห้งเช่นเดียวกับชอล์ก
- การวาดด้วยสีน้ำมันจะสดใสและราบรื่น และเมื่อทาสีแห้งคุณจะได้ผิวด้านที่ไม่สว่างมากราวกับภาพที่นุ่มนวล ในกรณีนี้ความสว่างของส่วนหลังขึ้นอยู่กับระดับความแข็ง ยิ่งสีอ่อนลงก็ยิ่งสว่าง
- การแรเงาเส้นที่ได้ด้วยสีพาสน้ำมันจะทำได้เฉพาะเมื่อใช้ตัวทำละลาย แห้งไม่จำเป็นต้องใช้สารดังกล่าว - มันง่ายกว่าที่จะทำงานกับมันในเรื่องนี้ คุณเพียงแค่ต้องใช้แปรงพิเศษ
- มือจะไม่เลอะเมื่อใช้น้ำมัน ใช้ทั้งมือและวัตถุใด ๆ ที่สัมผัสเช่นกระดาษโต๊ะเสื้อผ้าและอื่น ๆ คุณต้องทำงานกับมันอย่างระมัดระวังมิฉะนั้นทุกอย่างรอบ ๆ จะถูกทา
- การวาดภาพที่เสร็จแล้วด้วยสีพาสเทลเช่นเดียวกับของแห้งอาจมีรอยเปื้อนได้ นั่นคือเหตุผลที่แนะนำให้เก็บภาพวาดดังกล่าวไว้หลังกระจกเพื่อไม่ให้เสื่อมสภาพ แต่ถ้าเราพูดถึงความเสี่ยงของการละเลงมันจะสูงกว่าในกรณีของพาสแห้งอย่างไรก็ตามน้ำมันไม่ใช่เรื่องง่ายที่จะหล่อลื่น แต่ก็เป็นไปได้
- ไม่จำเป็นต้องแก้ไขความหลากหลายของมัน แต่จำเป็นต้องมีการตรึง
- คุณสามารถทาสีน้ำมันได้ วัสดุที่แตกต่างกันมันง่ายที่จะเป็นไปได้ เพื่อให้ได้รูปแบบมักใช้กระดาษแห้ง ยิ่งไปกว่านั้นถ้าพาสแห้งแข็งและไม่นิ่มก็จะยิ่งแย่ลง ดังนั้นควรใช้กระดาษพิเศษที่มีพื้นผิวหยาบ
- การใช้วัสดุเหล่านี้อาจแตกต่างกันไปมาก พาสแห้งไม่เพียง แต่ใช้ในการวาดภาพเท่านั้น หากร่วนสามารถเพิ่มวัสดุที่อ่อนนุ่มต่าง ๆ เพื่อให้สีได้ มักใช้น้ำมันสำหรับทาสี
- เป็นสีพาสเทลแห้งที่ใช้ในการสร้างเฉดสีใหม่หรือผสมสี น้ำมันผสมไม่ดี
ดังนั้นน้ำมันและพาสแห้งจึงแตกต่างกันอย่างมีนัยสำคัญ แต่ละข้อใช้ในบางกรณี แต่ก็มีความคล้ายคลึงกัน ภายนอกจะเป็นเรื่องยากมากสำหรับบุคคลที่ไม่รู้จะแยกแยะทั้งสองชนิดออกจากกัน
พาสน้ำมันแตกต่างจากพาสแห้งมาก ในความเป็นจริงดินสอเหล่านี้เป็นดินสอสีที่หลายคนคุ้นเคยซึ่งทำหน้าที่เป็นตัวประสานสำหรับเม็ดสี น้ำมันลินสีด... คนที่ไม่รู้เรื่องพาสทั่วไปมักจะมาที่ร้านและซื้อแค่สีน้ำมันเพราะมีสีสันสดใสและดินสอสีที่สวยงาม
ฉันซื้อกล่องทดลองให้ตัวเอง ปรากฎว่ามีวิธีมากมายในการใช้ดินสอสีที่สวยงามและมีสีสันเหล่านี้ ฉันมี Mungyo Pastels 36 สีเฉดสีที่ยอดเยี่ยมตั้งแต่ความเป็นกรดจนถึงสีธรรมชาติ นี่คือลักษณะที่พวกเขามอง เหมาะสำหรับกลุ่มตัวอย่างถ้าคุณต้องการสิ่งที่ดีกว่านี้คุณสามารถดู Van Gogh และ Sennelier ได้
วาดบนกระดาษพาสเทลธรรมดา
จะดีกว่าถ้าใช้กระดาษสีอ่อนเพราะส่วนใหญ่แล้วกระดาษจะส่องผ่านลายเส้นและให้ร่มเงากับภาพทั้งหมด ฉันหยิบแผ่นสีเทาเข้มและรู้สึกเสียดายเพราะเฉดสีเข้มหายไปและแสงแทบมองไม่เห็น ใช้นิ้วถูสีน้ำมันได้ยากสีเทียนจะผสมลงบนกระดาษทำให้การเปลี่ยนสีเป็นไปอย่างราบรื่น ในบางสถานที่คุณสามารถขีดข่วนแยกจังหวะด้วยความคม หากหลังจากวาดแล้วมีเม็ดฉันเพียงแค่แปรงอย่างระมัดระวังในภายหลัง
วาดบนกระดาษทราย
สรวงสวรรค์เพราะสีสันเริ่มอิ่มตัวและผลลัพธ์ที่ได้คือดอกไม้ไฟแห่งเฉดสี ฐานหยาบเก็บเม็ดสีได้ดีและบางครั้งก็กลายเป็นสำเนียงแม้จะใช้ดินสอสีอ่อนแม้ว่าจะดีกว่าที่จะทำตามลำดับจากแสงไปมืด สันนิษฐานว่ารูปแบบครอบคลุมพื้นผิวทั้งหมดของแผ่น เมื่อเลือกกระดาษทราย (ขายเป็นแผ่น A4 ในร้านฮาร์ดแวร์) ให้ดูที่หมายเลข ยิ่งเล็กเท่าไรยิ่งดี จาก 800 จะดีกว่าสำหรับพาสแห้งจะสะดวกกว่าในการถูโดยไม่ต้องลบนิ้ว ฉันวาด 280 และฉันชอบโดยหลักการแล้วคุณสามารถรับได้ถึง 400 อย่างปลอดภัย
ทาสีด้วยตัวทำละลาย
บางคนเปลี่ยนสีน้ำมันเป็นวัสดุสำหรับทาสีโดยใช้ตัวทำละลาย น้ำมันสนพินนีนและไวท์สปิริตเหมาะสมที่สุด เขียนด้วยแปรงด้วยตัวทำละลายเพื่อให้สีพาสเทลกลายเป็นของเหลวคล้ายกับสี ด้วยเหตุนี้เราจึงได้ภาพวาดที่มีพื้นหลังคล้ายกับภาพวาดสีน้ำสีเข้ม ในเงามืดเราพยายามจับคู่โทนให้เข้ากับผลลัพธ์สุดท้ายและในไฮไลท์และมิดโทนจะดีกว่าถ้าการทาสีด้านล่างมืดลงเล็กน้อย ในอนาคตภาพวาดด้านล่างในเงามืดจะยังคงอยู่และเงาจะกลายเป็นโปร่งใส คุณสามารถเบลอด้วยแปรงนิ้วพันด้วยผ้า คุณสามารถจุ่มชอล์คลงในตัวทำละลายแล้วทาบนกระดาษ คุณยังสามารถใช้แคนวาสเป็นพื้นฐานตัวฉันเองยังไม่ได้ลองใช้เทคนิคนี้ดังนั้นฉันจะแสดงตัวอย่างจากอินเทอร์เน็ตว่าสีพาสเทลที่เบลอด้วยตัวทำละลายอาจมีลักษณะอย่างไร
Sgrafitto
เทคนิคมายากลที่ดูเหมือนการแกะสลัก ขั้นแรกพื้นผิวทั้งหมดของแผ่นจะถูกปกคลุมด้วยโทนสีอ่อนจากนั้นจึงถูกแรเงาด้วยชอล์กสีดำจากนั้นภาพวาดจะถูกขีดข่วนด้วยเครื่องมือที่แหลมคม ความเปรียบต่างของแสงและความมืดทำให้เกิดภาพ ฉันชอบที่มันดูเหมือน linocut และช่วยให้คุณสร้างเส้นบาง ๆ ได้ อีกครั้งฉันไม่สามารถแสดงผลงานของฉันได้เพราะฉันวาดภาพในลักษณะนี้เป็นเวลานานกลับมาในศิลปิน ดังนั้นตัวอย่างจากอินเทอร์เน็ตซึ่งในที่สุดอาจกลายเป็น
Encaustic
การทาสีทำด้วยสีในรูปแบบหลอมเหลว (จึงเป็นชื่อ) ประเภทของ encaustic คือขี้ผึ้งอุณหภูมิซึ่งมีความโดดเด่นด้วยความสว่างและความมีชีวิตชีวาของสี ไอคอนคริสเตียนยุคแรกจำนวนมากถูกวาดด้วยเทคนิคนี้ มีต้นกำเนิดในกรีกโบราณวันนี้ภาพวาดที่ทำด้วยเหล็กเคลือบ นี่คือวิดีโอที่อธิบายกระบวนการ แม้แต่งานที่มีรายละเอียดสูงก็สามารถวาดด้วยวิธีนี้ได้
สุดท้ายคุณสมบัติบางประการของพาสสีน้ำมัน
เมื่อเวลาผ่านไปน้ำมันจะซึมเข้าสู่ฐานและรูปแบบจะเข้มขึ้นเล็กน้อย หากรูปแบบขึ้นอยู่กับกระดาษสีขาวอาจมีคราบน้ำมันสีเหลืองปรากฏขึ้นดังนั้นควรใช้กระดาษสีหรือปิดพื้นผิวทั้งหมดของลวดลาย นอกจากนี้ยังมีบางกรณีที่เมื่อเวลาผ่านไปน้ำมันจะปรากฏเป็นหยดในภาพคุณต้องใช้ตัวทำละลายอย่างระมัดระวัง
พาสน้ำมันไม่เหมือนของแห้งไม่จำเป็นต้องมีการแก้ไข บางครั้งสีพาสน้ำมันมีการเคลือบเงา แต่ฉันพบว่ามันมากเกินไป จัดเก็บพาสในโฟลเดอร์อย่างระมัดระวังเพื่อไม่ให้ติดกับสิ่งใด ๆ ที่ดีที่สุดคือเก็บภาพวาดไว้ใต้กระจก กระจกไม่ควรสัมผัสกับชิ้นงาน
โดยทั่วไปแล้วดินสอสีน้ำมันสำหรับฉันดูเหมือนจะเป็นวัสดุที่สดใสและมีชีวิตชีวา เหมาะสำหรับ "ประมาท" โดยทั่วไปในรูปแบบภาพวาด สำหรับผู้ที่ชอบคนจรจัดที่มีรายละเอียดและแฝงความเรียบเนียนพาสน้ำมันส่วนใหญ่จะไม่ได้ผล
ช่างฝีมือบางคนแนะนำให้ใช้สีน้ำมันเมื่อทาสีของเล่นสิ่งทอ ในร้านค้าหลายแห่งฉันถามว่ามันเป็นสัตว์ชนิดใดก็ไม่พบ วันนี้ในร้านหนึ่งฉันเจอสีพาสเทลหลายกล่องและขอให้คนขายดู บน ลักษณะ มันดูเหมือนดินสอสีเทียน ฉันมีมัน ฉันใช้ตาของตุ๊กตากับพวกเขาก่อนที่จะวาดภาพ ฉันตัดสินใจที่จะดูในอินเทอร์เน็ตว่าอะไรคือความแตกต่างนี่คือสิ่งที่ฉันพบ:
"ดินสอและแปรง". ดินสอสีน้ำมันและดินสอสีเทียน เปรียบเทียบและวาด
สวัสดีคุณแม่ที่รัก วันหยุดเดือนพฤษภาคมสิ้นสุดลงแล้ว เรากลับจาก Yekaterinburg ซึ่งเรากำลังพักผ่อนเดินเล่นเพลิดเพลินกับอากาศที่สวยงาม ลูกชายตัวน้อยเล่นกับลูกพี่ลูกน้องและน้องสาวของพวกเขาซึ่งพวกเขามีหลายคนที่นั่น ทุกคนมีช่วงเวลาที่ดี ตอนนี้คุณสามารถทำงานด้วยพลังที่ได้รับการฟื้นฟู
วันนี้ฉันจะพูดถึงวัสดุที่ยอดเยี่ยม: ดินสอสีน้ำมันและดินสอสีขี้ผึ้ง มันคืออะไร? ด้านบนเป็นผลงานของลูกชายคนโตของฉันซึ่งทำขึ้นเพื่อเป็นของขวัญให้กับคุณป้าที่รักของเขาเธอมีวันเกิดเมื่อวานนี้ วาดด้วยน้ำมันพาสต้าของอินเดีย
คุณอาจอ่านบทความก่อนหน้าของฉันเกี่ยวกับสื่อศิลปะ: “ ซื้อให้ลูกเถอะ สีน้ำที่ดี"," Watercolor และ Gouache - เปรียบเทียบ วิธีการทำงาน" และ "เกี่ยวกับสีพาสเทลหรือ" ภาพวาดแห้ง "ด้วยดินสอสีอ่อน". และตอนนี้ก็ถึงคราวของหุ่นขี้ผึ้ง
ฉันคิดว่าทุกคนคงคุ้นเคยกับดินสอสีขี้ผึ้ง (ดินสอสี) พวกเขาเข้าร่วมกับเด็ก ๆ มากกว่าหนึ่งครั้ง แต่พาสเทลน้ำมันคืออะไรมีความคล้ายคลึงกันอย่างไรและแตกต่างจากพาสเทลแห้ง (อ่อน) อย่างไร? ทำไมฉันไม่เขียนเกี่ยวกับเรื่องนี้ไว้ข้างๆพาสแห้ง
1. พาสเทล - เหล่านี้คือดินสอสีหลากสีองค์ประกอบ: เม็ดสีชอล์กและสารยึดเกาะ คำว่าพาสเทล ( พาสเทลโล) จากภาษาอิตาลี พาสต้า - แป้งหรือพาสต้า
พาสเทลเป็นวัสดุและเทคนิคการวาดภาพ พาสเทลผสมผสานความเป็นไปได้ของการวาดภาพและการวาดภาพ
ลองเปรียบเทียบว่าพาสต่างๆเหล่านี้เป็นตัวแทนของอะไร
ประเภทของพาส:นั่นคือคุณเข้าใจแล้วว่าสีพาสเทลน้ำมันและแว็กซ์แตกต่างจากของแห้งในองค์ประกอบนั่นคือการมีขี้ผึ้ง
- พาสเทลแห้ง (สีพาสเทลอ่อน ๆ ) - มีสีที่ค่อนข้างกว้างซึ่งประกอบด้วยเฉดสีประมาณ 110 เฉดสีผสมกันได้ดี มีผลอ่อนนุ่ม
- พาสเทลน้ำมัน - ทำจากขี้ผึ้งและน้ำมันแร่ที่มีการเพิ่มเม็ดสี ร่องรอยของสีน้ำมันจะเข้มข้นและสดใสกว่าสีพาสเทลแห้ง
- พาสเทลแว็กซ์ - ส่วนประกอบหลักคือแว็กซ์ด้วยการเพิ่มเม็ดสีเดียวกันมีความคงทนของสีที่ดีจังหวะมีความสว่างและเข้มข้น
ขี้ผึ้งโดยเฉพาะอย่างยิ่งขี้ผึ้งสีถูกใช้เป็นสื่อในการวาดภาพมาตั้งแต่สมัยโบราณ ต่อจากนั้นชาวโรมันได้นำมันมาจากชาวกรีกเพื่อการถ่ายภาพบุคคล
2. ดินสอขี้ผึ้ง (ดินสอสี)- องค์ประกอบ: ขี้ผึ้งธรรมชาติหรือสังเคราะห์ + สี
ดินสอสีเทียนให้สัมผัสที่สดใสและเหมาะสำหรับงานในหลากหลายเทคนิค
อะไรคือความแตกต่างระหว่างสีน้ำมันและดินสอสีเทียน อย่างไรก็ตามฉันกำลังพูดถึงดินสอสีที่ดี เหมือนขี้ผึ้งทุกที่ นี่คือภาพถ่ายสำหรับการเปรียบเทียบ คุณจะเห็นได้ว่าไม่มีความแตกต่างทางสายตา แต่ถ้าคุณใช้นิ้วถูด้วยนิ้วของคุณดินสอสีขี้ผึ้งจะไม่สกปรกและสีน้ำมันก็สกปรก ยิ่งไปกว่านั้นยิ่งนุ่มเท่าไรก็ยิ่งสกปรกมากขึ้นเท่านั้น แต่ซอฟต์นั้นน่าสนใจกว่ามากในการวาดเขียนและสร้างเอฟเฟกต์
พาสสีน้ำมันมีความนุ่มนวลและสดใส แม้ว่าดินสอสีเทียนที่ดีจะค่อนข้างนิ่ม และเมื่อเร็ว ๆ นี้เราได้นำเสนอด้วยน้ำมันพาสต้าของอินเดีย ฉันชอบเธอแค่ไหน ยิ่งนุ่มและสว่างขึ้น แต่กลับสกปรกมากขึ้น กล่องพาสเทลนี้อยู่ในรูปถ่าย ขอเเนะนำ. และในจำนวนมากมีดินสอสีขี้ผึ้งราคาถูก - มีคุณภาพไม่ดีมีรอยขีดข่วน
ความแตกต่างของวัสดุขี้ผึ้ง:คุณสมบัติของดินสอสีน้ำมันและดินสอสีขี้ผึ้ง:
- ดินสอสีจะยากกว่า - แทบจะไม่เลอะ
- สามารถใช้นิ้วของคุณถู (รอยเปื้อน) น้ำมัน (รอยเปื้อน) ได้
- และโดยทั่วไปแล้วสีพาสเทลน้ำมันของอินเดียจะมีความนุ่มคล้ายกับพาสแห้งมากเพียง แต่จะอ้วนกว่ามากเท่านั้น - พวกมันถูกทาและถูอย่างสมบูรณ์แบบและแน่นอนว่ามันจะสกปรกมากขึ้น
ตามที่คุณเข้าใจทั้งหมด - ดินสอสีแว็กซ์มันที่ไม่ถูออกให้ทิ้งรอยไว้ค่อนข้างหนา ในเวลาเดียวกันพวกเขาสดใสฉ่ำ แน่นอนว่านี่เป็นวัสดุที่ยอดเยี่ยมสำหรับการสร้างสรรค์ จากซีรีส์เรื่อง "อย่างง่ายดาย". เด็กและแม่จับดินสอและวาดทันที ปรากฎว่าสดใสและสวยงาม กระดาษใด ๆ ที่เหมาะสม: กระดาษแข็งเรียบและหยาบบางและหนา - อะไรก็ได้ ยังคงวาดอย่างสวยงามบนผนังและ วิชาที่แตกต่างกัน และพื้นผิว
- ใช้งานง่ายและรวดเร็ว
- เส้นทางที่อิ่มตัวสดใสและมอมแมม
- เกือบจะไม่สกปรกเมื่อเทียบกับพาสแห้ง
- รอยเปื้อนน้อยลงด้วย
- ไม่สามารถแก้ไขได้
- ลบไม่ดี
- อย่าล้างออกด้วยน้ำ
ดูเหมือนว่าทุกอย่างจะรู้จักซื้อใช้และวาด แต่ ... มักจะได้ผลลัพธ์ที่ไม่ดีนักแม้ว่าจะไม่ได้เกิดจากผู้สร้างภาพวาด แต่เนื่องจากคุณภาพของวัสดุ เรามีชุดเทียนขี้ผึ้งราคาถูกที่บ้าน - ขูดขีดข่วน - ไม่ได้ผล แต่เป็นการทรมาน ดังนั้นเมื่อซื้อดินสอสีขี้ผึ้งสำหรับเด็กให้ใส่ใจกับคุณภาพพยายามวาดบนกระดาษ มันเขียนเบา ๆ หรือติดขัด? สีสว่างหรือแทบมองไม่เห็น? จนถึงตอนนี้ฉันเจอแค่สีพาสเทลดีๆ แต่ไม่เจ็บที่จะตรวจสอบเมื่อซื้อ
วิธีการทาสีด้วยวัสดุขี้ผึ้ง? และเช่นเดียวกับสีพาสเทลแห้ง: คุณสามารถใช้กับขอบปลายหรือด้านข้างของชอล์กคุณจะได้รับร่องรอยที่แตกต่างกัน ใช้นิ้วถูขี้ผึ้งเนื้อนุ่ม เธอสามารถวาดและเขียนทำงานโดยใช้เส้นขีดหรือจุดจิตรกร
ดินสอแว็กซ์และดินสอสีน้ำมันเป็นวัสดุที่ดูเท่และมีสีสรรสูงเพื่อการสเก็ตช์และสเก็ตช์อย่างรวดเร็ว
เอฟเฟกต์ที่น่าสนใจ จะกลายเป็นว่าถ้าคุณทาแว็กซ์ด้วยสีน้ำหรือ gouache - เฉพาะที่ที่ไม่มีรอยแว็กซ์บนกระดาษเท่านั้นที่จะทาสี มันจะอยู่แล้ว สื่อผสม... มักใช้ในงานของเด็ก
เคล็ดลับ # 1. ในการเหลาดินสอแว็กซ์ให้จุ่มลงในน้ำร้อนแล้วม้วนระหว่างนิ้ว หรือเหลาด้วยมีดปอกผัก.
คุณสามารถทำอะไรกับวัสดุแว็กซ์ได้อีก:คุณถาม, เป็นไปได้หรือไม่ที่จะผสมสีพาสเทลแห้งดินสอ (กระดานชนวน) ธรรมดาและสีพาสน้ำมันหรือดินสอสีเทียนในรูปวาดเดียว ท้ายที่สุดบางครั้งคุณก็ต้องการ ความคิดเห็นแตกต่างกันคุณเลือก ดูเหมือนว่าจะไม่เหมาะกันเลย แต่ ... ในการสร้างสรรค์ทุกสิ่งเป็นไปได้และมีสิทธิ์ที่จะเป็นตัวเป็นตน เพราะฉะนั้น ...
- คุณสามารถทำดินสอสีเทียนทูโทน: นำกระดาษห่อหุ้มออกจากดินสอสีสองสีละลายด้านละด้านบนเปลวเทียนแล้วปั้นให้เข้ากัน และถ้าคุณต้องการหลายตะกั่วให้รัดด้วยดินสอยางยืดสามหรือสี่แท่ง
- คุณสามารถหลอมเทียนขี้ผึ้งเก่า ๆ แล้วเทลงในแม่พิมพ์เพื่อทำดินสอสำหรับเด็กทารก
สภาหมายเลข 2. หากคุณตัดสินใจที่จะผสมวัสดุเหล่านี้ในงานเดียวคำสั่งคือสิ่งนี้สำคัญ! ดินสอสีก่อนจากนั้นจึงใช้ดินสอปกติและทาขี้ผึ้งหรือน้ำมันทุกอย่างไว้ด้านบน ดังนั้นวิธีการทำงาน ดินสอปกติ หรือสีพาสเทลด้านบนแว็กซ์จะไม่ได้ผลเพียงแค่ทางกายภาพเท่านั้น (คุณสามารถลอง :)) ประการแรกพวกเขาไม่ได้ทาสีทับแว็กซ์และประการที่สองถ้าคุณตอกตะกั่วหรือสีพาสเทลด้วยขี้ผึ้งพวกเขาจะไม่เขียน อย่างไรก็ตามดินสอกระดานชนวนธรรมดายังทิ้งรอยที่ค่อนข้างเรียบดังนั้นพวกเขาจึงวาดด้วยสีพาสเทลแห้งก่อน มิฉะนั้นรอยดินสอจะแสดงผ่านสีพาสเทล
สภาหมายเลข 3 จะลบดินสอสีเทียนออกจากวอลเปเปอร์ได้อย่างไร! -สุดท้ายคำแนะนำจากคุณแม่ ฉันยังไม่ได้ลองลูกชายของฉันยังไม่ได้ตกแต่งวอลล์เปเปอร์ใหม่ด้วยดินสอสีเทียน แม้ว่าแน่นอนว่า บนวอลเปเปอร์คือความคิดสร้างสรรค์ที่มีสิทธิ์มีอยู่จริง.
คุณแม่แนะนำวิธีลบดินสอสีเทียนออกจากวอลเปเปอร์:ฟองน้ำเมลามีนเป็นฟองน้ำสีขาวและเป็นพลาสติกชนิดอ่อนบางชนิด เหมือนยางลบสกปรก. พวกเขากล่าวว่าเป็นยาวิเศษ จำเป็นต้องชุบฟองน้ำเล็กน้อยจากขวดสเปรย์และจับไว้เหนือสิ่งสกปรกและลบออก ลบร่องรอยจากปากกามาร์กเกอร์ปากกาสักหลาดปากกา รอยเท้าสีดำจากรองเท้าและยางรถจักรยานบนเสื่อน้ำมัน มะนาวบานสีเหลืองในตู้เย็น ขอบหน้าต่างพลาสติกจากจุดสีน้ำตาลเก่าของน้ำแห้งจากใต้ชามที่มีดอกไม้ กระเบื้องอ่างอาบน้ำอ่างล้างจานและไม่มีวิธีอื่นเพียงแค่ฟองน้ำ เครื่องดูดควันสแตนเลสไมโครเวฟสู่สถานะใหม่ อย่างไรก็ตามอย่าสัมผัสพื้นผิวที่ขัดมัน ลองใช้บริเวณที่ไม่เด่นก่อน มันสึกกร่อนอย่างรวดเร็ว ขอแนะนำให้แบ่งครึ่งและสำหรับพื้นที่ขนาดเล็กเพียงแค่ฉีกชิ้นส่วน
- ยางลบจากขนมปังขาว
- ลองใช้ไดร์เป่าผมทำให้ลวดลายอ่อนลงแล้วเช็ดออกด้วยกระดาษชำระ
- ปิดภาพวาดด้วยกระดาษแล้วรีดทับ
- ครอบคลุมสถานที่ กระดานชนวนที่สะอาด กระดาษและม้วนสิ่งที่หนา (หมุดกลิ้ง)
- ฟองน้ำเมลามีน
บางทีฉันอาจจะซื้อฟองน้ำแบบนี้ให้เราก็ได้มันจะมีประโยชน์ ลูกชายคนโตคนนี้เงียบสงบอยู่กับเราและดูเหมือนว่าลูกคนสุดท้องจะเป็นพายุฝนฟ้าคะนองและทุกสิ่งที่อุ้งเท้าของเขาสามารถเข้าถึงได้ กุ๊กกิ๊ก เราจำเป็นต้องเตรียมการล่วงหน้า
นี่คือสิ่งที่ฉันอยากจะบอกคุณเกี่ยวกับวัสดุขี้ผึ้ง: สีพาสเทลและดินสอ แน่นอนว่าเด็ก ๆ ชอบดินสอสีเหล่านี้มาก สะดวกง่ายและใช้งานได้จริง ขอแนะนำ!
ประเภทของพาสที่ได้รับความนิยมมากที่สุด ได้แก่ น้ำมันและของแห้ง อะไรคือคุณสมบัติของประเภทที่เกี่ยวข้อง?
พาสสีน้ำมันคืออะไร?
มุมมองนี้ พาสมีสารยึดเกาะที่ใช้น้ำมันแร่ สีบนพื้นผิวหลังจากแห้งแล้วจะค่อนข้างเรียบนั่นคือความหมองคล้ำไม่ใช่เรื่องปกติสำหรับภาพวาดที่ใช้สีน้ำมัน อย่างไรก็ตามตามที่ผู้ชื่นชอบงานศิลปะทราบว่าภาพที่มีการใช้สารที่เหมาะสมมักจะสว่างมาก
ประเภทของสีที่พิจารณามีความสะดวกเนื่องจากอนุภาคไม่เกาะติดกับมือของศิลปินวัตถุรอบ ๆ และช่วยให้ห้องสะอาดขณะวาด
พาสเทลน้ำมัน - วัสดุอเนกประสงค์ เหมาะสำหรับการทาสีบนพื้นผิวที่หลากหลายและสามารถใช้เพื่อสร้างภาพวาดด้านนอกของอาคาร สีพาสเทลประเภทนี้ควรได้รับการแรเงาตามกฎโดยใช้ตัวทำละลายและแปรงพิเศษ
พาสเทลแห้งคืออะไร?
พาสเทลแห้ง - สีที่สอดคล้องกันหลากหลายซึ่งมีสารยึดเกาะที่เป็นของแข็ง ตัวอย่างเช่นเดกซ์ทริน พาสแห้งส่วนใหญ่มักผลิตในรูปแบบของดินสอหรือดินสอสีพิเศษ ขึ้นอยู่กับเปอร์เซ็นต์ของสารยึดเกาะสามารถจำแนกได้ว่าอ่อนหรือแข็ง สีพาสเทลบางชนิดมีสารยึดเกาะน้อยมาก: สีประเภทนี้มีความนุ่มนวลสูงสุด
พาสเทลแห้งซึ่งเป็นพันธุ์ที่อ่อนนุ่มช่วยให้คุณสามารถทาสีด้วยเส้นที่หนาพอสมควร สีพื้นผิวมักจะหมองคล้ำเนื่องจากการรวมชอล์กไว้ในพาสหลายประเภท ด้วยการใช้สีพาสเทลอ่อน ๆ คุณสามารถสร้างโครงสร้างที่สวยงามในภาพได้ สามารถแรเงาได้อย่างรวดเร็วเจือจางด้วยสีอื่น ๆ ตามกฎโดยไม่ต้องใช้ตัวทำละลายหรือสารเพิ่มเติมอื่น ๆ
สีพาสเทลแบบแห้งช่วยให้คุณใช้ลายเส้นที่คมชัดขึ้นอย่างมากกับพื้นผิวในระหว่างขั้นตอนการวาด อย่างไรก็ตามตามที่ระบุไว้โดยผู้ที่ชื่นชอบการวาดภาพสีย้อมที่เป็นปัญหาไม่สว่างมากนัก
การเปรียบเทียบ
ความแตกต่างที่สำคัญระหว่างสีพาสเทลและสีพาสเทลแห้งคือในสีประเภทแรกน้ำมันแร่จะถูกใช้เป็นสารยึดเกาะในส่วนที่สอง - ส่วนประกอบที่เป็นของแข็ง (ในขณะที่สีพาสเทลอ่อนมีปริมาณค่อนข้างน้อย)
สีน้ำมันสร้างการออกแบบที่ราบรื่นและมีชีวิตชีวา ในทางกลับกันแห้งจะเป็นสีด้านและไม่สว่างเกินไป (โดยเฉพาะอย่างยิ่งถ้า มันมา เกี่ยวกับสีชนิดแข็ง) ภาพวาดแรเงาที่สร้างขึ้นโดยใช้สีน้ำมันมักจะต้องใช้ตัวทำละลาย ในกรณีของพาสแห้งมักไม่จำเป็นต้องใช้สารดังกล่าว
เมื่อพิจารณาว่าความแตกต่างระหว่างน้ำมันกับพาสแห้งแล้วให้เราแก้ไขข้อสรุปในตาราง
พาสสีน้ำมันแตกต่างจากพาสแห้งมากและไม่สามารถใช้ร่วมกับพาสเหล่านี้ได้ ตามความหมายของชื่อในสีพาสเทลน้ำมันเม็ดสีจะถูกมัดด้วยน้ำมันทำให้มีเนื้อสัมผัสที่หนาแน่นและเป็นเนย เมื่อเทียบกับสีพาสเทลอ่อนการเลือกสีมี จำกัด เล็กน้อยและมีการไล่ระดับสีน้อยกว่า แต่ วิธีการรักษานี้ ได้รับความนิยมมากขึ้นเรื่อย ๆ และผู้ผลิตก็เริ่มตอบสนองต่อคำขอโดยการเพิ่มช่วงสีของวัสดุ
ข้อดีอย่างหนึ่งของพาสสีน้ำมันคือไม่ต้องมีการยึดติดซึ่งทำให้การจัดเก็บง่ายขึ้น เนื่องจากภาพวาดที่เสร็จแล้วจะทาได้ยากกว่า เนื่องจากพาสเหล่านี้ใคร ๆ ก็บอกว่าอย่าให้สกปรกเลยไม่เหมือนกับสีอ่อน ๆ จึงเหมาะสำหรับการทำงานกลางแจ้ง อย่างไรก็ตามพวกมันมักจะละลายที่อุณหภูมิสูงขึ้นซึ่งไม่สะดวกเหมือนการทาเนย ดังนั้นจึงควรทำงานร่วมกับพวกเขาในที่ร่ม
เช่นเดียวกับสีพาสเทลอ่อนสามารถใช้สโตรกกับปลายหรือด้านข้างของไม้ คุณสามารถทาสีด้วยสีน้ำมันบนกระดาษหรือพื้นผิวสีพาสเทลมาตรฐานใดก็ได้ที่ออกแบบมาสำหรับการวาดภาพสีน้ำมันเช่นผ้าใบและกระดาษที่ลงสีน้ำมันหรือ สีอะครีลิค... บางครั้งใช้สีน้ำมันเป็นเครื่องมือเพิ่มเติมเมื่อทำงานกับสีน้ำมัน
คำแนะนำสำหรับการใช้งานกลางแจ้งให้รวมขวดวิญญาณสีขาวและผ้าขี้ริ้วหรือกระดาษเช็ดมือมาพร้อมกับชุดสเก็ตช์ภาพของคุณ หากสีพาสเทลอ่อนลงจำเป็นต้องล้างมือให้สะอาด
พาสน้ำมัน:
สีน้ำมันบนกระดาษพาสเทล:
สีน้ำมันบนกระดาษรองพื้นน้ำมัน:
สีในภาพประกอบต่อไปนี้ส่วนใหญ่จะผสมกันโดยการสร้างเครือข่ายของเส้นขีด เพื่อให้ได้เอฟเฟกต์ที่เป็นตัวหนาในใบไม้สีขาวของกระดาษได้รับอนุญาตให้แสดงผ่านรอบ ๆ และระหว่างจังหวะ
รอยสปาร์ก ใบไม้:
โอเวอร์แลปสี
ชั้นของสีสามารถสร้างได้ด้วยสีพาสเทลแบบเดียวกับสีพาสเทลอ่อน ๆ หรือดินสอสี แต่เนื่องจากพื้นผิวมันจึงมักจะอุดตันเมล็ดข้าวได้เร็วกว่า ดังนั้นตั้งแต่เริ่มต้นให้พยายามใช้แท่งน้ำมันเบา ๆ โดยไม่ต้องกดแรง ๆ วิธีที่ดีกว่า ในระดับสีคือการใช้ปลายแท่งไม้ซึ่งจะกลายเป็นทื่ออย่างรวดเร็วส่งผลให้เส้นกว้างแทนที่จะเป็นเส้นบาง ๆ เก็บไม้กายสิทธิ์ไว้ใกล้สุดเพื่อที่คุณจะไม่สามารถผลักแรงเกินไป นอกจากนี้คุณควรพยายามสร้างตาข่ายของเส้นที่คุณสามารถค่อยๆเติมเพื่อสร้างพื้นที่ที่มีสีหนาแน่นขึ้น ไม่สามารถลบพาสน้ำมันด้วยวิธีปกติ แต่จะถูกชะล้างออก หากคุณทำผิดหรือต้องการเปลี่ยนบางส่วนของภาพวาดให้จุ่มเศษผ้าในน้ำมันสนหรือสีขาวแล้วเช็ดสีออกเบา ๆ จากนั้นปล่อยให้กระดาษแห้งก่อนใช้สีพาสเทลต่อไป โดยทั่วไปน้ำมันสนหรือแอลกอฮอล์สามารถมีบทบาทสำคัญในน้ำมันพาสติก
คำแนะนำ คุณไม่สามารถผสมสีพาสเทลน้ำมันด้วยนิ้วของคุณได้ แต่เอฟเฟกต์การผสมสามารถทำได้โดยการใช้สีหนึ่งกับอีกสีหนึ่งด้วยแรงกดที่เพียงพอ
การผสมสีบนกระดาษ
โครงร่างที่มั่นคงทำด้วยสีพาสเทลน้ำมันสีเหลือง ศิลปินเลือกกระดาษสีน้ำเงินเทาที่“ เย็น” เพื่อให้มีความแตกต่างระหว่างสีส้มและสีเหลืองสดใส
หลังจากวาดเส้นทแยงมุมเป็นสีส้มแล้วก็ใส่สีเหลืองลงบนผลไม้ทั้งสอง จังหวะจะเปิดค้างไว้เพื่อเพิ่มสีโดยไม่ให้กระดาษติด เมื่อตั้งค่าสีหลักจะสามารถเพิ่มความเปรียบต่างได้มากขึ้นและใช้สีเสริมสีน้ำเงินสำหรับเงาบนสีส้ม
ในผลไม้ทั้งสองสีจะผสมสีหลักกับเงาเพื่อทำให้เป็นกลาง
เพื่อเพิ่มความคมชัดให้เพิ่มโทนสีเทาเข้มกว่ากระดาษเล็กน้อยรอบ ๆ ผลไม้ และตอนนี้ศิลปินสร้างรูปร่างเพิ่มไฮไลต์และเน้นเงา
สีได้รับการผสมอย่างเชี่ยวชาญเพื่อให้ผลไม้มีความแข็งและมีเนื้อสัมผัส สัมผัสแสงของฐานสีส้มจะถูกเพิ่มด้านล่างและด้านหลังผลไม้ สิ่งนี้ทำเพื่อเชื่อมโยงกับพื้นหลัง
พาสเทลน้ำมัน: ผสมกับตัวทำละลาย
(หมายเหตุ: หลายคนแนะนำให้ใช้น้ำมันหรือพืชพิเศษในการผสม)
เทคนิคนี้คล้ายกับการทำให้สีพาสเทลแห้งมาก แต่ที่นี่สีพาสเทลจะถูก "ละลาย" ด้วยน้ำมันสนหรือแอลกอฮอล์สีขาวจนถึงจุดที่มันกลายเป็นสีจริงๆ ด้วยวิธีนี้คุณสามารถเติมสีลงในกระดาษได้อย่างรวดเร็ว คุณสามารถผสมสีเพื่อสร้างเสียงกลางที่ละเอียดอ่อนและละเอียดอ่อน
วิธีนี้สามารถใช้ได้ตลอดทั้งกระบวนการในการสร้างภาพ แต่จะเสียสละด้านเส้นตรงซึ่งทำให้เทคนิคการวาดแตกต่างจากเทคนิคการวาดภาพ ดังนั้นจึงมักจะมีประสิทธิภาพมากกว่าในการรวมความชุ่มชื้นเข้ากับจังหวะจุดต่างๆ
แม้ว่าโดยปกติแล้วพาสจะใช้กับกระดาษสีในบางกรณี ทางเลือกที่ดีที่สุด สามารถกลายเป็นฐานสีขาวเมื่อมันส่องผ่านระดับสีทำให้เกิดเอฟเฟกต์เรืองแสงที่จิตรกรสีน้ำมุ่งมั่น คุณสามารถใช้กระดาษแข็งสีขาวรองพื้นได้ แต่ถ้าจำเป็นต้องใช้พื้นผิวการทาสีผ้าใบหรือกระดาษร่างเป็นพื้นผิวที่ดีที่สุด กระดาษทั้งหมดเหล่านี้ช่วยให้คุณสามารถแก้ไขได้โดยการเช็ดสีออกด้วยผ้าและแอลกอฮอล์ถู
ความสม่ำเสมอที่คุณต้องการได้รับเมื่อคุณผสมผสานอย่างเป็นธรรมชาตินั้นขึ้นอยู่กับเป้าหมายของคุณและเรื่องที่จะบรรยาย คุณสามารถใช้วิธีนี้บางส่วนเพื่อทำให้เส้นอ่อนลงในบางจุดหรือรวมเข้าด้วยกันเบา ๆ (หากเป็นสีที่ต่างกัน) ในขณะที่ยังคงทิ้งร่องรอยที่มองเห็นได้ เทคนิคเหล่านี้จะช่วยให้คุณสร้างเอฟเฟกต์ของการใช้ดินสอสีน้ำได้ ในกรณีนี้แปรงสีน้ำ - วิธีการรักษาที่ดีที่สุด; อย่างไรก็ตามเพื่อให้ได้ผลในเชิงจิตรกรมากขึ้นโดยที่การแปรงอยู่ตรงหน้าควรใช้แปรงขนแปรงสำหรับวาดภาพสีน้ำมัน
คำแนะนำ คุณสามารถใช้กระดาษพาสเทลธรรมดาสำหรับเทคนิคนี้ได้ แต่ถ้าคุณใช้ไวท์สปิริตจะมีความเสี่ยงเพียงเล็กน้อยต่อการเสื่อมสภาพเมื่อเวลาผ่านไปดังนั้นน้ำมันสนจึงเป็นทางเลือกที่ปลอดภัยกว่า
การผสมสองสีด้วยพู่กันและจิตวิญญาณสีขาวบนกระดาษสีน้ำ:
สีน้ำเงินและ สีเหลือง ผสมสำหรับสีเขียว:
เส้นฟักอ่อนลงและเบลอด้วยแปรงและแอลกอฮอล์ถู:
LANDSCAPE OIL PASTEL
การทำงานกับกระดาษสีน้ำเงินเทาของ Ingres ศิลปินได้สรุปรูปร่างพื้นฐานโดยใช้เส้นขีดด้านข้างและการแรเงาฟรี
จากนั้นเธอก็จุ่มสำลีลงในน้ำมันสนและทำให้สีบนท้องฟ้าเบลอ จากนั้นใช้ด้านข้างของแท่งสีพาสเทลเพิ่มสีขาวให้กับท้องฟ้า
จากนั้นเธอก็ทำงานกับช็อตกลางโดยเพิ่มสีเขียวระยะกลางและเกือบดำ ต้นไม้ขนาดเล็กจะถูกวาดโดยตรงด้วยปลายพู่กันบนชั้นของสีพาสน้ำมันกระจายสีไปตามแนวระนาบ
ศิลปินพบว่าวิธีนี้เหมาะอย่างยิ่งสำหรับการบันทึกสภาพอากาศที่แปรปรวนเช่นนี้เนื่องจากสามารถเติมกระดาษได้เร็วมากและสามารถเปลี่ยนแปลงได้ง่ายหากจำเป็น
(หมายเหตุ: สีพาสเทลถือว่าสะดวกกว่าสำหรับการสเก็ตช์และการสเก็ตช์อย่างรวดเร็วจากธรรมชาติเนื่องจากไม่สลายและสกปรกน้อยกว่าซึ่งแตกต่างจากแบบแห้ง)
พาสเทลน้ำมัน: SGRAFFITO
วิธีนี้เกี่ยวข้องกับการขูดออกสีเดียวเพื่อแสดงพื้นฐาน (จาก คำภาษาอิตาลี sgraffito รอยขีดข่วน) ดูเหมือนว่าการขีดข่วนบนชั้นของหมึก แต่สามารถวาดได้เฉพาะเส้นสีขาวบนสีดำในขณะที่สีพาสเทลให้เอฟเฟกต์สีที่หลากหลาย
(Scratchboard เราทำสิ่งนี้กับลูกสาวของฉัน)
เทคนิคนี้เป็นหนึ่งในเทคนิคที่ยืมมาจากการวาดภาพสีน้ำมัน แรมแบรนดท์มักจะขูดชั้นเปียก สีน้ำมัน ฐานของแปรงเพื่อถ่ายทอดพื้นผิวของเส้นขนบนใบหน้าหรือรายละเอียดลูกไม้ที่คอเสื้อ
แม้ว่าเทคนิคนี้สามารถใช้กับสื่อภาพอื่น ๆ ได้โดยเฉพาะดินสอสี นอกจากนี้ยังเกือบจะสมบูรณ์แบบสำหรับพาสน้ำมัน สามารถวางไว้ในชั้นหนาซึ่งในขณะเดียวกันก็ยังมีความชื้นเพียงพอและสามารถถอดออกได้อย่างง่ายดายด้วยเครื่องมือที่มีความคม
ภาพวาด Sgraffito ควรได้รับการพิจารณาล่วงหน้า วิธีนี้ไม่เหมาะสำหรับการด้นสดและจำเป็นต้องเก็บภาพสุดท้ายของภาพวาดไว้ในหน่วยความจำอย่างต่อเนื่องวางแผนแต่ละขั้นตอนและลำดับของเลเยอร์อย่างรอบคอบ
ขั้นตอนแรกคือการปิดทับกระดาษด้วยชั้นสีหนา ๆ โดยกดลงบนพื้นผิวให้ดี (หากต้องการคุณสามารถใช้สีน้ำหมึกหรือสีอะครีลิกสำหรับชั้นแรก)
ชั้นที่สองควรวางให้หลวมขึ้นเล็กน้อยเพื่อให้สามารถถอดออกได้ง่ายด้วยเครื่องมือที่คมเช่นมีดหัตถกรรม สำหรับเส้นที่หนาขึ้นให้ใช้ด้ามแปรง
เราดูรูปจากซ้ายไปขวา:
- ร่องรอยของมีดผ่าตัด
- ร่องรอยของปลายทื่อของมือ
- ร่องรอยด้านข้างของมีดงานฝีมือ
- ร่องรอยของมีดจานสี
ใช้มีดจานสีเมื่อเกา:
คำแนะนำ การขีดข่วนจะประสบความสำเร็จมากขึ้นเมื่อทำงานในที่มืดโดยมีแสงเนื่องจากสีพาสน้ำมันมีการปกปิดที่ จำกัด และสีซีดด้านบนจะ "จม" ลงในสีฐานที่มืด เพื่อความหลากหลายคุณสามารถใช้สีมากกว่าหนึ่งสีสำหรับเลเยอร์ใดก็ได้
กระจกและรูปร่างที่ถูกขูด
การทำงานบนกระดาษสีน้ำที่มีความหนาพอที่จะทนต่อวิธีการขีดข่วนศิลปินจะใช้สีชั้นแรก
หลังจากเพิ่มสีอีกสองสามสีและกดให้เข้ากันดีในกระดาษเธอก็ขูดเส้นเล็ก ๆ ด้วยปลายมีดผ่าตัด
เธอทำตามขั้นตอนต่อไปโดยใช้สีและเกาสลับกันเพื่อสร้างพื้นผิวของหัวดอกไม้
การขีดข่วนเป็นวิธีการที่ยอดเยี่ยมสำหรับภาพประเภทนี้เนื่องจากเป็นไปไม่ได้ที่จะทำให้เกิดเส้นละเอียดเช่นนี้เพียงแค่ใช้สีน้ำมัน
ในภาพวาดนี้มีการผสมสีพาสน้ำมันกับแอลกอฮอล์ถูด้วยคลื่นและการเคลื่อนไหวของอากาศถ่ายทอดโดยการลบเส้นและรูปร่างเล็ก ๆ ด้วยปลายด้ามแปรง จังหวะที่หลากหลายเน้นการเคลื่อนไหวของเรือ พื้นผิวของกระดาษยังก่อให้เกิดผลโดยรวม
Matthew Evans ล่องเรือ:
